slides 8 ano do fundamental

1. Revisão do 8º ano
Cap. 2 e 3 da apostila

2. Capítulo 2 - O teatro entra em cena
Teatro de sombras
Teatro de sombras é uma forma de arte teatral em que os atores
manipulam figuras e objetos em um cenário iluminado por trás de uma tela,
criando sombras que são projetadas para o público. O objetivo é contar
uma história ou apresentar uma cena usando apenas as silhuetas dos
objetos, sem mostrar suas formas reais.
O teatro de sombras é uma arte antiga que se originou na China e se
espalhou para outras partes do mundo, incluindo Indonésia, Índia, Turquia
e Europa. Em cada cultura, o teatro de sombras desenvolveu suas próprias
técnicas e estilos, mas a ideia central permanece a mesma: usar sombras
para contar histórias e criar uma atmosfera dramática.

4. Características do teatro grego
● O palco grego geralmente era construído na encosta de uma colina,
aproveitando as características favoráveis do terreno para ajustar as bancadas
semicirculares.
● A tragédia grega é um drama que geralmente inclui um personagem central – um
herói trágico – que enfrenta um poder transcendental, como o destino, que controla
o fluxo dos acontecimentos.
● As máscaras tinham a função de ampliar a voz dos atores, de maneira que
atingisse o local mais distante possível.
● As tragédias eram apresentadas para o povo em geral, inclusive para os
escravos
● O coro é uma estrutura característica da tragédia grega.
● Os textos das tragédias eram seguidos à risca.

6. Commedia Dell’arte
A Commedia Dell’arte foi uma vertente popular do teatro renascentista.
Ele teve início no século XV e chegou ao ápice no século XVI. Embora
tenha surgido na Itália, esse modelo chegou mais tarde à França com o
nome “Comédia Italiana”. A commedia dell’arte se baseava no improviso
e era feita em locais públicos como ruas e praças. Permaneceu até o
século XVIII, quando teve seu período de decadência.

7. O teatro e o cinema
Uma das principais diferenças entre o teatro e o cinema é a natureza da
apresentação. O teatro é ao vivo e exige que os atores se apresentem na
frente da plateia, o que permite uma interação única entre os artistas e o
público. No cinema, por outro lado, a apresentação é pré-gravada e não
há interação ao vivo entre os artistas e o público.

9. Capítulo 3 - Música se escreve
Qual a importância da música? A música é reconhecida por muitos
pesquisadores como uma modalidade que desenvolve a mente humana,
promove o equilíbrio, proporcionando um estado agradável de bem-estar,
facilitando a concentração e o desenvolvimento do raciocínio, em
especial em questões reflexivas voltadas para o pensamento. Ela
também é uma das formas de expressão da cultura popular que exerce
uma importante função na construção de identidades na sociedade
moderna. Ela conseguiu quebrar a barreira das diferenças culturais,
possibilitando novas práticas sociais

10. Os elementos formais da música são:
● Timbre, intensidade, altura, densidade, duração

12. Timbre e Intensidade
● Na música, chama-se timbre a característica sonora que nos
permite distinguir sons da mesma frequência que foram
produzidos por fontes sonoras diferentes, que também nos permite
diferenciá-las.
● A intensidade é a força do som, também chamada de
sonoridade. É uma propriedade do som que permite ao ouvinte
distinguir se o som é fraco (baixa intensidade) ou se o som é forte
(alta intensidade) e ela está relacionada à energia de vibração da
fonte que emite as ondas sonoras

13. Altura, densidade e duração
● Altura é um aspecto sonoro que refere-se à forma como o ouvido
humano percebe a frequência fundamental dos sons, onde as baixas
frequências são percebidas como "sons graves" e as mais altas como
"sons agudos".
● A densidade sonora é a qualidade que estabelece um maior ou menor
número de sons simultâneos.
● A duração é a propriedade que nos permite identificar se o som é curto
ou longo (tamanho da nota musical). Por exemplo: Quando batemos uma
vez com a palma das mãos, estamos emitindo um som curto, mas
quando ouvimos a sirene de uma ambulância, estamos ouvindo um som
longo.