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BOM DIVERTIMENTO
Tara’s Theme – Percy Faith

2. Casablanca 1942 ELENCO
SINOPSE
As time goes by
Louis Armstrong

3. Canção inesquecível 1946 ELENCO
SINOPSE
Night and day
Frank Sinatra

4. Cantando na chuva 1952 ELENCO
SINOPSE
Singing in the rain
Gene Kelly

5. Os brutos também amam 1953 ELENCO
SINOPSE
Shane’s
Theme

6. Férias de amor 1955 ELENCO
SINOPSE
Moonglow
The Mills Brothers

7. Suplício de uma saudade 1955 ELENCO
SINOPSE
Love is a many
splendored thing
The 4 Aces

8. O homem que sabia demais 1956 ELENCO
SINOPSE
Que sera, sera
Doris Day

9. Tarde demais pra esquecer 1957 ELENCO
SINOPSE
An affair to remember
Nat King Cole

10. Confidências à meia noite 1959 ELENCO
SINOPSE
Pillow talk
Doris Day

11. Bonequinha de luxo ELENCO
SINOPSE
Moon river
Andy Williams

12. Suave é a noite 1962 ELENCO
SINOPSE
Tender is the night
Tony Bennett

13. O satânico Dr. No 1962 ELENCO
SINOPSE
James Bond’s
Theme

14. Candelabro italiano 1962 ELENCO
SINOPSE
Al di là
Emilio Pericoli

15. A pantera cor-de-rosa 1963 ELENCO
SINOPSE
The pink panther
Henry Mancini

16. Dr. Jivago 1965 ELENCO
SINOPSE
Lara’s theme
Percy Faith

17. CASABLANCA
Título Original: Casablanca
Gênero: Romance
Origem/Ano: EUA/1942
Direção: Michael Curtiz
Elenco:
Humphrey Bogart... S.Z. Sakall...
Ingrid Bergman... Madeleine LeBeau...
Dooley Wilson...
Paul Henreid...
Joy Page...
Claude Rains... John Qualen...
Conrad Veidt... Leonid Kinskey...
Sydney Greenstreet... Curt Bois
Peter Lorre...
Sinopse: Em plena Segunda Guerra Mundial, enquanto cidades são invadidas pelos alemães, duas pessoas conseguem viver um romance
intenso e inesquecível em Paris. llsa, (lngrid Bergman), apaixona-se por Rick( Humphrey Bogart), mas, em vez de fugir com ele de Paris,
manda-lhe um bilhete de despedida na estação de trem. Ele parte sem entender o que havia acontecido. Tudo isso é contado em flashback.
Anos depois, já em Casablanca, na Marrocos francesa, ela aparece com seu marido, o herói Victor Laszlo( Paul Henreid), justamente no
Rick's Bar, do qual o personagem de Bogart é dono. Eles estão à procura de um meio de fugir para a América. O sofrimento de Rick ao vê-la
é inevitável e ela fica novamente dividida entre seus dois amores. O final é realmente surpreendente. Mas o sucesso do filme, que até hoje
continua ganhando muitos fãs de todas gerações, explica-se pela fórmula bem-dosada de romance, humor, intriga e suspense.
Premiações
Oscar: de Melhor Filme, de Melhor Diretor e Melhor Roteiro
Indicações para Melhor Ator (Humphrey Bogart), Melhor Ator Coadjuvante (Claude Rains), Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor
Trilha Sonora.

18. A CANÇÃO INESQUECÍVEL
Ficha Técnica
Título Original: Night and Day Roteiro: Charles Hoffman, William Bowers e Leo Townsend, baseado em adaptação de Jack Moffitt
Gênero: Drama Produção: Arthur Schwartz
Música: Max Steiner
Tempo de Duração: 128 minutos
Fotografia: J. Peverell Marley e William V. Skall
Ano de Lançamento (EUA): 1946 Desenho de Produção: Armor Marlowe
Estúdio: Warner Bros. Pictures Direção de Arte: John Hughes
Distribuição: Warner Bros. Pictures Figurino: Milo Anderson
Direção: Michael Curtiz Edição: David Weisbart
Elenco
Cary Grant (Cole Porter) Dorothy Malone (Nancy)
Alexis Smith (Linda Lee Porter) Tom D'Andrea (Bernie)
Monty Woolley (Monty Woolley) Selena Royle (Kate Porter)
Donald Woods (Ward Blackburn)
Ginny Simms (Carole Hill)
Henry Stephenson (Omar Cole)
Jane Wyman (Gracie Harris) Paul Cavanaugh (Bart McClelland)
Eve Arden (Gabrielle) Sig Ruman (Wilowski)
Victor Francen (Anatole Giron) Mary Martin (Mary Martin)
Alan Hale (Leon Dowling)
Sinopse
Biografia com muito de ficção sobre a vida do compositor Cole Porter. durante os anos de 1912 a 1946. A história se inicia quando Porter era um
estudante na Universidade de Yale, onde participou de teatro amador sob a tutela do rabugento professor Monty Woolley. Em razão da fortuna que
herdou Porter poderia ter ficado de fora da 1ª Guerra Mundial, mas ele insistiu em se alistar e foi um motorista de ambulância. Nos anos pós-guerra
escreve várias canções, que são um enorme sucesso em musicais da Broadway e em Londres. Mas não teria só bons momentos, pois uma fatalidade
afeta sua vida para sempre. Como filme que se diz biográfico, "A Canção Inesquecível" peca por distorcer fortemente a vida do compositor,
notoriamente conhecido como homossexual, além de fantasiar várias passagens como a que cita sua participação na 1ª Guerra Mundial.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Trilha Sonora.
Curiosidades
- Jane Wyman trabalhou simultaneamente em Virtude Selvagem (1946).
- Monty Woolley e Mary Martin interpretam a si mesmos em A Canção Inesquecível.

19. CANTANDO NA CHUVA
Ficha Técnica
Roteiro: Betty Comden e Adolph Green
Título Original: Singin'in the Rain Produção: Arthur Freed
Gênero: Musical Música: Nacio Herb Brown e Lennie Hayton
Tempo de Duração: 118 minutos Direção de Fotografia: Harold Rosson
Ano de Lançamento (EUA): 1952 Direção de Arte: Randall Duell e Cedric Gibbons
Estúdio: MGM Figurino: Walter Plunkett
Distribuição: MGM Edição: Adrienne Fazan
Direção: Gene Kelly e Stanley Donen
Elenco
Millard Mitchell (R.F. Simpson)
Gene Kelly (Don Lockwood) Cyd Charisse (Dançarino)
Donald O'Connor (Cosmo Brown) Douglas Fowley (Roscoe Dexter)
Debbie Reynolds (Kathy Selden) Rita Moreno (Zelda Zanders)
Jean Hagen (Lina Lamont) Madge Blake (Dora Bailey)
Sinopse
Gene Kelly protagoniza este que é um dos maiores clássicos entre os musicais produzidos por Hollywood.
Don Lockwood (Gene Kelly) e Lina Lamont (Jean Hagen) são dois dos astros mais famosos da época do cinema mudo em Hollywood. Seus
filmes são um verdadeiro sucesso de público e as revistas inclusive apostam num relacionamento mais íntimo entre os dois, o que não existe
na realidade. Mas uma novidade no mundo do cinema chega para mudar totalmente a situação de ambos no mundo da fama: o cinema
falado, que logo se torna a nova moda entre os espectadores. Decidido a produzir um filme falado com o casal mais famoso do momento,
Don e Lina precisam entretanto superar as dificuldades do novo método de se fazer cinema, para conseguir manter a fama conquistada.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Oscar: Melhor Atriz Coadjuvante (Jean Hagen) e Melhor trilha Sonora.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator em Comédia/Musical (Donald O'Connor).
Curiosidades
- O roteiro de Cantando na Chuva foi escrito apenas após a escolha das canções que fariam parte do filme.
-- Gene Kelly estava com febre durante as filmagens da famosa cena em que canta "Singin'in the rain. A chuva que aparece no filme enquanto
ele canta na verdade não é apenas água, mas sim uma mistura de água com leite.
- O primeiro ator cogitado para o papel de Cosmo Brown foi Oscar Levant.
- Algumas das roupas utilizadas em Cantando na Chuva foram utilizadas posteriormente em outro filme, Deep In My Heart, de 1954.

20. OS BRUTOS TAMBÉM AMAM
Ficha Técnica
Roteiro: A.B. Guthrie Jr., baseado em estória de Jack
Título Original: Shane Schaefer
Gênero: Faroeste Produção: George Stevens
Tempo de Duração: 118 minutos Música: Victor Young
Ano de Lançamento (EUA): 1953 Fotografia: Loyal Griggs
Direção de Arte: Hal Pereira e Walter H. Tyler
Estúdio: Paramount Pictures
Figurino: Edith Head
Distribuição: Paramount Pictures Edição: William Hornbeck e Tom McAdoo
Direção: George Stevens
Elenco
Emile Meyer (Rufus Ryker)
Alan Ladd (Shane)
Elisha Cook Jr. (Frank Torrey)
Jean Arthur (Marian Starrett) Douglas Spencer (Axel Shipstead)
Van Heflin (Joe Starrett) John Dierkes (Morgan Ryker)
Brandon De Wilde (Joey Starrett) Ellen Corby (Sra. Torrey)
Jack Palance (Jack Wilson) Paul McVey (Sam Grafton)
John Miller (Atkey)
Ben Johnson (Chris Calloway)
Edith Evanson (Sra. Shipstead)
Edgar Buchanan (Fred Lewis)
Sinopse
Após afugentar um grupo de desordeiros pagos para desocupar terras de uma cidade, um forasteiro solitário passa a ser idolatrado pelos
fazendeiros da região.
O filho de humildes rancheiros passa a idolatrar esse gentil mas muito hábil pistoleiro (Alan Ladd), que defende a propriedade dos seus pais
de um grupo de capangas a serviço de um barão do gado.

21. FÉRIAS DE AMOR
Título Original: Picnic
Genêro: Drama, Romance
Diretor: Joshua Logan
Origem/Ano: EUA/1956
Elenco:
William Holden
Kim Novak
Rosalind Russell
Arthur O`Connell
Susan Strasberg
Nick Adams
Cliff Robertson
Sinopse: É feriado e chega à cidade, recém saído de um trem de carga, o boa vida Hal Carter (William Holden), que tenha recomeçar sua
vida. Com seu belo físico e muito charme Hal vem para o Kansas à procura de trabalho na empresa da família de Alan, seu antigo colega de
faculdade. Apesar de suas esperanças e expectativas, os planos ambiciosos de Hal logo dão errado, quando seu magnetismo sexual atrai todas
as mulheres da cidade, incluindo a beldade de 19 anos Madge Owens (Kim Novak) a sedutora rainha da beleza e namorada de Alan. Um
drama comovente sobre a América das pequenas cidades.
Premiações
Oscars, nas categorias de Melhor Edição e Melhor Direção de Arte
Indicações para Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Diretor.
- Recebeu 4 indicações ao BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Estrangeiro (William Holden), Melhor Atriz
Estrangeira (Kim Novak) e Melhor Revelação (Susan Strasberg).
Curiosidades
- Estréia de Cliff Robertson no cinema.
- A Columbia Pictures queria intensificar uma campanha para uma indicação de Rosalind Russell ao Oscar de melhor atriz coadjuvante, mas
a atriz se recusou a ser inscrita na categoria de melhor coadjuvante.

22. SUPLÍCIO DE UMA SAUDADE
Ficha Técnica
Título Original: Love is a many splendored thing
Gênero: Drama, Romance
Duração: 102 min.
Distribuidora: Fox Film
Produtora: Twentieth Century-Fox Film Corporation
Elenco:
William Holden (Mark Elliott)
Jennifer Jones (Dr. Han Suyin)
Torin Thatcher (Mr. Palmer-Jones)
Isobel Elsom (Adeline P. Jones)
Murray Matheson (Dr. John Keith)
Virginia Gregg (Ann Richards)
Richard Loo (Robert Hung)
Soo Yong (Nora Hung)
Philip Ahn (Third Uncle)
Jorja Curtright (Suzanne)
Donna Martel (Suchen)
Sinopse:
Esta é uma das mais lindas e famosas histórias de amor das telas cinematográficas. Ambientado em Hong Kong durante a Guerra da Coréia,
o filme narra a história de um correspondente de guerra americano (William Holden) e seu amor por uma linda médica eurasiana (Jennifer
Jones). À medida que seu amor cresce, surgem problemas para atrapalhar sua felicidade. Ele deixou uma esposa em casa, e ela enfrenta a
desaprovação de sua família e amigos. O destino também não parece querer ajudar. Todo o exótico esplendor de Hong Kong foi
brilhantemente capturado pela magnífica fotografia
Premiações
Vencedor de 3 Oscars:fotografia (Leon Shamro), Trilha sonora e Melhor canção original, a canção título

23. O HOMEM QUE SABIA DEMAIS
Ficha Técnica
Título Original: The Man Who Knew Too Much Roteiro: John Michael Hayes, baseado em estória de
Gênero: Suspense Charles Bennett e D.B. Wyndham-Lewis
Produção: Alfred Hitchcock
Tempo de Duração: 120 minutos
Música: Bernard Herrmann
Ano de Lançamento (EUA): 1956 Fotografia: Robert Burks
Estúdio: Paramount Pictures / Filwite Productions Direção de Arte: Henry Bumstead e Hal Pereira
Distribuição: Paramount Pictures / Universal Pictures Figurino: Edith Head
Direção: Alfred Hitchcock Edição: George Tomasini
Elenco
Alan Mowbray (Val Parnell)
James Stewart (Dr. Ben McKenna) Hillary Brooke (Jan Peterson)
Doris Day(Jo McKenna) Christopher Olsen (Hank
Brenda De Banzie (Lucy Drayton) McKenna)
Bernard Miles (Sr. Drayton) Reggie Nalser (Assassino)
Noel Willman (Woburn)
Ralph Truman (Buchanan)
Alix Talton (Helen Parnell)
Daniel Gélin (Louis Bernard) Carolyn Jones (Cindy Fontaine)
Mogens Wieth (Embaixador) Alfred Hitchcock
Sinopse
Durante suas férias no Marrocos, Ben McKenna (James Stewart), um médico, e sua família se envolvem acidentalmente em uma trama internacional
de assassinato, quando um moribundo agente secreto francês conta a um médico americano sobre um plano para assassinar um diplomata durante
um concerto. Para impedi-lo de denunciar a trama à polícia, os conspiradores resolvem então sequestrar seu filho.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Canção Original ("Que Sera, Sera").
Curiosidades
- Em suas clássicas aparições, o diretor Alfred Hitchcock surge de costas para a câmera vendo acrobatas em um mercado marroquino, pouco antes
do assassinato.
- O compositor Bernard Herrmann, responsável pela trilha sonora de O Homem Que Sabia Demais, aparece como regente da orquestra na
sequência do Albert Hall.
- A sequência do Albert Hall dura 12 minutos e não possui uma única palavra de diálogo.
- O Homem Que Sabia Demais esteve inacessível ao público durante décadas porque Hitchcock comprou de volta os direitos de 5 de seus filmes e
os deixou para sua filha. Eles apenas estiveram novamente ao alcance do público em 1984, quando foram relançados nos cinemas.

24. TARDE DEMAIS PARA ESQUECER Direção: Leo McCarey
Roteiro: Delmer Daves, Donald Ogden Stewart e Leo
Ficha Técnica McCarey
Título Original: An Affair to Remember Produção: Jerry Wald e Leo McCarey
Gênero: Romance Música: Hugo Friedhofer
Tempo de Duração: 115 minutos Fotografia: Milton R. Krasner
Ano de Lançamento (EUA): 1957 Desenho de Produção: Walter M. Scott e Paul S. Fox
Estúdio: 20th Century Fox Film Corporation Direção de Arte: Jack Martin Smith e Lyle R. Wheeler
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation Figurino: Charles Le Maire
Edição: James B. Clark
Elenco
Cary Grant (Nickie Ferrante) Charles Watts (Ned Hathaway)
Deborah Kerr (Terry McKay) Fortunio Bonanova (Courbet)
Richard Denning (Kenneth Bradley) Geneviève Aumont (Gabriella)
Neva Patterson (Lois Clark) Marni Nixon (Terry McKay - voz de canto)
Cathleen Nesbitt (Vovó Janou) Robert Q. Lewis
Sinopse
Nickie Ferrante (Cary Grant) é um playboy mulherengo, um homem que vive as custas de sua família e do dinheiro de sua futura esposa,
Lois Clark (Neva Patterson), é considerado o solteiro mais cobiçado da atualidade e está para se casar. Terry McKay (Deborah Kerr) é uma
ex-cantora que também está de casamento marcado, com Kenneth Bradley (Richard Denning). Ambos estão em um cruzeiro que parte da
Europa rumo a Nova York, no qual se conhecem. Nickie e Terry se apaixonam mas, como ambos têm relacionamentos com outras pessoas,
combinam de se encontrar 6 meses após a chegada da viagem, no alto do no Empire State Building , caso continuem sentindo o mesmo um
pelo outro. Mas um trágico acidente impede tal encontro e seu futuro toma um rumo emocionante e incerto.
Premiações
- Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original
("An Affair to Remember").
Curiosidades
- Ingrid Bergman era a 1ª escolha para a personagem Terry McKay.
- Os personagens Nickie e Terry fazem a promessa de se reencontrarem dentro de 6 meses exatamente na metade da duração do filme.
- Nas cenas de canto Deborah Kerr foi dublada por Marni Nixon, que já havia feito o mesmo com a participação da atriz em O Rei e Eu
(1956).
- O lançamento de Sintonia de Amor (1993), que possui referências a Tarde Demais para Esquecer, fez com que ressurgisse o interesse pelo
filme nos Estados Unidos, resultando na venda de mais 2 milhões de fitas VHS do filme

25. CONFIDÊNCIAS À MEIA NOITE
Ficha Técnica
Roteiro: Russell Rouse, Maurice Richlin, Stanley Shapiro e
Clarence Greene,
Título Original: Pillow Talk
Produção: Ross Hunter e Martin Melcher
Gênero: Comédia Música: Frank DeVol
Tempo de Duração: 105 minutos Fotografia: Arthur E. Arling
Ano de Lançamento (EUA): 1959 Direção de Arte: Richard H. Riedel
Estúdio: Universal International Pictures / Arwin Productions Figurino: Jean Louis
Edição: Milton Carruth
Distribuição: Universal Pictures
Direção: Michael Gordon
Elenco
Allen Jenkins (Harry)
Rock Hudson (Brad Allen) Marcel Dalio (Pierot)
Doris Day (Jan Morrow) Lee Patrick (Sra. Walters)
Tony Randall (Jonathan Forbes) Mary McCarty (Enfermeira Resnick)
Alex Gerry (Dr. Maxwell)
Thelma Ritter (Alma)
Hayden Rorke (Sr. Conrad)
Nick Adams (Tony Walters) Valerie Allen (Eileen)
Julia Meade (Marie) Jacqueline Beer (Yvette)
Arlen Stuart (Tilda)
Sinopse
Jan Morrow (Doris Day), uma decoradora, e Brad Allen (Rock Hudson), um compositor, são obrigados a compartilhar uma linha telefônica.
Jan fica bastante irritada com o tempo com que Brad gasta conversando com namoradas, mas sem saber começa a sair com ele, que planeja
conquistá-la fingindo ser outra pessoa.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original, além de ter sido indicado em outras 4 categorias: Melhor Atriz (Doris Day), Melhor Atriz
Coadjuvante (Thelma Ritter), Melhor Direçã de Arte e Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Atriz - Comédia/Musical (Doris Day) e Melhor Ator
Coadjuvante (Tony Randall).

26. BONEQUINHA DE LUXO
Ficha Técnica
Título Original: Breakfast at Tiffany's
Gênero: Drama Roteiro: George Axelrod, baseado em livro de Truman Capote
Tempo de Duração: 115 minutos Produção: Martin Jurow e Richard Shepherd
Ano de Lançamento (EUA): 1961 Música: Henry Mancini
Estúdio: Paramount Pictures / Jurow-Shepherd Fotografia: Franz Planer e Philip H. Lathrop
Distribuição: Paramount Pictures Direção de Arte: Roland Anderson e Hal Pereira
Direção: Blake Edwards Figurino: Hubert de Givenchy e Pauline Trigere
Edição: Howard A. Smith
Elenco
Audrey Hepburn (Holly Golightly)
Alan Reed (Sally Tomato)
George Peppard (Paul "Fred" Varjak)
Dorothy Whitney (Mag Wildwood)
Stanely Adams (Rusty Trawler)
Patricia Neal (Tooley)
Claude Stroud (Sid Arbuck)
Buddy Ebsen (Doc Golightly)
Mickey Rooney (Sr. Yunioshi)
Martin Balsam (O.J. Berman)
John McGiver (Vendedor da Tiffany's)
José Luis de Villalonga (José da Silva Pereira)
Sinopse
Holly Golightly (Hepburn) é uma garota de programa de NY, decidida a casar-se com um milionário. Entre a inocência, ambição e futilidade, ela toma seus cafés
da manhã em frente à famosa joalheria Tiffany`s, para fugir dos problemas. Os planos mudam quando conhece Paul Varjak (Peppard), um jovem escritor
bancado pela amante , seu vizinho, com quem se envolve. Apesar do interesse em Paul, Holly reluta em se entregar a um amor que contraria seus objetivos de
tornar-se rica.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars: Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original ("Moon River"). Foi ainda indicado nas categorias de Melhor Atriz (Audrey Hepburn),
Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Direção de Arte. Ganhou o Grammy de Melhor Trilha Sonora
Curiosidades
- Inicialmente o diretor seria John Frankenheimer e Marilyn Monroe a estrela. Após a substituição desta por Audrey Hepburn, ela declarou que jamais ouvira
falar de Frankenheimer e pressionou para que outro diretor fosse contratado, exatamente o que aconteceu. Antes da contratação de Audrey seu papel foi
oferecido a Kim Novak.
- Alguns elementos da personagem Holly no livro de Truman Capote, como sua suposta bissexualidade, foram omitidos no filme, na intenção de tornar a
personagem mais adequada para Audrey Hepburn.
- O personagem Paul Varjak foi oferecido a Steve McQueen, que não pôde aceitá-lo devido ao seu compromisso com a série de TV "Wanted: Dead or Alive".
- As filmagens de Bonequinha de Luxo ocorreram apenas 3 meses após o nascimento do primeiro filho de Audrey Hepburn, Sean Ferrer.
- A canção "Moon River" foi escrita especialmente para Audrey Hepburn, considerando o fato de que a atriz não possuía na época treinamento para canto.
- Na realização da cena em que a personagem de Audrey observava as vitrines da Tiffany's havia centenas de pessoas acompanhando as filmagens. Isso fez com
que Hepburn ficasse nervosa e cometesse vários erros, o que obrigou a realização da cena várias vezes.
- O orçamento de filme foi de US$ 2,5 milhões e Audrey Hepburn recebeu salário de US$ 750 mil, o que a tornou o 2º maior salário pago até então a uma atriz.
O 1º era o de Elizabeth Taylor em Cleópatra, de US$ 1 milhão.

27. SUAVE É A NOITE
Ficha Técnica
Roteiro: Ivan Moffat, baseado em livro de F. Scott
Título Original: Tender is the Night Fitzgerald
Gênero: Drama Produção: Henry T. Weinstein
Tempo de Duração: 146 minutos Música: Bernard Herrmann
Ano de Lançamento (EUA): 1962 Fotografia: Leon Shamroy
Estúdio: 20th Century Fox Desenho de Produção: Walter M. Scott e Paul S. Fox
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation Direção de Arte: Malcolm Brown e Jack Martin Smith
Direção: Henry King Figurino: Pierre Balmain e Marjorie Best
Edição: William Reynolds
Elenco
Jennifer Jones (Nicole Diver)
Jason Robards (Dr. Dick Diver) Bea Benaderet (Sra. McKisco)
Charles E. Fredericks (Sr. McKisco)
Joan Fontaine (Baby Warren)
Sanford Meisner (Dr. Gregorovious)
Tom Ewell (Abe North) Mac McWhorter (Colis Clay)
Cesare Danova (Tommy Barban) Albert Carrier (Louis)
Jill St. John (Rosemary Hoyt) Richard De Combray (Francisco)
Paul Lukas (Dr. F. Dohmler) Carole Matthews (Sra. Hoyt)
Alan Napier (Pardo)
Sinopse
A milionária americana Nicole Warren (Jennifer Jones) tinha graves problemas psíquicos, tanto que sua irmã, Baby Warren (Joan Fontaine), era
sua tutora. Nicole foi internada numa clínica na Suíça e talvez passasse lá toda sua vida, se não fosse o profissionalismo de Dick Diver (Jason
Robards), um psiquiatra que em tempo recorde acabou praticamente com todos os problemas de Nicole. Mas junto com isto aconteceu outra
coisa: médico e paciente se apaixonaram e se casaram. Isto desagradou F. Dohmler (Paul Lukas), o diretor da clínica, que alertou Dick que Nicole
o veria como um deus até descobrir que ele era humano. Para piorar, quanto mais ela se recuperava Dick se mantinha longe da profissão,
tornando-se cada vez mais dependente dela emocionalmente e financeiramente.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Canção Original ("Tender is the Night").
Curiosidades
- Último filme do diretor Henry King.
Os Divers foram baseados no casal verídico formado por Gerald e Sara Murphy, que eram amigos e patronos do escritor
F. Scott Fitzgerald.

28. 007 CONTRA O SATÂNICO DR. NO
Roteiro: Richard Mailbaum e Johanna Harwood, baseado em livro de Ian Fleming
Ficha Técnica
Produção: Albert R. Broccoli e Harry Saltzman
Título Original: Dr. No Música: Monty Norman
Gênero: Aventura Direção de Fotografia: Ted Moore
Tempo de Duração: 111 minutos Desenho de Produção: Ken Adam
Ano de Lançamento (EUA): 1962 Direção de Arte: Syd Cain
Figurino: Tessa Welborn
Estúdio: Danjaq Productions / Eon Edição: Peter R. Hunt
Distribuição: United Artists
Direção: Terence Young
Elenco Zena Marshall (Miss Taro)
Sean Connery (James Bond) John Kitzmiller (Quarrel)
Eunice Gayson (Sylvia Trench)
Ursula Andress (Honey Ryder)
Lois Maxwell (Miss Moneypenny)
Joseph Wiseman (Dr. No) Peter Burton (Prefeito Boothroyd)
Jack Lord (Felix Leiter) Monica van der Syl (Honey Ryder - voz)
Bernard Lee (M)
Anthony Dawson (Professor Dent)
Sinopse
James Bond (Connery) investiga o desaparecimento de um agente britânico. Ao investigar estranhos acontecimentos na Jamaica, ele descobre o
esconderijo do Dr. No (Wiseman), chefe de poderosa organização, gênio louco que pretende desviar o rumo dos foguetes americanos .
.
Curiosidades
- Satânico Dr. No é o primeiro filme da série James Bond.- Inicialmente estava previsto o filme 007 Contra a Chantagem Atômica, mas problemas
legais com o co-autor do livro fizeram com que os produtores optassem por filmar antes 007 Contra o Satânico Dr. No.
- A escolha inicial do autor( Fleming) era o ator Roger Moore, que apenas não aceitou o papel por já estar n a série televisiva "O Santo". Contatou-se
Max Von Sydow, que recusou o papel. Além dele, outros foram cogitados : Cary Grant, David Niven, Trevor Howard e Rex Harrison.
- Sean Connery foi contratado após ter seu nome sugerido pela esposa do produtor Albert R. Broccoli, que o tinha visto atuar em Darby O'Gill and
the Little People.
- Ian Fleming, criador do personagem, queria que seu sobrinho, o ator Christopher Lee, fosse o intérprete do Dr. No. Lee terminou não sendo
contratado para o papel, mas atuou em outro filme da série James Bond, 007 Contra o Homem da Pistola de Ouro.
- Após não ter conseguido que Lee interpretasse Dr. No, o autor convidou o ator Noel Coward para o papel, que respondeu dizendo: "Dr. No? No!
No! - Todas as vozes femininas de 007 Contra o Satânico Dr. No foram dubladas por atrizes inglesas não-creditadas no filme. A única exceção foi
Lois Maxwell, que interpreta a personagem Miss Moneypenny e que teve sua voz mantida no filme.

29. CANDELABRO ITALIANO
Elenco:
Angie Dickinson, Troy Donahue, Suzane Pleshtte, Rossano Brazzi, Chad Everett, Hampton Fancher, Al Hirt, Constance Ford
Ficha Técnica
Título Original: Rome adventure
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 120 min
Ano de Lançamento (EUA): 1962
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Delmer Daves
Sinopse:
Cansada da monótona New England, a biblioteca Prudence Bell (Suzanne Pleshette, em seu primeiro grande papel no cinema) parte
para Roma, em busca de aventura e romance. Uma vez lá, conhece um jovem e atraente estudante americano (Troy Donahue). Os dois
se apaixonam e iniciam uma viagem pelas mais belas paisagens do norte da Itália até que Prudence descobre existir uma outra mulher na
vida de seu novo amor. Desiludida, ela volta para casa e descobre que o destino sempre reserva uma última surpresa para um coração
apaixonado. Uma história romântica que consegue retratar as alegrias e tristezas de se viver um grande amor

30. A PANTERA COR-DE-ROSA
Ficha Técnica
Título Original: The Pink Panther Roteiro: Maurice Richlin e Blake Edwards
Gênero: Comédia Produção: Martin Jurow
Música: Henry Mancini
Tempo de Duração: 113 minutos
Direção de Fotografia: Philip H. Lathrop
Ano de Lançamento (EUA): 1963 Direção de Arte: Fernando Carrere
Estúdio: Mirisch Company Figurino: Yves Saint-Laurent
Distribuição: United Artists Edição: Ralph E. Winters
Direção: Blake Edwards
Elenco
Peter Sellers (Inspetor Clouseau) James Lanphier (Saloud)
David Niven (Sir Charles Litton) Michael Trubshawe (Novelista)
Robert Wagner (George Litton) Martin Miller (Fotógrafo)
Capucine (Simone Clouseau) Claudia Cardinale (Princesa Dala)
Fran Jeffries
Brenda De Branzie (Angela Dunning)
Colin Gordon (Tucker)
Sinopse
O hilariante Inspetor Clouseau (Peter Sellers), da polícia de Paris, precisa encontrar um ladrão de jóias que está mais perto do que ele imagina: o
perigoso assaltante é amante de sua esposa, sem que ele nada perceba.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator em Comédia/Musical (Peter Sellers).
Curiosidades
- Apesar da pantera cor-de-rosa do título se referir à uma jóia, nos créditos de abertura do filme há um desenho animado protagonizado pelo
personagem Pantera Cor-de-Rosa. Esta introdução com um desenho do personagem tornou-se padrão nos demais filmes baseados no Inspetor
Clouseau.
- O primeiro ator contactado para interpretar o Inspetor Clouseau foi Peter Ustinov, que recusou o papel.
- Para emagrecer o suficiente para interpretar o papel, Peter Seller tomou pílulas de dieta durante quase um ano.

31. DR. JIVAGO
Ficha Técnica
Título Original: Dr. Zhivago Roteiro: Robert Bolt, baseado em livro de Boris Pasternak
Gênero: Épico Produção: David Lean e Carlo Ponti
Tempo de Duração: 201 minutos Música: Maurice Jarre
Direção de Fotografia: Freddie Young
Ano de Lançamento (EUA): 1965
Desenho de Produção: John Box
Estúdio: MGM / Sostar S.A. Direção de Arte: Terence Marsh e Gil Parrondo
Distribuição: MGM Figurino: Phyllis Dalton
Direção: David Lean Edição: Norman Savage
Elenco Tom Courtenay (Pasha Strelnikov)
Omar Sharif (Yuri Zhivago) Siobhan McKenna (Anna)
Julie Christie (Lara) Ralph Richardson (Alexander Gromeko)
Geraldine Chaplin (Tonya) Jeffrey Rockland (Sasha)
Rod Steiger (Victor Komarovsky) Tarek Sharif (Yuri - jovem)
Alec Guiness (General Yevgraf Zhivago) Bernard Kay (Bolchevique)
Klaus Kinski
Rita Tushingham
Sinopse
O filme conta sobre os anos que antecederam, durante e após a Revolução Russa pela ótica de Yuri Zhivago (Omar Sharif), um médico e
poeta. Yuri fica órfão ainda criança e vai para Moscou, onde é criado. Já adulto se casa com a aristocrática Tonya (Geraldine Chaplin), mas
tem um envolvimento com Lara (Julie Christie), uma enfermeira que se torna a grande paixão da sua vida. Lara antes da revolução tinha sido
estuprada por Victor Komarovsky (Rod Steiger), um político sem escrúpulos que já tinha se envolvido com a mãe de Lara, e se casou com
Pasha Strelnikoff (Tom Courtenay), que se torna um vingativo revolucionário. A história é narrada em flashback por Yevgraf de Zhivago
(Alec Guiness), o meio-irmão de Yuri que procura a sua sobrinha, que seria filha de Jivago com Lara. Enquanto Strelnikoff representa o
"mal", Yevgraf representa o "bom" elemento da Revolução Bolchevique.
Premiações
- Ganhou 5 Oscars: Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia, Melhor Figurino - e Melhor Trilha Sonora. Foi
ainda indicado em outras 5 categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante (Tom Courtenay), Melhor Edição e Melhor
Som.
- Ganhou 5 Globos de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor, Melhor Ator - Drama (Omar Sharif), Melhor
Roteiro e Melhor Trilha Sonora. Recebeu ainda uma indicação na categoria de Melhor Revelação Feminina (Geraldine Chaplin).
- Recebeu 3 indicações ao BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Britânico (Ralph Richardson) e Melhor Atriz
Britânica (Julie Christie).
- Ganhou o Grammy na categoria de Melhor Trilha Sonora Composta Para um Filme.

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ROSA MARIA FERRÃO
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2009