Werning, Die oekonomische Durchdringung der digitalen (Medien-)Kultur

Folie #1Die Ökonomisierung der digitalen Gesellschaft. Bonn, 21. Januar 2014
Vortragsreihe: Digitale Gesellschaft
Dr. Stefan Werning (University of Utrecht)
Die ökonomische Durchdringungen der digitalen (Medien-)Kultur.
Transdisziplinäre Herausforderung und Chance für die Medienforschung

1. Vorspann:
Implikationen ökonomischer Kontexte für die
Interpretation und Nutzung von Medieninhalten
2. Zur Medialität von Apps und Start-ups
3. Kulturelle Implikationen von Apps und Start-ups
4. Strukturübertragung
5. Ausblick

Ökonomische Motive in den Medien- und
Kulturwissenschaften
• Diskursökonomie (Winkler)
– Ökonomie als Modell für ein Verständnis der Medien
• Medialität ökonomischer Phänomene
wie Algorithmic Trading und Big Data
(Reichert)
• Spreadable Media (Jenkins/Ford/Green)
• Production Studies
(Mayer/Banks/Caldwell)
• Narrative Ökonomien (Stewart)
– Stewart, Garrett. "Narrative Economies in The Tenant
of Wildfell Hall." New Approaches to the Literary Art of
Anne Brontë (2001): 75-102.
Adelmann, Ralf, ed. Ökonomien des Medialen: Tausch, Wert und Zirkulation in
den Medien-und Kulturwissenschaften. transcript Verlag, 2006.
Mayer, Vicki, Miranda J. Banks, and John T. Caldwell, eds. Production studies:
Cultural studies of media industries. Routledge, 2010.

Ökonomische Motive in den Sozialwissenschaften
• Symbolic economies (Zukin,
1970er)
• Aufmerksamkeitsökonomie
(Simon/Franck/Beck,
1971/1998/2001)
• Transmedia Branding <>
Transmedia Storytelling (Scolari)Zukin, Sharon. The cultures of cities. Blackwell, 1995
Davenport, Thomas H., and John C. Beck. The attention economy: Understanding
the new currency of business. Harvard Business Press, 2013.
Scolari, Carlos Alberto. "Transmedia storytelling: Implicit consumers, narrative
worlds, and branding in contemporary media production." International Journal
of Communication 3 (2009): 586-606.

Implikationen ökonomischer Kontexte für die
Interpretation von Medieninhalten
• Leihbüchereien machten Literatur als
‚Netzwerk‘ verbundener Texte einer
größeren Zielgruppe sichtbar und
zugänglich (Erickson)
• ‚Third spaces‘ die das Diskutieren von
Büchern und Inhalten vereinfachten bzw.
erst ermöglichten
• Leihbüchereien als Bindeglied ‘sozialer
Netzwerke’
– Hocquet Caritat Katalog von 1804: „The decrease of
drunkenness in this country is, perhaps, owing to the
introduction of circulating libraries, which may be
considered as temples erected by literature“ (90)
– „Fashion of reading“ (90)
• Videotheken bzw. später App Stores
Erickson, Lee. "The Economy of Novel Reading: Jane Austen and the
Circulating Library." Studies in English Literature 30.4 (1990): 573-
590.
Davidson, Cathy N. Revolution and the word: The rise of the novel
in America. Oxford University Press, 2004.

Bedeutung von Distributionsmodi für die mediale Konstitution
und Vermittlung nationaler Identität
• Zeitschriften und TV-
Nachrichten
– Übertragbarkeit auf populärmediale
serielle Formate?
• Comics
– Serielle Format reflektieren und (re-)
produzieren nationale „Kontinuität“
(Dittmer 2007)
• Bollywood
– „Bollywood gives cinematic form,
substance, and historical context to the
dream of the nation …“ (Grant Farred)
Dittmer, Jason. "The Tyranny of the Serial: Popular Geopolitics, the Nation,
and Comic Book Discourse." Antipode 39.2 (2007): 247-68. Print.
Ranganatha, Maya. "Towards a More Inclusive Indian Identity?" Indian Media
in a Globalised World. Eds. Ranganathan, Maya and Usha M. Rodrigues. New
Delhi: SAGE Publications, 2010. 153-80. Print.

Medienidentität(en)
• Uricchio (1998): Medienidentität
zwischen Emulation und
Überbietung
• Remediation
– Kindle Single
• Verlagswesen und der kulturelle
Status von ‘Literatur’
– Higgins (2007)
– Shanda Literature → Crowdsourcing
‘ersetzt’ traditionelle Verlagsfunktionen
• Medieninhalte zwischen Produkt
und Dienstleistung
– Subskriptionsmodelle und Metriken
– Second-screen activities
• ‚Liveness‘ in TV-Formaten (Thompson)
• Vobile TVSync API
Uricchio, William. "Television, film and the struggle for media
identity." Film History (1998): 118-127.
Higgins, David. Romantic Genius and the Literary Magazine:
Biography, Celebrity, Politics. Routledge, 2007.

Überfluss
• Neue Produktions- und
Distributionstechniken
• Kognitive Überlastung
(‚Medienverschmutzung‘)
– Kann unter anderem Mediennutzung
allgemein verringern
– Paradox of choice (Schwartz)

Überfluss II: Reaktionen
• Stark gerichtete bzw. teilweise
‚automatisierte‘ Medienrezeption
• ‚Soziale Filterung‘, d.h. soziale
Medien als neue ‚Gatekeeper‘
– Social viewing
– Vorstrukturierung: Kompilationen etc.
– Let‘s Play videos, video riffs und Parodien
• Befördert das Prinzip der
‚Investition‘ in Medienfranchises
(Jenkins/Johnson)
– Sowohl im Hinblick auf Zeit wie auch reales
bzw. soziales Kapital (Verteidigung)

Zur Medialität von
Apps und Start-ups

Apps und Start-Ups als
Strukturprinzip der Medienindustrien?
• Versuch einer Definition
– Gebunden an App Stores als
Distributionskanal
– Modular (IAPs, APIs) und vernetzt (Ifttt)
– Auf ortsungebundene Nutzung abgestellt
– Direkte Verknüpfung von Form und
Geschäftsmodell
• Start-ups und Apps als
‚kulturelle Form‘
– Christiane Paul, Database as cultural form
– Muster für Problemlösungsstrategien

Das Ökosystem als zentrale
Metapher
• Ökonomische Ökosysteme (Rachel
Rosmarin)
– Twitter/Facebook
– Spezielle Form von Netzwerkbildung
• Wechselseitige Abhängigkeit
– brandslisten (Kundendienst)
– Spotcloud (Serverkapazitaet)
– aSpot (Arbeitsraeume)
• Aber auch:
Franchises und Inhalte als Ökosysteme
– BSP: Game of Thrones auf YouTube

Zur Medialität bzw. ‘Aesthetik’ von Start-Ups
• Vielfalt und Signifikanz durch
Masse
• Nutzung von rapid prototyping für
Interaktionsangebote und sogar
Geschäftsmodelle (Eric Ries)
• Anwendung von ‘design thinking’
• Start-up Jams und Wettbewerbe

Apps aus Sicht der Genreunterscheidung
• Diskursfunktionen
• Interpretationsraster

Zur Medialität von Start-Ups I
• Remediation: wahwah.fm
– Begründet sein Wertangebot über als Remediation
des Radios: Peer-to-peer broadcasting
– Gespielte Musikstücke verschwinden aus der
Playlist
• Remixing:
– Color (bis 2012)
– Eliminiert übliche soziale Funktionen zur
Schaffung einer distinkten Nutzererfahrung
– Newsgrape: YouTube für Texte
– Vine: Twitter für Video
• Transmedia ‘choreography’
– Verteilung der Nutzererfahrung auf unterschiedliche
Plattformen
– Symbiotische Nutzung von Apps

Zur Medialität von Start-Ups II
• Performativität: turntable.fm (bis Nov. 2013)
– Sozialer Musikkonsum
– Jeder Nutzer kann reihum ein Musikstück
auswählen
• Avant-Garde: Auktionsmodelle
• Auteur-Theorie: Sean Parker
– Biographie als Interpretationsrahmen
– Emplotment und Selbst-Historisierung
– Schüler-Lehrer-Beziehungen: Dorsey <> Jobs
– Legt die Unterscheidung von App-Stilen nahe

Kulturelle Implikationen
von Apps und Start-ups

Implizit ökonomische Logik des App-/Start-Up-
Systems
• Inhalte sowie soziale
Metadaten (Gerlitz/Helmond)
werden zur ‚Währung‘
• Firmen bewerten Themen
des öffentlichen Diskurses als
‚Werte‘ und handeln
entsprechend
– BSP ‚not guilty‘ (Twitter)Gerlitz, Carolin, and Anne Helmond. "The Like economy:
Social buttons and the data-intensive web." New Media &
Society (2013): 1461444812472322.

Virtueller Währungen und Metriken:
Die implizite Spielhaftigkeit von Apps und Start-ups
• Schaffen Metaspielelemente
(McLuhan)
• Sowohl technologisch als
auch ökonomisch motiviert
• BSP: Quora
– Spielmechaniken (paidia <> ludus)
– Spielertypologien und Spielmentalitäten
– Flow

Kauf als (Medien-)Ereignis
• In-App-Purchases (IAPs)
– Zunehmend integriert in Semantik und
Funktionsangebot von Apps/Start-ups
• Konsum als Prinzip sozialer
Interaktion
– Social shopping
– Foursquare
– Lokast
• BSP: Steam Sales
– Steam selbst als Spiel
– Choreographie
• Zwischen Serialität und Dramaturgie
– Medienereignis
• Mediale ‚Vor- und Nachbereitung‘

Verkauf als
mediatisierte Praxis
• MMOGs und der Steam
Community Market
• Fiverr
• Aber auch: YouTube als
Aufmerksamkeitsökonomie
– Durch Quantifizierung sichtbar
gemacht
– Durch revenue sharing monetarisiert
•  Zunehmend zentraler Aspekt
von ‘Prosumenten’ (Bruns) und
‘partizipatorischer Kultur’

Professionalisierung der
Mediennutzung
• Die Omnipräsenz von Apps schafft persistente
Aufmerksamkeitsökonomien
– Marktlogik statt Performativität
• Aufgreifen wirtschaftlicher Rationalität als
positiv besetzter Diskurstopos
– Reichweite, Standardisierung, Kommodifizierung
und Komfort
• Nutzer adaptieren Franchise-Logik
– Maker Studios <> Hollywood Studio System
• Pionier: OpenSky (bis 2011) als
Monetarisierungsplattform für Blogger

Emergente
Kommunikationspraktiken
• Produkt ökonomischer
Rationalität (growth hacking)
• SoundCloud
– Wellenformansicht erlaubt
‚Kommunizieren’ über Klanginhalte
• movieclips.com
– API für Email- und Chatanwendungen
• Vine
– Pendant zum Tweet als
Kommunikations-Einheit
• Pinterest
– Bildbasierte Kommunikation

Strukturübertragung

Metaphern
• George Lakoff / Van den Boomen
• Metriken institutionalisieren
Konzepte wie ‚user flows‘
• Twitter schafft einen „social sixth
sense“ (Clive Thompson)
• Nadav Hochman/Raz Schwartz
(2012), Visualizing Instagram:
„cultural visual rhythms“
• App-Konglomerate als „distributed
consciousness“ (Kevin Kelly)
• Sowohl technisch als auch
ökonomisch bedingt

* Konvergenz technologischer
und ökonomischer Konzepte
• Mehr als ‚bloße‘ Metaphern
• ‚retail hacking‘
– Social shopping, coupon management, gift
card/code stacking apps
• ‚economic APIs‘
– Betable, Gumroad, Square → Twitpay und
Snapchat Payments

Übertragung von
Marktplatzmechanismen
• Übertragung bzw. Transkodierung
(Manovich) von
Marktplatzmechanismen
• Pandora (music genome)
<> Artsy (art genome)
– ‚Demokratisiert‘ Kunst als ‘Markt’
• Biodeals
• Memrise
– Schafft neue ‘Produktformen’ für Wissen

Start-Up-Prinzipien als
generalisierbare Rationalität
• Upgradia
• Friendsurance
• “What about a food-delivery app? Post the
meal you want, then restaurants bid on who
can deliver the quickest, cheapest food. Or
perhaps a ticketing app? You set the price
you’d pay and as the date gets closer, the
venue can choose to accept your bid or risk
not selling out.” (Leckart, 2012)

Ausblick

Apps und Start-ups als transdiziplinäre Herausforderung
• Informatik
• Software Studies bzw. ‚platform studies‘
– Apps als soziotechnische Systeme (Niederer/van Dijk)
• Kommunikationswissenschaften
– Apps als Kommunikationskanäle (hive, swarm, tribe und aehnliche Metaphern)
• Web Studies
– Web Apps als epistemisches Bindeglied zwischen der Logik des Internet sowie der
Geräte (Desktop PC, Laptop bzw. Smartphone/Tablet)
– Genuin ‘digitale’ Methoden auf Grundlage von APIs
• Medienökonomie

Forschungs- und lehrpraktische Ueberlegungen
• Oft parallel zu ähnlichen
Überlegungen mit Blick auf
Computer- und Videospiele
• Archivierung
– Archivierung als Interpretation
– Stellt Frage nach der ‚Medienidentität‘
(Uricchio) von Apps und Start-ups
• Zitationsform(en)
• Kanonisierung

Von ‚code literacy‘ zu ‚techno-economic‘ literacy
• App Inventor (Google/MIT),
Salesforce, Phonegap und andere
Middleware-Technologien
• Apps verknüpfen technologische
und ökonomische Rationalität als
Mittel zur Komplexitätsreduktion
• ‘Code literacy’
• ‚Economic literacy‘,
• Sowohl mit Blick auf ‘Schreiben’ wie ‘Lesen’

Werning, Die oekonomische Durchdringung der digitalen (Medien-)Kultur

Recomendados

Recomendados

Mais conteúdo relacionado

Destaque

Destaque (13)

Semelhante a Werning, Die oekonomische Durchdringung der digitalen (Medien-)Kultur

Semelhante a Werning, Die oekonomische Durchdringung der digitalen (Medien-)Kultur (20)

Mais de Stefan Werning

Mais de Stefan Werning (11)

Último

Último (8)

Werning, Die oekonomische Durchdringung der digitalen (Medien-)Kultur