2. Entendemos por periodismo
cultural toda aquella información
que nos llega de prensa, radio, TV o
internet, sobre acontecimientos
relacionados con las artes plásticas,
el teatro, la literatura, etc…
¿Es únicamente
transmisión de
información?
¿Vale cualquier
información?
¿Qué profesional está
capacitado para elaborarla
y transmitirla?
3. Qué es –o debería ser- el Periodismo
Cultural
El periodismo nació como una producción capaz
de elevar el nivel de conocimiento de los
ciudadanos. De hecho, en un principio antes
fue formación que información. Debemos
considerarlo, pues, como una forma de cultura
en sí misma, además de servir como vehículo
para hacer llegar la Cultura a la población. Los
medios de comunicación actúan de
mediadores culturales entre la producción
cultural y su demanda.
4. Qué es –o debería ser- el Periodismo
Cultural
Hoy día, la información cultural está firmemente
asentada como una especialización más del
Periodismo, siendo de alta preocupación para los
medios pues su presencia otorga de prestigio y
seriedad al medio. Algunos diarios –como El País- son
claramente preferidos sobre otros por su contenido
cultural. Sin embargo, la mayoría de los lectores suelen
acudir a suplementos semanales o revistas
especializadas para buscar información cultural. Los
mass media sólo cubren la llamada cultura de masas,
dejando poco o ningún espacio a las minorías, los
noveles y la originalidad.
5. Qué es –o debería ser- el Periodismo
Cultural
ARCE, Asociación de Revistas Culturales de España, engloba una
gran cantidad de revistas mensuales, bimensuales,
cuatrimestrales, etc. sobre artes plásticas –clásicas y
contemporáneas- literatura y creación literaria, teatro y
danza, etc.
www.arce.es
6. Qué es –o debería ser- el Periodismo
Cultural
En radio y tv apenas existen espacios dedicados a contenidos
culturales. RNE3 es la cadena por excelencia para aquellos
que buscan la cultura locutada, y después radios
especializadas como la del CBA, La Casa Encendida o el Museo
Reina Sofía, que cada día ganan más oyentes.
7. Qué es –o debería ser- el Periodismo
Cultural
Pero el Periodismo Cultural debería ser algo
más, no sólo una mera recogida de datos
volcados en una página o un micrófono, si no
una selección cuidada, un estudio en
profundidad del tema, una mentalidad
abierta y una lengua crítica a la hora de
analizar y una prosa elegante a la par que
sencilla a la hora de escribir. Sobre todo, el
Periodismo Cultural necesita equidad. Nadie
irá a ver pequeñas exposiciones si los medios
no las nombran. El Museo del Prado y el
Premio Planeta no son nuestra única cultura.
¿Y quiénes son los profesionales
indicados para esto?
8. El periodista cultural
El Periodismo siempre ha adolecido de un ¿mal?:
no es necesaria la titulación universitaria en
Periodismo para ejercer como tal –y tampoco
tenerla finalizada-. A día de hoy, un elevado
número de periodistas no son licenciados en
Ciencias de la Información/Comunicación.
Durante muchos años se ha demandado a
filósofos, politólogos, juristas, etc. para trabajar
en medios de comunicación, sobre todo en la
prensa escrita.
9. El periodista cultural
Existen una serie de competencias que
un estudio universitario en Periodismo
puede ofrecer. Sin embargo, al ser la
Cultura algo tan complejo, este estudio
universitario no suele ofrecer los
conocimientos humanísticos necesarios
para elaborar buenos contenidos. Así,
en una combinación de forma + fondo,
apostamos por un doble estudio:
Periodismo + Humanidades
10. La práctica del periodismo cultural
En el periodismo cultural, tanto en medios
audiovisuales como escritos, hay que
diferenciar la labor de un crítico de la de un
informador, así como la información de un
medio especializado y de un medio
generalista. Además, tanto el contenido como
el profesionales habrán de adaptarse a los
requisitos específicos del soporte –prensa,
radio, tv o multimedia-.
11. La práctica del periodismo cultural
Criterios utilizados para la valoración de las noticias:
Interés informativo: interés mayoritario de la audiencia –intentando no
dejar de lado los gustos minoritarios-.
Actualidad/Reactualización del tema: que ocurra en el presente o un
tema pasado del que haya algo nuevo que decir que decir
Originalidad o rareza: lo que se aparta de los cánones o aborda temáticas
diferentes de lo común.
Conflictividad o emotividad: aquello que puede entrar en conflicto con los
intereses de colectivos sociales, instituciones, religiones, etc.
Utilidad: información útil para el lector –publicaciones, estrenos,
exposiciones…-.
Entretenimiento: captar la curiosidad del lector. Informar + formar +
entretener.
12. La práctica del periodismo cultural
Noticia cultural: su objetivo es informar sobre un acontecimiento totalmente
nuevo. Su interés radicará en la rapidez en que sea anunciado, así como la
claridad en la exposición y la precisión de los datos.
Crónica cultural: es un relato informativo de actualidad narrado por un
periodista que tiene como característica imprescindible haber sido testigo
próximo o cercano a los hechos narrados. Se trata pues, de interpretación
de un hecho informativo. El periodista recrea y valora lo acontecido.
Reportaje cultural: es el más creativo y con mayor posibilidades de expresión
para el periodista. El tema puede ser actual o pasado, pero siempre debe
ser de interés para el público. Es más flexible en cuanto a lenguaje y
contenido. Se le llama el género de géneros, pues aglutina noticias,
opinión, fotografías, crónica…
13. La práctica del periodismo cultural
Entrevista cultural
Dentro del Periodismo Cultural es el género más
demandado por lectores, espectadores e
internautas. La Cultura existe por y para las
personas, y aquellos que la producen –creamos
que son personajes singulares o de lo más
corriente- siempre suscitan el interés del público,
por lo culto, por lo satírico o por lo bizarro.
Los resultados dependerán del talento y
experiencia del entrevistador como de la
personalidad y disponibilidad del entrevistado.
Es necesario un profundo conocimiento del
personaje en cuestión y del ámbito cultural al que
pertenece.
Se suele valorar mucho que las entrevistas estén
realizadas en el espacio de creación –el estudio
del artista, el teatro donde se ensaya…-.
14. ¿Y qué pasa con Internet?
Internet ha sido, seguramente, la mayor revolución en la
Historia de la Comunicación desde la invención de la
imprenta. Su democratización y diversificación de la
información prácticamente no conoce límites.
La gran mayoría de la población confiese que acude a
Internet tanto para informarse como para
entretenerse, y en los últimos años, con la creación de
las webs personales y las redes sociales, también para
opinar.
Surgió incluso la idea de periodismo ciudadano pensando
en todos aquellos que, sin hacerlo de manera
profesional, crean contenidos y los difunden por la red.
15. ¿Y qué pasa con Internet?
Cada día existen más diarios y
revistas culturales cuyo soporte es
únicamente Internet, como
www.culturamas.es u
www.hoyesarte.es . Actualidad,
sencillez y rápido acceso son los
puntos fuertes del soporte
multimedia, que promete ser el
futuro –no sabemos cómo de
inmediato- del Periodismo. De
forma paralela, programas de radio
y periódicos o revistas impresas
también albergan su existencia
digital, mucho más demandada que
la tradicional.
16. ¿Y qué pasa con Internet?
Un fenómeno nuevo es el de los BLOGS. Éstas webs
personales pueden ser creadas, de manera gratuita,
por cualquier persona, en distintas direcciones como
www.blogger.com, www.wordpress.com o
www.tumblr.com . Los blogs especializados en Cultura,
además de Tendencias y Espectáculos, son los más
abundantes y en muchas ocasiones están realizados
por profesionales de la Cultura que han decidido –o se
han visto obligados por el mercado laboral- a ejercer el
periodismo cultural de manera freelance. La total
libertad en el estilo y la elección de los temas hacen
estos blogs cada día más atractivos para aquellos que
están cansados de la información tradicional.
17. “Arte es lo que hacemos. Cultura lo
que nos hacen”. Carl André
Raquel Moraleja San José para Arte y un Café
www.litarco.blogspot.com