O Claustro de Poblet é um mosteiro cisterciense localizado na Catalunha, Espanha. Fundado em 1150, o mosteiro é conhecido por sua arquitetura gótica e por abrigar os túmulos de membros da realeza catalã.
Penalva do Castelo é uma cidade portuguesa localizada no distrito de Viseu. É conhecida por suas ruínas de um castelo medieval do século XII e por sua produção de vinho e azeite. A cidade oferece belas paisagens naturais e atrações históricas.
Este documento descreve um roteiro gastronômico de 5 dias em Paris, França, que inclui visitas a restaurantes emblemáticos do movimento bistronomique e uma degustação de chocolate com uma especialista, acompanhado por uma guia. O roteiro ocorrerá de 18 a 23 de abril de 2011 e custará 3.280 euros por pessoa em quarto duplo, pagos à vista ou em 3 parcelas.
El documento describe la arquitectura de la orden cisterciense. Señala que Bernardo de Claraval fundó la orden con el objetivo de retornar a la pureza espiritual, en contraste con el esplendor de la abadía de Cluny. Luego describe las características arquitectónicas comunes de los monasterios cistercienses, como el uso de proporciones simples, bóvedas de crucería, y falta de decoración. Finalmente, resume algunos de los monasterios cistercienses más importantes en Europa, incluyendo las abadías
Este documento contiene imágenes y descripciones breves de varios monasterios cistercienses españoles, incluyendo Sacramenia, Valbuena, Santa María de Huerta, Moreruela, Carracedo, las Huelgas y Gradefes, así como detalles arquitectónicos como portadas, interiores, claustros y refectorios.
La Orden de Cluny surgió en 910 en Borgoña como una fuerza de renovación espiritual para la Iglesia. Se basaba en el estricto cumplimiento de la regla benedictina y gozaba de independencia del poder local y obispos, dependiendo directamente del Papa. Llegó a tener más de 1,200 monasterios por toda Europa y jugó un papel importante en la reforma de la Iglesia y el arte románico.
El documento resume la evolución del arte gótico en Francia desde el siglo XII hasta el XV. Comienza en la región de Isla de Francia con edificios como la Basílica de Saint Denis y la Catedral de Notre Dame de París, para luego alcanzar su apogeo clásico en catedrales como las de Chartres, Reims y Amiens en el siglo XIII. Luego, en el siglo XIV se desarrolla el estilo rayonante con edificios más esbeltos y luminosos, como la Sainte-Chapelle en París
El documento resume la historia y características principales del arte gótico en Europa entre los siglos XII y XVI. Dividió este período en cuatro fases y describió el contexto histórico, filosófico y social. Explicó que la arquitectura gótica se caracterizó por catedrales más altas y luminosas con bóvedas de crucería y contrafuertes. También resumió los desarrollos en pintura, escultura y otros medios artísticos durante la era gótica.
La arquitectura gótica se desarrolló entre los siglos XII y XV, coincidiendo con un periodo de crecimiento económico y urbanización en Europa. Las catedrales góticas se caracterizaron por su énfasis en la verticalidad, el uso de bóvedas de crucería, arcos apuntados y arbotantes. Dos ejemplos notables son la Catedral de Burgos, construida en el siglo XIII y considerada pionera en España, y la Catedral de Santa Ana en Las Palmas de Gran Canaria, de influencia gó
Penalva do Castelo é uma cidade portuguesa localizada no distrito de Viseu. É conhecida por suas ruínas de um castelo medieval do século XII e por sua produção de vinho e azeite. A cidade oferece belas paisagens naturais e atrações históricas.
Este documento descreve um roteiro gastronômico de 5 dias em Paris, França, que inclui visitas a restaurantes emblemáticos do movimento bistronomique e uma degustação de chocolate com uma especialista, acompanhado por uma guia. O roteiro ocorrerá de 18 a 23 de abril de 2011 e custará 3.280 euros por pessoa em quarto duplo, pagos à vista ou em 3 parcelas.
El documento describe la arquitectura de la orden cisterciense. Señala que Bernardo de Claraval fundó la orden con el objetivo de retornar a la pureza espiritual, en contraste con el esplendor de la abadía de Cluny. Luego describe las características arquitectónicas comunes de los monasterios cistercienses, como el uso de proporciones simples, bóvedas de crucería, y falta de decoración. Finalmente, resume algunos de los monasterios cistercienses más importantes en Europa, incluyendo las abadías
Este documento contiene imágenes y descripciones breves de varios monasterios cistercienses españoles, incluyendo Sacramenia, Valbuena, Santa María de Huerta, Moreruela, Carracedo, las Huelgas y Gradefes, así como detalles arquitectónicos como portadas, interiores, claustros y refectorios.
La Orden de Cluny surgió en 910 en Borgoña como una fuerza de renovación espiritual para la Iglesia. Se basaba en el estricto cumplimiento de la regla benedictina y gozaba de independencia del poder local y obispos, dependiendo directamente del Papa. Llegó a tener más de 1,200 monasterios por toda Europa y jugó un papel importante en la reforma de la Iglesia y el arte románico.
El documento resume la evolución del arte gótico en Francia desde el siglo XII hasta el XV. Comienza en la región de Isla de Francia con edificios como la Basílica de Saint Denis y la Catedral de Notre Dame de París, para luego alcanzar su apogeo clásico en catedrales como las de Chartres, Reims y Amiens en el siglo XIII. Luego, en el siglo XIV se desarrolla el estilo rayonante con edificios más esbeltos y luminosos, como la Sainte-Chapelle en París
El documento resume la historia y características principales del arte gótico en Europa entre los siglos XII y XVI. Dividió este período en cuatro fases y describió el contexto histórico, filosófico y social. Explicó que la arquitectura gótica se caracterizó por catedrales más altas y luminosas con bóvedas de crucería y contrafuertes. También resumió los desarrollos en pintura, escultura y otros medios artísticos durante la era gótica.
La arquitectura gótica se desarrolló entre los siglos XII y XV, coincidiendo con un periodo de crecimiento económico y urbanización en Europa. Las catedrales góticas se caracterizaron por su énfasis en la verticalidad, el uso de bóvedas de crucería, arcos apuntados y arbotantes. Dos ejemplos notables son la Catedral de Burgos, construida en el siglo XIII y considerada pionera en España, y la Catedral de Santa Ana en Las Palmas de Gran Canaria, de influencia gó
La arquitectura gótica se caracteriza por su verticalidad, con catedrales que estiran sus columnas hacia arriba. El estilo gótico nació en la segunda mitad del siglo XII en la región de París cuando los arquitectos sustituyeron el arco de medio punto por el ojival, permitiendo bóvedas más altas y ventanales más grandes. La catedral gótica se convirtió en el centro de la nueva ciudad, expresando el poder de la iglesia y la burguesía emergente. Con su uso de arbot
El Renacimiento fue un movimiento cultural que surgió en Italia entre los siglos XV y XVI, implicando una vuelta a los ideales del mundo clásico de Grecia y Roma. Se extendió por Europa y trajo avances en las artes, la literatura, la filosofía, las ciencias y la tecnología. Fue una época de grandes artistas como Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael. También hubo cambios importantes como el desarrollo del humanismo, la invención de la imprenta, el auge del Imperio Españ
El documento presenta una lista de diseñadores y obras del movimiento Bauhaus entre 1921 y 1927, incluyendo diseños de interiores de Breuer y Stölzl de 1921, y de Breuer solo en 1923 y 1927, así como cerámicas de Lindig, Marcks, Krehan y Bogler durante ese periodo.
El documento describe el estilo arquitectónico gótico en Europa entre los siglos XII y XV. Resume su evolución cronológica y geográfica, caracterizando las catedrales góticas tempranas en Francia con pilares robustos y bóvedas sexpartitas, y las catedrales plenas del siglo XIII con pilares compuestos individualizados y bóvedas de crucería. También describe variantes como el gótico mediterráneo y flamígero.
La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos clave como el acero y la madera, así como medidas contra bancos y funcionarios rusos. Los líderes de la UE esperan que las sanciones aumenten la presión económica sobre Rusia y la disuadan de continuar su agresión contra Ucrania.
El documento describe el origen y características del arte gótico en Europa. Surge en Francia en el siglo XII y se expande por Occidente hasta el siglo XVI. Se caracteriza por el arco ojival, pilares esbeltos, grandes ventanales con vidrieras, y bóvedas de crucería. La escultura y pintura góticas también se desarrollan en esta época. Algunas obras relevantes incluyen la Abadía de Westminster, la Catedral de Chartres y la Basílica de Saint-Denis. Artistas notables fuer
Los cluniacienses y los cistercienses powerpointRubén Gutiérrez
El documento describe dos reformas monásticas importantes durante la Edad Media: los cluniacenses en los siglos X y XI, y los cistercienses a partir del siglo XIII. Los cluniacenses establecieron un poderoso monasterio en Cluny que llegó a controlar más de 850 casas y 10,000 monjes. Los cistercienses, liderados por San Bernardo de Claraval, también buscaron volver al espíritu original de la regla de San Benito.
El documento lista obras arquitectónicas y artísticas atribuidas a importantes artistas y arquitectos del Renacimiento italiano como Brunelleschi, Masaccio y Alberti. Algunas de las obras mencionadas son el Sacrificio de Isaac y un crucifijo de Brunelleschi, el Hospital de los Inocentes de Brunelleschi en Florencia, la iglesia de Santa María de las Flores de Andrea Pisano, la iglesia de San Lorenzo y dibujos de perspectivas de Brunelleschi en Florencia, la Trinidad de Masaccio, el Palacio
Este documento describe la arquitectura y el arte del siglo XVI en Italia. Se destaca la obra de arquitectos como Bramante, Miguel Ángel y Rafael, quienes desarrollaron un estilo clásico monumental patrocinado por el Papado. Bramante fue pintor y arquitecto pionero del clasicismo, creando obras como el Templete de San Pietro en Montorio. Más tarde surgió el Manierismo como reacción al clasicismo, liderado por Miguel Ángel y otros que desarrollaron estilos más extravagantes
El documento lista varios diseños y obras de arte producidos en la escuela de arte Bauhaus entre 1919 y 1930, incluyendo lámparas diseñadas por Marianne Brandt en 1928 y Jucker y Wagenfeld, una jarra de vino de 1922 de Christian Dell, un estudio de texturas y collage de 1919 de Johannes Itten, juegos de té y café de cristal de los años 1920 y 1930 de Wagenfeld, y una silla diseñada por Marcel Breuer en 1922.
La arquitectura islámica se desarrolló entre los siglos VII y XV d.C. en el mundo musulmán, tomando influencias de las culturas helenística, romana, bizantina y persa. Se caracteriza por la mezquita como principal tipología arquitectónica, el uso de arcos como herradura, túmidos y lobulados, la decoración epigráfica, geométrica y vegetal que llena todo el espacio, y el empleo de materiales como piedra, ladrillo y madera.
La arquitectura bizantina se caracteriza por cúpulas abovedadas, muros gruesos y techos de madera. Los edificios más representativos son las iglesias de planta central con cúpulas sobre tambores y grandes espacios interiores iluminados por ventanales. Esta arquitectura se desarrolló en el Imperio bizantino entre los siglos IV y XV y sus principales características influyeron en estilos posteriores como el románico y el gótico.
La arquitectura griega se desarrolló entre los siglos VIII a. C. y IV a. C., se caracterizó por buscar la perfección, armonía y belleza fusionando los edificios con el paisaje mediante el uso de la geometría y las matemáticas. Los griegos crearon los órdenes arquitectónicos dórico, jónico y corintio y construyeron diferentes tipologías como templos, teatros, estadios y mausoleos, generalmente con una finalidad religiosa. La arquitectura griega tuvo una
La arquitectura románica se caracteriza por bóvedas de cañón y arcos de medio punto, así como gruesos muros de piedra. Data del siglo V al XII d.C. y se extendió por toda Europa. Algunos de los ejemplos más destacados son la catedral de Pisa y la basílica de Cluny.
El documento describe las características principales del arte gótico, incluyendo su origen, evolución y contexto histórico. El gótico surgió en el norte de Francia a partir del románico en el siglo XII, adoptando elementos como el arco apuntado que permitió elevar las construcciones y llenarlas de luz. Fue un arte urbano asociado al renacer de las ciudades y las monarquías, expresado principalmente en catedrales con fachadas decoradas y bóvedas de crucería que maximizaban la alt
La arquitectura gótica alcanzó su máxima expresión en las catedrales, caracterizándose por su verticalidad y uso de la luz. Elementos clave incluyen el arco apuntado, la bóveda de crucería más ligera, columnas cilíndricas o de columnillas, vitrales y rosetones, y contrafuertes y arbotantes para soportar el peso de las bóvedas sobre paredes con vitrales.
El documento resume los principales aspectos del Renacimiento en Italia, España, Francia y Alemania. En Italia, la arquitectura se inspiró en el arte clásico, mientras que la pintura estuvo liderada por Giotto y Miguel Ángel. En España predominó la pintura religiosa, con El Greco, y la escultura aplicada a la arquitectura. En Francia, la pintura se emancipó del poder real y destacó Clouet. En Alemania, la pintura conservó influencias góticas y se vio liderada por Durero, Cran
Identificación de los elementos del estilo barrocoIsauraTorres
Este documento presenta ejemplos de arquitectura, pintura y escultura barroca en Europa, con detalles sobre obras maestras y sus características distintivas. Describe obras como la Plaza de San Pedro de Bernini, con su planta elíptica y dominio de la línea curva; la pintura de Caravaggio "La cena en Emaús", con su realismo y claroscuro; y la escultura "Éxtasis de Santa Teresa" de Bernini, que integra espacio, tiempo y luz. El documento ofrece una visión general de
Este documento presenta una introducción a la historia de la indumentaria. Explica que la indumentaria se refiere al vestido y su estudio histórico, mientras que la moda es un concepto más amplio relacionado con las tendencias y usos sociales. Señala tres hitos en el origen de la moda en el vestir: la Baja Edad Media, el siglo XVII con Luis XIV y Versalles, y el siglo XIX con el auge de las revistas de moda y la alta costura. También analiza las funciones y significados de
Francisco de Goya fue un pintor español que vivió en el siglo XVIII y principios del XIX. Perteneció al estilo rococó pero luego evolucionó hacia el neoclásico y el romanticismo. Algunas de sus obras más conocidas incluyen los cartones para tapices, Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808, Los caprichos y Los disparates. Se le considera un precursor del arte moderno.
La arquitectura gótica se caracteriza por su verticalidad, con catedrales que estiran sus columnas hacia arriba. El estilo gótico nació en la segunda mitad del siglo XII en la región de París cuando los arquitectos sustituyeron el arco de medio punto por el ojival, permitiendo bóvedas más altas y ventanales más grandes. La catedral gótica se convirtió en el centro de la nueva ciudad, expresando el poder de la iglesia y la burguesía emergente. Con su uso de arbot
El Renacimiento fue un movimiento cultural que surgió en Italia entre los siglos XV y XVI, implicando una vuelta a los ideales del mundo clásico de Grecia y Roma. Se extendió por Europa y trajo avances en las artes, la literatura, la filosofía, las ciencias y la tecnología. Fue una época de grandes artistas como Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael. También hubo cambios importantes como el desarrollo del humanismo, la invención de la imprenta, el auge del Imperio Españ
El documento presenta una lista de diseñadores y obras del movimiento Bauhaus entre 1921 y 1927, incluyendo diseños de interiores de Breuer y Stölzl de 1921, y de Breuer solo en 1923 y 1927, así como cerámicas de Lindig, Marcks, Krehan y Bogler durante ese periodo.
El documento describe el estilo arquitectónico gótico en Europa entre los siglos XII y XV. Resume su evolución cronológica y geográfica, caracterizando las catedrales góticas tempranas en Francia con pilares robustos y bóvedas sexpartitas, y las catedrales plenas del siglo XIII con pilares compuestos individualizados y bóvedas de crucería. También describe variantes como el gótico mediterráneo y flamígero.
La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos clave como el acero y la madera, así como medidas contra bancos y funcionarios rusos. Los líderes de la UE esperan que las sanciones aumenten la presión económica sobre Rusia y la disuadan de continuar su agresión contra Ucrania.
El documento describe el origen y características del arte gótico en Europa. Surge en Francia en el siglo XII y se expande por Occidente hasta el siglo XVI. Se caracteriza por el arco ojival, pilares esbeltos, grandes ventanales con vidrieras, y bóvedas de crucería. La escultura y pintura góticas también se desarrollan en esta época. Algunas obras relevantes incluyen la Abadía de Westminster, la Catedral de Chartres y la Basílica de Saint-Denis. Artistas notables fuer
Los cluniacienses y los cistercienses powerpointRubén Gutiérrez
El documento describe dos reformas monásticas importantes durante la Edad Media: los cluniacenses en los siglos X y XI, y los cistercienses a partir del siglo XIII. Los cluniacenses establecieron un poderoso monasterio en Cluny que llegó a controlar más de 850 casas y 10,000 monjes. Los cistercienses, liderados por San Bernardo de Claraval, también buscaron volver al espíritu original de la regla de San Benito.
El documento lista obras arquitectónicas y artísticas atribuidas a importantes artistas y arquitectos del Renacimiento italiano como Brunelleschi, Masaccio y Alberti. Algunas de las obras mencionadas son el Sacrificio de Isaac y un crucifijo de Brunelleschi, el Hospital de los Inocentes de Brunelleschi en Florencia, la iglesia de Santa María de las Flores de Andrea Pisano, la iglesia de San Lorenzo y dibujos de perspectivas de Brunelleschi en Florencia, la Trinidad de Masaccio, el Palacio
Este documento describe la arquitectura y el arte del siglo XVI en Italia. Se destaca la obra de arquitectos como Bramante, Miguel Ángel y Rafael, quienes desarrollaron un estilo clásico monumental patrocinado por el Papado. Bramante fue pintor y arquitecto pionero del clasicismo, creando obras como el Templete de San Pietro en Montorio. Más tarde surgió el Manierismo como reacción al clasicismo, liderado por Miguel Ángel y otros que desarrollaron estilos más extravagantes
El documento lista varios diseños y obras de arte producidos en la escuela de arte Bauhaus entre 1919 y 1930, incluyendo lámparas diseñadas por Marianne Brandt en 1928 y Jucker y Wagenfeld, una jarra de vino de 1922 de Christian Dell, un estudio de texturas y collage de 1919 de Johannes Itten, juegos de té y café de cristal de los años 1920 y 1930 de Wagenfeld, y una silla diseñada por Marcel Breuer en 1922.
La arquitectura islámica se desarrolló entre los siglos VII y XV d.C. en el mundo musulmán, tomando influencias de las culturas helenística, romana, bizantina y persa. Se caracteriza por la mezquita como principal tipología arquitectónica, el uso de arcos como herradura, túmidos y lobulados, la decoración epigráfica, geométrica y vegetal que llena todo el espacio, y el empleo de materiales como piedra, ladrillo y madera.
La arquitectura bizantina se caracteriza por cúpulas abovedadas, muros gruesos y techos de madera. Los edificios más representativos son las iglesias de planta central con cúpulas sobre tambores y grandes espacios interiores iluminados por ventanales. Esta arquitectura se desarrolló en el Imperio bizantino entre los siglos IV y XV y sus principales características influyeron en estilos posteriores como el románico y el gótico.
La arquitectura griega se desarrolló entre los siglos VIII a. C. y IV a. C., se caracterizó por buscar la perfección, armonía y belleza fusionando los edificios con el paisaje mediante el uso de la geometría y las matemáticas. Los griegos crearon los órdenes arquitectónicos dórico, jónico y corintio y construyeron diferentes tipologías como templos, teatros, estadios y mausoleos, generalmente con una finalidad religiosa. La arquitectura griega tuvo una
La arquitectura románica se caracteriza por bóvedas de cañón y arcos de medio punto, así como gruesos muros de piedra. Data del siglo V al XII d.C. y se extendió por toda Europa. Algunos de los ejemplos más destacados son la catedral de Pisa y la basílica de Cluny.
El documento describe las características principales del arte gótico, incluyendo su origen, evolución y contexto histórico. El gótico surgió en el norte de Francia a partir del románico en el siglo XII, adoptando elementos como el arco apuntado que permitió elevar las construcciones y llenarlas de luz. Fue un arte urbano asociado al renacer de las ciudades y las monarquías, expresado principalmente en catedrales con fachadas decoradas y bóvedas de crucería que maximizaban la alt
La arquitectura gótica alcanzó su máxima expresión en las catedrales, caracterizándose por su verticalidad y uso de la luz. Elementos clave incluyen el arco apuntado, la bóveda de crucería más ligera, columnas cilíndricas o de columnillas, vitrales y rosetones, y contrafuertes y arbotantes para soportar el peso de las bóvedas sobre paredes con vitrales.
El documento resume los principales aspectos del Renacimiento en Italia, España, Francia y Alemania. En Italia, la arquitectura se inspiró en el arte clásico, mientras que la pintura estuvo liderada por Giotto y Miguel Ángel. En España predominó la pintura religiosa, con El Greco, y la escultura aplicada a la arquitectura. En Francia, la pintura se emancipó del poder real y destacó Clouet. En Alemania, la pintura conservó influencias góticas y se vio liderada por Durero, Cran
Identificación de los elementos del estilo barrocoIsauraTorres
Este documento presenta ejemplos de arquitectura, pintura y escultura barroca en Europa, con detalles sobre obras maestras y sus características distintivas. Describe obras como la Plaza de San Pedro de Bernini, con su planta elíptica y dominio de la línea curva; la pintura de Caravaggio "La cena en Emaús", con su realismo y claroscuro; y la escultura "Éxtasis de Santa Teresa" de Bernini, que integra espacio, tiempo y luz. El documento ofrece una visión general de
Este documento presenta una introducción a la historia de la indumentaria. Explica que la indumentaria se refiere al vestido y su estudio histórico, mientras que la moda es un concepto más amplio relacionado con las tendencias y usos sociales. Señala tres hitos en el origen de la moda en el vestir: la Baja Edad Media, el siglo XVII con Luis XIV y Versalles, y el siglo XIX con el auge de las revistas de moda y la alta costura. También analiza las funciones y significados de
Francisco de Goya fue un pintor español que vivió en el siglo XVIII y principios del XIX. Perteneció al estilo rococó pero luego evolucionó hacia el neoclásico y el romanticismo. Algunas de sus obras más conocidas incluyen los cartones para tapices, Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808, Los caprichos y Los disparates. Se le considera un precursor del arte moderno.
La actividad de repaso pide a los estudiantes que identifiquen, analicen y comenten imágenes relacionadas con la historia de la indumentaria para revisar la asignatura "Historia de la Indumentaria I".
Alfred Hitchcock fue un director de cine británico conocido como el maestro del suspenso que trabajó entre las décadas de 1920 y 1970. Dirigió numerosas películas clásicas de suspenso como Psicosis, Los pájaros y La ventana indiscreta que lo convirtieron en uno de los directores más influyentes de todos los tiempos. El documento proporciona información sobre su vida y carrera, así como detalles sobre algunas de sus películas más famosas y su colaboración con diseñadores como Edith
Este documento presenta los principales personajes de las historietas de Tintín creadas por Georges Remi, también conocido como Hergé, incluyendo a Tintín, Milou, el capitán Haddock, Hernández y Fernández, el profesor Tornasol y Bianca Castafiore. También menciona la relación de Hergé con el arte en la creación de las aventuras de Tintín.
Este documento resume los principales artistas y obras del movimiento surrealista entre las dos guerras mundiales. Brevemente describe a figuras clave como André Breton, Salvador Dalí, René Magritte, Joan Miró, Max Ernst, Man Ray y cómo sus pinturas, fotografías y colaboraciones cinematográficas ayudaron a definir el surrealismo. También menciona precursores del movimiento y su influencia posterior en el expresionismo abstracto.
Este documento presenta el movimiento artístico del Modernismo o Art Nouveau a través de ejemplos arquitectónicos y artísticos. Se describe la expansión del estilo por Europa, con énfasis en Bélgica, Francia, Austria y Escocia. También se analiza el Modernismo catalán y la obra de Antonio Gaudí, así como las contribuciones de ilustradores y diseñadores como Alphonse Mucha, Henri de Toulouse-Lautrec, Jules Chéret, Leonetto Cappiello y Ramón Casas.
El documento describe las artes decorativas griegas como la pintura, los mosaicos y la cerámica. La cerámica griega evolucionó desde la era prehelénica hasta el periodo helenístico, pasando por las etapas arcaica y clásica. Algunas piezas cerámicas estaban firmadas y utilizaban técnicas como figuras negras sobre fondo rojo o figuras rojas sobre fondo negro. Otras artes griegas incluían la joyería, la orfebrería, los muebles y objetos cotidianos
Este documento presenta una serie de artistas españoles e internacionales asociados con el impresionismo y post-impresionismo, incluyendo a Van Gogh, Gauguin, Massieu, Beruete, Regoyos, Casas, Rusiñol, Anglada Camarasa, Nonell, Sert, Sorolla y Sargent. También menciona a la esposa de Sert, Misia, quien fue musa de los impresionistas y retratada por Toulouse-Lautrec y Renoir. El documento proporciona detalles sobre
El documento presenta información sobre varios artistas modernistas como Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Matisse, Picasso, Braque, Gris y otros. Cubre temas como el postimpresionismo, el fauvismo, el cubismo y sus principales exponentes. También menciona la influencia del japonismo en el arte occidental y artistas del expresionismo alemán como Kandinsky.
El documento presenta información sobre diferentes artistas asociados con los movimientos simbolista e impresionista en Francia entre los siglos XIX y XX. Incluye imágenes y descripciones breves de obras de Charles Baudelaire, Gustave Moreau, Odilon Redon, Pierre Puvis de Chavannes, Henri Rousseau, los Nabis incluyendo a Paul Sérusier y Maurice Denis, y los impresionistas Claude Monet, Édouard Manet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Edgar Degas, Berthe Morisot y Mary Cassatt. El documento
Este documento describe la arquitectura de la antigua Grecia. Se divide en tres períodos cronológicos y destaca características como la fusión con el paisaje, la simplicidad de formas, y el uso de la proporción y la escala humana. Explica edificios como el Partenón, que simboliza los logros arquitectónicos griegos, y los teatros al aire libre, inventados por los griegos para el culto a Dionisos.
La antigua Grecia formó parte del mundo clásico junto con Roma. Su cultura se centró en el ser humano y sentó las bases de nuestra civilización occidental. La antigua Grecia se desarrolló geográficamente en la península balcánica y cronológicamente desde el siglo VIII a.C. hasta el siglo I d.C., dejando importantes legados en filosofía, medicina, democracia, teatro, literatura, deportes y el arte.
El documento menciona cuatro civilizaciones antiguas importantes y fuentes para el estudio del mobiliario antiguo, así como preguntas sobre la decoración de interiores en la antigüedad.
APUNTES FUNDAMENTOS DEL ARTE I. TEMA 13 "ARTE DEL SIGLO XVIII (II)" NEOCLASIC...ANA GALVAN ROMARATE-ZABALA
Este documento describe el movimiento artístico del Neoclasicismo en el siglo XVIII. Se presenta como una reacción contra el estilo Rococó, buscando recuperar los ideales estéticos del mundo clásico y renacentista. El Neoclasicismo se caracterizó por la severidad, la simplicidad y el énfasis en la razón. Floreció gracias al mecenazgo de la aristocracia y la burguesía, y promovió la apertura de museos para educar al público.
Este documento presenta una introducción al arte rococó en el siglo XVIII, explicando el contexto histórico-cultural. El siglo XVIII fue una época de expansión y transición hacia la modernidad, dominada por la Ilustración y el racionalismo. Se desarrollaron los salones aristocráticos como centros de discusión intelectual y difusión artística. El documento también resume brevemente los diferentes temas que se abordarán sobre la arquitectura, pintura, música y artes decorativas del estilo rococó.
Este documento presenta una introducción al arte barroco, describiendo su contexto histórico-cultural en la Europa del siglo XVII. Explica que el barroco surgió en Italia y se desarrolló en toda Europa, asociado a las monarquías absolutas y la Contrarreforma católica. Resalta el esplendor del arte barroco en todas las disciplinas y su vinculación con el poder real y eclesiástico. Finalmente, destaca la importancia del Concilio de Trento para el surgimiento de este estilo artístico
Este documento describe la introducción del Renacimiento en España. Explica que se difundió principalmente durante el siglo XVI, aunque el estilo gótico perduró debido a su gran influencia. Factores como las relaciones con Italia, la importación de obras italianas, y la llegada de artistas italianos contribuyeron a la adopción del estilo renacentista. También destaca el mecenazgo de familias aristocráticas españolas apasionadas por el arte renacentista italiano como promotores clave de su difusión.
Este documento resume la vida y obra del artista renacentista Miguel Ángel Buonarroti. Nació en 1475 cerca de Florencia y demostró su talento para el dibujo desde muy joven. Trabajó como escultor, pintor y arquitecto, siendo considerado uno de los mayores genios del Renacimiento. Algunas de sus obras más famosas incluyen el fresco del techo de la Capilla Sixtina y la escultura de Moisés. Tuvo como mecenas a los Medici y a nueve papas consecutivos, quien