2. Norma Jean Baker Mortenson mejor conocida en el mundo artístico por su
seudónimo Marilyn Monroe, fue una de las actrices estadounidenses
de cine más populares del siglo XX considerada como un ícono pop y símbolo
sexual.
3. En 1945, Mortenson empezó a trabajar como modelo y más tarde
comenzó su carrera en Hollywood con el nombre artístico de
Marilyn Monroe. Desde finales de la década de 1940, apareció en
muchos pequeños papeles, gracias a un contrato con Twentleth
Century Fox; durante esa etapa se destacan sus participaciones
en The Asphalt Jungle (1950) y All About Eve (1950). Su primer
papel protagónico lo obtuvo en la cinta de 1952 Don't Bother to
Knock. Su período de mayor popularidad sucedió a partir del año
siguiente, cuando encabezó filmes como Gentlemen Prefer
Blondes (1953), How to Marry a Millionaire (1953) y The Seven
Year Itch (1955). Tras matricularse en el Actor's Studio, fue
alabada por la crítica por su labor en Bus Stop (1956).
Simultáneamente, en colaboración con Milton Greene, fundó la
Marilyn Monroe Productions.2 Su protagónico más elogiado fue el
Sugar Kane para la película de 1939 Some Like it Hot (1959), por
la que incluso ganó un Globo de Oro a la mejor actriz de comedia
o musical.3 En sus últimos años actúo en películas como Let's
Make Love (1960) y The Misfits (1960).
4.
5. Marilyn Monroe fue una actriz, modelo, cantante y productora de
cine estadounidense. Comenzó a trabajar en el cine a partir de 1946, año en el que firmó un
contrato con la 20th Century Fox. A partir de allí trabajó en varias películas de bajo
presupuesto, como The Shocking Miss Pilgrim (1947) y Scudda Hoo! Scudda Hay! (1949). En
1950, después de pasar brevemente por Columbia Pictures, interpretó dos pequeños papeles
en las películas The Asphalt Jungle y All About Eve, las cuales tuvieron un gran éxito de crítica
y taquilla.
En 1953 protagonizó tres películas: el drama romántico Niágara, dirigida por Henry Hathaway;
el musical Los caballeros las prefieren rubias, donde recibió críticas positivas y compartió
escena con Jane Russell; y por último la comedia How to Marry a Millionaire, junto con Betty
Grable y Lauren Bacall. A esas presentaciones le siguieron River of No Return (1954) y There's
No Business Like Show Business (1954), películas que carecieron de aceptación crítica y
pública.6 7
En 1955 protagonizó la película The Seven Year Itch, bajo la dirección de Billy Wilder. Por su
actuación recibió su primera nominación al premio BAFTA en la categoría de mejor actriz. Por
su parte, se convirtió en un gran éxito comercial y de crítica. Después de matricularse en
el Actors Studio de la ciudad de Nueva York, protagonizó la película del director Joshua
Logan, Bus Stop, donde interpretó a una cantante y bailarina de cabaret. El papel le trajo su
primera nominación al Globo de Oro en la categoría de mejor actriz de musical o comedia. Más
tarde, fundó la Marilyn Monroe Productions, empresa que produjo la película El príncipe y la
corista (1957), donde compartió escena con el actor inglés Sir Laurence Olivier, quien además
dirigió la cinta. Posteriormente, recibió una nueva nominación al premio BAFTA como mejor
actriz. comedia Some Like It Hot, dirigida por Billy Wilder, al lado de Tony Curtis y Jack
Lemmon, con gran éxito de crítica y taquilla. Esta película le valió a Monroe el Globo de Oro a
la mejor actriz de musical o comedia.En 1961, apareció junto con Clark Gable y Montgomery
Clift en la película dramática The Misfits, dirigida por John Huston. Aunque la película tuvo un
éxito moderado en Estados Unidos, la actriz logró con ella el reconocimiento mundial.
6. Retratos de Marilyn Monroe
Willem de Kooning: Marilyn Monroe (Óleo sobre lienzo,
1954)
Andy Warhol: Marilyn Diptych (Serigrafía sobre lienzo,
1962)
James Rosenquist: Marilyn Monroe (Óleo sobre lienzo,
1962)
Mimmo Rotella: Marilyn Monroe (Décollage), 1962)
Wolf Vostell: Marilyn Monroe (Décollage, 1962)
Richard Hamilton: My Marilyn (Fotos y óleo sobre lienzo,
1966)
Salvador Dalí: Mao Monroe (Óleo
sobre Polimetilmetacrilato, 1967)
Robert Rauschenberg: Test Stone #1 (Litografía sobre
papel, 1967)
Richard Lindner: Marilyn was here (17 Litografías, 1970)
Mel Ramos: Peek-a-boo Marilyn (Litografía, 2002)
Gina Lollobrigida: My Friend Marilyn Monroe (Escultura,
2003)
7. Mientras trabaja en la fábrica, un fotógrafo la retrató en su puesto de trabajo. Sin
saberlo, había descubierto a la que poco después sería la gran Marilyn Monroe. Ella,
por su parte, logró cotizarse como modelo y fue portada de decenas de revistas. Pero,
su trabajo como modelo era algo que no le gustaba a su marido y éste le puso contra
la espada y la pared: o continuaba siendo una «buena» ama de casa o bien emprendía
su camino hacia la fama. En 1946, apostando por su futuro, Norma se divorcia de su
marido y se presenta a varios castings. Fue contratada por uno de los ejecutivos de
la Twentieth Century Fox para trabajar como extra de cine durante seis meses. Fue él
quien le propuso el nombre artístico de Marilyn Monroe: Marilyn por la actriz Marilyn
Miller y Monroe por ser el apellido de soltera de su madre. En sus primeros papeles
interpretó a una telefonista en lapelícula musical The Shocking Miss Pilgrim y a una
camarera en Dangerous Years. La escasa aceptación que estas películas recibieron de
la crítica y del público hicieron que su contrato no fuese renovado en 1947.
8. Contrato con Fox y revelación como actriz (1949-1952)
En 1948, Monroe firmó un contrato semestral con Columbia
Pictures para interpretar a la bailarina Peggy en el musical Ladies of the
Chorus. La película no tuvo mucho éxito, por lo que su contrato fue
rescindido. Sin embargo, a partir de entonces solo apareció en películas
producidas por la Twentieth Century Fox desde que firmó un contrato de
seis años en 1949.13 14 Participó con un breve papel en la comedia Amor
en conserva de losHermanos Marx, y en 1950 interpretó a Ángela, la
amante de un abogado, en la película policíaca La jungla de asfalto. En
ese mismo año también participó en la película Eva al desnudo,
protagonizada por Bette Davis, donde interpretó a Claudia Caswell, una
actriz de teatro. Por sendas interpretaciones recibió críticas positivas.16
En febrero de 1951 se inscribió en las clases nocturnas
de arte y literatura de la Universidad de California. En ese año
interpretó, en varias películas de bajo presupuesto como Home Town
Story, As Young as You Feel y Love Nest, papeles secundarios. Las
perspectivas de su carrera comenzaron a mejorar cuando actuó a las
órdenes de Fritz Lang en Clash by Night (1952), con un elenco que
incluía a Barbara Stanwyck, Paul Douglas y Robert Ryan. Nuevamente su
actuación recibió buenas críticas y poco después actuó en We're Not
Married, comedia donde trabajó junto a Ginger Rogers y Zsa Zsa Gabor,
y en Don't Bother to Knock, un thriller donde interpretaba a una niñera
perturbada a la que vigila Richard Widmark. Fue su primer papel
protagonista y, en palabras suyas, le exigió escenas de gran carga
dramática, pero no obtuvo el éxito esperado. En Monkey Business (Me
siento rejuvenecer), donde fue dirigida por Howard Hawks y actuó junto
a Cary Grant y Ginger Rogers, mostró, por primera vez, la que sería su
imagen definitiva: melena corta ondulada en un rubio platino. Pocos
años antes se había sometido a una discreta rinoplastia.
9. Marilyn Monroe tenía dos facetas muy
marcadas en su personalidad, por un
lado era una mujer que prodigaba
una gran feminidad y vulnerabilidad,
glamour y seducción muy estudiada y
era muy consciente de sus dones
como mujer rubia y muy atractiva
sexualmente que a veces pasaba por
tonta sin serlo; por otro lado, Monroe
era esclava de la primera faceta, para
ella era muy importante lo que
opinaban las personas que le
importaban. Desarrolló una
personalidad neurótica, depresiva y
obsesiva que revelaba carencias de
afecto en su niñez y primera juventud
que afectaban su desempeño en el
plató llegando atrasada a los rodajes,
manifestando ataques de pánico o
bien, asumía conductas impulsivas
súbitas.
10. En 1946 un fotógrafo de modas la descubrió
y la convenció de que se hiciera modelo. Así,
la aún llamada Norma Jean comenzó su
carrera como modelo bajo la tutela de la
agente Emmeline Snively, que le sugirió
cambiar el color de su cabello, que era
castaño de nacimiento, por el característico
rubio platino. Durante esta época, Norma
Jean realizó un sinfín de campañas
publicitarias, siendo muy recordadas las que
hizo para anunciar trajes de baño.
Paralelamente, su carácter inquieto y
deseoso siempre de adquirir nuevos
conocimientos la llevó a tomar clases de arte
dramático en el Actor's Lab de Hollywood y a
asistir a cursos de literatura en la Universidad
de Los Ángeles (UCLA).
11. En cuanto a su carrera cinematográfica, después de su actuación en "Con Faldas
y a Lo Loco" intervino en "El Multimillonario" (1960) de George Cukor y en "Vidas
Rebeldes" (1961), un título de John Huston con guión de Miller en el que se
encontraban tres grandes mitos del cine, Marilyn, Montgomery Clift y Clark
Gable.
Curiosamente este fue el último film tanto de Marilyn como de Gable, y uno de
los últimos trabajos del malogrado Monty Clift.
Marilyn Monroe estaba rodando "Something's got to give" (aunque había sido
despedida por sus continuas faltas de asistencia a los rodajes) cuando sus
problemas personales derivados de sus conexiones políticas y sociales, con
clanes mafiosos y la familia Kennedy, además de su natural tendencia depresiva,
le condujeron a un fallecimiento prematuro.
12. Películas Criticadas
La Jungla De Asfalto (1950)
Eva Al Desnudo (1950)
Me Siento Rejuvenecer (1952)
Encuentro En La Noche (1952)
Los Caballeros Las Prefieren
Rubias (1953)
Niágara (1953)
Río Sin Retorno (1954)
La Tentación Vive Arriba (1955)
Bus Stop (1956)
El Príncipe y La Corista (1957)
Con Faldas y a Lo Loco (1959)
13. La actriz estadounidense Marilyn Monroe, el gran mito erótico de los años
cincuenta, fue hallada muerta en su casa de Hollywood. Aunque el forense
dictaminó que la actriz se había suicidado con una sobredosis de
somníferos, las causas de su muerte permanecen aún confusas; se
apreciaron algunas contradicciones en el informe médico de su trágico fin.
Las dificultades profesionales y su agitada vida sentimental parecieron
estar en el origen de su muerte. En cualquier caso, la jovialidad y el vivir
desenfrenado y despreocupado que muchas veces había representado en el
cine y fuera de él se corresponden poco con el verdadero perfil de su vida,
marcada por las contradicciones y los complejos de una niñez y una
juventud desgraciadas, seguidas después de un éxito arrollador al que no
supo hacer frente, ni siquiera cuando creyó encontrar, junto a
personalidades como Arthur Miller, la estabilidad y la seguridad que
persiguió durante toda su vida.
