O manifesto descreve a evolução da música rumo à inclusão de ruídos e sons dissonantes, defende a criação de uma "arte dos ruídos" que incorpore os sons do cotidiano moderno em composições musicais, e propõe a construção de intsrumentos capazes de produzir uma variedade de ruídos.
Este documento lista diversos eventos que ocorrerão no Centro Histórico do Porto em 25 de março, incluindo passeios guiados, shows, exposições, mercados, conferências e workshops. Alguns eventos destacados são passeios teatrais sobre a história da cidade, apresentações de circo contemporâneo, concertos de música medieval e jazz, e uma exposição comemorando 40 anos de reabilitação do Centro Histórico.
TCC - Nanci Justiniano - Teatro Flutuante ItineranteNanci Justiniano
Memorial de Projeto do Trabalho Final de Graduação apresentado ao curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Nove de Julho, para obtenção do grau de Arquiteto e Urbanista.
Este documento fornece informações sobre a programação cultural do Teatro da Trindade em Lisboa para os meses de abril a agosto de 2014. A programação inclui peças de teatro, música, dança e ópera de artistas portugueses e internacionais. O teatro procura manter sua história e identidade ao mesmo tempo em que introduz novas práticas artísticas contemporâneas.
O documento apresenta a agenda cultural do Centro de Artes e Cultura de Ponte de Sor para o mês de outubro de 2015, incluindo exposições, oficinas, conferências e sessões de cinema.
Este documento discute a origem e a história da música. Afirma que a música tem poder sobre as emoções humanas e animais e pode inspirar sentimentos nobres. Também discute como a música é usada em cultos religiosos e como cada povo tem seu hino nacional.
O documento propõe a criação de uma plataforma de entretenimento chamada Carnaval Soul Heroes, que trará diversas manifestações musicais como um concerto, turnê, desfile de rua, festival e musical para promover a felicidade e união entre os povos através da música.
Paolo Uccello (1397-1475) foi um artista italiano apelidado de "Uccello" por seu amor aos pássaros. Ele é considerado um gênio por seu uso hábil da perspectiva em suas obras, que demonstrava sua paixão por transformar a arte através de técnicas inovadoras de criar ilusão de profundidade.
Giacomo Valentini is a senior policy analyst specializing in energy and environment policy analysis and advice. He offers in-depth analysis of EU decision making processes and insights into business trends across Europe. Valentini provides connections between EU and national regulatory frameworks and advice on corporate communications strategies, including those related to corporate environmental policies. His focus areas include European energy and climate policy, EU energy market legislation, and EU research and innovation policy related to smart cities, smart grids, and energy storage. He has expertise in the EU's 2030 strategy, EU ETS, Energy Union project, and policies of Germany and the UK. Valentini also focuses on the interaction of energy and climate policies and their impact on energy markets and business.
Este documento lista diversos eventos que ocorrerão no Centro Histórico do Porto em 25 de março, incluindo passeios guiados, shows, exposições, mercados, conferências e workshops. Alguns eventos destacados são passeios teatrais sobre a história da cidade, apresentações de circo contemporâneo, concertos de música medieval e jazz, e uma exposição comemorando 40 anos de reabilitação do Centro Histórico.
TCC - Nanci Justiniano - Teatro Flutuante ItineranteNanci Justiniano
Memorial de Projeto do Trabalho Final de Graduação apresentado ao curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Nove de Julho, para obtenção do grau de Arquiteto e Urbanista.
Este documento fornece informações sobre a programação cultural do Teatro da Trindade em Lisboa para os meses de abril a agosto de 2014. A programação inclui peças de teatro, música, dança e ópera de artistas portugueses e internacionais. O teatro procura manter sua história e identidade ao mesmo tempo em que introduz novas práticas artísticas contemporâneas.
O documento apresenta a agenda cultural do Centro de Artes e Cultura de Ponte de Sor para o mês de outubro de 2015, incluindo exposições, oficinas, conferências e sessões de cinema.
Este documento discute a origem e a história da música. Afirma que a música tem poder sobre as emoções humanas e animais e pode inspirar sentimentos nobres. Também discute como a música é usada em cultos religiosos e como cada povo tem seu hino nacional.
O documento propõe a criação de uma plataforma de entretenimento chamada Carnaval Soul Heroes, que trará diversas manifestações musicais como um concerto, turnê, desfile de rua, festival e musical para promover a felicidade e união entre os povos através da música.
Paolo Uccello (1397-1475) foi um artista italiano apelidado de "Uccello" por seu amor aos pássaros. Ele é considerado um gênio por seu uso hábil da perspectiva em suas obras, que demonstrava sua paixão por transformar a arte através de técnicas inovadoras de criar ilusão de profundidade.
Giacomo Valentini is a senior policy analyst specializing in energy and environment policy analysis and advice. He offers in-depth analysis of EU decision making processes and insights into business trends across Europe. Valentini provides connections between EU and national regulatory frameworks and advice on corporate communications strategies, including those related to corporate environmental policies. His focus areas include European energy and climate policy, EU energy market legislation, and EU research and innovation policy related to smart cities, smart grids, and energy storage. He has expertise in the EU's 2030 strategy, EU ETS, Energy Union project, and policies of Germany and the UK. Valentini also focuses on the interaction of energy and climate policies and their impact on energy markets and business.
This certificate confirms that Kyle Grimes completed a 150-hour TESOL/TEFL specialist course on October 10, 2013 from Global Leadership College. The course covered classroom management, teaching strategies, communication skills, and developing student skills in grammar, pronunciation, reading, writing, speaking and listening. The certificate is signed by the Director of Operations of Global Leadership College.
This document discusses virtualization in embedded multicore systems. It begins by introducing virtualization and how it is being adopted in embedded systems to consolidate applications and functions onto single multicore chips for improved efficiency. It then discusses challenges with virtualization including partitioning resources fairly between applications. The document explores two approaches to virtualization - OS-hosted and bare-metal hypervisor. It states that the bare-metal hypervisor approach is best for embedded systems as it offers highest performance within tight power budgets. Finally, it examines options for implementing a bare-metal hypervisor, stating that hardware-assisted virtualization provides the best performance while minimizing the hypervisor footprint.
This document summarizes myths from Japanese and European mythology. It describes myths about the Japanese sun goddess Amaterasu and her rivalry with her brother Susanoo. It also mentions yokai supernatural spirits and yurei ghosts in Japanese folklore. In European mythology, it discusses the Greek gods Helios and Selene who represented the sun and moon. It provides brief summaries of kabouters from Dutch folklore and the legendary wizard Merlin from Arthurian legends. The document then compares similarities between Japanese samurai warriors and the ancient Greek hoplite soldiers.
This document is a marketing campaign for The Courier-Journal newspaper. It promotes a subscription offer of getting the first 3 months for $10 that includes full digital access on all devices and home delivery of the print edition. It highlights that the subscription includes national coverage from USA Today. It encourages readers to take advantage of this limited time offer by visiting the website, calling the phone number, or mailing back the detachable form to subscribe.
Kyle Turner discusses the software, equipment, and presentation methods used in his film production. He used Adobe Premiere Elements and iMovie for editing footage from his Sony video camera. He also used PowerPoint, Word, Prezi, Padlet, and Survey Monkey to present his planning, production, and evaluation work. Throughout the production, he developed skills in camera techniques like lighting adjustments and rule of thirds composition. Social media platforms and audience feedback helped him develop his ideas and ensure his work followed horror genre conventions.
This document is the preface to the book "Python for Informatics: Remixing an Open Book". It discusses how the book was created by modifying the open source book "Think Python" by Allen B. Downey to have a stronger focus on data analysis and exploring information using Python. Key changes included replacing number examples with data examples, reorganizing topics to get to data analysis quicker, and adding new chapters on data-related Python topics like regular expressions, web scraping, and databases. The goal was to produce a text suitable for a first technology course with an informatics rather than computer science focus.
The document outlines the objectives of giving quality work, providing value for money to clients, and helping non-dancers feel confident in their abilities. It then lists several dance styles taught including Bollywood, contemporary, jazz, hip hop, and salsa. Further down, it highlights the choreographer's experience participating in a dance competition, assisting a celebrity choreographer, and providing choreography for weddings, events, and organizations over the past four years. Testimonials from past clients praise the choreographer's talent, patience, and ability to turn non-dancers into skilled performers.
Marketing con códigos bidi o qr (2.actividad)NAROA18
Este documento explica los códigos QR y su uso en el marketing. Los códigos QR almacenan gran cantidad de información alfanumérica de forma bidimensional y permiten acceder fácilmente a enlaces web, archivos de descarga y datos de productos. El documento también describe cómo los códigos QR se usan en el sector de viajes y cementerios para proporcionar información a los usuarios.
There are several housing issues in the UK due to an increase in households, limited land area, and fewer people living together in families or with others. The population is also aging, leading to a severe shortage of housing. Fewer people live in northern parts of the country, where there is more land, while the south has higher population densities. New housing developments have utilized new plots of undeveloped land as well as clearing old industrial and inner city sites.
The document provides guidance on developing English competencies for Grade 10 students. It covers four areas: listening, speaking, reading and writing. In the listening section, students will learn how to respond to expressions of congratulating and complimenting as well as narrative texts. The speaking section teaches students how to congratulate and compliment others and perform a monologue based on a narrative text. The reading section focuses on identifying meanings in narrative texts and reading such texts. Finally, the writing section aims to help students develop paragraphs and write their own narrative texts based on pictures or other prompts.
DHL Ontbijtsessie Week van de Ondernemer AmsterdamDHLExpressMarCom
Tijdens de Week van de Ondernemer heeft DHL in samenwerking met Klaas Knies een ontbijtsessie over exporteren gegeven. Er liggen veel mooie kansen voor exporteurs! Maar in welke delen van de wereld? En hoe kunt u de culturele en export-technische afstanden overbruggen? Klaas Knies heeft ruim 30 jaar ervaring in de export en is tevens werkzaam als Fenedex-docent. Bovendien is hij mede-auteur van het boek ‘Exporteren doe je zo.' In de DHL Ontbijtsessie tijdens de Week van de Ondernemer gaf hij antwoord op deze en andere vragen!
This document discusses the potential health hazards of many common ingredients found in personal care products. It notes that the skin absorbs 60% of what is applied to it, yet many products contain chemicals linked to health risks like allergies, cancer, hormone disruption and organ toxicity. Current regulations do not require companies to test products for safety before marketing. It calls on consumers to be informed by reading labels and researching ingredients, providing a table listing several common ingredients found in various products and their associated health risks.
O documento descreve uma banda de música chamada Route 70's que toca músicas dos anos 70. A banda é composta por quatro músicos experientes e talentosos que se dedicam a recriar os clássicos do rock dos anos 70 de uma forma autêntica e apaixonada. Eles buscam desafiar os estereótipos da década de 1970 e mostrar que foi um período importante para o desenvolvimento de vários gêneros musicais modernos.
1) A música é a forma de arte mais antiga da humanidade, existindo desde antes da linguagem.
2) Ao longo da história, a música e a arquitetura evoluíram juntas, com a arquitetura inicialmente influenciando a música e depois o inverso ocorrendo com o surgimento de salas de concerto.
3) Este documento introduz um estudo sobre a história da música e sua relação com a arquitetura ao longo do tempo sob diferentes aspectos sociais, culturais e ideológicos.
1) A entrevista discute a história e motivação do movimento de performance histórica da música barroca, com foco no trabalho do violinista Luis Otávio Santos.
2) Santos descreve como os primeiros músicos do movimento foram motivados pelo amor pela música antiga e desejo de interpreta-la da forma como foi concebida originalmente.
3) Ele também discute como a autenticidade na performance deve ser entendida e como a música barroca continua ressoando com ouvintes modernos.
This certificate confirms that Kyle Grimes completed a 150-hour TESOL/TEFL specialist course on October 10, 2013 from Global Leadership College. The course covered classroom management, teaching strategies, communication skills, and developing student skills in grammar, pronunciation, reading, writing, speaking and listening. The certificate is signed by the Director of Operations of Global Leadership College.
This document discusses virtualization in embedded multicore systems. It begins by introducing virtualization and how it is being adopted in embedded systems to consolidate applications and functions onto single multicore chips for improved efficiency. It then discusses challenges with virtualization including partitioning resources fairly between applications. The document explores two approaches to virtualization - OS-hosted and bare-metal hypervisor. It states that the bare-metal hypervisor approach is best for embedded systems as it offers highest performance within tight power budgets. Finally, it examines options for implementing a bare-metal hypervisor, stating that hardware-assisted virtualization provides the best performance while minimizing the hypervisor footprint.
This document summarizes myths from Japanese and European mythology. It describes myths about the Japanese sun goddess Amaterasu and her rivalry with her brother Susanoo. It also mentions yokai supernatural spirits and yurei ghosts in Japanese folklore. In European mythology, it discusses the Greek gods Helios and Selene who represented the sun and moon. It provides brief summaries of kabouters from Dutch folklore and the legendary wizard Merlin from Arthurian legends. The document then compares similarities between Japanese samurai warriors and the ancient Greek hoplite soldiers.
This document is a marketing campaign for The Courier-Journal newspaper. It promotes a subscription offer of getting the first 3 months for $10 that includes full digital access on all devices and home delivery of the print edition. It highlights that the subscription includes national coverage from USA Today. It encourages readers to take advantage of this limited time offer by visiting the website, calling the phone number, or mailing back the detachable form to subscribe.
Kyle Turner discusses the software, equipment, and presentation methods used in his film production. He used Adobe Premiere Elements and iMovie for editing footage from his Sony video camera. He also used PowerPoint, Word, Prezi, Padlet, and Survey Monkey to present his planning, production, and evaluation work. Throughout the production, he developed skills in camera techniques like lighting adjustments and rule of thirds composition. Social media platforms and audience feedback helped him develop his ideas and ensure his work followed horror genre conventions.
This document is the preface to the book "Python for Informatics: Remixing an Open Book". It discusses how the book was created by modifying the open source book "Think Python" by Allen B. Downey to have a stronger focus on data analysis and exploring information using Python. Key changes included replacing number examples with data examples, reorganizing topics to get to data analysis quicker, and adding new chapters on data-related Python topics like regular expressions, web scraping, and databases. The goal was to produce a text suitable for a first technology course with an informatics rather than computer science focus.
The document outlines the objectives of giving quality work, providing value for money to clients, and helping non-dancers feel confident in their abilities. It then lists several dance styles taught including Bollywood, contemporary, jazz, hip hop, and salsa. Further down, it highlights the choreographer's experience participating in a dance competition, assisting a celebrity choreographer, and providing choreography for weddings, events, and organizations over the past four years. Testimonials from past clients praise the choreographer's talent, patience, and ability to turn non-dancers into skilled performers.
Marketing con códigos bidi o qr (2.actividad)NAROA18
Este documento explica los códigos QR y su uso en el marketing. Los códigos QR almacenan gran cantidad de información alfanumérica de forma bidimensional y permiten acceder fácilmente a enlaces web, archivos de descarga y datos de productos. El documento también describe cómo los códigos QR se usan en el sector de viajes y cementerios para proporcionar información a los usuarios.
There are several housing issues in the UK due to an increase in households, limited land area, and fewer people living together in families or with others. The population is also aging, leading to a severe shortage of housing. Fewer people live in northern parts of the country, where there is more land, while the south has higher population densities. New housing developments have utilized new plots of undeveloped land as well as clearing old industrial and inner city sites.
The document provides guidance on developing English competencies for Grade 10 students. It covers four areas: listening, speaking, reading and writing. In the listening section, students will learn how to respond to expressions of congratulating and complimenting as well as narrative texts. The speaking section teaches students how to congratulate and compliment others and perform a monologue based on a narrative text. The reading section focuses on identifying meanings in narrative texts and reading such texts. Finally, the writing section aims to help students develop paragraphs and write their own narrative texts based on pictures or other prompts.
DHL Ontbijtsessie Week van de Ondernemer AmsterdamDHLExpressMarCom
Tijdens de Week van de Ondernemer heeft DHL in samenwerking met Klaas Knies een ontbijtsessie over exporteren gegeven. Er liggen veel mooie kansen voor exporteurs! Maar in welke delen van de wereld? En hoe kunt u de culturele en export-technische afstanden overbruggen? Klaas Knies heeft ruim 30 jaar ervaring in de export en is tevens werkzaam als Fenedex-docent. Bovendien is hij mede-auteur van het boek ‘Exporteren doe je zo.' In de DHL Ontbijtsessie tijdens de Week van de Ondernemer gaf hij antwoord op deze en andere vragen!
This document discusses the potential health hazards of many common ingredients found in personal care products. It notes that the skin absorbs 60% of what is applied to it, yet many products contain chemicals linked to health risks like allergies, cancer, hormone disruption and organ toxicity. Current regulations do not require companies to test products for safety before marketing. It calls on consumers to be informed by reading labels and researching ingredients, providing a table listing several common ingredients found in various products and their associated health risks.
O documento descreve uma banda de música chamada Route 70's que toca músicas dos anos 70. A banda é composta por quatro músicos experientes e talentosos que se dedicam a recriar os clássicos do rock dos anos 70 de uma forma autêntica e apaixonada. Eles buscam desafiar os estereótipos da década de 1970 e mostrar que foi um período importante para o desenvolvimento de vários gêneros musicais modernos.
1) A música é a forma de arte mais antiga da humanidade, existindo desde antes da linguagem.
2) Ao longo da história, a música e a arquitetura evoluíram juntas, com a arquitetura inicialmente influenciando a música e depois o inverso ocorrendo com o surgimento de salas de concerto.
3) Este documento introduz um estudo sobre a história da música e sua relação com a arquitetura ao longo do tempo sob diferentes aspectos sociais, culturais e ideológicos.
1) A entrevista discute a história e motivação do movimento de performance histórica da música barroca, com foco no trabalho do violinista Luis Otávio Santos.
2) Santos descreve como os primeiros músicos do movimento foram motivados pelo amor pela música antiga e desejo de interpreta-la da forma como foi concebida originalmente.
3) Ele também discute como a autenticidade na performance deve ser entendida e como a música barroca continua ressoando com ouvintes modernos.
O festival Jazz em Agosto de 2010 apresenta diversos músicos e grupos de jazz entre 6 e 15 de agosto na Fundação Calouste Gulbenkian em Lisboa, incluindo shows de John Surman e Jack DeJohnette, Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble, Louis Sclavis, e Circulasione Totale Orchestra.
1. Desde a Grécia Antiga que arquitetura e música são associadas através da matemática, sendo consideradas por Pitágoras como expressões da harmonia universal.
2. Vitrúvio defendia que o arquiteto deveria conhecer a música para alcançar a harmonia na obra. Leonardo da Vinci e Le Corbusier se inspiraram nessa associação.
3. No Renascimento, arquitetos como Alberti e Palladio utilizaram proporções musicais em suas obras, enquanto Blondel tentou traduzir
Régis duprat musicologia e interpretação - teoria e práticaGisele Laura Haddad
O documento discute a música como um ato interpretativo que nos transforma, baseado na teoria de Gadamer de uma fusão de horizontes no ato interpretativo. Aborda a história da música dos séculos XV e XVI até a atualidade, mostrando a simbiose entre teoria e prática. Defende que a interpretação requer mais do que apenas o uso de instrumentos originais, mas também compreensão de elementos como ritmo, ornamentos e paixões.
A perspectiva musical de Soares Brandão baseia-se no processo da complexidade e não linearidade da musica
brasileira, cujo fundamento é a interação entre culturas.
Soares Brandão pretende mostrar a especificidade do compreender, do ouvir e do fazer o fenômeno musical e
demonstrar, através de análise comparativa, a diferença e especificidade do saber musical moderno daquele que
emerge no século XXI, propondo um repertório que funcione como exemplo dos diferentes saberes. O saber moderno
não é ultrapassado, apenas deixa de ser hegemônico, tornando-se algo específico no contexto da não linearidade do
nosso século.
Texto música antiga - história completaValdene Silva
O documento discute a história da música antiga, desde a Idade Média até o Barroco. Aborda tópicos como modos gregorianos, notação musical, trovadores, introdução do pentagrama, escolas de música, entre outros. Também discute a interpretação histórica da música antiga e sua chegada no Brasil no século 20.
Este documento apresenta um prefácio e uma introdução para um livro sobre a música brasileira entre 1912 e 2012. O prefácio discute se a música erudita está morrendo e conclui que ela se transforma junto com a sociedade. A introdução explica a abordagem do livro, que é dividido por gêneros musicais em vez de cronologicamente, com foco na produção recente.
Este documento apresenta a obra L'Oiseau Lyre do compositor português Jorge Peixinho. A obra foi composta em 1982 e é considerada uma obra-prima para guitarra. O documento descreve a vida e obra de Jorge Peixinho, analisa L'Oiseau Lyre e discute os principais intérpretes desta obra, incluindo o guitarrista Lopes e Silva, que estreou e gravou a obra.
O documento é um jornal da Filarmónica Recreativa Cortense que inclui um editorial, notícias sobre o Dia Mundial da Música e um artigo sobre a diferença entre música clássica e música erudita. O artigo explica que a música erudita se refere a música produzida fora das tradições populares e que a música clássica refere-se especificamente à música do período clássico, embora o termo seja usado de forma mais ampla hoje.
O documento discute as origens e definições da música, notando que não há consenso sobre o que constitui música. A música pode variar de um simples som a complexas sinfonias, e as performances se diferenciam dependendo dos intérpretes. Embora as origens exatas da música sejam incertas, ela provavelmente começou como canto ou ritmos para danças em culturas primitivas.
O documento fornece um resumo da história da música ocidental ao longo dos tempos, desde as origens pré-históricas até a música do século XX, descrevendo os principais períodos, estilos, gêneros e desenvolvimentos.
Este documento é um jornal mensal da Filarmónica Recreativa Cortense (FRC) com as seguintes informações essenciais: (1) Editorial sobre o mês de fevereiro e carnaval; (2) Reportagem sobre definições de música, seus estilos e gêneros musicais; (3) Notícias e atividades da FRC no mês.
Este documento descreve o fado, um gênero musical português. Ele discute a origem e características do fado, incluindo os instrumentos associados e figuras importantes como Amália Rodrigues. O documento também aborda a evolução do fado e sua importância na cultura portuguesa.
Bach e Pink Floyd - Breve estudo comparativo entre as musicas - Pe Bertrand L...Marcos Antonio da Silva
O documento discute os elementos fundamentais da música - melodia, harmonia e ritmo - e faz uma comparação entre a música clássica e o rock. Apresenta esses três elementos comuns a toda música e explica como eles são utilizados de forma diferente na música clássica, como a de Bach, e no rock, como a de Pink Floyd.
O documento descreve um projeto educacional no Arquivo Histórico de Porto Alegre que ensina crianças sobre a história da música através de atividades lúdicas e personagens. O projeto apresenta instrumentos musicais antigos e explica como a música esteve presente na formação cultural e histórica da cidade de Porto Alegre no passado.
Arte atividades complementares - 3 anosDilcea Lopes
O documento descreve atividades relacionadas a profissões das artes cênicas para uma escola. Ele define artes cênicas como formas de arte que se desenvolvem em um palco para um público e lista atores, dançarinos e músicos como exemplos de profissionais das artes cênicas. A lei brasileira que regulamenta a profissão de artistas é a Lei 6.533/78.
1) No final do século XIX, a Casa Edison foi fundada no Rio de Janeiro para gravar e vender cilindros musicais, contribuindo para a formação do mercado fonográfico brasileiro.
2) A Casa Edison e sua principal concorrente, Ao Bogary, popularizaram a música gravada no Rio de Janeiro através da venda e exibição pública de fonógrafos e cilindros musicais.
3) A introdução da gravação e reprodução mecânica da música transformou a paisagem sonora
Este documento fornece um resumo da história da música ocidental, dividida em vários períodos: Medieval, Renascentista, Barroco, Clássico, Romântico, Pós-Romântico e Contemporâneo. Detalha os principais estilos musicais, compositores e desenvolvimentos de cada período.
Semelhante a A arte dos rui dos, manifesto futurista revista portfolio eav (20)
A arte dos rui dos, manifesto futurista revista portfolio eav
1. 08/04/15 13:50A Arte dos Ruídos, Manifesto Futurista | Revista Portfolio EAV
Página 1 de 7http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03/?p=1373
(HTTP://REVISTAPORTFOLIOEAV.RJ.GOV.BR/EDICOES/03/)
(http://www.revistaportfolioeav.rj.gov.br)
A Arte dos Ruídos, Manifesto Futurista
Uma tradução para o português do manifesto sobre a Arte dos Ruídos,
escrito pelo artista plástico e compositor italiano Luigi Russolo para comemorar o centenário do texto
Autoria do manifesto
Luigi Russolo
Tradução
Daniel Belquer, José Henrique Padovani
Revisão
Laura Nicoletta Padovani
11 de março de 1913
Caro Balilla Pratella, grande músico futurista,
Em Roma, no Teatro Costanzi lotadíssimo, enquanto eu escutava a execução orquestral de sua avassaladora Música
futurista, com meus amigos futuristas Marinetti, Boccioni, Carrá, Balla, Soffic, Papini e Cavacchioli, surgiu em minha
mente uma nova arte que só você pode criar: a “arte dos ruídos”, consequência lógica das suas maravilhosas
inovações.
normas de publicação (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/normas.html) parceiros (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/parceiros.html)
edições (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes.html) ISSN 2318-7441
expediente (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03/?page_id=1203)
editorial (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03/?page_id=1208)
carta aos leitores (http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03/?page_id=1245) seções
2. 08/04/15 13:50A Arte dos Ruídos, Manifesto Futurista | Revista Portfolio EAV
Página 2 de 7http://revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03/?p=1373
(http://www.revistaportfolioea
v.rj.gov.br/edicoes/03//wp-
content/uploads/Luigi_Russol
o_ca._1916-
e1395858779153.jpg)
Luigi Russolo, 1916.
A vida antiga foi só silêncio. No século XIX com a invenção das máquinas, nasce o
ruído. Hoje, o ruído triunfa e reina soberano sobre a sensibilidade dos homens. Por
muitos séculos, a vida fluiu em silêncio ou, quando muito, em surdina. Os ruídos mais
fortes que quebravam esse silêncio não eram nem intensos, nem prolongados, nem
variados. De fato, tirando os excepcionais movimentos telúricos, os furacões, as
tempestades, as avalanches e as cachoeiras, a natureza é silenciosa.
Nessa escassez de ruídos, os primeiros sons que o homem pode extrair de um
bambu perfurado ou de uma corda esticada impressionaram como fenômenos novos
e maravilhosos. O som foi atribuído aos deuses pelos povos primitivos, considerado
sagrado e reservado aos sacerdotes, que se serviram dele para enriquecer de
mistério seus rituais. Nasceu assim a concepção do som como coisa em si, diversa e
independente da vida, e disso resultou a música, mundo fantástico sobreposto ao
real, mundo inviolável e sagrado. Pode-se compreender facilmente como tal
concepção da música deve necessariamente ter retardado o progresso na
comparação com as outras artes. Os próprios gregos, com sua teoria musical
matematicamente sistematizada por Pitágoras, admitindo somente o uso de alguns
poucos intervalos consonantes, limitaram enormemente o campo da música,
resultando assim na impossibilidade da harmonia que até então ignorávamos.
A Idade Média modificou o sistema grego do tetracorde e, com o canto gregoriano e cantos populares, enriqueceu a
arte musical, mas continuou considerando o som em sua extensão temporal, concepção restritiva que perdurou por
muitos séculos e que encontramos ainda hoje nas mais complexas polifonias dos contrapontos flamengos. Não
existia o acorde; o desenvolvimento das diversas vozes não era subordinado ao acorde que aquelas vozes podiam
produzir ao se sobreporem; enfim, a concepção dessas vozes era horizontal, não vertical. O desejo, a procura e o
gosto pela união simultânea dos diversos sons, isto é, pelo acorde (som complexo) se manifestaram gradativamente,
passando do acorde perfeito consonante, com algumas dissonâncias ocasionais, até as complicadas e persistentes
dissonâncias que caracterizam a música contemporânea.
A arte musical procurou e conseguiu primeiro a pureza, a limpeza e a doçura do som para depois unir sons diversos,
preocupada, porém, em acariciar o ouvido com suaves harmonias. Hoje, a arte musical tornando-se cada vez mais
complexa, pesquisa as combinações de sons mais dissonantes, mais estranhas e mais ásperas ao ouvido.
Aproximamo-nos assim cada vez mais do som-ruído.
Essa evolução da música é paralela à multiplicação das máquinas, que colaboram por toda parte com o homem. Não
somente na atmosfera estrondosa das grandes cidades, mas também no campo, que até ontem era normalmente
silencioso; as máquinas hoje criaram tanta variedade e concorrência de ruídos, que o som puro, na sua exiguidade e
monotonia, não suscita mais emoção.
Para excitar e exaltar nossa sensibilidade, a música se desenvolveu rumo à mais complexa polifonia e rumo à maior
variedade de timbres ou coloridos instrumentais, pesquisando a mais intricada sucessão de acordes dissonantes e
preparando paulatinamente a criação do “ruído musical”. Essa evolução rumo ao “som ruído” não era possível até
então. O ouvido de um homem do século XVIII não conseguiria suportar a intensidade desarmônica de certos acordes
produzidos por nossas orquestras (triplicadas no número de executantes em relação àquelas de então). Nosso
ouvido, no entanto, se compraz, porque já foi educado pela vida moderna tão pródiga dos mais variados ruídos. O
nosso ouvido, porém, não se contenta e exige sempre emoções acústicas mais amplas.
Por outro lado, o som musical é limitado demais no que diz respeito à variedade qualitativa dos timbres. As mais
complexas orquestras se reduzem a quatro ou cinco classes de instrumentos, diferentes no timbre do som: arco,
cordas pinçadas, sopro em metal, sopro em madeira, percussão. Por isso a música moderna debate-se nesse
pequeno círculo, esforçando-se em vão para criar novas variedades de timbres.
É preciso romper esse círculo estreito de sons puros e conquistar a variedade infinita dos “sons-ruídos”.
Qualquer um reconhecerá, afinal, que todo som musical traz consigo um emaranhado de sensações já conhecidas e
gastas que antecipam o tédio no ouvinte, apesar do esforço de todos os músicos inovadores. Nós futuristas todos
3. 08/04/15 13:50A Arte dos Ruídos, Manifesto Futurista | Revista Portfolio EAV
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(http://www.revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03//wp-content/uploads/crepitatore.jpg)
Crepitatore, Luigi Russolo.
(http://www.revistaportfolioeav.rj.gov.br/edicoes/03//wp-content/uploads/ThereminVox.jpg)
ThereminVox, Luigi Russolo.
temos amado profundamente e apreciado a harmonia dos grandes mestres. Beethoven e Wagner chacoalharam
nossos nervos e corações por muitos anos. Agora saciados, apreciamos muito mais combinar mentalmente os ruídos
dos bondes, dos motores a combustão, dos carros de roncos ensandecidos, do que reouvir, por exemplo, a Heróica
ou a Pastoral.
Não podemos olhar para aquele enorme aparato de forças que representa uma orquestra moderna sem experimentar
a mais profunda decepção diante de seus míseros resultados acústicos. Há algo mais ridículo que o espetáculo de
vinte homens que persistem em multiplicar o miado de um violino? Tudo isso naturalmente levará os musicômanos a
reclamarem e despertará, talvez, a atmosfera sonolenta das salas de concerto. Entremos juntos, nós futuristas, num
desses hospitais de sons anêmicos. Pois bem: o primeiro compasso levará subitamente ao ouvido o aborrecimento
do já escutado e fará pressentir o aborrecimento do compasso que se seguirá. Sorvemos assim, de compasso em
compasso, dois ou três tipos de genuíno tédio, sinceramente esperando a sensação extraordinária que nunca chega.
Ocorre então uma mescla repugnante formada pela monotonia das sensações e pela cretina comoção religiosa dos
ouvintes budisticamente inebriados por repetirem pela milésima vez seu êxtase mais ou menos esnobe e estudado.
Fora! Saiamos! Pois não poderíamos refrear por mais tempo em nós o desejo de finalmente criar uma nova realidade
musical, com farta distribuição de bofetadas sonoras, saltando por cima de violinos, pianos, contrabaixos e órgãos
lamentosos. Para fora!
Não se poderá objetar
que o ruído seja
unicamente forte e
desagradável ao
ouvido. Parece-me
inútil enumerar todos
os ruídos tênues e
delicados que
proporcionam
sensações acústicas
agradáveis.
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Para convencermo-nos, então, da variedade surpreendente dos ruídos, basta pensar no estrondo do trovão, nos
sibilos do vento, no estrondo de uma cachoeira, no gorgolejar de um riacho, no farfalhar das folhas, no trote de um
cavalo se afastando, nos solavancos trepidantes do carro no asfalto, na respiração ampla, solene e branca de uma
cidade à noite, em todos os ruídos que fazem os animais selvagens e domésticos e em todos aqueles sons que a
boca humana pode produzir sem falar ou cantar.
Atravessemos uma grande capital moderna, com os ouvidos mais atentos que os olhos e nos fartaremos de perceber
o escoamento de água, ar ou gás nos canos metálicos, o resmungo dos motores que respiram e pulsam com
indiscutível animalidade, o palpitar das válvulas, o vaivém dos pistões, o estridor das serras mecânicas, o sacolejar
dos bondes em seus trilhos, o estralar dos chicotes, o “flapear” das cortinas e das bandeiras. Divertimo-nos em
orquestrar mentalmente os sons de portas metálicas das lojas, das portas batendo, o murmurar e o pisoteio da
multidão, os vários estrondos nas estações, nas metalúrgicas, nas tipografias, nas tecelagens, nas centrais elétricas e
no metrô.
Não podemos nos esquecer dos ruídos novíssimos da guerra moderna. Recentemente, o poeta Marinetti, numa carta
das trincheiras búlgaras de Adrianópolis, descrevia-me com admiráveis palavras libertas a orquestra de uma grande
batalha:
“a cada 5 segundos canhões de assalto estripar o espaço com um acorde ZANG-TUMB-TUUUMB amotinamento de
500 ecos para mordê-lo esmigalhá-lo espalhá-lo ao infinito. No centro daqueles ZANG-TUMB–TUUUMB estatelados
amplitude 50 quilômetros quadrados investir explosões cortes murros baterias de tiro rápido Violência ferocidade
regularidade esse baixo grave a escandir os estranhos loucos agitadíssimos agudos da batalha Fúria fadiga orelhas
olhos narizes abertos! atentos! força! que alegria ver ouvir farejar todos todos taratatata das metralhadoras gritar a
perder fôlego sob mordidas tapas traak-traak açoitadas pic-pac – pum-tumb bizarrias saltos altura 200 metros da
fuzilaria abaixo abaixo no fundo da orquestra pântanos chafurdar bois búfalos aguilhões carros pluff plaff empinar de
cavalos flic flac zing zing chiaaack hilários relinchos iiiiiii pisoteio tilintados 3 batalhões búlgaros em marcha croooc-
craaac (lento) Sciumi Maritza ou Krakavena ZANG-TUMB-TUUUMB toctoctoctoc (rapidíssimo) croooc-craac (lento)
gritos dos oficiais chocalharem como pratos latão pan daqui paak de lá BUUUM tching tchiak (presto) tchiatchiatchia-
tchia-tchiaak em cima em baixo lá lá entorno no alto cuidado sobre a cabeça tchiaak beleza! Chamas chamas chamas
chamas chamas chamas proscênio dos fortes lá em baixo atrás daquela fumaça Sciukri Pascià comunica
telefonicamente com 27 fortes em turco em alemão alô! Ibrahim!! Rudolf! alô! alô, atores papeis ecos “pontos”
cenários de fumaça florestas aplausos cheiro de feno lama esterco não sinto mais meus pés regelados odores de
salitre odores de podridão Tímpanos flautas clarins por toda parte baixo viola pássaros chilrar beatitude sombras tchip
– tchip-tchip brisa verde rebanhos don-dan-don-dim-beee Orquestra os loucos espancam os professores de orquestra
esses espancadíssimos soar soar Grandes estrondos não apagar precisar recortando-os ruídos menores
miudíssimos destroços de ecos no teatro amplitude 300 quilômetros quadrados Rios Maritza Tungia deitadoss
Montanhas Ròdopi eretas alturas palcos galeria 2000 shrapnels gesticular explodir lenços branquíssimo cheios de
ouro srrrrrrrrrr-TUMB-TUMB 2000 granadas estendidas arrancar com estampidos cabeleiras pretíssimas ZANG-
srrrrrr-TUMB-ZANG-TUMB-TUUMB a orquestra dos ruídos da guerra infla-se sob uma nota de silêncio sustentada no
alto céu balão esférico dourado que vigia os tiros…”
Nós queremos entoar e ordenar harmônica e ritmicamente estes variadíssimos ruídos. Entoar os ruídos não quer
dizer tolhê-los de todos os seus movimentos e vibrações irregulares de tempo e de intensidade mas, antes, dar uma
gradação ou tom à mais forte e predominante dessas vibrações irregulares. De fato, o ruído diferencia-se do som só
enquanto as vibrações que lhe conferem sonoridade são confusas e irregulares, tanto no tempo quanto na
intensidade. Cada ruído tem um tom, às vezes até um acorde, que predomina no conjunto de suas vibrações
irregulares. Ora, de seu tom predominante característico deriva a possibilidade prática de entoá-lo, isto é, de dar a um
determinado ruído não só um único tom mas uma certa variedade de tons, sem perder sua característica, quero dizer,
o timbre que o distingue. Assim, alguns ruídos obtidos com um movimento rotativo podem oferecer uma escala
cromática inteira, ascendente ou descendente, se aumentarmos ou diminuirmos a velocidade do movimento.
Cada manifestação de nossa vida é acompanhada pelo ruído. O ruído é, portanto, familiar ao nosso ouvido e tem o
poder de evocar imediatamente a própria vida. Enquanto o som, estranho à vida, sempre musical, coisa em si,
1
1 Nota dos tradutores: A palavra shrapnels, usada por Filippo Marinetti no trecho citado por Luigi Russolo no manifesto, refere-se a balas de fragmentação,
utilizadas até o final da Segunda Guerra Mundial.
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Orchestra, Luigi Russolo.
elemento ocasional desnecessário, tornou-se doravante para nosso ouvido o mesmo que é para o olho um rosto
familiar demais; o ruído, ao contrário, chegando até nós confuso e irregular, vindo da confusão e da irregularidade da
vida, nunca se revela inteiramente para nós e nos reserva inúmeras surpresas. Temos certeza, então, que
selecionando, coordenando e dominando todos os ruídos, enriqueceremos a humanidade com uma nova delícia
insuspeitada. Embora a característica do ruído seja a de evocar-nos brutalmente a vida, a arte dos ruídos não deve
limitar-se a uma reprodução imitativa. Ela atingirá sua maior faculdade de emoção no prazer acústico por ele mesmo,
que a inspiração do artista saberá extrair dos ruídos combinados.
A seguir estão as seis famílias de ruídos da orquestra futurista que realizaremos logo, mecanicamente.
Nesse elenco listamos apenas os mais característicos entre os ruídos fundamentais; os outros não passam de
associações e combinações destes.
Os movimentos rítmicos de um ruído são infinitos. Existe sempre, assim como para o tom, um ritmo predominante,
mas no entorno deste outros numerosos ritmos secundários são igualmente sensíveis.
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Conclusões:
1. Os musicistas futuristas devem ampliar e enriquecer cada vez mais o campo dos sons de acordo com uma
necessidade de nossa sensibilidade. Notamos, com efeito, no compositor genial de hoje, uma tendência em direção
às dissonâncias mais complexas. Eles, ao se afastarem cada vez mais do som puro, quase chegam ao som-ruído.
Essa necessidade e essa tendência não podem ser satisfeitas a não ser com a inclusão e a substituição dos sons
pelos ruídos.
2. Os musicistas futuristas devem substituir a limitada variedade dos timbres dos instrumentos que a orquestra possui
hoje pela infinita variedade dos timbres dos ruídos, reproduzidos por mecanismos apropriados.
3. É necessário que a sensibilidade do músico, liberando-se do ritmo fácil e tradicional, encontre nos ruídos a maneira
de expandir-se e renovar-se, uma vez que todo ruído oferece a união dos ritmos mais diversos, além daqueles
predominantes.
4. Uma vez que todo ruído possui em suas vibrações irregulares um tom geral predominante, chega-se facilmente, na
fabricação dos instrumentos que o imitam, a uma variedade bastante ampla de tons, semitons e quartos-de – tom.
Essa variedade de tons não tolherá a nenhum som singular as características de seu timbre e, sim, ampliará sua
textura ou extensão.
5. As dificuldades práticas para a construção destes instrumentos não são graves. Uma vez encontrado o princípio
mecânico que gera o ruído, poder-se-á alterar seu tom, regulando-o de acordo com as leis gerais da acústica.
Proceder – se-á, por exemplo, com o aumento ou diminuição da velocidade, se o instrumento tiver um movimento
rotativo, e com uma variedade de grandeza ou de tensão das partes sonoras, se o instrumento não possuir
movimento rotativo.
6. Não será por meio de uma sucessão de ruídos imitativos da vida, mas, sim, por uma fantástica associação desses
vários timbres e desses vários ritmos, que a nova orquestra obterá as mais complexas e novas emoções sonoras. Por
isso, cada instrumento deverá oferecer a possibilidade de mudar o tom e ter uma maior ou menor extensão.
7. A variedade dos ruídos é infinita. Se hoje, quando temos, talvez mil máquinas diferentes, podemos distinguir mil
ruídos diversos, amanhã, com a multiplicação de novas máquinas, poderemos distinguir dez, vinte ou trinta mil ruídos
diversos, não para imitá-los simplesmente, mas para combiná-los conforme nossa fantasia.
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Russolophone, Luigi Russolo.
8. Convidamos, assim, os jovens músicos geniais e audaciosos para que observem com atenção todos os ruídos para
compreender os vários ritmos que os compõem, seus tons principais e aqueles secundários. Ao comparar os vários
timbres dos ruídos aos timbres dos sons, esses jovens se convencerão do quanto os primeiros são mais numerosos
que os segundos. Isso lhes dará não só a compreensão, mas também o gosto e a paixão pelos ruídos. Nossa
sensibilidade multiplicada depois de ter sido conquistada por olhares futuristas terá finalmente ouvidos futuristas.
Assim, os motores e as máquinas de nossas cidades industriais poderão um dia ser sabiamente entoados, de
maneira a compor de cada oficina uma inebriante orquestra de ruídos.
Caro Pratella, submeto a teu
gênio futurista estas minhas
constatações, convidando-te
à discussão. Não sou de
profissão musicista: não
tenho então predileções
acústicas nem obras a
defender. Sou um pintor
futurista que projeta para fora
de si, numa arte muito
amada e estudada, a sua
vontade de tudo renovar.
Portanto, por mais temerário
do que poderia sê-lo um
musicista profissional,
despreocupado com minha
aparente incompetência, e
convencido de que a audácia
tenha todos os direitos e
todas as possibilidades, pude
intuir a grande renovação da
música através da “arte dos
ruídos”.
Luigi Russolo
PUBLICADO EM SOM E FÚRIA