Mais conteúdo relacionado 4. ‘새로운 예술＇을 뜻하는 단어로, 기존의 공업과 예술이 분리된 미술을 거부하고
기계에 포용적이면서 자연적인 이미지를 모티브로 아름다움을 추구하는 사조.
다른 언어로는 유겐트 스틸, 모던 스타일이라고도 한다.
6. 유기적이고 화려한 곡선을 적극적으로 사용한다.
이는 회화 뿐 아니라 건축과 공예에도 적용되어있으며,
자연에서 얻어지는 곡선을 모티브로 한다.
7. 곡선은 주로 꽃과 나무덩굴 등 자연적인 소재로 이루어진다.
자연적 이미지를 사용하는 것은 존 러스킨의 주장과 윌리엄 모리스의
미술 공예 운동에서 영향을 받은 결과였다.
8. 또한 남성보다는 여성과 어린아이 모델을 주로 채택하였다.
부드럽고 곡선이 많으며 또 곡선과 어울리는 대상이었고,
향수를 일으키는 대상이기도 했기 때문이다.
10. 아르누보는 단순한 회화 사조가 아니라 하나의 시대라고 할 수 있다.
따라서 아르누보 양식은 당대의 건축과 인테리어,
공예 등 다양한 분야에서 볼 수 있다.
11. 아르누보의 영향을 받은 건축가 안토니오 가우디의 Casa Batlló
그리고 파리의 라파예트 갤러리 천장이 대표적이다.
12. 아르누보 양식이 전파되면서 새로운 건축 및 공예 재료로 철이 대두되었다.
철은 쉽게 구부리고 가공할 수 있어 곡선을 표현해내기에 유리했다.
13. 이처럼 철을 휘어 만든 난간이 유행했으며 건축 뿐 아니라
가구, 조명 등에도 적용되어 사랑받았다.
15. Alphonse Mucha
(1860. 7. 24 ~ 1939. 7. 14)
체코의 화가이며 장식 미술가.
아르누보 양식의 대표작가로 선적이고 장식적인 문양과 풍요로운 색감,
젊고 매혹적인 여성에 대한 묘사는 아르누보의 정수로 평가된다.
그의 포스터와 장식 작품은 실용미술을 순수미술의 단계로 끌어 올리며,
근대미술의 새로운 영역의 등장과 발전에 핵심적인 역할을 수행했다.
출처 : 두산백과
16. 화려한 꽃과 덩굴 장식,
섬세하고 아름다운 표현,
유기적인 화면 분할은
알폰스 무하의 강점이었다.
17. 또한 사계 등 자연을 주제로 한 연작도 활발히 그려냈다.
19. 알폰스 무하의 그림을 포함한 아르누보는 기존의 기성 회화보다
상업적이고 대중들에게 가까이 있었다.
20. 아르누보 양식의 회화는 광고 포스터에 활발히 사용되었고
직접적인 상품의 디자인 뿐 아니라 상품을 포장하는
포장지와 패키지에도 적용되었다.
