El documento describe tres corrientes artísticas mexicanas: una indigenista y folclórica, otra neoclásica e histórica, y una tercera socialista e ideológica. También habla de los diferentes materiales usados en la escultura mexicana, especialmente la madera preciosa. Finalmente, describe la figura de José Guadalupe Posada y su importante contribución al grabado mexicano a través de sus representaciones de la vida cotidiana y la crítica social.

1. Diferenciadas por sus objetivos y por el
énfasis de su temática, surgieron tres
corrientes: una indigenista, arcaizante y
folclórica; otra, neoclásica, cívica e histórica;
y una tercera socialista, de propaganda
ideológica.

2. Las obras escultóricas mexicanas se realizan en
todo tipo de materiales como son la piedra, el
cemento, el metal y la madera. Las obras mas
hermosas son realizadas precisamente con este
último material ya que México posee
excelentes maderas preciosas con las cuáles se
realizan los bellos trabajos que adornan
nuestras galerías. Entre las maderas preciosas
mas usadas en México para la construcción de
las obras de arte en madera se encuentran la
caoba, el ébano, la teca y la majagua.

4. El grabado tuvo durante el siglo XIX su mejor momento en
México con la obra de Posada, pero a principios del siglo
siguiente entró en decadencia, en parte debido a la situación de
crisis que vivía el país a causa de la Revolución y en parte debido
al desarrollo de la fotografía y del fotograbado, que empezaban
a utilizarse para ilustrar libros, revistas y periódicos.

5. En 1929 se presentó la
primera exposición de
grabados del recién
formado grupo ¡30-30!. En
ella participaron los artistas
grabadores David Alfaro
Siqueiros, Alva de la Canal,
Jean Charlot, Cortés Juárez,
Francisco Diaz de León,
Manuel Echaurri , Justino
Fernández Ledesma, Xavier
Guerrero, Bulmaro Guzmán,
Carlos Orozco Romero,
Rufino Tamayo, Feliciano
Peña Fermín Revueltas y
Chabela Villaseñor.

7. Fue José Guadalupe Posada la figura
que abre definitivamente una nueva
etapaen el grabado mexicano. Lejos de
todo academicismo natural, retrató la
realidad de la vida mexicana con un
arte expresivo, original y moderno
impregnado de gran sentido del humor
y capacidad crítica.

8. Su obra agradó y atrajo inmensamente a las
mesas populares. Representó escenas de la
vida cotidiana, registró hechos históricos,
imágenes religiosas, acontecimientos
extraños, temas de crítica social en los que
aparecen las diferencias entre la alta sociedad
y el pueblo; la muerte, su tema característico
por medio de las calaveras: imágenes
ultraterrenas con las que creó un mundo
fantástico, y que le sirvieron de pretexto para
su incisiva crítica social y política.

11. Es reconocido por el desarrollo de una teoría de
la Arquitectura y es considerado como uno de
los maestros de la nueva arquitectura
mexicana del siglo XX, participó en el plan
maestro de la Ciudad Universitaria
de la UNAM.

12. Ayudó a introducir a México la arquitectura funcionalista.
Fue profesor en el Instituto Politécnico Nacional donde creó la
carrera de Ingeniero Arquitecto.
En su carrera como arquitecto, trabajó en grandes proyectos tales
como el nuevo edificio del Banco de México, la urbanización del
Pedregal de San Ángel, el Museo Casa Estudio Diego Rivera y
Frida Kahlo y 26 escuelas primarias en la Ciudad de México.
Su obra pictórica más celebrada mundialmente por su creatividad,
técnica constructiva y dimensiones son los murales de cuatro mil
metros cuadrados que recubren los cuatro vanos del edificio de
la Biblioteca Central de la Ciudad Universitaria de la UNAM, los
murales son mosaicos hechos con millones de piedras de colores
obtenidas a lo largo y ancho de la República Mexicana. El lado
norte representa el pasado prehispánico y el sur el colonial,
mientras que el muro oriente el mundo contemporáneo y el
poniente la universidad y el México actual.