Este documento resume la historia de la pintura desde la prehistoria hasta el Renacimiento. Comienza con la pintura rupestre del Paleolítico y Neolítico, luego cubre el arte egipcio, románico y gótico. Destaca obras importantes como la Capilla Sixtina de Miguel Ángel y pinturas de Velázquez. Explica conceptos como técnicas pictóricas, tonalidades de color y características arquitectónicas de cada período.
2. Índice
1. La Prehistoria
2. Arte Egipcio
3. Arte Románico
4. Arte Gótico
5. Renacimiento
6. Barroco Flamenco
7. Pintura artística y técnicas de pintura
8. Escala, tonos y bases de colores
3. 1. La Prehistoria
1.1: La pintura en el paleolítico
La pintura rupestre es un
dibujo o un boceto que los
antiguos seres humanos
solían pintar en sus cuevas,
rocas...etc
En esta etapa lo que normal-
mente pintaban eran animales
como bisontes, ciervos... y
Escenas de cacería
4. 1. La Prehistoria
1.2: La pintura en el neolítico
En el neolítico, la pintura se
Modernizó un poco y empe-
zaron a pintar seres huma-,
nos, el medio ambiente y su
relación con las criaturas
del entorno, a veces se
pintaban a ellos mismos
cultivando sus propios
huertos.
5. 1. La Prehistoria
1.3: Construcciones en la Prehistoria
Su arquitectura era muy básica.
Cogían piedras gigantes y las
colocaban unas encimas de
otras para formar dólmenes o
menhires.
Frecuentemente estas escultu-
ras las usaban como sepulcros.
6. 2. Arte Egipcio
2.1: La pintura en Egipto
La técnica pictórica de los
egipcios fue un precedente de
la pintura al fresco o témpera,
ya que los hacían con pigmen-
tos extraídos de la tierra y de
diferentes colores.Sus colores
fueron un poco apagados pero
variados, aunque el contorno
siempre era muy oscuro: en
tonos negros y burdeos.
7. 2. Arte Egipcio
2.2: Construcciones egipcias
La arquitectura del Antiguo
Egipto monumental se carac-
teriza por el empleo de la pie-
dra de silleria tallada, en gran-
des bloques, con sistema
constructivo adintelado y
sólidas columnas.
8. 3. Arte Románico
3.1: Un poco de su pintura
Los procedimientos general-
Mente seguidos fueron el
Temple y el fresco. Estos eran
para cuadros y decoraciones
murales.El temple sobre tabla
y la aguada para las ilumina-
ciones de códices.
9. 4. Arte Gótico
4.1: Características del Arte Gótico
La característica mas evidente
es un naturalismo cada vez
mayor,frente a las simplificadas
e idealizadas representaciones
del románico. La pintura gótica
se aproxima a la imitación a la
Naturaleza que será el ideal del
Renacimiento, incluyendo
paisajes
10. 4. Arte Gótico
4.2: Catedrales góticas
El edificio dónde el gótico al-
canza su expresión más ple-
na es en las catedrales, en la
que se refleja el esfuerzo y la
aportación de toda una ciudad.
Algunas catedrales góticas
famosas son: Notre Dame y la
Sagrada Familia.
11. 5. Renacimiento
5.1: David de Miguel Angel
Miguel Angel fue un escultor,
arquitecto y pintor italiano
renacentista, considerado uno
de los más grandes artistas de
la historia tanto por sus escul-
turas, como por sus pinturas y
obra arquitectónica. Una de sus
mayores obras fue las pinturas
de la Capilla Sixtina
12. 6.Estilo barroco
6.1: Diego Da Silva Velázquez
Diego Da Silva Velázquez fue un
pintor barroco,considerado uno
de los máximos exponentes de la
pintura española y figura indiscu-
tible de la pintura universal.
En su última década su estilo se
volvió más esquemático y
abocetado. Sus obras más conocidas
han sido: Las Meninas, Las Hilanderas
Y La Rendición de Brenda.
13. 7. Pintura artística
7.1: Arte de la pintura
La pintura artística es el arte de
la representación gráfica utilizando
pigmentos mezclados con otras
sustancias aglutinantes orgánicas o
sintéticas. En este arte se emplean
técnicas de pintura, conocimientos
de teoría del color , composición
pictórica, y el dibujo.
14. 8. Tonalidades de color
Los colores se pueden repartir en dos
Tonalidades: tonos cálidos o tonos fríos
Tonos fríos
Tonos cálidos