Presentación para clase dentro del curso de historia del arte en Cali, a fin de presentar la obra de Francis Bacon, retomando textos e imagenes disponibles en la red

2. •"El hombre que pinta esas fotos horribles“
Margaret Thatcher

3. •http://www.latercera.com/noticia/cultura/2013/11/1453-551570-9-francis- bacon-el-pintor-mas-oscuro-del-alma-humana-que-es-record-de-ventas.shtml
•http://www.museothyssen.org/thyssen/ficha_artista/42

4. •Francis Bacon, el pintor irlandés y uno de los más trascendentes del siglo XX, no es un artista de medianías: se le ama o se le rechaza

5. •Porque su trabajo fue -y es-una inmersión hacia el lado más oscuro y retorcido del alma humana

6. •Con rostros, cuerpos y figuras desmembradas, mutiladas y expuestas desde distintos ángulos.
TRES ESTUDIOS PARA UNA CRUCIFIXIÓN

7. •Nacido. en Dublín, aunque de padres ingleses, se trasladó a vivir a Londres en 1925, donde comenzó su carrera profesional como decorador de interiores.

8. •Se inició en la pintura de forma autodidacta en los primeros años de la década de 1930, tras haber visitado una exposición dePicassoen la GalerieRosenbergde París.

10. •Aunque en la temprana fecha de 1933 Herbert Readpublicó una obra suya (Crucifixión, 1933, Londres, colección Murderme) en su libroArt Now, sus obras no tuvieron en un principio una buena acogida.

11. •Los pocos éxitos obtenidos en sus primeros años de pintor, le llevaron, en 1942, a destruir la mayor parte de su obra temprana.
RETRATO QUE GRITA

12. •Al ser declarado inútil para el servicio militar activo en la Segunda Guerra Mundial, sirvió como oficial en la Air Raid Patrolen la primera parte de la guerra y sólo comenzó a pintar de manera continuada a partir de 1944.

14. •En 1946 el Museumof Modern Art de Nueva York adquirió suPintura, del mismo año, y, a partir de ese momento, su obra comenzó a ganar reputación.

15. •En 1956 fue invitado a representar a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia junto a Ben Nicholsony LucianFreud

16. •La alta cotización de Bacon en los mercados del arte se produjo casi luego de su muerte, ocurrida en 1992.
AUTORRETRATO

17. •Ya en su edad adulta alcanzaría el pináculo de su carrera y desarrollo artístico

18. •Cuando situó la figura humana como el eje de sus preocupaciones formales, en una forma de romper con la figuratividadclásica, que fue llamada justamente Nueva figuración.

20. •La forma en que Bacon retrató al cuerpo humano se origina en el trauma que le ocasionó la guerra y las consecuencias sicológicas de esta

21. •Además de su propia interioridad: fue expulsado de su casa a los 16 años al manifestar su homosexualidad y tendía fuertemente hacia la autodestrucción

22. •Sus primeros éxitos datan de 1944, cuando realiza el tríptico Tres estudios de figuras junto a una crucifixión, considerada una de las obras clave de la pintura contemporánea.

24. SEGUNDO ESTUDIO A TRES ESTUDIOS DE FIGURAS …

25. •Justamente nace con esta obra su predilección por el tríptico, formato que le dio un sello personal y donde se acerca al motivo desde distintos ángulos pero siempre manteniendo la unidad de la obra

27. •Generando una sensación de ambigüedad sobre el objeto, en especial en los retratos.
ESTUDIO CRUCIFIXIÓN 1962

29. •En 1949 comienza su serie de versiones sobre el Retrato de Inocencio X de Velázquez, un momento clave en su obra

31. •Ydonde se reúnen las ideas pictóricas sobre la angustia y la expresión atormentada de sus personajes que luego desarrollaría con profusión

32. •Como el gusto de presentar los rostros de manera borrosa, a la manera de una pesadilla.

33. •A. Bacon siempre le interesó el aspecto más amargo de la existencia y sus obras son metáforas de la lucha del ser humano con su entorno.

34. •Su personal lenguaje pictórico muestra los aspectos más misteriosos e inquietantes de la condición humana

35. Estudio del cuerpo humano en movimiento

36. •Sus retratos no buscan el parecido de los rasgos físicos del modelo, sino su condición espiritual.
AUTORRETRATO

37. •En cuanto a la técnica pictórica, Bacon fue un perfeccionista y dominó como nadie la mezcla simultánea de los componentes de azar y orden.

38. •En sus obras se combinaba un interés por la fotografía con su admiración por los grandes maestros de la pintura, especialmente porVelázquez, RembrandtyGoya.

40. •Influenciado por el noruego EdvardMunch, es en las décadas del 50' y 60' que Bacon logra repercusión en los círculos del arte, siendo adquiridas por importantes museos.
EL GRITO

41. •Otro momento clave en su carrera fue el encuentro con George Dyeren 1964, a quien sorprendió robando en su taller y que luego se transformaría en su amante

42. •En una relación tormentosa que le provocó una estimulación creativa notable, con gran cantidad de pinturas, entre ellas varios retratos de Dyer.

44. •Este terminó suicidándose con barbitúricos en 1971.

46. •La cotización de Francis Bacon en subastas ha tenido hitos como la venta de Triptych1976, que fue subastada en el 2012 en 86,2 millones de dólares y adquirida por el ruso RomanAbramovich.

48. •Anteriormente su récord fue en 2008, cuando Sotheby'svendió otro de sus trípticos por 55,3 millones de dólares.

50. TRIPTICO 1976

51. •También el artista DamienHirstcompró una obra de Bacon,Crucifixión, en 33 millones de dólares

52. •y por el mismo precio fue subastado elRetrato de HenriettaMoraes(1963).

54. •Justamente, Hirstfue quien definió el lugar de Francis Bacon en el arte contemporáneo: "Bacon es el mejor.
CABEZA 1961

55. •Tiene los huevos para joder en el infierno. Es el último bastión de la pintura. Antes de Bacon, la pintura parece muerta, totalmente muerta", dijo.

56. •Actualmente su Tríptico de 1969 que le dedicó a su amigo pintor LucienFreud

57. •Se convirtió en la más alta venta en subasta, con 142 millones de dólarestransados en una puja de la casa Christie'sen Nueva York.

61. •El arte de Bacon tiene la inmensa capacidad de alcanzar todas las fibras del espíritu humano dejando una huella indeleble en él

62. •Antes que complacer perturba, afecta, desacomoda

63. •Y sin embargo por eso mismo se torna seductor, atractivo, apabullante

64. •Siendo uno de sus rasgos dominantes el manejo de color, de textura, luz y de sombra, de manera que la obra es tan fuerte en lo conceptual como en lo estético