5. NARRACJA W GRACH
• Wciągające fabuły – w oparciu o znajomość reguł rzemiosła
• Intrygujące światy
• Dobrze wykreowane postacie
• Zrozumiałe i jasne motywacje gracza i postaci w grze
• Zaskakujące zwroty akcji i satysfakcjonujące rozwiązania
• Dobrze napisane dialogi – żywe, naturalne i krótkie
6. METODY PRZEKAZU
NARRACYJNEGO
• Cinematiki (CGI) oraz cutsceny (in-game)
• Scenariusze
• Reżyseria
• Montaż
• Voiceovery – aktorzy i reżyserzy
• Motion / Performance capture – aktorzy, kaskaderzy, reżyserzy
• Gry FMV, elementy live action
7. OBRAZ
• Cyfrowa scenografia, sztuka iluzji
• Fotogrametria
• Oświetlanie scen
• Postprocesy, koloryzacja, finalizacja obrazu
• Visual Special Effects
13. DUŻE STUDIA
• Pieniądze, nowe technologie, duże możliwości
• Olbrzymie możliwości kreatywnej realizacji
• Bardzo wysoki próg wejścia:
• Rzadkie nabory
• Wysokie wymagania
• Czasem skostnienie i schematyczność
• Długotrwałe projekty – uwiązanie
14. MAŁE STUDIA - INDYKI
• Jest ich większość – 300+
• Skromne budżety i możliwości
• Duże potrzeby - każda pomoc mile widziana
• Niskie bariery wejścia – wystarczy się dogadać
• Duża różnorodność i swoboda artystyczna
• Możliwości ogranicza głównie brak sprytu i wyobraźni
15. JAK DOTRZEĆ
• Fundacja Indie Games Polska
• Różne grupy facebookowe
• Film Spring Open
• maciek@miasik.net