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- 1. A PERDA DAAURA DA OBRA DE ARTE NA ERA DA REPRODUTIBILIDADE TÉCNICA Alunos: Melissa Sampaio , Vitória Pinheiro, Izabelle Maciel, Etiely Silva, Cleo Mendes e Isaque Maia QUAL O LUGAR DA ARTE EM MUNDO TECNOLÓGICO CONTEMPORÂNEO?
- 2. 02 03 01 Índice Introdução O conceito de“aura” na obra de arte A reprodutibilidade técnica e a arte 04 Arte e tecnologia no século XXI 06 07 05 Arte de massa x arte original O lugar da arte no mundo contemporâneo Conclusão 08 Referências
- 3. A “aura” éa singularidade e autenticidade de uma obra, conectada ao tempo e espaço de sua criação. Com o avanço tecnológico, especialmente a fotografia e o cinema, a possibilidade de replicar obras em massa tornou a arte mais acessível, mas reduziu seu valor único. Este seminário reflete sobre como a tecnologia transformou a arte e discute qual é o lugar da arte em um mundo onde tudo pode ser reproduzido. 1-Introdução
- 4. Walter Benjamin define“aura” como a essência única e irreproduzível de uma obra de arte, conectada à sua autenticidade e contexto histórico. Estar diante de uma obra original, como a “Mona Lisa”, oferece uma experiência única que as reproduções não podem transmitir. Com a reprodutibilidade técnica, a arte perdeu parte de sua “aura”. Obras antes exclusivas tornaram-se acessíveis, mas também banalizadas, como ocorre com reproduções amplamente comercializadas. Apesar disso, Benjamin reconhece que a tecnologia democratizou a arte, permitindo novas formas de conexão entre público e obra. 2- O conceito de “aura” na obra de arte
- 5. A reprodutibilidade técnica,como fotografia, cinema e meios digitais, permite a reprodução em massa de obras de arte. Essa transformação levanta questões sobre autenticidade, valor e experiência estética. Walter Benjamin: a reprodução técnica impacta a "aura" – a autenticidade e unicidade de uma obra 3- Reprodutibilidade Técnica e a Arte
- 6. Impacto da Reprodutibilidade Técnica naUnicidade da Arte Antes, as obras eram únicas, ligadas a um contexto histórico e espacial. A reprodução técnica permite que sejam descoladas de seu local original, diminuindo sua exclusividade. Positivo: Democratização do acesso à arte, tornando-a acessível a um público global.
- 7. Mona Lisa: Reproduzidaem pôsteres e souvenirs, mas a experiência do original no Louvre é única. Noite Estrelada: Amplamente reproduzida em produtos, mas o original no MoMA preserva seu impacto estético. Exposições imersivas e recriações digitais permitem novas interações com a arte. Exemplo Prático: Reprodução de Obras Clássicas
- 8. Arte e tecnologiano século XXI No século XXI, a tecnologia se tornou uma aliada da criação artística, transformando o processo criativo e o consumo da arte. Ferramentas digitais, como softwares de design, realidade virtual (VR) e inteligência artificial (IA), permitem que artistas explorem novas formas de expressão, como a arte generativa e as experiências imersivas em realidade mista. A internet, por sua vez, democratizou o acesso e a distribuição da arte digital, tornando-a mais acessível ao público global.
- 9. O QUE ÉNFT e IA? NFT: É um token digital único registrado em blockchain, usado para representar propriedade de ativos digitais como artes, jogos e itens colecionáveis. É não-fungível, ou seja, não pode ser trocado por algo idêntico. IA (Inteligência Artificial): Tecnologia que permite máquinas realizarem tarefas que simulam a inteligência humana, como aprender, tomar decisões e reconhecer padrões. É usada em áreas como automação, saúde e serviços digitais.
- 10. 5- Arte demassa x Arte original A Democratização da Arte pela Tecnologia Acessibilidade: Plataformas digitais e redes sociais permitem que qualquer pessoa crie, compartilhe e aprecie arte. Inclusão: Facilita o acesso de novos artistas ao mercado e ao público. Diversidade: Amplia a diversidade de estilos e expressões artísticas disponíveis ao público.
- 11. Arte de massax Arte original O Impacto da Arte Viral e seu Consumo em Massa Popularidade Instantânea: Obras virais alcançam grande audiência rapidamente, promovendo artistas emergentes. Consumo Rápido: Obras são consumidas e esquecidas rapidamente, criando um ciclo de novidades constantes. Desafios à Originalidade: A pressão por conteúdo viral pode impactar a autenticidade e a profundidade das obras.
- 12. 6- O Lugarda Arte no Mundo Contemporâneo A arte desempenha um papel crucial no mundo contemporâneo, não apenas como expressão estética, mas como uma ferramenta de reflexão, resistência e transformação social. Em tempos marcados pela superabundância de informações e pela banalização de valores culturais, a arte se consolida como um espaço de profundidade e significado, desafiando as dinâmicas da sociedade de consumo.
- 13. A Arte comoForma de Resistência à Banalização Na era da globalização e da cultura digital, a superficialidade e o consumismo ameaçam reduzir o valor intrínseco da arte a um simples produto mercadológico. Nesse contexto, a arte resiste ao se posicionar como um espaço de questionamento e autenticidade. Muitos artistas contemporâneos criam obras que confrontam normas sociais, expõem desigualdades ou criticam as estruturas de poder.
- 14. Exemplos de Experiências Artísticas Únicase Imersivas 1. "Rain Room" (Random International) Essa instalação permite que os visitantes caminhem por um espaço onde "chove" continuamente, mas sem se molharem, graças à tecnologia que detecta seus movimentos. A obra transforma a percepção do espaço e da natureza, criando uma experiência sensorial e contemplativa.
- 15. 2. "Van Gogh Alive" Umaexposição multimídia imersiva que utiliza projeções de alta tecnologia para apresentar as obras do artista. Os visitantes são transportados para dentro das pinturas, acompanhadas por música e narração, criando um diálogo direto com a obra.
- 16. 3. TeamLab Borderless (Tóquio) Ummuseu de arte digital onde as obras são interativas e em constante transformação. O espectador não apenas observa, mas interage diretamente com projeções e instalações que misturam luz, som e movimento.
- 17. 4. Performances deMarina Abramović Artista pioneira da arte performática, Abramović cria experiências intensas que exploram os limites do corpo e da mente. Suas obras envolvem o público emocionalmente, muitas vezes forçando reflexões profundas sobre temas universais como dor, vulnerabilidade e conexão humana.
- 18. Conclusão No contexto contemporâneo,a perda da "aura" da obra de arte descrita por Walter Benjamin no ensaio A Obra de Arte na Era de Sua Reprodutibilidade Técnica continua sendo um ponto crucial para discutir o lugar da arte em um mundo tecnologicamente avançado. A "aura", entendida como a unicidade e autenticidade das obras de arte tradicionais, foi significativamente transformada pela reprodução técnica, como a fotografia, o cinema e, mais recentemente, os meios digitais. A possibilidade de replicação infinita rompe com a exclusividade da experiência estética individual, democratizando o acesso à arte, mas, ao mesmo tempo, questionando os limites entre original e cópia, artista e público. Resumo do debate e reflexões finais
- 19. Conclusão O futuro daarte no mundo digital apresenta desafios e possibilidades. Tecnologias como inteligência artificial e realidade aumentada estão transformando a criação artística, questionando se a arte será apenas um reflexo das capacidades tecnológicas ou continuará como espaço de crítica e imaginação. A facilidade de replicação digital levanta dúvidas sobre o valor e a singularidade das obras, com os NFTs propondo exclusividade, mas de forma ainda controversa. Além disso, surge o debate sobre o papel do artista: máquinas poderiam substituir o humano ou a sensibilidade humana será sempre indispensável? A arte digital aponta para uma nova era, onde os limites entre criador e ferramenta se confundem, desafiando tradições e abrindo espaço tanto para inovação quanto para a valorização do singular. Provocação sobre o futuro da arte no mundo digital
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