norte

1. WORLD MUSIC
RHYTHM
CURSO DE GAMALA TAKI E KONNAKOL
Pedro Madaleno 2021

2. HISTÓRIA DA WORLD
MUSIC
250+ ESTILOS DE
‘’WORLD MUSIC’’

3. FINLANDIA : RUNAS-RUNOLAULU
Novas Runes :A música finlandesa é no coração uma criatura subtil de lugares tranquilos ou pequenos
encontros e é melhor compreendida na língua Situ.
Canção: Runolaulu e Kalevala PAT METHENY
Até ao século XVII praticamente todo o canto finlandês era da forma Runolaulu (runo-song). As
melodias têm um alcance estreito, geralmente usando apenas as cinco primeiras notas de uma
escala, um compasso de tempo de 4/4 ou 5/4, e extremidades de linha imperfeitas.
Entre o runo-song há um grande corpo de poesia épica e contos. Foram estes épicos que o médico e
etnomusicólogo Elias Lönnrot ligou e organizou para fazer o Kalevala – uma publicação que viria a
tornar-se mais tarde icónica na emergente identidade nacional e no despertar da Finlândia.
As formas melódicas, rítmicas e líricas de Runolaulu são dominantes no material de Sanna Kurki-
Suonio – uma força cada vez mais importante na música de raízes finlandesas.

4. FINLANDIA : INSTRUMENTOS ANTIGOS , PELIMANNI
Os Instrumentos Antigos
Os antigos instrumentos da música finlandesa incluem vários instrumentos de sopro; entre eles
Cornetas, assobios e clarinetes folclóricos feitos de madeira amarrada com casca de bétula. Os
kantele e jouhikko são os dois principais instrumentos de cordas finlandeses - kantele, o instrumento
nacional da Finlândia é uma forma de zither; e o jouhikko é uma Lira curvada.
Pelimanni Música
Pelimanni, que significa "músico folk", é um termo aplicado aos executantes de música folk dance. A
música pelimanni e as suas danças são um desenvolvimento muito mais recente do que a canção
runo, e são tradicionalmente lideradas pelo violino (viulu), acordeão (haitari) ou harmónio (hannoni).

5. FINLANDIA : KAUSTINEN FESTIVAL, KAUSTINEN BANDS
Kaustinen Festival
Inevitavelmente, ao falar de música pelimanni e música de raízes finlandesas atuais, o nome
Kaustinen surge regularmente.
A década de 1960 foi um momento de expansão para a descoberta de raízes e em 1968 Kaustinen
encenou o seu primeiro Festival Internacional de Folclore, dando como foco a celebração dos velhos
costumes e da diversão antiga. Mais tarde, o local do festival passou a ser a sede do Kansanmusiikki-
instituuutti (KMI), o Instituto Nacional de Música Popular – proporcionando um papel de liderança
não só na investigação, mas também no incentivo e propagação da música de raízes.
JPP é um grupo de músicos folclóricos finlandeses, principalmente violinistas, originários de
Kaustinen. Empregam um estilo Pelimanni tradicional, embora os seus arranjos sejam mais avançados
do que os seus antecessores.

6. FINLANDIA : KARDEMIMMIT
Kardemimmit com a sua voz suave angelical e toque dextro nas cordas trazem o kantele, um zither
tradicional, à vida no seu inovador álbum da World Music Network, ‘’Introducing Kardemimmit’’
O quarteto executa música folk moderna, entrelaçando as canções antigas com as suas próprias
composições frescas. Eles exploram estilos de raízes, incluindo canto em estilo reki, estilo vale
perhonjoki, e runo-song, e infundem a música com uma nova borda peculiar.
Maija, Jutta, Anna e Leeni conheceram-se a estudar numa escola de música, e tocaram juntos desde
então. A sua musicalidade sem emenda é o testemunho dos seus dez anos de colaboração. O
talentoso conjunto tem atuado em toda a Escandinávia e nos EUA. ‘’Introducing Kardemimmit ‘’é o
seu primeiro lançamento internacional, e está prestes a espalhar a sua marca única e folclórica mais
longe.

7. FINLANDIA E SUÉCIA : KARDEMIMMIT
Finlândia Sueca e Suécia Finlandesa
Partes da costa oeste da Finlândia, e as ilhas Ahvenanmaa e o arquipélago de Turku, são
principalmente suecos em língua e cultura. Há uma série de grupos de pronúncia sueca e, em
Vaasa, um instituto de pesquisa de música folk chamado Svenska Folkmusikinstitutet, em equipa com
gravadores suecos.
Inversamente, no norte da Suécia estão muitos falantes finlandeses e reconhecidamente música
finlandesa como Norrlåtar e JP Nyströms.
Gjallarhorn, com sede em Vaasa, centra-se neste material finlandês-sueco.

8. ESTONIA : MÚSICA DE CARÁCTER ETNOGRÁFICO OU FOLK
Os antigos instrumentos de sopro pastoral – chifres de animais, trompetes de bétula, assobios de salgueiro e
gaitas de foles – podem ter perdido o contexto tradicional, mas são usados por músicos modernos. Violinos,
acordeões e concertinas de longa data são usados em músicas de dança de casal, incluindo polca. Polkas
também apresentam o kannel, o zither báltico estónio. Os músicos podem ter perecido na 2ª grande guerra
Mundial , mas o instrumento sobreviveu no exílio. E as visitas dos músicos finlandeses do Kantele estimularam
um novo interesse. Os principais executantes de kannel da Estónia incluem Tuule Kann e o etnomusicólogo Igor
Tõnurist.
Na Estónia, há uma gama de pranchas-zithers ou acorde-zithers. Estes não são verdadeiros kannels/kanteles,
mas estão mais perto de zithers fabricados na fábrica na Alemanha. Além disso, a antiquada Lira curvada, hiiu-
kannel está encontrando um papel novamente em bandas folclóricas modernas.
Quer faça parte dos grupos supervisionados pelos soviéticos ou revivais Folk separados, havia muitos conjuntos
considerados "etnográficos" (baseando-se em tradições localizadas, por exemplo, no coro Leiko) ou "folclórico"
(baseando-se em tradições nacionalizadas, por exemplo, Leigarid). Grupos etnográficos regionais e jovens
conjuntos de cidades também se formaram, incluindo Leegajus e Hellero.

9. LETÓNIA : DAINAS,SADVIZES,KOKLE MUSIC
As Dainas são canções curtas e não rimadas de uma ou duas estrofes, uma ou duas linhas de
comprimento. As Dainas apresentam mitologia – o sol uma imagem dominante – e aspetos da vida da
aldeia. Krišjānis Barons (1835-1923) recolheu Dainas e publicou o sexto volume Latvju Dainas em
1915. Outros estilos incluem zinges de influência alemã, dziesmas melodiosos e balss de três vozes.
A música sadzives – danças e canções da aldeia – usa instrumentos como kokles (zither), dūdas (gaita
de foles), taure (trompete de madeira), stabule (apito), rata lira (Sanfona), trideksnis (rattle-stick),
vargas (harpa de judeu), gīgas (violino) e – mais recentemente – violino e acordeão. Destes, o zither
báltico, Kokle, tem o maior estatuto nacional e renovado interesse desde o movimento folclórico dos
anos 70. Janis Porikis, a mais forte influência revivalista, fez instrumentos e performances
organizadas. Valdis Muktupāvels, o melhor executante da Letónia, defende o instrumento. Há uma
variedade de citara (acorde-zither), não relacionada com zithers bálticos. No entanto, as formas
híbridas entre citara e kokles são chamadas de citarkokles.

10. LETÓNIA : DAINAS,SADVIZES,KOKLE MUSIC
A Letónia acolhe festivais, incluindo o festival nacional de música, o Báltico e o Festival Mundial de
Música de Porta. Tem grupos folclóricos locais e regionais e conjuntos etnográficos, na sua maioria
conjuntos vocais. Depois, há bandas de "pós-folclore" que tocam música e instrumentos tradicionais
de novas formas, incluindo O etnomusicólogo, tocador de kokles e gaita-de-foles Valdis Muktupāvels,
e a banda Iļģi.
Estes artistas e outros músicos de raízes letãs estão na editora UPE, propriedade de Ainars Mielavs.
Numa época em que quase não havia gravações de música tradicional ou pós-folclórica letã, Mielavs
reuniu músicos pós-folclore e iniciou uma série de projetos de CD.

11. LITUÂNIA : DAINAS E INSTRUMENTOS
Há milhares de Dainos lituanos recolhidos, alguns partilhados através da tradição, outros improvisados. No início
do século XX, muitas mulheres tinham grandes repertórios de Dainos – cantando sozinho ou em grupos, em
uníssono ou harmonizando acordes paralelos de 3as, 4as ou 5as.
Aukštaitija, região nordeste da Lituânia, tem uma tradição distinta de canções duofónicas - sutartinės.
O Zither báltico da Lituânia, os kanklės, difere regionalmente no estilo de execução e no número de cordas. As
danças redondas antigas (rateliai) eram tradicionalmente acompanhadas de canto, embora os conjuntos
instrumentais tocassem geralmente formas de dança mais recentes. Os instrumentos encontrados nestes
conjuntos incluem lamzdeliai (assobios de madeira ou casca), violinos, basetle (baixo de três cordas), acordeões,
bandoneons, concertinas, balalaikas, guitarras, clarinetes modernos e cornetas. No nordeste, as melodias de
sutartinė foram tocadas em skudučiai – flautas de pan desmontadas.

12. LITUÂNIA : DAINAS E TENDÊNCIAS ACTUAIS
Os instrumentos de sopro incluem švilpas (apito de séries de harmónicos ), chifres de cabra e sekminiu ragelis
(gaita-de-foles single-drone), com tabalas (um pedaço plano de madeira usado como um gongo) e tambores para
percussão.
Os conjuntos folclóricos formaram-se no início do século XX, incluindo Skriaudżiai Kanklės Ensemble e o grupo de
música e dança folk do estado, Lietuva. Um forte movimento coral desenvolveu-se, baseando-se em arranjos de
canções folclóricas. Estes acossaram-se em grandes festivais de canções, como Dainu Švente ("A Festa das
Canções"). Um movimento ‘’Regresso às aldeias’’ começou na década de 1960; conjuntos de folclore surgiram
em cidades e cidades, juntamente com campos de folclore, competições e festivais, incluindo os festivais Skamba
Kankliai e Báltico.
Trajes históricos mantêm um sentido de identidade e até artistas que tomam novos passos – como a cantora
Veronika Povilionienė ou a banda Sutaras – apresentam-se frequentemente em trajes. Bandas progressistas,
como Atalyja, combinam tradição com rock. Além do folk-rock estende-se um espectro de bandas pós-soviéticas,
pan-bálticas, de "rituais folk" a "folk-metal", e muito mais.