O documento apresenta a biografia do fotógrafo Gal Oppido. Ele iniciou sua carreira em 1981 e expôs seus trabalhos em diversos museus como o MASP. Oppido ministra cursos de fotografia no MAM e suas obras abordam temas como arquitetura, artes cênicas e retratos. Ele recebeu o prêmio de Melhor Fotógrafo da APCA em 1991.
O documento apresenta a biografia da fotógrafa Lilian Knobel, detalhando sua formação acadêmica em artes plásticas e fotografia, experiência profissional de mais de 7 anos fotografando arquitetura, eventos e produtos, e os equipamentos que utiliza, incluindo câmeras Canon 5D.
Gal Oppido é um fotógrafo brasileiro de 61 anos conhecido como Gal Oppido. Formou-se em arquitetura em 1976 e começou a trabalhar com fotografia relacionada a desenho. Lecionou fotografia na Universidade de Campinas por 11 anos e agora trabalha como fotógrafo independente em São Paulo, especializando-se em expressões corporais, arquitetura e artes cênicas. Publicou vários ensaios fotográficos explorando temas como a cidade de São Paulo, o corpo humano e
Helena Almeida é uma pintora portuguesa nascida em 1934 em Lisboa. Formou-se em pintura na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa e começou a expor regularmente na década de 1960. Seu trabalho combina fotografias em preto e branco de seu próprio corpo com outras técnicas como pintura, escultura e colagem.
O documento descreve a biografia e o trabalho do fotógrafo brasileiro Ruy Varella, especializado em fotografia ambiental e de natureza. Ele se formou em jornalismo e trabalhou com publicidade antes de se dedicar à fotografia autoral há 15 anos, tendo a natureza como seu principal tema. O texto lista suas exposições individuais e coletivas e fornece exemplos de suas fotografias, além de citar projetos em que participou e fontes de pesquisa.
Helena Almeida é uma artista plástica portuguesa conhecida por suas obras abstratas e performances que exploram o corpo e a identidade. Sua série "Sente-me, Ouve-me, Vê-me" dos anos 1970 usava fotografia e som para examinar temas como invisibilidade e ausência de voz. Suas obras mais recentes, como "Dentro de mim", refletem sobre a relação entre o corpo do artista e a obra de arte.
Módulo 5 - Caso Prático Inicial (Helena Almeida)Carla Freitas
Helena Almeida é uma artista plástica portuguesa que utiliza várias linguagens artísticas como pintura, fotografia, performance e vídeo. A série "Sente-me, Ouve-me, Vê-me" explora temas como a invisibilidade e ausência de voz através de imagens da artista amordaçada ou tapada. As obras sugerem mensagens sobre opressão social e de gênero.
O documento apresenta a biografia do fotógrafo Gal Oppido. Ele iniciou sua carreira em 1981 e expôs seus trabalhos em diversos museus como o MASP. Oppido ministra cursos de fotografia no MAM e suas obras abordam temas como arquitetura, artes cênicas e retratos. Ele recebeu o prêmio de Melhor Fotógrafo da APCA em 1991.
O documento apresenta a biografia da fotógrafa Lilian Knobel, detalhando sua formação acadêmica em artes plásticas e fotografia, experiência profissional de mais de 7 anos fotografando arquitetura, eventos e produtos, e os equipamentos que utiliza, incluindo câmeras Canon 5D.
Gal Oppido é um fotógrafo brasileiro de 61 anos conhecido como Gal Oppido. Formou-se em arquitetura em 1976 e começou a trabalhar com fotografia relacionada a desenho. Lecionou fotografia na Universidade de Campinas por 11 anos e agora trabalha como fotógrafo independente em São Paulo, especializando-se em expressões corporais, arquitetura e artes cênicas. Publicou vários ensaios fotográficos explorando temas como a cidade de São Paulo, o corpo humano e
Helena Almeida é uma pintora portuguesa nascida em 1934 em Lisboa. Formou-se em pintura na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa e começou a expor regularmente na década de 1960. Seu trabalho combina fotografias em preto e branco de seu próprio corpo com outras técnicas como pintura, escultura e colagem.
O documento descreve a biografia e o trabalho do fotógrafo brasileiro Ruy Varella, especializado em fotografia ambiental e de natureza. Ele se formou em jornalismo e trabalhou com publicidade antes de se dedicar à fotografia autoral há 15 anos, tendo a natureza como seu principal tema. O texto lista suas exposições individuais e coletivas e fornece exemplos de suas fotografias, além de citar projetos em que participou e fontes de pesquisa.
Helena Almeida é uma artista plástica portuguesa conhecida por suas obras abstratas e performances que exploram o corpo e a identidade. Sua série "Sente-me, Ouve-me, Vê-me" dos anos 1970 usava fotografia e som para examinar temas como invisibilidade e ausência de voz. Suas obras mais recentes, como "Dentro de mim", refletem sobre a relação entre o corpo do artista e a obra de arte.
Módulo 5 - Caso Prático Inicial (Helena Almeida)Carla Freitas
Helena Almeida é uma artista plástica portuguesa que utiliza várias linguagens artísticas como pintura, fotografia, performance e vídeo. A série "Sente-me, Ouve-me, Vê-me" explora temas como a invisibilidade e ausência de voz através de imagens da artista amordaçada ou tapada. As obras sugerem mensagens sobre opressão social e de gênero.
Helena Almeida (1934- ) foi uma pintora portuguesa que estudou na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa. Realizou sua primeira exposição individual em 1967 e interessou-se mais pela vida cultural do que acadêmica. Seus primeiros trabalhos tentaram romper os limites da pintura e sair do suporte. A partir de 1975, explorou outras disciplinas como fotografia e vídeo.
O documento apresenta o projeto Original ArtPix, que comercializa fotografias tiradas e editadas em celulares. As fotos, chamadas de mobgrafias, são impressas em papel de alta qualidade e enquadradas para decoração. O projeto é liderado por Mariângela Corsini e os fotógrafos Cadu Lemos e Ricardo Rojas, que produzem as mobgrafias no formato 20x20cm seguindo o estilo do Instagram.
Gal Oppido é um fotógrafo, arquiteto e músico brasileiro que se especializou em expressões corporais, arquitetura e artes cênicas. Tarek Mourad é um artista brasileiro de origem libanesa que faz desenhos, pinturas e fotografias retratando pessoas anônimas dos dois países.
Robert Mapplethorpe (1946-1989) foi um fotógrafo americano que estudou no Pratt Institute e se tornou conhecido por suas fotos polêmicas. Ele fotografou amigos artistas, músicos e estrelas de filme pornô e teve uma grande retrospectiva no Museu Whitney em 1988, mesmo depois de ser diagnosticado com HIV. Sua fundação promove a fotografia em museus.
Apresentação de projeto Institucional Centro Universitário MóduloThayris Cruz
O documento descreve o projeto arquitetônico de Lina Bo Bardi para o Museu de Arte de São Paulo (MASP), destacando suas características marcantes de plasticidade, transparência e planta livre. Também menciona outros projetos importantes de Lina Bo Bardi, como a Casa de Vidro, e apresenta breve biografia da arquiteta modernista.
Compêndio livre de fotografia. Elaborado para oficina de fotografia da Semana de Arquitetura do Centro Acadêmico de Arquitetura e Urbanismo da Universidade do Vale do Rio Doce - UNIVALE.
Fotógrafo de Arquitetura Eduardo Costa - Luana AlflenLuana Alflen
Eduardo Costa é um fotógrafo de arquitetura graduado em arquitetura e mestre em história. Ele realizou vários projetos fotográficos de edifícios e cidades brasileiras para guias e publicações entre 2003 e 2007.
Em 1929, a fotógrafa Berenice Abbott iniciou um extenso estudo fotográfico de Nova York após ser inspirada pelo trabalho do fotógrafo francês Eugene Atget em Paris. Sua série fotográfica de Nova York, chamada Changing New York, documentou como a paisagem da cidade estava se modificando gradualmente na transição para a modernidade.
Trabalho sobre Berenice Abbott.
Disciplina: Fotografia de Arquitetura
Prof.: Fernando Pires
Alunos: Rafaela Wrasse, Pierri Fernandes e Samuel Broch
Semestre: 2012/01
Em 1929, a fotógrafa Berenice Abbott iniciou um extenso estudo fotográfico de Nova York após ser inspirada pelo trabalho do fotógrafo francês Eugene Atget em Paris. Sua série fotográfica de Nova York, chamada Changing New York, documentou como a paisagem da cidade estava se modificando gradualmente na transição para a modernidade.
O documento resume a carreira do fotógrafo gaúcho Clóvis Dariano, nascido em 1950. Ele fundou seu próprio estúdio fotográfico em 1970 e recebeu vários prêmios. Participou de exposições como a Bienal de Curitiba e foi professor de Fotografia. Dariano foi um membro fundador do coletivo vanguardista Nervo Óptico na década de 1970 e define sua entrada na fotografia como uma "conspiração".
Arthur Nobre é um fotógrafo brasileiro nascido no Rio de Janeiro que descobriu a paixão pela fotografia ainda na escola. Ele trabalhou como professor e fotógrafo para o jornal O Globo antes de se mudar para Nova York para expandir seus horizontes. Em 2005, abriu seu próprio estúdio em Brooklyn focado em retratos. Ele retornou ao Brasil em 2010 e estabeleceu um novo estúdio em São Paulo, onde atua como fotógrafo freelancer para empresas e publicações.
Mario Cravo Neto foi um fotógrafo e escultor brasileiro nascido em 1947 em Salvador. Sua obra explorava referências à cultura baiana e foi exibida em diversas bienais internacionais. Cravo Neto publicou 11 livros ao longo de sua carreira focada na fotografia e escultura.
Marcos Piffer é um arquiteto, urbanista e fotógrafo brasileiro. Graduou-se em arquitetura em 1986 e frequentou diversos cursos de fotografia entre 1977 e 1990. Trabalha profissionalmente com fotografia desde 1989, focando projetos pessoais sobre cidades, arquitetura e meio ambiente. Já expôs seu trabalho individualmente e em grupos no Brasil e no exterior, além de ter livros publicados sobre suas séries fotográficas.
Spencer Tunick é um fotógrafo americano reconhecido por fotografar grandes grupos de pessoas nuas em locais públicos ao redor do mundo. Ele usa equipamento simples para capturar estas imagens e convida voluntários através de seu site para participar de projetos que desafiam normas sociais sobre nudez. Seu trabalho já foi exibido em importantes museus e bienais internacionais.
Helena Almeida estudou pintura na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa e realizou sua primeira exposição individual em 1967. A partir de 1975, ela começou a explorar outras disciplinas como desenho, fotografia e vídeo para entender a relação entre o corpo do artista e o espaço da obra. Nos anos 90, Helena Almeida começou a usar a fotografia para criar registros de atos performáticos em locais específicos.
Trabalho sobre o fotografo clovis darianoSamuel Broch
Clovis Dariano é um fotógrafo publicitário brasileiro que estudou pintura e propaganda e se formou em artes. Ele fundou uma publicação sobre novas poéticas visuais e ministra oficinas sobre fotografia. Dariano recebeu prêmios na área de fotografia publicitária e realizou exposições importantes no Brasil e exterior.
Roberto Wolfenson é um dos mais renomados fotógrafos brasileiros, conhecido por seus ensaios de moda, nudez e publicidade. Ele nasceu em 1954 em São Paulo e teve sua primeira experiência profissional aos 16 anos, posteriormente abrindo seu próprio estúdio em 1978. Sua carreira decolou após exposições como "Jardim da Luz" em 1996, retratando figuras políticas e artísticas brasileiras. Atualmente trabalha para publicações nacionais e internacionais, alternando entre arte, editorial e publicidade
Helena Almeida (1934- ) foi uma pintora portuguesa que estudou na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa. Realizou sua primeira exposição individual em 1967 e interessou-se mais pela vida cultural do que acadêmica. Seus primeiros trabalhos tentaram romper os limites da pintura e sair do suporte. A partir de 1975, explorou outras disciplinas como fotografia e vídeo.
O documento apresenta o projeto Original ArtPix, que comercializa fotografias tiradas e editadas em celulares. As fotos, chamadas de mobgrafias, são impressas em papel de alta qualidade e enquadradas para decoração. O projeto é liderado por Mariângela Corsini e os fotógrafos Cadu Lemos e Ricardo Rojas, que produzem as mobgrafias no formato 20x20cm seguindo o estilo do Instagram.
Gal Oppido é um fotógrafo, arquiteto e músico brasileiro que se especializou em expressões corporais, arquitetura e artes cênicas. Tarek Mourad é um artista brasileiro de origem libanesa que faz desenhos, pinturas e fotografias retratando pessoas anônimas dos dois países.
Robert Mapplethorpe (1946-1989) foi um fotógrafo americano que estudou no Pratt Institute e se tornou conhecido por suas fotos polêmicas. Ele fotografou amigos artistas, músicos e estrelas de filme pornô e teve uma grande retrospectiva no Museu Whitney em 1988, mesmo depois de ser diagnosticado com HIV. Sua fundação promove a fotografia em museus.
Apresentação de projeto Institucional Centro Universitário MóduloThayris Cruz
O documento descreve o projeto arquitetônico de Lina Bo Bardi para o Museu de Arte de São Paulo (MASP), destacando suas características marcantes de plasticidade, transparência e planta livre. Também menciona outros projetos importantes de Lina Bo Bardi, como a Casa de Vidro, e apresenta breve biografia da arquiteta modernista.
Compêndio livre de fotografia. Elaborado para oficina de fotografia da Semana de Arquitetura do Centro Acadêmico de Arquitetura e Urbanismo da Universidade do Vale do Rio Doce - UNIVALE.
Fotógrafo de Arquitetura Eduardo Costa - Luana AlflenLuana Alflen
Eduardo Costa é um fotógrafo de arquitetura graduado em arquitetura e mestre em história. Ele realizou vários projetos fotográficos de edifícios e cidades brasileiras para guias e publicações entre 2003 e 2007.
Em 1929, a fotógrafa Berenice Abbott iniciou um extenso estudo fotográfico de Nova York após ser inspirada pelo trabalho do fotógrafo francês Eugene Atget em Paris. Sua série fotográfica de Nova York, chamada Changing New York, documentou como a paisagem da cidade estava se modificando gradualmente na transição para a modernidade.
Trabalho sobre Berenice Abbott.
Disciplina: Fotografia de Arquitetura
Prof.: Fernando Pires
Alunos: Rafaela Wrasse, Pierri Fernandes e Samuel Broch
Semestre: 2012/01
Em 1929, a fotógrafa Berenice Abbott iniciou um extenso estudo fotográfico de Nova York após ser inspirada pelo trabalho do fotógrafo francês Eugene Atget em Paris. Sua série fotográfica de Nova York, chamada Changing New York, documentou como a paisagem da cidade estava se modificando gradualmente na transição para a modernidade.
O documento resume a carreira do fotógrafo gaúcho Clóvis Dariano, nascido em 1950. Ele fundou seu próprio estúdio fotográfico em 1970 e recebeu vários prêmios. Participou de exposições como a Bienal de Curitiba e foi professor de Fotografia. Dariano foi um membro fundador do coletivo vanguardista Nervo Óptico na década de 1970 e define sua entrada na fotografia como uma "conspiração".
Arthur Nobre é um fotógrafo brasileiro nascido no Rio de Janeiro que descobriu a paixão pela fotografia ainda na escola. Ele trabalhou como professor e fotógrafo para o jornal O Globo antes de se mudar para Nova York para expandir seus horizontes. Em 2005, abriu seu próprio estúdio em Brooklyn focado em retratos. Ele retornou ao Brasil em 2010 e estabeleceu um novo estúdio em São Paulo, onde atua como fotógrafo freelancer para empresas e publicações.
Mario Cravo Neto foi um fotógrafo e escultor brasileiro nascido em 1947 em Salvador. Sua obra explorava referências à cultura baiana e foi exibida em diversas bienais internacionais. Cravo Neto publicou 11 livros ao longo de sua carreira focada na fotografia e escultura.
Marcos Piffer é um arquiteto, urbanista e fotógrafo brasileiro. Graduou-se em arquitetura em 1986 e frequentou diversos cursos de fotografia entre 1977 e 1990. Trabalha profissionalmente com fotografia desde 1989, focando projetos pessoais sobre cidades, arquitetura e meio ambiente. Já expôs seu trabalho individualmente e em grupos no Brasil e no exterior, além de ter livros publicados sobre suas séries fotográficas.
Spencer Tunick é um fotógrafo americano reconhecido por fotografar grandes grupos de pessoas nuas em locais públicos ao redor do mundo. Ele usa equipamento simples para capturar estas imagens e convida voluntários através de seu site para participar de projetos que desafiam normas sociais sobre nudez. Seu trabalho já foi exibido em importantes museus e bienais internacionais.
Helena Almeida estudou pintura na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa e realizou sua primeira exposição individual em 1967. A partir de 1975, ela começou a explorar outras disciplinas como desenho, fotografia e vídeo para entender a relação entre o corpo do artista e o espaço da obra. Nos anos 90, Helena Almeida começou a usar a fotografia para criar registros de atos performáticos em locais específicos.
Trabalho sobre o fotografo clovis darianoSamuel Broch
Clovis Dariano é um fotógrafo publicitário brasileiro que estudou pintura e propaganda e se formou em artes. Ele fundou uma publicação sobre novas poéticas visuais e ministra oficinas sobre fotografia. Dariano recebeu prêmios na área de fotografia publicitária e realizou exposições importantes no Brasil e exterior.
Roberto Wolfenson é um dos mais renomados fotógrafos brasileiros, conhecido por seus ensaios de moda, nudez e publicidade. Ele nasceu em 1954 em São Paulo e teve sua primeira experiência profissional aos 16 anos, posteriormente abrindo seu próprio estúdio em 1978. Sua carreira decolou após exposições como "Jardim da Luz" em 1996, retratando figuras políticas e artísticas brasileiras. Atualmente trabalha para publicações nacionais e internacionais, alternando entre arte, editorial e publicidade
La evolución política de China ha sido un tema de estudio para una alumna de quinto grado de la sección B. Su tutora, Blanca Sampértigui Olivera, supervisó el proyecto sobre la historia política de China.
Tallahassee police department interview questionsselinasimpson119
The document provides guidance and materials for preparing for interview questions for the Tallahassee police department. It lists top materials available at a website including 80 police interview questions and answers, tips for different types of interviews, cover letter and resume samples. The materials also contain examples of answers for common interview questions for police officer positions.
This document outlines 14 steps for students to access and use the Trendz Academy e-learning platform. Students begin by logging into the website with their username and password. They then select their subject, chapter, and topic before reading content and optionally solving exercises. Exercises are submitted and results displayed, allowing students to receive feedback on their understanding of the topics covered in the online learning platform.
The full study (prototype available here) will be published regularly from 2015 and will contain all the qualified data which is already published within the AGOF studies “internet facts” and “mobile facts”, e.g. gross and net reach of websites, socio-demographic and psychographic target group descriptions (structural data), market data (consumer behaviour and household equipment) and also general data regarding online usage.
World Leisure Congress 2014 Nagata slidesshinichi3532
This study examined the psychological impacts of wheelchair rugby participation and cultural differences between American and Japanese players. It found that:
1) Wheelchair rugby involvement significantly improved life satisfaction, self-esteem, and athletic identity for both Americans and Japanese.
2) Americans experienced greater improvements in life satisfaction and self-esteem compared to Japanese players, possibly due to cultural differences in behavioral norms.
3) Higher life satisfaction was best predicted by greater health satisfaction, self-esteem, and financial satisfaction for both groups. Self-esteem was also impacted by country, health satisfaction, athletic identity, and financial satisfaction.
Unintended Consequences of Risk Reporting_GearyJoop Final_1Joop Remmé Ph.D.
The document discusses three questions regarding corporate risk reporting and social responsibility: 1) Is it a company's responsibility to conduct comprehensive risk assessments? 2) Does a company's conscience obligate them to disclose risk assessment results? 3) How can companies communicate risk information to stakeholders while preserving security? The authors posit that risk assessments can help companies learn and adapt their behaviors. However, disclosing information fully risks security, while withholding too much damages stakeholder relationships. Companies must carefully balance transparency, protection, and building trust.
The document discusses the benefits of exercise for mental health. Regular physical activity can help reduce anxiety and depression and improve mood and cognitive functioning. Exercise causes chemical changes in the brain that may help protect against mental illness and improve symptoms.
More drive for results from more people in the organisation ...Bart Vanderhaegen
Pactify offers proprietary moderation approaches and a specific web platform to help companies develop effective organizational responses to increased complexity in their market environments. The approach and methodology is aimed at developing more “appetite” for results in a larger group, which triggers the autonomy and co-operation that is critically needed to become more effective, and deliver more than what only (static) structures and incentives can achieve. The team consists of highly seasoned IT and management consulting professionals and relies on a scalable IT development staff (both on- and offshore).
Key principles:
- Essentially simple methodology and platform, which allows the large group to adopt (and participate in co-operation)
- Sustained and strong focus on goals and actions only, away from constraints, distractions or excuses not to act
- Direct communication channel from team members to CEO (no complicating interfaces)
- Specific design (including gamification techniques) to fuel positive behavior in teams: autonomy and co-operation
A new approach to making organisations more responsiveBart Vanderhaegen
When the complexity and speed of the markets requires organisations to change, they typically implement top-down measures: creating new organizational structures , incentives, roles and rules ... and deciding on many new projects in many different areas of the organisation. All this give the impression of speed and control , but is that really true ? The impact often is only increased complexity inside.
What is really needed is an effective trigger for goal based action in a large group, in response to the complexity outside (a challenge/ an opportunity). We developed a new approach including a web platform to sustain and steer this flow of action in the group.
As a consequence, less and less goal based action is stimulated , and thus the response to the increasingly complex market demands is more and more sub- optimal.
What is needed, is an effective trigger for the flow of goal based actions throughout the organization.
The document discusses the reputational risks of storytelling in research and academics. It notes that fear of oversimplification, single mistakes being criticized, and losing control of one's narrative present risks. However, it also quotes a podcast founder saying the benefits of podcasting outweigh these risks, as one philosophy podcast had over 23 million downloads. The document provides tips for focusing a story on a central image rather than too many details, and doing research before speaking to the media to have a clear message and provide definitive answers to journalists.
Australia China Development Company China Marketing Strategies 2015Karyn Lanthois
In 2015, the Australia China Development Company has employed effective China marketing strategies via WeChat, outdoor large format LED's and TV, utilising Key Opinion Leaders to drive an Australian message.
Blind river police department interview questionsselinasimpson989
This document provides resources and advice for the Blind River police department interview questions. It lists the top materials available at policecareer123.com, including 80 police interview questions and answers, top cover letter and resume samples, and tips on different types of interviews. The document then provides sample answers to common interview questions for police officers and other tips, such as practicing different interview styles and sending a thank you letter.
An online branding campaign ran on Lithuanian publisher, Delfi.lt, resulted in positive impacts on brand awareness, ad recall, brand evaluation and purchase intent.
This document proposes a new approach to improve organizational impact and speed by triggering more "appetite for results" through autonomy, cooperation, and meaningful goal-setting. It suggests creating a transparent network of goals and actions where participants define their own meaningful goals, experience progress together, and control how goals are achieved. A web platform and moderation approach are recommended to embed these principles in work by capturing issues/opportunities, facilitating teams, and providing transparency and feedback. Leadership should present unfinished problems rather than fully formed projects and guide based on teams' input rather than directives. This approach aims to develop more drive for action through participants' communication and experience of continuous progress.
O documento descreve a formação e carreira do fotógrafo brasileiro Gal Oppido. Formou-se em arquitetura em 1975 e iniciou sua carreira fotográfica em 1976. Lecionou fotografia na Universidade Católica de Campinas de 1979 a 1990 e desde então trabalha de forma independente. Suas especialidades incluem expressões corporais, arquitetura e artes cênicas.
Marcos Piffer é um arquiteto, urbanista e fotógrafo brasileiro. Graduou-se em arquitetura em 1986 e frequentou diversos cursos de fotografia entre 1977 e 1990. Trabalha profissionalmente como fotógrafo desde 1989, focando projetos sobre cidades, arquitetura, esportes e meio ambiente. Já expôs seu trabalho individualmente e em grupos no Brasil e no exterior, além de ter livros publicados sobre suas séries fotográficas.
Ella Dürst é uma fotógrafa brasileira formada na USP. Trabalhou como professora de fotografia na USP e na TV Cultura, e iniciou sua carreira profissional em 1976 focando em moda, publicidade e editoriais de revista. Seu trabalho é marcado por uma linguagem única e busca pela perfeição técnica associada a temas socioculturais. O documento apresenta exemplos de suas campanhas publicitárias e editoriais ao longo de sua carreira.
Trabalho proposto pelo Professor Fernando Pires na Disciplina de Fotografia Publicitária no Curso Superior de Tecnologia em Fotografia da Ulbra Canoas RS
Bob Wolfenson é um renomado fotógrafo brasileiro nascido em 1954 em São Paulo. Sua carreira teve início aos 16 anos na Editora Abril e desde então trabalhou com diversos gêneros fotográficos. Ele é reconhecido por seus retratos de celebridades e trabalhos em publicidade e moda. Sua carreira decolou após exposições individuais no final dos anos 80 e 90. Atualmente é considerado um dos maiores fotógrafos da América Latina.
Ella Dürst é uma fotógrafa brasileira formada em cinema e fotografia. Ela trabalhou como professora e cinegrafista antes de se tornar fotógrafa profissional em 1976, trabalhando para agências de publicidade e revistas de moda. Ella desenvolve projetos autorais e fotografias para clientes como Mastercard, Panasonic e Guaraná Antártica.
Fernando Bueno é um importante fotógrafo publicitário brasileiro nascido em 1954. Ele se formou em Publicidade e Propaganda e aprendeu fotografia aos 16 anos. Ao longo de sua carreira, trabalhou para vários veículos de comunicação e fundou seu próprio estúdio em 1976. Ele recebeu vários prêmios e expôs seu trabalho em diversas exposições e museus no Brasil e no exterior.
Feco Hamburger é um fotógrafo e artista visual brasileiro nascido em 1970 em São Paulo. Sua carreira inclui trabalhos no ramo da moda e publicidade para revistas e agências desde 1995. Seu trabalho autoral explora novas linguagens e envolve o espectador, enquanto seu trabalho editorial mostra versatilidade e atenção aos detalhes.
Fernando Bueno é um importante fotógrafo publicitário brasileiro nascido em 1954. Ele se formou em Publicidade e Propaganda e aprendeu fotografia aos 16 anos. Em 1976, ele criou seu próprio estúdio, FBueno Produções, focado em fotografia publicitária e agrícola. Bueno recebeu vários prêmios ao longo de sua carreira e teve seu trabalho exibido em diversas exposições e publicações no Brasil e no exterior.
O documento descreve a biografia e carreira do fotógrafo brasileiro Arnaldo Pappalardo, incluindo sua formação acadêmica em arquitetura e estudos em fotografia e artes visuais. Também lista alguns dos prêmios que recebeu em reconhecimento a seu trabalho fotográfico entre 1984 e 1996.
O documento descreve a carreira da fotógrafa Renata Castello Branco, incluindo seus estudos em filosofia e letras, estágio com Chico Albuquerque, fundação da Abrafoto, ministração de workshops, foco posterior na fotografia pessoal de retrato e nu, e prêmios recebidos.
Este documento descreve uma aula de arte do 9o ano sobre estilos visuais da fotografia e do grafite. A aula inclui objetivos de aprendizagem, atividades introdutórias, explicações sobre diferentes estilos como fotojornalismo e grafite 3D, análise de imagens e uma tarefa de pesquisa sobre estilos no contexto temporal e espacial.
Ella Dürst é uma fotógrafa brasileira nascida em 1951 em São Paulo. Formou-se em cinema pela USP e trabalhou como professora e cinegrafista. Começou a fotografar profissionalmente em 1976, atuando na moda e publicidade, e desenvolve trabalhos autorais com intervenções cromáticas.
Mário Cravo Neto era um fotógrafo e escultor baiano que gostava de demonstrar a solidão das pessoas em seus trabalhos em preto e branco. Nasceu em 1947 em Salvador, onde viveu e trabalhou até morrer de câncer de pele em 2009. Começou sua carreira nos anos 1960 com escultura e fotografia, estudando em Nova York entre 1968-1970. Seus trabalhos abordavam a solidão humana em grandes cidades e incluíam esculturas vivas com plantas. Foi premiado diversas vezes por suas ob
Marcio Scavone é um renomado fotógrafo brasileiro especializado em fotografia publicitária. Ele começou a fotografar ainda criança e se destacou nacionalmente na década de 1970. Scavone é conhecido por seus projetos pessoais retratando diversas culturas e etnias brasileiras. Sua obra já foi exposta em importantes museus como MAM-RJ.
Ella Dürst é uma fotógrafa brasileira nascida em 1951 em São Paulo. Ela se formou em comunicação e artes pela USP e trabalhou como professora e cinegrafista na TV Cultura. Dürst começou a carreira profissional em fotografia em 1976, trabalhando com moda, publicidade e campanhas para grandes empresas.
Apresentação de biografia e trabalhos do fotógrafo brasileiro Marcio Scavone.
Iluminação – 2015/1
Curso Superior de Tecnologia em Fotografia / ULBRA
Professor Fernando Pires
Mário Cravo Neto era um fotógrafo e escultor baiano que gostava de demonstrar a solidão humana em seus trabalhos em preto e branco. Nasceu em 1947 em Salvador, onde viveu e trabalhou até morrer de câncer em 2009. Começou a carreira na década de 1960 e expôs seu trabalho em diversas bienais no Brasil e exterior. Foi premiado por suas obras que retratavam a condição humana de forma sensível.
2. Marcos Aurélio Oppido (São Paulo, 14 de março de 1952)
é um fotógrafo, arquiteto, músico e pintor brasileiro.
Em 1975 formou-se arquiteto pela Faculdade de
Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo.
Em 1976, iniciou seu trabalho com fotografias
relacionadas ao desenho. Entre 1979 e 1990 foi professor
de linguagem visual na Universidade Católica de
Campinas.[1]
Durante os anos 70 e 80, atuou como baterista no Grupo
Rumo, banda integrante do movimento Vanguarda
Paulista.
Desde o início dos anos 90 trabalha como fotógrafo
independente. Atua nas áreas de artes cênicas,
arquitetura, editorial, publicidade e desenvolve trabalhos
de expressão corporal em fotografia.
Desde 2001 ministra cursos de fotografia no Museu de
Arte Moderna de São Paulo.
Realizou em 2011, entre outras, as exposições Antífona,
no Museu Afro Brasil e São Paulo Mon Amour, na Maison
de Mettalos, em Paris.
Recebeu o premio
Associação Paulista de
Críticos de Arte, como
melhor fotógrafo, pelo
conjunto da obra, em
1991.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14. As várias formas de arte desenvolvidas por
Gal Oppido faz com que o olhar dele seja
muito subjetivo e profundo, fazendo com que
suas imagens sejam quase abstratas, o olhar
é o principal equipamento do fotógrafo,
e ele é constituído de sua bagagem visual.