1. EL TEATRO
María Eugenia Hernández
12-0200
Arlette Joubert
12-0144
Clara Díaz
12-0096
Paola Peynado
12-0581
2. El teatro
• Escrito en prosa o verso
• Normalmente dialogado
• Escrito para ser representado
(interpretación, vestuario, escenografía y
producción)
Clara
3. Uso
• Entretenimiento
• Actividad publica
• Arte
• Para contar historias
• Celebraciones
• Esparcir ideas y difundir un mensaje
Clara
4. Elementos
• El texto
• Los actores
• El público
• La escenografía
• La puesta en escena
Arlette
6. Clasificación por géneros y
tipos:
Tragedia
Comedia
Drama
Tragicomedia
Paso
Entremés
Auto sacramental
Monólogo
Farsa
Vodevil
Ópera
Zarzuela
Sainete
Género chico
Arlette y Clara
7. Clasificación por tipos de
teatro:
• Pantomima: Es el tipo teatro
físico que se representa sin
utilizar la palabra y empleando
el gesto en su sustitución. Para
expresar las distintas
situaciones de manera
comprensible, este tipo de
teatro emplea códigos muy
estrictos en los movimientos.
• Teatro de títeres y
marionetas: Estos tipos de
teatro emplean muñecos en
lugar de actores y representan
situaciones humanas o
animales de forma similar a
cómo lo harían los actores. Este
tipo de teatro generalmente
está destinado al público
infantil.
Paola
8. • Teatro de sombra: Este tipo teatral
originado en China e India
también emplea muñecos en lugar
de actores, con la particularidad
de que el público jamás observa
directamente a los muñecos, sino
sus sombras que se proyectan
sobre una pantalla que está frente
al espectador. (También se
pueden usar las manos y el cuerpo
entero de las personas.)
• Teatro negro: Este tipo de teatro se
sirve de los efectos visuales para
lograr la ilusión de objetos
animados. El ojo humano no es
capaz de distinguir objetos negros
sobre negro y este es el
fundamento del teatro negro. Es un
teatro de manipulación de objetos
donde los “titiriteros” están
completamente vestidos de negro
y manipulan objetos que son
expuestos a luz negra y que
parecen virtualmente aparecer
por sí mismos.
Paola
9. • Teatro callejero: Es una forma
de teatro que trata de acercar
el espectáculo teatral a las
masas. Es un teatro que se
representa en espacios públicos
al aire libre y que puede tener
alguna clase de escenografía o
prescindir de ella totalmente. En
estas obras se suele aprovechar
el espacio como parte de la
obra y suele ser interactivo.
• Teatro invisible: es una de las
variantes del teatro callejero,
donde el público no tiene
conocimiento de que está
presenciando una obra teatral.
• Teatro kabuki japonés: Es una
forma
de teatro japonés tradicional
que se caracteriza por su drama
estilizado y el uso de maquillajes
elaborados en los actores. Paola
10. Saben ustedes como crear
un guión teatral?
• 1. Primero la historia, después el guión
Imaginen el relato como si lo estuvieran viendo desde fuera, o en la tele. ¿Ya?
Ahora si se trata de crear o de inventar un relato, consideren que el tema puede
ser realista, fantástico, de horror, de romance, entre otros. Identifiquen a todos
los personajes e imaginen cómo son (sus rasgos físicos y psicológicos), cómo
hablan, cómo se visten… Cuando tengan esos elementos: historia y
características de los personajes, escriban la narración desde los personajes
Consideren, a grandes rasgos, cómo podría ser presentada en escena:Se redacta
en forma cronológica, es decir, siguiendo la secuencia de lo que va
sucediendo… Entre paréntesis se ponen las acotaciones, es decir, las
indicaciones a los actores de cómo deben decir los parlamentos o las acciones
que deben seguir, los cambios de escenario o de luces. Mientras escriben el
guión, imaginen todo lo que sucede. A lo mejor les funciona escribirlo primero
como se les vaya ocurriendo, y después corregirlo varias veces hasta quedar
satisfechos.
yuya
11. • 2. Personajes y título
Primero empiecen por el tema que
quieren abordar. Después
concreten a grandes rasgos
qué es lo que va a suceder. De
acuerdo con el tema, creen a
los personajes, visualícenlos con
todo detalle, dibújenlos y creen
una historia para cada uno. En
otras palabras, qué papel
juegan en la obra (como son,
cuál es su función, que les
mueve a actuar de una forma u
otra; como si fueran un
psicólogo: esto ayudará mucho
a los actores).
Lo siguiente es ponerse a escribir, y lo último, último: es poner el título. Cuando
tengan toda la obra escrita, les será más fácil ponerle título porque pueden
escoger un nombre que no tenga nada que ver con la temática principal, sino
que tenga relación con el lugar donde sucede, o con un personaje. Cuando
esté escrito, pueden mostrarlo a sus amigos y familiares para que la lean y
opinen; a partir de sus comentarios pueden acabar de retocarla, seguro que
ellos verán cosas que ustedes no habían visto.
yuya
12. • 3. La trama
• Su desarrollo se divide en cuarto partes:
• IntroducciónPor lo general la da un narrador, que puede ser visible o
invisible (es decir, que diga sus líneas sin tener que salir en escena).
• DesarrolloEs lo que vas a dividir en actos, que a su vez, divides en
escenas.
• ClímaxEs la parte más importante de la obra, ya que debe ser la más
emotiva de toda la obra.
• DesenlaceEs el momento en que vas a dar por terminada la obra, es
cuando presentas a los actores para que reciban el agradecimiento del
público.
yuya
13. 4. Representación (optativa)
Lean bien el guión. Busquen quiénes
representarán a los personajes. Apréndanse
los diálogos y ensayen. Planeen el vestuario
si es necesario. Apréndanse los diálogos.
Quien interprete un papel, es decir el actor,
hará su respectivo guión de acciones.
yuya
