Recorrido por la exposición "El joven Van Dyck". Museo del Prado. 2013

2. El Museo del Prado, nos invita a contemplar las maravillosas obras pintadas por Anton
Van Dyck (Amberes 1599 Londres 1647) durante el periodo de su juventud y formación. Se
conocen 160 cuadros de este periodo muchos de ellos composiciones complejas y de
excepcional calidad, de los que la exposición presenta un total de 90 obras: 50 pinturas y
40 dibujos.
La exposición comienza en 1615 con un bello y lleno de encanto autorretrato, datado en
1615, por lo que el pintor tendría 15-16 años. Al contemplarlo, cuesta creer que a esa edad
pudiera pintar con esa luz la expresividad de su mirada. El recorrido cronológico abarca
hasta octubre de 1621, fecha en la que Van Dyck se traslada de Amberes, su ciudad natal,
a Italia.
La exposición nos invita a conocer los años de formación, su aprendizaje con su primer
maestro Hendrick Van Balen y desde 1618 su estancia y colaboración con Rubens, e
indaga en cómo fue capaz de asimilar las fórmulas de Rubens hasta que estuvo en
condiciones de dar un paso más, el que substancia la diferencia entre ambos. Aunque sólo
se hubieran conservado las obras de juventud de Anton Van Dyck, en torno a las que gira
esta muestra, ya sería considerado uno de los grandes artistas del siglo XVII.

3. El recorrido por las salas de la
exposición nos revela sus
primeros retratos, las pinturas
de historia, mitologías y
escenas religiosas.
Durante estos seis años
aproximadamente de su
periodo en Amberes, hasta la
edad de veintidós, Van Dyck
había pintado más de 160
cuadros, incluidos retratos y
obras de mediano tamaño, pero
también más de una treintena
de ambiciosas composiciones
de gran formato.
Su estrecha relación con Rubens, al que sirvió como ayudante, plantea algunos de los
interrogantes más atractivos de esta etapa: ¿por qué Van Dyck creó obras intentando
parecerse lo más posible a su maestro y, sin embargo, se distanció tanto en otras,
otorgando a sus figuras un carácter naturalista alejado de la idealización de Rubens? La
exposición responde a estas incógnitas a la vez que demuestra el extraordinario talento
precoz del genial artista, que más tarde se convertiría en uno de los retratistas más
influyentes de la historia del arte europeo.
En toda la producción juvenil de Van Dyck se aprecia una experimentación constante, que
se manifiesta en sus frecuentes cambios de estilo. Es probable que, al mismo tiempo que
trabajaba para Rubens y elaboraba una versión personal del estilo del maestro, fuera
desarrollando también una manera de pintar más personal.

4. Así lo indican obras que contienen una serie de figuras de gran originalidad, y en las que
le preocupa menos la impresión de relieve que la fluidez de la pincelada y la estilización de
las formas. Estas características están presentes en cuadros como San Sebastián atado
para el martirio y El Prendimiento, que probablemente están entre los últimos que pintó en
Amberes antes de partir rumbo a Italia en el otoño de 1621.
Se incluyen en esta exposición dos variaciones del cuadro San Jerónimo con el Ángel. La
realización de varias versiones de un mismo cuadro era habitual desde el Renacimiento,
pero Van Dyck cultivó con especial frecuencia esa costumbre, que le permitía incrementar
sus beneficios.
Algunos de los retratos de Van Dyck pueden fecharse poco antes de partir de Amberes, en
octubre de 1621, para residir siete años en Italia. En estos cuadros se aprecia un estilo
muy personal, definido por la fluidez y estilización de las formas y la elegancia de las
posturas. Esas características se irían afianzando en el arte de Van Dyck, hasta convertirle
en uno de los retratistas más influyentes de la historia del arte europeo. Llama la atención
que un artista cuyo estilo se había acercado tanto a Rubens llegase a pintar de forma tan
personal. Ello es consecuencia de su afán por encontrar un estilo original y forjarse una
carrera independiente.

5. LAS PRIMERAS OBRAS (1615-1618)
Música.: Haendel, el Mesias, And the glory of the Lord

6. Autorretrato: Viena, h 1615

7. La adoración de los pastores. Potsdam. H 1616-17

8. San Jerónimo. Vaduz-Viena,
h 1615-17

9. La entrada de Cristo en Jerusalén: Indianapolis Museum of Art, h 1617

10. Júpiter y Antiope. Colonia, Wallraf-Richartz-
Museum, h 1618

11. Sileno ebrio: Dresde, después
de 1617-18

12. Estudio de dos cabezas, Amberes, h 1616-17

13. La Lamentación: Oxford, the Ashmolean
Museum, h 1617-18

14. Retrato de un anciano, Bruselas, Musées
Royaux des Beaux-Arts, h 1618

15. Retrato de un hombre de 57 años:
Vaduz-Viena, 1618

16. LOS APOSTOLADOS

17. Apostolado Böhler y
apostolado de Dresde. H
1618-20

18. San Juan
San Simón

19. San Felipe
San Judas Tadeo

20. Santo Tomás
San Pedro

21. JUNTO A RUBENS…
CUADROS DE ALTAR Y TEMAS
MITOLÓGICOS

22. Cristo con la cruz a cuestas: Amberes,
iglesia de San Pablo, h 1618

23. Dibujo: Londres, The Courlauld Gallery, h 1618
Dibujo: The Trustees of the Chatsworth
Settlement, h 1618

24. La serpiente de bronce: Madrid,
Museo del Prado, h 1618-20

27. Sansón y Dalila: Londres, Dulwich Gallery,
h 1618-20
Dibujo: Berlín, Staatliche Museen,
h 1618-20

28. Desposorios místicos de Santa Catalina:
Madrid, Museo del Prado, h 1618-20

29. Estudio para los desposorios místicos de
Santa Catalina. Dibujo. Washington,
National Gallery. H 1618-20.

30. Estudio de cabeza de hombre con
barba. Colección particular. H 1618-20
Estudio de dos cabezas. Lyon. H 1618-20

31. Dejad que los niños se acerquen a mi:
Otawa, National Gallery, h 1618-20

32. LA CORONACIÓN DE ESPINAS
(1618-20)

33. La coronación de espinas: Madrid,
Museo del Prado, h 1618-20

34. Estudio para la coronación de
espinas: París Museo del
Louvre, h 1618-20

35. Dibujo: Londres, Victoria and
Albert Museum, h 1618-20
Estudio: Amsterdam Museum, h 1618-20

36. Estudio para la figura de Cristo:
Oxford, The Ashmolean Museum.
H 1618-20

38. La curación del paralítico. The Royal Collection,
h 1618-20
Estudio: Dallas, h 1618-20

39. Van Dyck y Frans Snyders. La caza del jabalí, Munich, Alte Pinakotehk h 1618-20

40. Rubens y Van Dyck: La Virgen y el
niño y pecadores penitentes.
Kassel. H 1618-19

41. Rubens y taller, Van Dyck (?): Aquiles descubierto por
Ulises y Diomedes. Madrid, Museo del Prado, h 1617-18

43. La lamentación: Madrid,
Museo del Prado, h 1618-20

44. San Jerónimo con un ángel:
Rotterdam, Museum Boijmans
Van Beuningen, h 1618-20

45. San Jerónimo con un ángel.
Estocolmo. Nationalmuseum,
h 1618-20

47. San Jerónimo en el desierto. Dresde.
H 1618-20

48. Preparación para el martirio de San
Sebastián. Paris, Museo del Louvre, h
1617-18
San Sebastián atado para el martirio.
Edimburgo, Scottish National Gallery, h
1620-21

49. Dibujo, estudio de jinete y tres cabezas de
caballo: Amsterdam, Rijksmuseum, h 1617-21 Estudio para un jinete, Oxford,
h 1617-18

50. EL PRENDIMIENTO (1620-21)

51. El Prendimiento. Minneapolis, Institute of Arts, h 1620-21

52. Estudio para el Prendimiento. Estudio para el Prendimiento:
París, Museo del Louvre, h Hamburgo, Kunsthalle, h 1620-21
1620-21

53. El Prendimiento: Madrid,
Museo del Prado, h 1620-21

56. Estudio para Malco: Rhode Island,
Museum of Arts, h 1620-21

57. LOS RETRATOS DE 1620-21

58. Nicolaes Rockox: San Petersburgo,
Museo del Hermitage, 1621

59. Cornelius van der Geest: Londres,
National Gallery, h 1619-20

60. Retrato de una familia: San Petersburgo, Museo del Hermitage, h 1620-21

61. Retrato de mujer con niño:
Londres, National Gallery. 1621

62. Susanna Fourment y su hija Clara del Monte.
Washington, National Gallery. 1621

63. Isabella Brant. Washington,
National Gallery, 1621

64. Referencias.:
Página de la exposición del Museo del
Prado.
http://www.museodelprado.es/exposiciones/info/en-el-museo/el-joven-van-dyck/exposicion/
Imágenes obtenidas de internet.

65. Pilar M E
Febrero de 2013