2. ○ Sensação de profundidade,
○ Formas fluidas e ondulantes;
○ Sobreposição de imagens;
○ Utilização de cores
intensas/quentes;
○ Jogo de luzes e
sombras;
○ Formas dinâmicas e
sinuosas – forte
expressão de
sentimentos;
○ Modelos realistas;
○ A linha do horizonte era
desenhada mais abaixo do
normal;
○ Temas quer religiosos quer
mitológicos, paisagens e
retratos e cenas de género e
naturezas-mortas, pelo que
sugerem piedade, devoção,
emoção e êxtase.
Características
2
3. Cromatismo:
o Surge projetada, com a intenção de guiar
o olhar do observador até o
acontecimento principal da obra;
○ Beneficia do efeito claro-escuro, em que
certas zonas do quadro, especialmente
iluminadas faziam contraste com áreas
sombrias, onde se usavam cores mais
escuras.
Quadrí ríportatí e dí soto ín sù:
○ Âmbito da perspetiva;
○ Representação na parede e tetos;
○ Vista de baixo para cima.
Técnicas inovadoras
3
4. 4
Caravaggio
• Michelangelo Merisi, filho de Fermo Merisi;
• Nasceu a 29 de setembro de 1571 e faleceu a 18 de julho de 1610;
• Considerado boêmio;
• Aprendiz do pintor Simone Peterzano e de Giuseppe Cesari (pintores italianos,
do maneirismo);
• Preferência por conteúdos associados ao povo e à pobreza;
• Atravessou dificuldades económicas ao largo da sua vida;
Figura 7: Caravaggio
5. 5
o Obras alheias às hierarquias religiosas e ao
triunfalismo da Igreja Católica;
o Pintava assuntos deprimidos, questões
sombrias, temas sinistros e tópicos relacionados
com a crueldade e a malevolência;
o Violenta utilização do preto;
o Procedimento chiaroscuro;
o Promoveu uma nova técnica artística, o
tenebrismo.
Figura 8: “Davi com a cabeça de Golias”
Figura 9: ”Judite e
Holofernes”