O documento discute a música americana, destacando a influência dos índios e escravos nos Estados Unidos, que trouxeram música comunitária e religiosa. Também menciona alguns instrumentos musicais americanos como guitarra e bateria. Aborda ainda a influência espanhola, africana e indígena na música do México, citando instrumentos como cabaza e berimbau.
Este documento fornece um resumo da música norte-americana, discutindo suas características gerais, principais estilos musicais como rock and roll, blues, country, jazz, pop e hip hop, e instrumentos associados como o banjo e as maracas.
O documento fornece um resumo da música norte-americana, discutindo os principais gêneros como música pop, rock, jazz, country, e suas origens. Ele também discute brevemente artistas populares como Lady Gaga, Rihanna e Beyoncé.
O documento discute a história da música como o estudo das origens e evolução da música ao longo do tempo. A história da música inclui diferentes culturas e estilos musicais de todo o mundo. O documento também lista e descreve vários tipos populares de música de diferentes lugares e épocas.
O documento descreve o estilo musical country, incluindo sua origem no sul dos EUA e influências, como música folk e blues. Detalha como se vestem homens e mulheres no estilo country e discute dois dos cantores country mais populares, George Strait e Kenny Chesney. Finalmente, menciona que Britney Spears planeja um casamento temático no estilo country.
O blues teve origem na África e foi desenvolvido pelos escravos nos Estados Unidos como forma de expressar sentimentos sobre a escravidão e o trabalho nas plantações através de músicas com letras simples, ritmo vigoroso e notas baixas. O blues influenciou muitos estilos musicais posteriores como jazz, rhythm and blues, rock and roll e country.
O documento resume a origem de vários estilos musicais como house music, música eletrônica, blues, rock, jazz, rap e reggae. Detalha que house music surgiu em Chicago nos anos 80, música eletrônica usa instrumentos eletrônicos, blues tem origem na África e foi trazido para os EUA por escravos, e rock desenvolveu-se nos anos 50 a partir do rock and roll e rockabilly.
Ritimos musicais mikael,arthur napoleo e janaina qnacirbertini
O documento descreve diferentes gêneros e estilos musicais, incluindo suas origens e principais características. Aborda ritmos como pop, fado, hip hop, rock and roll, jazz, tango, música clássica, reggae, country, new age, electrônica, axé music, ópera, pancadão, frevo e capoeira. Também fornece exemplos de artistas importantes em cada estilo musical.
O documento discute a música americana, destacando a influência dos índios e escravos nos Estados Unidos, que trouxeram música comunitária e religiosa. Também menciona alguns instrumentos musicais americanos como guitarra e bateria. Aborda ainda a influência espanhola, africana e indígena na música do México, citando instrumentos como cabaza e berimbau.
Este documento fornece um resumo da música norte-americana, discutindo suas características gerais, principais estilos musicais como rock and roll, blues, country, jazz, pop e hip hop, e instrumentos associados como o banjo e as maracas.
O documento fornece um resumo da música norte-americana, discutindo os principais gêneros como música pop, rock, jazz, country, e suas origens. Ele também discute brevemente artistas populares como Lady Gaga, Rihanna e Beyoncé.
O documento discute a história da música como o estudo das origens e evolução da música ao longo do tempo. A história da música inclui diferentes culturas e estilos musicais de todo o mundo. O documento também lista e descreve vários tipos populares de música de diferentes lugares e épocas.
O documento descreve o estilo musical country, incluindo sua origem no sul dos EUA e influências, como música folk e blues. Detalha como se vestem homens e mulheres no estilo country e discute dois dos cantores country mais populares, George Strait e Kenny Chesney. Finalmente, menciona que Britney Spears planeja um casamento temático no estilo country.
O blues teve origem na África e foi desenvolvido pelos escravos nos Estados Unidos como forma de expressar sentimentos sobre a escravidão e o trabalho nas plantações através de músicas com letras simples, ritmo vigoroso e notas baixas. O blues influenciou muitos estilos musicais posteriores como jazz, rhythm and blues, rock and roll e country.
O documento resume a origem de vários estilos musicais como house music, música eletrônica, blues, rock, jazz, rap e reggae. Detalha que house music surgiu em Chicago nos anos 80, música eletrônica usa instrumentos eletrônicos, blues tem origem na África e foi trazido para os EUA por escravos, e rock desenvolveu-se nos anos 50 a partir do rock and roll e rockabilly.
Ritimos musicais mikael,arthur napoleo e janaina qnacirbertini
O documento descreve diferentes gêneros e estilos musicais, incluindo suas origens e principais características. Aborda ritmos como pop, fado, hip hop, rock and roll, jazz, tango, música clássica, reggae, country, new age, electrônica, axé music, ópera, pancadão, frevo e capoeira. Também fornece exemplos de artistas importantes em cada estilo musical.
O blues surgiu na África e foi desenvolvido nos Estados Unidos pelos escravos libertos como forma de expressão que utilizava notas baixas e estrutura repetitiva para cantar sobre suas experiências de trabalho e opressão. Robert Johnson foi um importante guitarrista e cantor de blues no início do século 20 que influenciou muitos outros músicos com seu estilo inovador.
Este documento fornece uma introdução aos principais gêneros musicais, definindo música e explicando como os gêneros são categorizados. Ele discute estilos como soul, rock, bossa nova, ópera, música clássica, R&B, pop, blues e jazz, fornecendo breves descrições de cada um.
Ritmos musicais luana , maria eduarda , francisconacirbertini
O documento descreve vários ritmos musicais, incluindo seu país de origem, período de surgimento e alguns artistas representativos. São mencionados o reggae da Jamaica, o tango da Argentina, o samba do Brasil, o hip hop dos Estados Unidos, o rock and roll dos anos 50 e a música pop dos anos 60.
O documento discute gêneros musicais e define-os como categorias que compartilham elementos como instrumentação, estrutura e contexto. Em seguida, resume quatro estilos musicais - jazz, soul, pop e gospel - descrevendo suas origens e características principais.
O documento descreve a música country, originada no sul dos EUA como uma mistura de estilos celtas, jazz e gospel. Explica que o termo "country music" passou a ser usado em 1940 para substituir o termo original "hillbilly". Também apresenta alguns subgêneros da música country e destaca Hank Williams como um dos nomes mais importantes do estilo.
O blues tem origem na África e nos Estados Unidos, onde escravos usavam músicas de trabalho. Após a Guerra Civil, o blues expressava a experiência afro-americana de sofrimento. Caracteriza-se por letras sobre religião, amor e trabalho e instrumental simples com guitarra. Nos anos 1960, músicos como Muddy Waters popularizaram o blues no exterior, influenciando o surgimento do blues-rock.
O documento descreve rock e funk, definindo rock como um gênero musical popular que se desenvolveu nos anos 1950 a partir do rock and roll, blues e country, enquanto funk surgiu nos anos 1960 quando músicos afro-americanos misturaram soul, jazz e R&B criando uma nova forma rítmica e dançante focada no baixo e bateria.
O documento descreve os estilos musicais rock, spiritual e blues, incluindo suas origens e alguns artistas importantes. O rock teve influências da música negra e do blues e foi popularizado por músicos como Bill Haley e Elvis Presley. O spiritual surgiu como canções religiosas cantadas por escravos. O blues desenvolveu-se a partir dos cantos dos escravos libertos e influenciou outros estilos musicais.
O documento resume a evolução dos principais ritmos musicais urbanos ao longo do tempo, desde o início do século XX até os dias atuais. Começa com o rádio e a televisão promovendo música no Brasil e nos EUA nas décadas de 1920-1950, e descreve estilos como blues, samba, bossa nova, rock, punk, funk e outros que se tornaram populares nas cidades. Também destaca artistas importantes de cada gênero musical e como esses ritmos se desenvolveram no Brasil.
O documento discute vários estilos musicais populares entre adolescentes, incluindo pop, hip hop, reggae, eletrônica, R&B e dance music. Ele fornece exemplos de artistas para cada estilo e explica brevemente as origens e características de cada um.
Ritmos musicais maisa , maria a e matheus enacirbertini
O documento descreve vários ritmos e gêneros musicais brasileiros e internacionais, incluindo forró, samba, maracatu, eletrônica, pop, fado, hip hop, rock, MPB, jazz, tango e música clássica. Fornece breves definições de cada um com exemplos de artistas representativos.
Ritmos musicais arthur g, andrey ,zandornacirbertini
O documento discute três ritmos musicais brasileiros: o maracatu, que surgiu de festividades católicas para os reis magos e foi criado pelos negros; o frevo, um ritmo rápido de Pernambuco influenciado por maxixe, capoeira e marcha; e o funk, um estilo dos EUA influenciado por soul music com batida forte e densa linha de baixo.
O documento descreve a origem e desenvolvimento de diversos gêneros musicais originados da cultura negra, incluindo blues, spiritual, funk, gospel, jazz e rap. Esses gêneros surgiram a partir da mistura de ritmos africanos com estilos europeus trazidos para a América durante o período da escravidão.
O documento resume a história dos estilos musicais brasileiros desde a música indígena e africana trazidas pelos escravos até os dias atuais, mencionando estilos como samba, bossa nova, axé e outros, e como se desenvolveram ao longo dos séculos a partir de influências de diferentes culturas.
O documento discute a origem da música, dividindo-a em duas partes principais: a música vocal, que expressa sentimentos através da voz humana, e a música instrumental, que surge do som conjunto de duas ou mais vozes. Também menciona Pitágoras e Lasso como figuras importantes na história e teoria da música.
O documento discute vários estilos musicais brasileiros, incluindo sertaneja, samba, forró, bossa nova, MPB, reggae, axé e hip hop. Ele fornece breves histórias sobre o surgimento e desenvolvimento de cada estilo ao longo das décadas, mencionando alguns artistas importantes associados a cada um.
O rock surgiu nos EUA nos anos 1940 e 1950 a partir do blues, country e rhythm and blues. Elvis Presley foi um dos maiores ícones do rock, conhecido como o Rei do Rock. Os Beatles foram outra lendária banda de rock. Nos anos 1960 e 1970, o rock desenvolveu diversos subgêneros como o folk rock, blues-rock e jazz-rock.
Este documento discute a música latino-americana, abordando suas características, influências dos povos indígenas, europeus e africanos, música folclórica e instrumentos musicais típicos. Resume as principais influências culturais na música latino-americana e lista exemplos de instrumentos de sopro, cordas, idiófonos e membranofones.
O documento descreve diferentes estilos musicais, incluindo suas origens e características. Ele discute gêneros como dance, black music, jazz, blues, rock, pop, samba, pagode, soul e outros. Cada estilo é ilustrado com um link para um exemplo musical.
O documento descreve a história da música como uma disciplina acadêmica que estuda as origens e evolução da música ao longo do tempo e entre diferentes culturas. Ela analisa a música em termos históricos e musicais. A história da música abrange tanto a música erudita quanto estilos não-europeus e pré-históricos.
Este documento discute a música latino-americana, descrevendo suas características, as influências dos povos indígenas, europeus e africanos, a música folclórica e os principais instrumentos musicais da região.
O blues surgiu na África e foi desenvolvido nos Estados Unidos pelos escravos libertos como forma de expressão que utilizava notas baixas e estrutura repetitiva para cantar sobre suas experiências de trabalho e opressão. Robert Johnson foi um importante guitarrista e cantor de blues no início do século 20 que influenciou muitos outros músicos com seu estilo inovador.
Este documento fornece uma introdução aos principais gêneros musicais, definindo música e explicando como os gêneros são categorizados. Ele discute estilos como soul, rock, bossa nova, ópera, música clássica, R&B, pop, blues e jazz, fornecendo breves descrições de cada um.
Ritmos musicais luana , maria eduarda , francisconacirbertini
O documento descreve vários ritmos musicais, incluindo seu país de origem, período de surgimento e alguns artistas representativos. São mencionados o reggae da Jamaica, o tango da Argentina, o samba do Brasil, o hip hop dos Estados Unidos, o rock and roll dos anos 50 e a música pop dos anos 60.
O documento discute gêneros musicais e define-os como categorias que compartilham elementos como instrumentação, estrutura e contexto. Em seguida, resume quatro estilos musicais - jazz, soul, pop e gospel - descrevendo suas origens e características principais.
O documento descreve a música country, originada no sul dos EUA como uma mistura de estilos celtas, jazz e gospel. Explica que o termo "country music" passou a ser usado em 1940 para substituir o termo original "hillbilly". Também apresenta alguns subgêneros da música country e destaca Hank Williams como um dos nomes mais importantes do estilo.
O blues tem origem na África e nos Estados Unidos, onde escravos usavam músicas de trabalho. Após a Guerra Civil, o blues expressava a experiência afro-americana de sofrimento. Caracteriza-se por letras sobre religião, amor e trabalho e instrumental simples com guitarra. Nos anos 1960, músicos como Muddy Waters popularizaram o blues no exterior, influenciando o surgimento do blues-rock.
O documento descreve rock e funk, definindo rock como um gênero musical popular que se desenvolveu nos anos 1950 a partir do rock and roll, blues e country, enquanto funk surgiu nos anos 1960 quando músicos afro-americanos misturaram soul, jazz e R&B criando uma nova forma rítmica e dançante focada no baixo e bateria.
O documento descreve os estilos musicais rock, spiritual e blues, incluindo suas origens e alguns artistas importantes. O rock teve influências da música negra e do blues e foi popularizado por músicos como Bill Haley e Elvis Presley. O spiritual surgiu como canções religiosas cantadas por escravos. O blues desenvolveu-se a partir dos cantos dos escravos libertos e influenciou outros estilos musicais.
O documento resume a evolução dos principais ritmos musicais urbanos ao longo do tempo, desde o início do século XX até os dias atuais. Começa com o rádio e a televisão promovendo música no Brasil e nos EUA nas décadas de 1920-1950, e descreve estilos como blues, samba, bossa nova, rock, punk, funk e outros que se tornaram populares nas cidades. Também destaca artistas importantes de cada gênero musical e como esses ritmos se desenvolveram no Brasil.
O documento discute vários estilos musicais populares entre adolescentes, incluindo pop, hip hop, reggae, eletrônica, R&B e dance music. Ele fornece exemplos de artistas para cada estilo e explica brevemente as origens e características de cada um.
Ritmos musicais maisa , maria a e matheus enacirbertini
O documento descreve vários ritmos e gêneros musicais brasileiros e internacionais, incluindo forró, samba, maracatu, eletrônica, pop, fado, hip hop, rock, MPB, jazz, tango e música clássica. Fornece breves definições de cada um com exemplos de artistas representativos.
Ritmos musicais arthur g, andrey ,zandornacirbertini
O documento discute três ritmos musicais brasileiros: o maracatu, que surgiu de festividades católicas para os reis magos e foi criado pelos negros; o frevo, um ritmo rápido de Pernambuco influenciado por maxixe, capoeira e marcha; e o funk, um estilo dos EUA influenciado por soul music com batida forte e densa linha de baixo.
O documento descreve a origem e desenvolvimento de diversos gêneros musicais originados da cultura negra, incluindo blues, spiritual, funk, gospel, jazz e rap. Esses gêneros surgiram a partir da mistura de ritmos africanos com estilos europeus trazidos para a América durante o período da escravidão.
O documento resume a história dos estilos musicais brasileiros desde a música indígena e africana trazidas pelos escravos até os dias atuais, mencionando estilos como samba, bossa nova, axé e outros, e como se desenvolveram ao longo dos séculos a partir de influências de diferentes culturas.
O documento discute a origem da música, dividindo-a em duas partes principais: a música vocal, que expressa sentimentos através da voz humana, e a música instrumental, que surge do som conjunto de duas ou mais vozes. Também menciona Pitágoras e Lasso como figuras importantes na história e teoria da música.
O documento discute vários estilos musicais brasileiros, incluindo sertaneja, samba, forró, bossa nova, MPB, reggae, axé e hip hop. Ele fornece breves histórias sobre o surgimento e desenvolvimento de cada estilo ao longo das décadas, mencionando alguns artistas importantes associados a cada um.
O rock surgiu nos EUA nos anos 1940 e 1950 a partir do blues, country e rhythm and blues. Elvis Presley foi um dos maiores ícones do rock, conhecido como o Rei do Rock. Os Beatles foram outra lendária banda de rock. Nos anos 1960 e 1970, o rock desenvolveu diversos subgêneros como o folk rock, blues-rock e jazz-rock.
Este documento discute a música latino-americana, abordando suas características, influências dos povos indígenas, europeus e africanos, música folclórica e instrumentos musicais típicos. Resume as principais influências culturais na música latino-americana e lista exemplos de instrumentos de sopro, cordas, idiófonos e membranofones.
O documento descreve diferentes estilos musicais, incluindo suas origens e características. Ele discute gêneros como dance, black music, jazz, blues, rock, pop, samba, pagode, soul e outros. Cada estilo é ilustrado com um link para um exemplo musical.
O documento descreve a história da música como uma disciplina acadêmica que estuda as origens e evolução da música ao longo do tempo e entre diferentes culturas. Ela analisa a música em termos históricos e musicais. A história da música abrange tanto a música erudita quanto estilos não-europeus e pré-históricos.
Este documento discute a música latino-americana, descrevendo suas características, as influências dos povos indígenas, europeus e africanos, a música folclórica e os principais instrumentos musicais da região.
O documento discute a história e os estilos musicais ao longo do tempo, desde a pré-história até os estilos contemporâneos. Aborda os períodos e influências da música brasileira desde a formação entre 1500-1808 até a atualidade, incluindo estilos como blues, rock, jazz e fusão. Defende que a música deve ser vista como ciência dos sons e arte livre de preconceitos.
O documento descreve a história da educação musical no município de Chapecó, Santa Catarina, desde os seus primórdios. Detalha os primeiros músicos e grupos musicais da região, desde os povos indígenas e tropeiros até a chegada dos imigrantes italianos e alemães no século XIX. Também aborda o desenvolvimento da educação musical ao longo do século XX, com a criação de bandas, corais e escolas de música na cidade.
O documento descreve a história de vários estilos de dança no Brasil, incluindo como danças europeias se misturaram com influências indígenas e africanas, e como estilos como o forró, a lambada, o zouk e a salsa se tornaram populares no país.
O tango originou-se no final do século XIX na região do Rio da Prata, em Buenos Aires e Montevidéu, influenciado pela habanera e milonga cubanas. Inicialmente dançado por homens e depois por mulheres, como prostitutas, só foi aceito pela burguesia em 1910.
O documento discute a história da música, desde suas origens através dos sons produzidos pelos homens das cavernas, a evolução ao longo do tempo de instrumentos musicais e gêneros, e alguns ritmos musicais específicos como pop, hip hop, samba e reggae.
A música country é um estilo musical rural dos Estados Unidos associado à identidade geográfica do Sul do país. Surgiu no século 19 a partir de influências de escravos, religião e trabalhadores do campo, e se desenvolveu em Nashville, Tennessee. A dança country também surgiu nessa época.
O documento apresenta um catálogo musical com informações sobre diferentes estilos musicais e países. Detalha os estilos musicais dos EUA como blues, jazz, rock 'n' roll e rock, e do Brasil como bossa nova e samba. Também fornece detalhes sobre a Áustria, Itália, Portugal e seus compositores/estilos musicais mais conhecidos.
A música do México é muito diversificada, apresentando estilos influenciados por culturas indígenas e europeias. Alguns gêneros musicais tradicionais mexicanos incluem mariachi, originado em Jalisco; ranchera, música rural; e vários estilos regionais como son huasteco e son jarocho. Instrumentos como violino, trompete e guitarra são comuns nesses estilos.
A música sertaneja surgiu no Brasil a partir da década de 1920 como música caipira, tendo o jornalista Cornélio Pires como um dos primeiros a gravar e popularizar o estilo. Ao longo das décadas, o gênero incorporou novos elementos rítmicos e instrumentais, evoluindo da música caipira raiz para o sertanejo romântico moderno, sempre impulsionado por duplas de sucesso como Tonico e Tinoco, Milionário e José Rico, e João Mineiro e Marciano.
O documento discute a música no século XX, mencionando que foi uma época de grande revolução musical devido ao ganho de popularidade da rádio e novas tecnologias de gravação. Apresenta alguns gêneros musicais que surgiram como o rock and roll, jazz e blues, e artistas importantes destes estilos como Elvis Presley, Chuck Berry, Louis Armstrong e Miles Davis. Também lista alguns instrumentos comumente usados como guitarra elétrica, saxofone e bateria.
O documento apresenta informações sobre diferentes danças e manifestações culturais tradicionais de cada região do Brasil, especificamente: a quadrilha da região Sudeste; a dança da fita da região Sul; o country da região Centro-Oeste; o carimbó da região Norte; e o forró da região Nordeste. Para cada região é descrita a origem, elementos e significado da respectiva manifestação cultural.
O documento discute a música sertaneja e sua evolução ao longo do tempo. Originalmente associada à cultura caipira do interior do sudeste brasileiro, a música sertaneja foi assimilada pela indústria fonográfica no início do século XX e sofreu mudanças em sua forma para se adaptar aos novos meios de divulgação. Atualmente, existe uma fusão de elementos tradicionais caipiras com estilos populares modernos, refletindo novas identidades culturais.
O meu tema preferido é a música, trabalho sobre este temaSónia Ferreira
O documento discute o tema da música, definindo-a como a combinação de sons e silêncios organizados. Explora a história da música desde a Idade Média até o século XX, destacando estilos como o barroco, clássico e romântico. Também menciona diferentes estilos musicais modernos e expressa a preferência pelo DJ Marshmello.
O documento descreve a evolução da música popular brasileira desde o período colonial até os movimentos musicais da segunda metade do século XX, incluindo o surgimento do lundu, modinha, choro, samba, samba-canção, bossa nova, jovem guarda, tropicalismo e MPB.
1. O documento descreve vários ritmos musicais brasileiros e de outros países, incluindo sua origem e artistas associados. 2. É mencionado que ritmos como o samba, choro, maxixe, frevo e outros surgiram a partir de influências africanas trazidas por escravos para o Brasil. 3. O rock and roll também é descrito em detalhes, desde suas origens na fusão de ritmos americanos até seu desenvolvimento global e diversos subgêneros.
Este documento resume a pesquisa sobre a história da música brasileira, desde sua origem na fusão dos elementos europeus e africanos trazidos por colonizadores portugueses e escravos até os dias atuais. A música brasileira foi influenciada pela Espanha, África e Portugal e é mais rica do que se imagina. No início do século XX, o samba e o maxixe surgiram e a música popular era a expressão da alma nacional.
O documento discute a música e cultura popular brasileira, incluindo os diferentes gêneros musicais como samba, bossa nova, baião, frevo e suas origens. É explicado como a música brasileira se desenvolveu a partir da fusão de elementos indígenas, europeus e africanos trazidos por colonizadores e escravos. Diferentes manifestações culturais de São Paulo como cururu e catira também são apresentadas.
A cultura afro-brasileira é caracterizada principalmente pela música (samba, hip hop), dança (capoeira, samba) e religião (candomblé, umbanda). Sua origem vem dos africanos trazidos como escravos para o Brasil, principalmente dos grupos bantu e sudaneses. A cultura afro influenciou fortemente a cultura brasileira, especialmente na música, culinária e artes.
2. Introdução
• Neste trabalho vou falar sobre a música americana, as suas características e
alguns instrumentos característicos da música americana.
3. Música nos EUA
• A música nos Estados Unidos é muito influenciada pela presença dos Índios
durante o século XVII.
4. Música nos EUA
• E então os escravos (índios) trouxeram o conceito de música comunitária
social e funcional, com um repertório de música religiosa como os espirituais
negross, canções de trabalho e músicas de dança.
6. Música no México
• No México a música foi muito influenciada pelos trabalhadores rurais, com
influências da cultura espanhola, dos africanos e dos povos nativos.
8. Música Argentina
• Internacionalmente, a "música da Argentina" mais conhecida é o tango, que
se desenvolveu em Buenos Aires.
• A música folclórica, o pop e a música clássica também são populares, e
artistas argentinos como Mercedes Sosa e Atahualpa contrinuiram para o
crescimento da música argentina.
10. Música em Cuba
• Música cubana é a expressão dos ritmos trazidos para a ilha
de Cuba especialmente pelos colonizados espanhóis e os escravos negros da
África. Além disso, em menor número, existe alguma influência asiática,
incluindo a corneta.
12. Música no Brasil
• A música do Brasil formou-se, principalmente, a partir da fusão de
elementos europeus e africanos, trazidos respectivamente por colonizadores
portugueses e pelos escravos.
14. CONCLUSÃO
• Com este trabalho fiquei a saber mais sobre a música americana e que por
muitas vezes a música é influenciada pelos colonos.
• Trabalho realizado por:
Bernardo Ferreira nº2 7ºG