1. Encuentro Latinoamericano
de Arte Digital “KIEBRE”
DEL 29 DE JULIO AL 7 DE SEPTIEMBRE
ACTIVIDADES
APTHAPI SONORO
Patio del Centro Cultural de España el 16 de agosto
desde las 6.30 (experimentacion sonora)
APTHAPI VISUAL
Plaza Mayor (Plaza San Fransisco)el 22 de agosto
desde las 6.30 (experimentos visuales y video mapping)
En esta versión se llevarán a cabo dos eventos que forman ya parte
fundamental del Encuentro llamados “Aph’tapis Digitales”. El propósito de
estos es formar una relación entre los actores de arte digital y el público
participante de forma que compartan una experiencia conjunta a través
de la libre improvisación audiovisual, compartiendo estos las
herramientas que utilizan estos en sus presentaciones y producciones.
Existirán dos fechas donde tanto artistas sonoros como visuales tendrán
la oportunidad de interactuar con sus colegas.
CONCIERTO 1Lengua:8Bits
Plaza Camacho el 24 de agosto
Concierto de cultura chiptune y 8bit
CONCIERTO DE CIERRE
Parque del Bi-Centenario (Parque Urbano Central)
desde las 2.00 pm el 31 de agosto con la presencia de artistas nacionales e
internacionales:
LOS PAT MORITAS – ARGENTINA
J-1 – CHILE
GERARDO GUTI – PERÚ
RRAYEN – ARGENTINA
DDGAUSH – ARGENTINA
TU NOIZE – ARGENTINA
ENSILABAS – PERÚ
DAEDELUS – LOS ÁNGELES USA
UNREAL PROYECT – COLOMBIA
NINA SCHATZ – LA PAZ

2. CHO-WI – ORURO
CHIPLEZ – LA PAZ
Uno de los pilares fundamentales en la ideología que conlleva el
Encuentro es la recuperación de espacios públicos para su uso en
actividades culturales que promuevan valores de respeto,
confraternización sana, esparcimiento e intercambio cultural. Dentro de
este marco se planea la realización de un concierto al aire libre que se
llevará a cabo en el “Campo Ferial del Bicentenario” que incluirá en su
realización la articulación con diferentes colectivos relacionados al arte
digital, el arte urbano, la industria cultural y otros relacionados a
actividades culturales que no cuentan con una plataforma estable de
difusión.
La versión 2013 del Encuentro contará con algunas actividades que
buscan articular diferentes disciplinas artísticas y cultura urbana con las
nuevas tecnologías, en esta oportunidad se articularán talleres de
capacitación con la Escuela de Cine y Artes Audiovisuales “ECA” y el
Festival de Hip Hop y cultura urbana “La Paz Hip Hop City”.
Talleres
Los talleres forman parte fundamental del proyecto KIEBRE ya que
consideramos que a través de estos se puede interiorizar a la población
al uso de la tecnología como una herramienta de creación artística,
además de proveer una plataforma de capacitación y actualización de los
actores culturales existentes en el medio. La tercera versión del
Encuentro contará con 2 niveles diferenciados para los talleres
(introductorios y de capacitación) y tres diferentes áreas (producción
musical, visual y nuevos medios).
Taller Introductorio a la Producción Musical
El taller pretende dotar a los participantes de las herramientas teóricas
básicas necesarias para realizar la producción de una canción. Dentro
de este taller se darán nociones básicas sobre rítmica, música y otras
que permitan al alumno adentrarse en la producción musical.
Taller Introductorio al Audio Digital
Dentro de este taller se expondrán los parámetros básicos del sonido, la
cadena electroacústica, los Digital Audio Workstation o DAW, protocolo
MIDI y otros necesarios para el entendimiento del trabajo de producción
musical en un entorno digital.
Talleres de Producción (Capacitación)
Estos talleres de capacitación están destinados a personas con
conocimientos sobre producción y audio digital, brindándoles un
reconocimiento de las diferentes interfaces a las que pueden acceder

3. para producir su música. A continuación una breve descripción de los
diferentes software de los cuales se realizarán talleres:
Taller de Producción en Ableton Live (Capacitación)
Ableton Live es un secuenciador audio y MIDI, aplicación también
conocida como DAW (Digital Audio Workstation) para los sistemas
operativos Windows y Mac OS X. Ableton Live está pensado tanto para
la composición musical como para la música en directo. Su interfaz de
usuario consiste en una sola ventana con diferentes secciones. La
sección principal se divide en dos tipos de vistas. La primera (sesión
view) sirve para disparar en cada pista fragmentos audio o MIDI llamados
clips. Su objetivo es realizar sesiones en directo o grabaciones
improvisadas. La segunda vista (arrangementview) muestra una
secuencia en una regla de tiempo al estilo de un secuenciador
tradicional. Su enfoque está más orientado a la composición y edición en
condiciones de estudio.
Taller de Producción en FL Studio (Capacitación)
FL Studio (antiguamente FruityLoops) es un software de edición de audio
y secuenciador con soporte multipista y MIDI para la producción musical
desarrollado por la compañía belga Image-line Software. FL Studio
ofrece un espacio de trabajo automatizable centrado en un secuenciador
basado en patrones. Su ambiente incluye un soporte avanzado de MIDI e
incorpora numerosas utilidades para la edición, mezcla y grabación de
audio. La herramienta contiene un secuenciador, varios sintetizadores,
librerías de samples, cajas de ritmo, etc. Este permite al artista crear
música basada en patrones, usando el StepSequencer o la vista de
Piano Roll, para posteriormente organizarlos en la ventana "playlist".
Taller de Producción en Reason (Capacitación)
Reason es un software musical desarrollado por Propellerhead Software.
Emula sintetizadores, samplers, procesadores de señal, secuenciadores,
mesa de mezclas, etc. Se suele usar como estudio virtual o como una
colección de instrumentos virtuales para ser usados en vivo o con otro
software secuenciador. Tiene la opción de usarse con un controlador
MIDI.
Taller de Fotografía Digital (Inicial)
La fotografía digital consiste en la obtención de imágenes mediante una
cámara oscura, de forma similar a la Fotografía química. Sin embargo,
así como en esta última las imágenes quedan grabadas sobre una
película fotosensible y se revelan posteriormente mediante un proceso
químico, en la fotografía digital las imágenes son capturadas por un
sensor electrónico que dispone de múltiples unidades fotosensibles, las
cuales aprovechan el efecto fotoeléctrico para convertir la luz en una
señal eléctrica, la cual es digitalizada y almacenada en una memoria.

4. Taller de Animación 2-D (Inicial)
Taller de Resolume (Capacitación)
Resolume es un instrumento para VJs, actores y artistas de video. El
cual pone todos sus medios y efectos al alcance del artista, para que
rápidamente pueda improvisar y mezclar material visual en vivo. El Vjing
es el arte performático de la mezcla de video en tiempo real. Utiliza
elementos digitales para la manipulación de imágenes y pequeños
bucles de video para la creación de una obra visual o el acompañamiento
de una obra sonora
Taller de Edición de Video Digital y Montaje (Capacitación)
Consiste en manipular a través de un programa de edición de video, los
diferentes medios como archivos de video, fotos, gráficos o animaciones,
y donde también es posible manipular audio aunque generalmente de
forma muy simple. Una vez creado nuestro montaje, (también llamado
"proyecto" o "composición"), se lleva a cabo la renderización con la cual
se obtiene el video final (a esta acción también se le llama "grabar",
"exportar", "guardar" o "crear" video, pero es exactamente lo mismo).
Taller de Fotografía en Movimiento (Capacitación)
Taller de Electrónica Audiovisual (Inicial)
Es un taller de acercamiento a las técnicas que permiten desarrollar
herramientas de expresión creativa a través del uso de los conceptos
básicos de la electrónica. Durante el desarrollo de este curso – taller se
enseñara a las personas capacitadas a crear sonido e imágenes a partir
de dispositivos de fácil acceso y mediante el reciclaje de otros obsoletos.
Taller de CircuitBending (Inicial)
El CircuitBending consiste en la técnica de modificación creativa de
dispositivos electrónicos de bajo voltaje como ser efectos de guitarra,
juguetes o pequeños sintetizadores. El objetivo es convertir estos
dispositivos en instrumentos musicales, generadores de sonido y ruido
con sonoridades diferentes para las que fueron diseñados inicialmente.
Taller de Programación en PureData (Inicial)
Pure Data es un lenguaje de programación gráfico para la creación de
música computarizada interactiva y obras multimedia. Pd es un proyecto
de código abierto y tiene una gran base de desarrolladores trabajando en
nuevas extensiones al programa. Pd es un ejemplo de lenguaje de
programación de "flujo de datos". En este tipo de lenguajes, funciones u
"objetos" son conectados o "parcheados" unos con otros en un ambiente
gráfico que modela el flujo del control y el audio.

5. Taller de LSDj Tracking (Capacitación)
“Little Sound Dj” o LSDj es un tracker o secuenciador para la consola
portable GameBoy de Nintendo, es la herramienta más accesible y
utilizada en el mundo de la musicachiptune y el 8-bit tanto por su
versatilidad para secuenciar, como sus posibilidades de performance en
vivo. El taller utilizara emuladores de computadora de esta consola para
romper la brecha que causa la falta de hardware. Se pretende utilizar
esta herramienta para crear conciencia e interés en la estética 8-bit y
chiptune en nuestro país para así poder integrarlo al circuito
latinoamericano de esta y otras expresiones de las artes de los nuevos
medios.
Desarrollo de herramientas para interactivos (Capacitación)
El taller consiste en el análisis y preparación de distintas herramientas
como ser sensores e interfaces humano – máquina para el desarrollo de
instalaciones y aplicaciones interactivas relacionadas al arte y las nuevas
tecnologías, además de brindar una herramienta de acercamiento a la
tecnología a través del arte y la expresión creativa.
¿Qué es “Kiebre”?
“Kiebre” es un proyecto que consiste en una serie de actividades
(encuentros, talleres, charlas, ciclos, microfestivales, etc.) que pretenden
fomentar el uso de la tecnología para el desarrollo de las expresiones
creativas.
Consiste en un espacio donde se puede compartir de manera libre y
abierta expresiones y conocimientos relacionados al arte y las nuevas
tecnologías. Un mes de actividades que intentan interiorizar, difundir y
capacitar a la gente interesada y al público en general dentro de las artes
y las nuevas tecnologías.
El Encuentro ha contado ya con dos versiones que han tenido muy buen
recibimiento del público en general, además de haber formado alrededor
de 120 personas en diferentes expresiones y técnicas relacionadas al
arte y las nuevas tecnologías.
Organización
Oi Mas Bass: Colectivo de artistas audiovisuales dedicados a los
géneros de música electrónica conocidos como “Bass Music”. Cuenta
con 21 miembros a nivel nacional e internacional, con más de 6 años de
experiencia en la escena musical y dos ciclos mensuales establecidos en
la ciudad. (http://oimasbass.tumblr.com)

6. Encuentro Latinoamericano de Arte Digital “Kiebre
2011”
Se llevaron a cabo varias actividades durante el mes de agosto entre las
cuales destacaron: 5 talleres de capacitación en diferentes ramas de las
artes digitales, 2 intervenciones en espacios municipales de interacción
entre artistas locales denominados “Aph’tapi Digital”, conversatorios y
charlas sobre el desarrollo de las diferentes expresiones englobadas en
las artes digitales y 3 conciertos masivos en espacios públicos. La
característica principal del evento es su naturaleza inclusiva y
democratizadora al ser gratuito para toda la población. Su primera
versión conto con 15 artistas nacionales del eje troncal y 12 artistas
internacionales, se capacito a 60 personas en los diferentes talleres y
contó con una asistencia promedio de 6000 personas en los tres días de
conciertos.
La versión 2011 del Encuentro fue en su mayoría financiada por los
colectivos participantes del proyecto, así como con el apoyo de un par de
financiadores externos que son la Embajada del Reino de los Países
Bajos y el Gobierno Autónomo Municipal de La Paz por medio de la
Oficialía Mayor de Culturas.
Encuentro Latinoamericano de Arte Digital “Kiebre
2012”
La segunda versión del “Encuentro Latinoamericano de Arte Digital
KIEBRE” se llevó a cabo en la ciudad de La Paz entre los días 21 de
Julio y 8 de Septiembre del 2012, contó con la participación de alrededor
de 50 artistas digitales, entre ellos músicos electrónicos y visualistas.
Las actividades que se llevaron a cabo dentro de esta versión del
encuentro fueron las siguientes: Concierto de Lanzamiento del
Encuentro, 14 talleres de arte digital (fotografía, video, producción, vj,
mapping, etc), 2 Aph’tapis Digitales y 2 Conciertos al aire libre que
incluyeron am as de 15 artistas internacionales, actos nacionales y
10000 personas asistentes en promedio. Dentro del último concierto de
cierre se implementó un nueva dinámica que articuló a diferentes
expresiones urbanas como ser industrias culturales (diseñadores,
artesanos, etc), el festival de Cultura Hip Hop “La Paz Hip Hop City” y al
colectivo de skateboarding “ATATAY”.
La versión 2012 del Encuentro fue en su mayoría financiada por los
colectivos participantes del proyecto, así como con el apoyo de un par de
financiadores externos que son la Embajada del Reino de los Países
Bajos, el Gobierno Autónomo Municipal de La Paz por medio de la
Oficialía Mayor de Culturas, el Centro Cultural de España en La Paz y el
Ministerio de Culturas del Estado Plurinacional de Bolivia.