Verdadera historia del rock

1. -Nicolás Gallardo
-Francisca Pinilla
-María José Valero

2. Definición de rock
• Se define Rock al genero musical surgido
en el siglo XX. No es posible limitar el
contenido de la palabra rock al de la
expresión rock and roll. La música rock ha
tomado, desde 1955, una amplitud total y
ha diversificado hasta el punto en géneros,
subgéneros, escuelas y movimientos que
solo la ignorancia puede echar fuera del
rock estilos como el jazz rock, el afro-rock,
el rock místico, el funk, el soul, y el blues
rural.

3. Evolución de Rock
• Las raíces del rock están en la era de los
50’ con el gran movimiento del rock and
roll y el rockabilly. Entrando en la época
de los 60’ se fue mezclando con otros
estilos creando así sus diferentes géneros y
Sub- géneros.

4. Historia Del Rock
• Desde 1954 en que naciera este género musical, cientos de
autores han querido clasificarlo como un fenómeno
popular, pasajero y sin trascendencia cultural; pero a
diferencia de lo que normalmente se conoce como música pop.
La perpetuidad de la especie humana en la segunda mitad
del siglo XX, la cual ha sobrevivido a la amenaza de la guerra
nuclear. Muchos podríamos suponer que "rock&roll" significa
"muévanse y agítenlo" como si se tratara de un baile aborigen
más viejo que la escritura. La verdad es que el movimiento
rockero es tan tuvo como el proceso de desarrollo de los países
del tercer mundo y debido a ello merece cierto respeto por
parte de las comunidades latinas, islámicas y orientales; las
letras de ciertas canciones representan críticas bien
fundamentadas.

5. Tras la guerra, la población disminuyó y la economía se
reactivó; el gobierno aprendió que la guerra es el negocio más
provechoso del Mundo, y la gente pudo dedicarse a lo que le
viniera en gana, como fue el caso de músicos ociosos (ej: Bill
Haley). A excepción del folk, el jazz y el blues son
considerados ritmos salvajes; éste último incluso puede tener
sus raíces en la música afroamericana que muestra un espíritu
de inconformidad y depresión por la esclavitud que sufrió su
gente en el pasado. Hay quienes piensan que el blues surgió de
los creyentes en el budú y demás ritos satánicos (de ahí
también que se creé lo del mensaje subliminal de las canciones
tocadas al revés). Resulta difícil diferenciar unos de
otros, pero en 1954, Bill Haley hizo pública su Combinación de
Estilos a través del material discográfico; tuvo un perfil
artístico que lo hacía inconfundible en las audiencias que
comenzaron al compás del reloj. Fue así como nació
el rock&roll de blancos, como un fenómeno popular.

6. El rock se puede decir y afirmar que es un
fenómeno mundial y que mueve masas y a
montones. Bien, pues hay que tomar en cuenta la
enorme lista de estrellas de rock que le siguieron a
Haley, no sólo músicos, sino también actores de
cine como James Dean, estelar de la película El
Rebelde sin causa. Dos años después de rock
around the clock surgió de la incógnita el primero
y más clásico "sex simbol" del movimiento: Elvis
Presley, el "rey". Cabe señalar que muchos
rockeros famosos se adjudican pseudónimos como
este. Hijo de familia acaudalada, Elvis soñaba
desde chico en hacerse actor de cine, pero al estar
presente la oportunidad no resultó mejor que
como cantante, y propagó el movimiento al otro
lado del Océano Atlántico.

7. Elvis Presley
La aparición de Elvis
populariza el rock a gran
escala en la década del 50’

8. A fines de los 50's surge un raro baile rockero que se puso de
moda en el periodo 1961-63: el twist (torcido). Comienzan los
años 60's, y mientras en Norteamérica se lucían los solistas
rockeros y duetos de soul, en Europa surgió la competencia a
base de cuartetos como los Beatles y quintetos como los
Rolling Stones. The Silver Beatles aparecieron por vez primera
tocando en centros nocturnos del puerto de Liverpool en 1957,
conformado originalmente por el protestante John Lennon
(creador del grupo), el católico Paul McCartney, el anglicano
George Harrison, y un plebello sin trascendencia llamado Pit
Best que en 1960 fuese reemplazado por Ringo Starr;
quedando así la legendaria alineación del "cuarteto de
Liverpool", The Beatles. Fueron estos ingleses la chispa que
encendió el fenómeno "Invasión Británica" en la cual se
incluyen los siguientes grupos, algunos disueltos antes
determinar la década y otros creando su propio estilo.

9. Fechas importantes antes de
los 70’
• 1962: debutan The Rolling Stones lidereados por Mick Jagger
y Keith Richards, con el disco "the England Second New Hits
Makers"**.
• 1963: el quinteto The Spectres hace lo suyo con el sencillo
"I´m who have nothing" después interpretada en español por
E. Guzmán. En 1968 cambian de nombre al popular Status
Quo.
• 1964: Aparecen los Kinks ("you really got me"), Erick Burdon
& the Animals ("house of the rising sun"), y The Who ("my
generation").
• 1965: Pink Floyd, pioneros del rock progresivo, debutan con el
disco "More" (algunos ingenuos piensan que el primer disco
fué The Pipper at The Gates of Down de 1966). No logran
fama sino hasta 1973 con "Dark side of the Moon".

10. • 1966: The Moody Blues y Procol Harum,
ambos grupos exploran la sinfonía para
aplicarla al soft rock.
• 1967: Jimy Hendrix, padre del hard rock en
Estados Unidos y el Mundo, influye a Deep
Purple y Black Sabbath, ambos de Inglaterra.
• 1968: Surge Led Zeppelin, que en los años
70´s llevó el hard rock a la cumbre de
popularidad en todo el Mundo, contó con el
mejor baterista de su década.
• 1969: Genesis, el peor de su época liderado
por Peter Gabriel, no consigue fama sino
hasta los años ochenta.

11. Bob Dylan
• Uno de los más conocidos en Estados
Unidos durante los sesenta fue Bob
Dylan, autor de la Música de
Protesta, nació en 1941 con el nombre de
Robert Zimmerman. Es el más
importante entre los cantautores que han
revalorizado y difundido el folk song o
música popular de los Estados Unidos.
Sus canciones están centradas en la
crítica de la sociedad
burguesa, materialista e inhumana;
debutó en 1962 y entre sus canciones
descuellan "Blowing in the wind"; su
primer gran éxito mundial, "Like a rolling
stone" (1965); y "subterranean homesick
blues" entre otras.

12. En la segunda mitad de esa década, el rock
pierde su buena reputación debido al
movimiento Hippie. Los protestantes
anglosajones constituyeron este
movimiento comunitario. penetrado de
una mística literaria, pacifista y de
oposición a la sociedad de los años 60´.

13. La década de los 70’
• La nueva cultura siguió y volvió a unirse a la
música en septiembre de 1969 en Woodstock:
400 mil jóvenes se dieron cuenta de que no
estaban solos. Participaron personalidades
como Bob Dylan, Joe Coker, The
Who, Jefferson Airplane, Grateful Dead, Jimi
Hendryx, y Janis Joplin, entre otros. Esta
uacute;ltima, fue una de las primeras voces
femeninas del rock, así como Joan Baez, gran
voz de la canción de protesta que intervino en
el Folk Festival de Big Sur en California.

14. Luego también el Festival de Altmont en el cual se desató la
violencia. También los Beatles contribuyeron a ello con su
separación y su triste testamento: "habrá una respuesta, deja que
ocurra… había un largo y sinuoso camino qué recorrer". Según
manifestaba Jerry García (Grateful Dead), "el cambio ha ocurrido
ya. Estamos viviendo posfacto en una era postrevolucionaria en
donde lo que queda por hacer es barrer los restos del pasado". Pero
John Sinclair (White Panthers) que afirmaba antes "el rock ha sido
la fuerza motriz de mi vida, estuvo politizado desde que emergió en
el espíritu de la América del Plástico" dijo en verano del '71 "el rock
es una energía poderosa que ataca una cultura inhumana de muerte;
está en un tremendo marasmo, y nuestra cultura no tiene nada que
ver con lo que debería ser. La música que oímos, y las condiciones
en las que la escuchamos, no son las de hace unos años. Estas
condiciones se relacionan con la corrupción de la cultura de muerte
contra la que el rock se levantaba. "Sabíamos que podíamos
cambiar el mundo y el mundo lo sabía bien. Nos han atacado, han
asimilado los elementos menos peligrosos, y han reprimido los
elementos más libres". Quizá a esta sensación de Sinclair obedezcan
los suicidios de Hendryx y Joplin en el '70 y de Jim Morrison en el
'71.

15. Bandas que aparecen en los
70’
• Estados Unidos {rock sureño> Allman Bros. Band
('69); Eagles ('71); Lynyrd Skynyrd ('73); Graham
Parker ('76) y; Southside Johnny & the Ashbury
Jukes ('78).} {hard rock> Jerry Lee Lewis ('70); y
Bruce Springsteen ('71).} {progresivo> Steve Miller
Band ('73); Journey ('74); Kansas ('75) y; Boston
('76).}
• Reino Unido {sinfonia rock> Queen ('72); Eectric
Light Orchestra ('73).} {punk> Sex Pistols ('73);
The Motors ('75) y; The Clash ('77).} {progresivo>
Jethro Tull ('69); Hawkwind ('71) y; Supertramp
('75).}

16. • Francia {Eddy Mitchell, Dick Rivers, y
Johnny Hallyway.}
• Canadá {The Ghess Who ('69); Emerson,
Lake & Palmer ('70); Yes ('71); Rush ('74) y
Triumph ('78).}
• Alemania {progresivo> Nektar ('69); Jane
('70) y; Eloy ('75).}
• España {Los Bravos, Miguel Rios}
• México {La Revolución de Emiliano
Zapata ('69); The Spiders ('71); Three
Souls in my Mind ('68).}

17. Década de los 80’
• El disco compacto es el formato que sustituye al vinilo.
Su importancia va mucho más allá del de un simple
cambio técnico. Aunque fue creado en la década de
1980, es más tarde cuando se implanta dentro de los
hogares. En el compacto caben 74 minutos de música
sin interrupciones. Consecuentemente, los discos se
alargan y necesariamente pierden calidad.
Por otro lado, la cultura de clubes fue para muchos
la proclamación del fin del rock. Los jóvenes acudían a
raves, fiestas ilegales al aire libre o en almacenes
abandonados, en las que la música era pinchada por
Djs. El rock es un fenómeno en continuo cambio y
nunca se puede saber que pasará el mes siguiente.

18. • La década de los 80's no sera la más importante o famosa, pero si la mas
polémica: un gran avance en sonido, el aspecto "brocoli" en el look de los
rockeros, los pantalones de cuero sintético, en fin. Y por muchas cosas más;
es en esta época cuando muchos fans realmente se "pierden" o fanatizan por
estrellas como Ozzy Osborne. El New Wave y el estilo darky son la
consecución lógica que lograron los nuevos músicos influidos por el punk,
aunque resaltan el "techno" y asienta las bases para el pop-dance de los
90's. Esto se hizo odioso para algunos críticos, que buscaron nuevos
horizontes musicales y los encontraron en el rock sureño que se estaba
popularizando en los Estados Unidos. Irónicamente, Jackson Browne hizo
más famosa su versión de "Stay" en la República Mexicana que en su país
natal. "La Segunda Invasión Británica" combina además el progresivo de los
70's.
Cabe recordar que una de las formas de publicionar los nuevos discos de
un grupo fue el cine, pero con el nacimiento de los videoclips se llegó
también a la pantalla chica. Los Buggles, de Canadá, tuvieron el privilegio
de ser los primeros en filmar el primer videoclip emitido por el primer canal
de televisión para pura música pop; Video Killed the Radio Star (el Video
mató a la Estrella de la Radio) marcó el nacimiento del MTV el 1º de agosto
de 1981 desde Nueva York para el Mundo entero. Su lider, Trevor More,
decidió disolver a la banda tras la salida del keyboard master Geoff
Downes, quien al año siguiente formó junto con el guitarrista de Yes, Steve
Howe, la agrupación Asia; como una de las últimas de rock progresivo. En
esta banda se incorporó tambien al baterista Carl Palmer (de Emerson,
Lake & Palmer) y al vocalista John Wetton (de King Crimson).