O documento descreve o formato Pecha Kucha, originado no Japão, que consiste em apresentações de 6 minutos e 40 segundos (20 slides por 20 segundos cada) sobre projetos e ideias criativas. Detalha a introdução do Pecha Kucha em Curitiba desde 2011, com eventos realizados no Pátio Batel e Teatro Paiol, contando com palestrantes de diversas áreas que compartilham suas paixões. O último evento em Curitiba atraiu público lotado e teve ampla cobertura da mídia local.
Este documento descreve o formato PechaKucha, no qual palestrantes têm 6 minutos e 40 segundos para apresentar 20 slides por 20 segundos cada sobre suas histórias e ideias criativas. O PechaKucha Night ocorre em várias cidades pelo mundo e em Curitiba, promovendo a cultura e criatividade locais de forma gratuita e descontraída.
O documento discute a distinção entre natureza e cultura, e como a indústria cultural comercializa e banaliza a arte e a cultura. A reprodução técnica democratizou a arte, mas a indústria cultural a transformou em entretenimento para vender produtos e manipular as massas.
Este documento apresenta o tradicionalismo gaúcho, seus autores e obras. Apresenta João Cezimbra Jacques como criador do movimento tradicionalista gaúcho, que tinha como objetivo preservar e difundir as tradições gauchas. Também descreve os CTGs, seus objetivos de cultuar a cultura gaúcha, e a criação do MTG. Dois autores destacados foram Jayme Guilherme Caetano Braun e João Carlos d'Ávila Paixão Cortês.
A atitude social e cultural de uma pessoa é formada por diversos fatores como sua cultura, expressão artística e atitudes perante a sociedade. A conformidade e não conformidade com determinadas normas culturais influenciam a forma como a pessoa se relaciona com outras.
O artista espanhol Francisco de Pajaro faz intervenções artísticas nas ruas de Barcelona e Londres usando objetos de lixo descartados. Ele dá forma a criaturas interessantes com tintas, sacos de lixo, papelão e outros materiais, questionando o modelo de consumo. Suas obras já atraíram um público enorme e foram expostas em galerias.
Banco de Projetos Culturais » Lei Rouanet » Investir na Culturavivaproducoes
O documento descreve vários projetos culturais com objetivos de promover as artes, educação, turismo e patrimônio histórico em diversas cidades brasileiras.
O projeto propõe realizar 12 apresentações e 4 palestras em Rio de Janeiro e São Paulo, com o objetivo de promover a cultura e a inclusão. Serão oferecidos ingressos a preços populares e distribuídos gratuitamente para instituições culturais sem fins lucrativos. O patrocínio master no valor de R$2,6 milhões dará visibilidade máxima ao patrocinador em toda a divulgação do projeto.
Este documento descreve o formato PechaKucha, no qual palestrantes têm 6 minutos e 40 segundos para apresentar 20 slides por 20 segundos cada sobre suas histórias e ideias criativas. O PechaKucha Night ocorre em várias cidades pelo mundo e em Curitiba, promovendo a cultura e criatividade locais de forma gratuita e descontraída.
O documento discute a distinção entre natureza e cultura, e como a indústria cultural comercializa e banaliza a arte e a cultura. A reprodução técnica democratizou a arte, mas a indústria cultural a transformou em entretenimento para vender produtos e manipular as massas.
Este documento apresenta o tradicionalismo gaúcho, seus autores e obras. Apresenta João Cezimbra Jacques como criador do movimento tradicionalista gaúcho, que tinha como objetivo preservar e difundir as tradições gauchas. Também descreve os CTGs, seus objetivos de cultuar a cultura gaúcha, e a criação do MTG. Dois autores destacados foram Jayme Guilherme Caetano Braun e João Carlos d'Ávila Paixão Cortês.
A atitude social e cultural de uma pessoa é formada por diversos fatores como sua cultura, expressão artística e atitudes perante a sociedade. A conformidade e não conformidade com determinadas normas culturais influenciam a forma como a pessoa se relaciona com outras.
O artista espanhol Francisco de Pajaro faz intervenções artísticas nas ruas de Barcelona e Londres usando objetos de lixo descartados. Ele dá forma a criaturas interessantes com tintas, sacos de lixo, papelão e outros materiais, questionando o modelo de consumo. Suas obras já atraíram um público enorme e foram expostas em galerias.
Banco de Projetos Culturais » Lei Rouanet » Investir na Culturavivaproducoes
O documento descreve vários projetos culturais com objetivos de promover as artes, educação, turismo e patrimônio histórico em diversas cidades brasileiras.
O projeto propõe realizar 12 apresentações e 4 palestras em Rio de Janeiro e São Paulo, com o objetivo de promover a cultura e a inclusão. Serão oferecidos ingressos a preços populares e distribuídos gratuitamente para instituições culturais sem fins lucrativos. O patrocínio master no valor de R$2,6 milhões dará visibilidade máxima ao patrocinador em toda a divulgação do projeto.
Este documento discute a importância do patrimônio cultural e sua integração no Plano Diretor da cidade do Rio de Janeiro. Ele propõe duas inovações principais: 1) Reconhecer o conceito de paisagem cultural e 2) Aperfeiçoar os instrumentos de gestão ambiental e cultural para melhor proteger o patrimônio.
Lançada em 2008, a Inventa é uma revista cultural de Curitiba que promove a criatividade através de entrevistas e reportagens sobre arte, design, cinema e outros temas. Ao longo de 9 edições, a revista entrevistou diversos profissionais e debateram assuntos variados. A próxima edição trará perfis e matérias sobre Romero Britto, Deborah Colker e eventos culturais.
O documento resume as atividades realizadas para divulgar a Semana Mundial da Filosofia, incluindo placas em mídia externa, entrevista em TV aberta, reportagem em jornal, distribuição de cartazes, panfletos e e-mails, divulgação em livraria. O evento gerou mais de 300 mil impressões e possibilitou aos visitantes conhecerem mais sobre o legado da tradição humana através de atividades culturais.
O documento discute como cidades criativas atraem diferentes pessoas e fomentam encontros e ideias que levam à inovação social e tecnológica. Essas cidades valorizam a cultura, educação e espaços públicos de forma a questionar valores estabelecidos e provocar mudanças positivas.
Movimento espontâneo de arte independente desde 2007 mobilizando artistas em Porto Alegre e outros municípios do RS e do Brasil. A 3a Bienal B em 2010 contou com 265 artistas expondo em cerca de 30 espaços de Porto Alegre e outros municípios, descentralizando a arte e valorizando artistas locais.
A Colmeia cria experiências interativas imersivas para contar histórias e construir relacionamentos. Eles juntam conteúdo e software de forma criativa, com uma equipe multidisciplinar de 40 profissionais de diversas áreas. A Colmeia se adapta às novas tecnologias e modelos de negócios, colaborando de forma aberta e inspirada na cultura open source.
Ricardo Franco é um artista plástico e publicitário nascido em Salvador em 1974. Formou-se em Artes Plásticas e fundou uma empresa de publicidade. Destacou-se no ramo pela criação de campanhas premiadas e do personagem Raulzito. Além disso, desenvolve projetos sociais e ambientais e expõe suas obras nacional e internacionalmente, recebendo prêmios e críticas positivas. Sua arte combina fotografia e pintura de forma expressiva.
Este documento resume a história do conceito de cidades criativas, desde suas origens nos anos 1980 até se tornar um movimento global. Aborda como a noção de valor econômico da cultura e das artes influenciou o desenvolvimento do tema, assim como conferências e publicações importantes ao longo dos anos que ajudaram a espalhar e refinar a ideia.
Seminário Internacional Sampa CriAtiva, 3/12/2013 - Apresentação Branca NevesFecomercioSP
O seminário contou com abertura e apresentação da curadora do Sampa CriAtiva, a especialista em economia criativa Ana Carla Fonseca, e de projetos de Buenos Aires (Argentina), São Paulo (Brasil) e Medellín (Colômbia). Na terça (3), foram debatidas iniciativas nas cidades de Dublin (Irlanda), Lisboa (Portugal) e do Uruguai. À tarde, foram apresentados exemplos de São Paulo, Holanda e Estados Unidos.
O SEGREDO É SER ESPORTÂNEO: UMA BREVE INTRODUÇÃO DA HISTORIA DO CIRCOEmerson Mathias
A origem do circo moderno surgiu com Philip Astley na Inglaterra do século 18, que criou o primeiro picadeiro coberto para apresentações equestres. O sucesso de Astley inspirou outros a criarem suas próprias companhias circenses, popularizando o formato itinerante do circo e estabelecendo as bases para o circo moderno.
O documento descreve as ações de marketing planejadas pelas rádios Estadão e Eldorado para celebrar os 460 anos da cidade de São Paulo. As ações incluem programas especiais, exposições, concursos culturais e publicidade para promover locais e aspectos culturais da cidade.
O documento apresenta diversas citações de pensadores e artistas estrangeiros que destacam a importância do Brasil e da cultura brasileira para o futuro da humanidade. Também descreve iniciativas para promover a "Brasilidade" por meio de nove pilares culturais e uma estratégia de marketing integrada.
O documento discute a arte brasileira contemporânea, mencionando artistas como Adriana Varejão, Beatriz Milhazes e Romero Brito. Também aborda obras de Brecheret, Di Cavalcanti e Tarsila do Amaral na década de 1920 e a pintura "Operários" de Tarsila de 1931, analisando os temas e mensagens expressos.
O documento discute a arte brasileira contemporânea, mencionando suas principais funções, nomes importantes e obras de artistas pioneiros do modernismo como Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti e Brecheret. Essas obras expressavam a visão de mundo da década de 1920 no Brasil, retratando temas como brasilidade, imaginação popular e sensualidade.
CULTURARTEEN 178 - edição extra - 12 de setembro de 2017Pery Salgado
O documento descreve vários eventos culturais que ocorrerão em Maricá, Brasil, incluindo: 1) A primeira participação de Maricá na Primavera dos Museus através da ONG Culturando Já; 2) O Festival Intercultural de Maricá, que celebrará a cultura local através de exposições, oficinas, shows e espetáculos; 3) Várias atividades planejadas como parte destes eventos, como concursos fotográficos, contação de histórias, palestras e oficinas educacionais
O documento discute a industrialização da cultura e o conceito de cultura de massa. A partir da segunda revolução industrial, as artes passaram a ser produzidas como mercadorias dependentes do mercado. Isso levou à perda da dimensão crítica e à ilusão de felicidade presente. A indústria cultural ocupa o tempo de lazer apenas para entretenimento, sem permitir reflexão.
O documento descreve o projeto de revitalização urbana de um centro comercial a céu aberto, incluindo melhorias nas áreas de intervenção urbana, equipamentos, atividades culturais e eventos para atrair novos públicos.
Fotolivro da primeira viagem a ilha de Cuba, em julho de 2011, para as participações no Congresso Internacional de Meio Ambiente, no Festival do Caribe e outras ações autônomas.
O documento lista vários livros e seus respectivos preços à venda. São descritos livros de Direito Administrativo, Odisséia de Homero, A Revolução dos Bichos, Códigos e legislação brasileira, além de obras literárias e de outros gêneros. Os preços variam de R$8,00 a R$900,00.
Teatro musical com acesso democrático e distribuição digital, multiplataformas. O Circuito Off é o primeiro selo do mercado de musicais no Brasil que oferece espetáculos Off-Broadway e produções originais nacionais ao vivo e digitais, promovendo grande impacto positivo na cultura do Brasil.
Este documento discute a importância do patrimônio cultural e sua integração no Plano Diretor da cidade do Rio de Janeiro. Ele propõe duas inovações principais: 1) Reconhecer o conceito de paisagem cultural e 2) Aperfeiçoar os instrumentos de gestão ambiental e cultural para melhor proteger o patrimônio.
Lançada em 2008, a Inventa é uma revista cultural de Curitiba que promove a criatividade através de entrevistas e reportagens sobre arte, design, cinema e outros temas. Ao longo de 9 edições, a revista entrevistou diversos profissionais e debateram assuntos variados. A próxima edição trará perfis e matérias sobre Romero Britto, Deborah Colker e eventos culturais.
O documento resume as atividades realizadas para divulgar a Semana Mundial da Filosofia, incluindo placas em mídia externa, entrevista em TV aberta, reportagem em jornal, distribuição de cartazes, panfletos e e-mails, divulgação em livraria. O evento gerou mais de 300 mil impressões e possibilitou aos visitantes conhecerem mais sobre o legado da tradição humana através de atividades culturais.
O documento discute como cidades criativas atraem diferentes pessoas e fomentam encontros e ideias que levam à inovação social e tecnológica. Essas cidades valorizam a cultura, educação e espaços públicos de forma a questionar valores estabelecidos e provocar mudanças positivas.
Movimento espontâneo de arte independente desde 2007 mobilizando artistas em Porto Alegre e outros municípios do RS e do Brasil. A 3a Bienal B em 2010 contou com 265 artistas expondo em cerca de 30 espaços de Porto Alegre e outros municípios, descentralizando a arte e valorizando artistas locais.
A Colmeia cria experiências interativas imersivas para contar histórias e construir relacionamentos. Eles juntam conteúdo e software de forma criativa, com uma equipe multidisciplinar de 40 profissionais de diversas áreas. A Colmeia se adapta às novas tecnologias e modelos de negócios, colaborando de forma aberta e inspirada na cultura open source.
Ricardo Franco é um artista plástico e publicitário nascido em Salvador em 1974. Formou-se em Artes Plásticas e fundou uma empresa de publicidade. Destacou-se no ramo pela criação de campanhas premiadas e do personagem Raulzito. Além disso, desenvolve projetos sociais e ambientais e expõe suas obras nacional e internacionalmente, recebendo prêmios e críticas positivas. Sua arte combina fotografia e pintura de forma expressiva.
Este documento resume a história do conceito de cidades criativas, desde suas origens nos anos 1980 até se tornar um movimento global. Aborda como a noção de valor econômico da cultura e das artes influenciou o desenvolvimento do tema, assim como conferências e publicações importantes ao longo dos anos que ajudaram a espalhar e refinar a ideia.
Seminário Internacional Sampa CriAtiva, 3/12/2013 - Apresentação Branca NevesFecomercioSP
O seminário contou com abertura e apresentação da curadora do Sampa CriAtiva, a especialista em economia criativa Ana Carla Fonseca, e de projetos de Buenos Aires (Argentina), São Paulo (Brasil) e Medellín (Colômbia). Na terça (3), foram debatidas iniciativas nas cidades de Dublin (Irlanda), Lisboa (Portugal) e do Uruguai. À tarde, foram apresentados exemplos de São Paulo, Holanda e Estados Unidos.
O SEGREDO É SER ESPORTÂNEO: UMA BREVE INTRODUÇÃO DA HISTORIA DO CIRCOEmerson Mathias
A origem do circo moderno surgiu com Philip Astley na Inglaterra do século 18, que criou o primeiro picadeiro coberto para apresentações equestres. O sucesso de Astley inspirou outros a criarem suas próprias companhias circenses, popularizando o formato itinerante do circo e estabelecendo as bases para o circo moderno.
O documento descreve as ações de marketing planejadas pelas rádios Estadão e Eldorado para celebrar os 460 anos da cidade de São Paulo. As ações incluem programas especiais, exposições, concursos culturais e publicidade para promover locais e aspectos culturais da cidade.
O documento apresenta diversas citações de pensadores e artistas estrangeiros que destacam a importância do Brasil e da cultura brasileira para o futuro da humanidade. Também descreve iniciativas para promover a "Brasilidade" por meio de nove pilares culturais e uma estratégia de marketing integrada.
O documento discute a arte brasileira contemporânea, mencionando artistas como Adriana Varejão, Beatriz Milhazes e Romero Brito. Também aborda obras de Brecheret, Di Cavalcanti e Tarsila do Amaral na década de 1920 e a pintura "Operários" de Tarsila de 1931, analisando os temas e mensagens expressos.
O documento discute a arte brasileira contemporânea, mencionando suas principais funções, nomes importantes e obras de artistas pioneiros do modernismo como Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti e Brecheret. Essas obras expressavam a visão de mundo da década de 1920 no Brasil, retratando temas como brasilidade, imaginação popular e sensualidade.
CULTURARTEEN 178 - edição extra - 12 de setembro de 2017Pery Salgado
O documento descreve vários eventos culturais que ocorrerão em Maricá, Brasil, incluindo: 1) A primeira participação de Maricá na Primavera dos Museus através da ONG Culturando Já; 2) O Festival Intercultural de Maricá, que celebrará a cultura local através de exposições, oficinas, shows e espetáculos; 3) Várias atividades planejadas como parte destes eventos, como concursos fotográficos, contação de histórias, palestras e oficinas educacionais
O documento discute a industrialização da cultura e o conceito de cultura de massa. A partir da segunda revolução industrial, as artes passaram a ser produzidas como mercadorias dependentes do mercado. Isso levou à perda da dimensão crítica e à ilusão de felicidade presente. A indústria cultural ocupa o tempo de lazer apenas para entretenimento, sem permitir reflexão.
O documento descreve o projeto de revitalização urbana de um centro comercial a céu aberto, incluindo melhorias nas áreas de intervenção urbana, equipamentos, atividades culturais e eventos para atrair novos públicos.
Fotolivro da primeira viagem a ilha de Cuba, em julho de 2011, para as participações no Congresso Internacional de Meio Ambiente, no Festival do Caribe e outras ações autônomas.
O documento lista vários livros e seus respectivos preços à venda. São descritos livros de Direito Administrativo, Odisséia de Homero, A Revolução dos Bichos, Códigos e legislação brasileira, além de obras literárias e de outros gêneros. Os preços variam de R$8,00 a R$900,00.
Teatro musical com acesso democrático e distribuição digital, multiplataformas. O Circuito Off é o primeiro selo do mercado de musicais no Brasil que oferece espetáculos Off-Broadway e produções originais nacionais ao vivo e digitais, promovendo grande impacto positivo na cultura do Brasil.
5. PECH
A?
TOKYO, 2003
ASTRID KLEIN E MARK
DHYTAM
ESPAÇO PARA TROCA E
APRESENTAÇÃO DE IDEIAS.
TUDO MUITO CRIATIVO E
DIVERTIDO.
20X20
20 SLIDES X 20 SEGUNDOS
6:40 POR PALESTRA
O PALESTRANTE NÃO
TEM CONTROLE DOS
PRÓPRIOS SLIDES!
6. QUEM FALA
NO PECHA?
PESSOAS QUE CRIAM
CULTURA E
COMPORTAMENTO.
CRIATIVOS EM:
ARTE / DESIGN
EMPREENDEDORISMO
ARQUITETURA / HISTÓRIAS
DE VIDA / PAIXÕES NA
VIDA.
11. CURITI
BA
1ª EDIÇÃO, OUT/2011
NAS OBRAS DO PÁTIO BATEL
A ESTREIA DA CAPITAL
NO CIRCUITO PECHA KUCHA
14 PALESTRANTES
EVENTO GRATUITO
(DISTRIBUIÇÃO VIA MAILING
E PROMOÇÕES)
PÉ
DIREITO
1.000 INSCRITOS
250 SELECIONADOS
4.000 ACOMPANHANDO VIA
STREAMING ONLINE
GRANDE REPERCUSSÃO
NA IMPRENSA E NA
CIDADE.
13. UMA PONTE QUE LEVA
HISTÓRIAS DO UNDERGROUND
PARA A SOCIEDADE
O PECHA KUCHA OFERECE ESPAÇO PARA QUE O
POTENCIAL CRIATIVO DA CIDADE SEJA APRESENTADO
E ABSORVIDO PELAS PESSOAS.
15. PAIOL
UM DOS CARTÕES
POSTAIS DE CURITIBA
40 ANOS DE ATIVIDADE
DESTE IMPORTANTE
PALCO CULTURAL
PALESTR
AS
14 PALESTRANTES
PROJETOS, IDEIAS
E HISTÓRIAS DE VIDA
DIVERSIDADE DE
ÁREAS E CULTURAS
QUE ENRIQUECEU O PÚBLICO
16. INGRESSOS ESGOTADOS / 221 PESSOAS
DISTRIBUIÇÃO ENTRE PROMOÇÕES, BLOGS, MAILING DE FORMADORES DE OPINIÃO E
PATROCINADORES.