Oficina Design para quem não é Designer

Noções básicas de planejamento visual
Des gn
Des gner
para quem não é
Oficina
Semana do Calouro de Comunicação Social UFPA 2015

PUBLICITÁRIA E ILUSTRADORA
andrezajacksonv@gmail.com
facebook.com/andrezajackson
andrezajv.wix.com/portfolio
Oficina Design para quem não é designer - noções básicas de planejamento visual
Ministrante:

"Nada deve ser colocado
arbitrariamente em um layout".

O planejamento visual é um processo de ordenamento
dos elementos visuais num plano visual. E dividem-se
basicamente em 4 princípios:
Proximidade
Alinhamento
Repetição
Contraste
Princípios básicos
de design

O propósito básico da proximidade é ORGANIZAR. O
simples agrupamento de elementos relacionados em
proximidade cria uma organização.
Informação organizada
=
LEITURA FÁCIL E MEMORIZAÇÃO
Proximidade

Vejamos a seguir o
layout (sem
criatividade),
centralizado, com
espaços iguais para
preencher a página.
Parecem seis tópicos
separados na página,
pois cada linha parece
ser um elemento
individual.
Design para quem
não é Designer
Noções básicas de
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson
Semana do Calouro de
Comunicação Social
UFPA 2015

Se os itens estiverem
relacionados entre si,
agrupe-os em
proximidade. Separe-os,
se eles não estiverem
diretamente ligados.
Aproximando o título do
subtítulo, criamos uma
unidade bem-definida, no
lugar de seis unidades
segmentadas. Ficou nítido
que os dois tópicos estão
ligados entre si.
Distanciando o nome da
ministrante e do evento, fica
claro que estas informações
não fazem parte do título.
Design para quem
não é Designer
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson
Comunicação Social UFPA 2015

O maior problema desta
lista é que tudo está
próximo de tudo,
dificultando uma relação
ou organização.
Cores:
Vermelho
Azul
Verde
Amarelo
Fontes:
Arial
Calibri
Futura
Helvetica
Papel:
Couchê
Sulfite
Cartão
Cores:
Vermelho
Azul
Verde
Amarelo
Fontes:
Arial
Calibri
Futura
Helvetica
Papel:
Couchê
Sulfite
Cartão
A mesma lista foi criada
por meio de grupos visuais.
Acrescentamos um
contraste aos títulos e a
linha divisória dá-se mais
legibilidade, o que torna
mais fácil uma relação
entre o título e seus tópicos.

1. Itens relacionados entre si devem ser agrupados.
2. Quando vários itens estão próximos tornam-se uma
unidade visual e não várias unidades individualizadas.
3. Ajuda a organizar as informações e acaba com a
desordem.
Regras | Proximidade

1. Analise quantos e quais são os elementos visuais
da sua página.
2. Veja quais podem ser agrupados num mesmo
elemento, para que se tornem uma unidade visual.
3. Evite muitos elementos separados em uma página.
4. Não coloque os itens somente nos cantos ou no
meio da página.
5. Não relacione elementos que não dever ser agrupados.
Dicas | Proximidade

Cada elemento deve ter uma ligação visual com outro
elemento do layout, criando AMARRAS VISUAIS.
Cria uma aparência
LIMPA, SOFISTICADA E SUAVE
Alinhamento

Fique atento a cada
elemento que você
colocar na página.
Alinhe cada objeto
com uma parte lateral
de outro, para que a
página inteira fique
unificada.
Mesmo que o nome da
ministrante e do evento
esteja distante do título,
existe uma conexão visual
entre os dois elementos,
criada através do
alinhamento lateral, que é
mais marcante, mais fácil
de seguir com os olhos.
Design para quem
não é Designer
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson
Comunicação Social UFPA 2015

1. Esteja consciente do posicionamento dos elementos
no layout.
2. Encontre sempre algo a mais na página para fazer o
alinhamento, mesmo que os dois objetos estejam
fisicamente distantes.
3. Evite usar mais de um alinhamento de texto por página.
4. Evite o alinhamento centralizado.
5. Escolha o alinhamento centralizado consciente e
não por automação.
Dicas | Alinhamento

Repetição dos elementos visuais UNIFICA E FORTALECE
o layout.
É essencial em documentos de muitas páginas,
branding e campanhas. É a repetição que cria
CONSISTÊNCIA nos materiais.
Repetição

Repetição é uma forma
mais marcante de criar
consistência em um
material. Avalie se é
apropriado fazer com
que um dos elementos
fique mais marcante e
utilize-o como o
elemento repetitivo.
Design para quem
não é Designer
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson

O ícone de caneta no
título se repete no nome
da ministrante, fortalecendo
a conexão entre ambos.
Esse ícone foi acrescentado
especialmente para criar
uma repetição, apesar de
cada um deles apontar para
uma direção diferente, a
sua forma é suficientemente
específica para ser
reconhecida em todas as
suas incidências na página.
A repetição ajuda a unificar
elementos separados do
design (da diagramação).
Design para quem
não é Designer
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson

1. O elemento repetitivo pode ser uma fonte, uma cor,
algum sinal, um elemento gráfico ou qualquer outro
item que se reconheça visualmente.
2. Adapte os elementos a serem repetidos para os
diferentes formatos.
3. Evite repetir elemento em demasia, para que ele não
se torne excessivo e cansativo.
Dicas | Repetição

O objetivo do contraste é evitar elementos meramente
similares em um layout.
A diferenciação dos elementos que se interrelacionam
cria ATRAÇÃO VISUAL E OS VALORIZA.
Contraste

Você concorda com o
fato de que este
exemplo atrai seus
olhos muito mais do
que o anterior ?
Neste caso, o
responsável é o
contraste do vermelho
contra o branco. Há
várias maneiras de criar
contrastes: linhas fortes,
cores, relações espaciais,
direções, etc.
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson
Design para quem
não é Designer

O trabalho com o contraste
neste exemplo foi apenas o
de acrescentar a caixa
vermelha. Realcei um pouco
a letra colocando o subtítulo
no fundo o branco,
contrastando-o com a fonte
do título e do nome da
ministrante.
planejamento visual
Ministrante:
Andreza Jackson
Design para quem
não é Designer

Ministrante:
Andreza Jackson
Des gn
Des gner
para quem não é
planejamento visual
Pequenas alterações fazem
o design passar de comum
a marcante.

1. Aplique contraste em suas opções de tipologia, nas
espessuras das linhas, nas cores, nas formas, nos
tamanhos, nos espaços, etc.
2. Descubra maneiras de contrastar os itens para criar
interesse visual
3. O importante é criar elementos marcantes.
4. Se você quer criar contrastes, faça-os de maneira forte.
Dicas | Contraste

5. Os espaços vazios são elementos importantes para o
layout. Ele funciona para equilibrar espaços, reforçar a
unidade de grupos, harmonizar áreas e aumentar o contraste.
Dicas | Contraste

Há milhares de tipos disponíveis. Entretanto, a maior
parte dos tipos pode ser classificada em seis
categorias:
Tipografia
Estilo Antigo
Moderno
Serifa Grossa
Sem Serifa
Manuscrito
Decorativa
Categorias de tipos:

Os tipos estilo antigo baseiam-se na escrita manual
dos escribas, que trabalhavam com uma pena na mão.
Os estilos antigos sempre têm serifas.
Fonte: Garamond
Estilo Antigo
Design

Os tipos modernos têm serifas, mas são horizontais
e não inclinadas, e são muito finas. A estrutura é forte
e com uma transição radical do grosso para o fino.
Fonte: Bodoni
Moderno
Design

Os tipos com serifa grossa têm pouca ou nenhuma
transição grosso-fino.
Fonte: Clarendon
Serifa Grossa
Design

Os tipos sem serifa são quase sempre de peso igual,
o que significa que - virtualmente - não há uma
transição grosso-fino visível nos traços, as letras têm
sempre a mesma espessura.
Fonte: Futura
Sem Serifa
Design

Os tipos manuscritos parecem terem sidos escritos à
mão, com uma caneta tinteiro, com um pincel ou, às
vezes, com um lápis ou caneta profissional.
Fonte: Lainie Day SH
Manuscrito
Design

Os tipos decorativos são diferentes e/ou engraçados.
Por serem tão diferenciados, seu uso deve ser
limitado.
Fonte: Nemo Nightmares
Decorativo
Design

A tipografia é o material básico de qualquer layout. A
combinação de fontes diferentes visa aperfeiçoar a
comunicação, porém, algumas vezes esta combinação
pode confundi-la. Tome cuidado ao utilizar vários tipos
de fontes, crie sempre um contraste para melhorar o
entendimento. Há seis maneiras claras e diferentes de
contrastar a tipografia.
Tipografia
Tamanho
Peso
Estrutura
Forma
Direção
Cor

Um contraste de tamanho
nem sempre significa que
você deve fazer com que o
tipo fique grande, significa
que deve haver um contraste.
Por exemplo, quando você vê
uma pequena linha isolada em
uma página grande de jornal,
fica com vontade de lê-la,
certo? Grande parte do que o
convida a fazê-lo é o contraste
do tipo muito pequeno colocado
em uma página grande.
As informações menos importantes,
ficam em tamanho menor.
Tamanho
Des gn
Des gner
para quem não é
Oficina

O peso de uma fonte refere-se
à espessura dos traços. A
maioria das famílias é desenhada
com vários pesos: regular, bold
(negrito), light, etc. O contraste
dos pesos é uma das melhores
maneiras de aumentar a estética
visual de uma página sem
redesenhar algo, mas você
nunca poderá alcançar o
contraste belo e forte se não
tiver uma fonte com traços
grandes e fortes.
Peso
planejamento visual
Bold (negrito)
planejamento visual
planejamento visual
Regular
planejamento visual
O peso de uma fonte refere-se
à espessura dos traços. A
maioria das famílias é desenhada
com vários pesos: regular, bold
(negrito), light, etc. O contraste
dos pesos é uma das melhores
maneiras de aumentar a estética
visual de uma página sem
redesenhar algo, mas você
nunca poderá alcançar o
contraste belo e forte se não
tiver uma fonte com traços
grandes e fortes.
Light
planejamento visual

A estrutura refere-se à maneira
através de qual uma letra é
construída e, como podemos
ver através deste exemplo, a
estrutura de cada categoria é
bastante distinta.
Dica importante:
Nunca coloque duas fontes de
mesma categoria na mesma
página. Não há como disfarçar
suas similaridades.
Estrutura
Design
Design
Design

A forma de uma letra refere-se
ao seu formato. Os caracteres
pode ter a mesma estrutura,
mas suas formas podem ser
diferentes. Por exemplo, a letra
G (em caixa alta) tem a mesma
estrutura da letra g (em caixa
baixa) da mesma família.
Entretanto, suas verdadeiras
formas, ou formatos, são
muito diferentes. Este é um tipo
de contraste muito prático, e
aumenta a legibilidade e ênfase
de uma palavra ou frase.
Forma
G g
A a
B b
H h
As formas de
cada uma
destas letras
maiúsculas são
completamente
diferentes das
minúsculas.
Portanto, caixa-
alta versus
caixa-baixa é
outra maneira
de contrastar
os tipos.

Uma interpretação óbvia da
direção do tipo é sua
inclinação. Só faça se você
puder explicar por que
determinado título está
inclinado. Por exemplo: o tipo
inclinado para cima cria uma
energia positiva. Já o inclinado
para baixo cria uma energia
negativa.
Direção
Design
planejamento visual
Uma interpretação óbvia da
direção do tipo é sua inclinação.
Só faça se você puder explicar
por que determinado título está
inclinado. Por exemplo: o tipo
inclinado para cima cria uma
energia positiva. Já o inclinado
para baixo cria uma energia
negativa.

As cores quentes (vermelho,
laranjas) vêm na frente e
comandam nossa atenção. Por
sua vez, as cores frias (azuis,
verdes) desaparecem
gradualmente diante dos
nossos olhos. Grandes áreas
de cores suaves são ótimas,
na verdade, elas são
necessárias para criarmos um
contraste eficaz.
Cor
Des gn
Des gner
para quem não é
Oficina

1. Não utilize muitas fontes diferentes no mesmo layout.
2. Evite usar apenas caixa-alta. O seu uso dificulta a
leitura do texto. é melhor usar caixa mista.
3. Evite justificar e centralizar o texto. É preferível
alinhar o texto à esquerda ou à direita para não gerar
espaços vazios.
4. Não alongue ou aperte as letras (serve para
imagens, e qualquer elemento visual).
Dicas | Tipografia

Quando compomos visualmente elementos gráficos
num mesmo suporte devemos ter o cuidado de os
combinar, em termos cromáticos, de uma forma que
não afete a sua legibilidade e de forma que,
esteticamente, tenhamos uma combinação agradável.
Como?
Cores
Combinações com contraste
Cores complementares
Consultar sistemas online de combinações
cromáticas

Combinações
com contraste
Combinações
sem contraste
Design
Design
Design
Design

Cores complementares
Espectro de cores

Sistemas online de
combinações de cores
color.adobe.com
color.adobe.com
color.adobe.com
colrd.com/aphere
paletton.com
colr.org

A coerência e unidade visual obtém-se quando somos
coerente a vários níveis do elementos gráficos que
utilizamos.
Princípios de coerência
e unidade visual
Ao nível da tipografia
Ao nível da relação da linguagem da tipografia
com a linguagem da imagem
Ao nível da linguagem gráfica e formal
utilizada

Ao nível da tipografia
Em um material gráfico, devemos utilizar a mesma
fonte do início ao fim. Utilizar uma no início, outra
no meio e outra no fim, quebra a unidade visual
desejável que geralmente origina a identidade visual
de qualquer peça de caráter gráfico.

Ao nível da relação da
linguagem da tipografia com
a linguagem da imagem
Quando utilizamos elementos gráficos com uma
linguagem muito específica, adequar a tipografia a
essa mesma linguagem é uma forma de fazer com
que a composição visual seja mais coerente no seu
todo e a sua identidade visual reforçada.

Ao nível da cor pode também haver coerência e
correspondência no tratamento da tipografia e da
imagem ou elementos gráficos.

Quando usamos imagens que depois serão combinadas
com a tipografia e elementos gráficos, podemos ir
sempre buscar cores para utilizar nos outros elementos.

Ao nível da linguagem gráfica
e formal utilizada
Não devemos misturar elementos gráficos que não
tenham o mesmo tratamento gráfico ou linguagem
visual.

Oficina Design para quem não é Designer

Mais conteúdo relacionado

Mais procurados

Destaque

Semelhante a Oficina Design para quem não é Designer

Oficina Design para quem não é Designer