2. LA MUSICA EN EL CINE
1. BANDA SONORA
2.FUNCIONES DE LA MÚSICA
3. EVOLUCIÓN DEL CINE
3. 1. LA BANDA SONORA
La música es un ingrediente
indispensable en el cine. Ejerce sobre el
espectador una importante influencia,
subrayando el mensaje a transmitir. Está
tan integrada que nos pasa desapercibida.
Sin embargo si no estuviera, notaríamos su
ausencia.
La música cinematrográfica se
denomina también incidental o música
aplicada. Se define como música pensada
y creada para servir de fondo sonoro para
reforzar las características expresivas o
dramáticas de las secuencias o imágenes.
4. 1. LA BANDA SONORA
La música incidental puede ser utilizada de dos
maneras:
Música Diegética - Música no Diegética
(integrada, cuya fuente (no integrada, fuente
de emisión aparece en oculta al espectador)
la pantalla)
5. 1. LA BANDA SONORA
Dentro de lo que se denomina banda sonora se
incluye:
La música incidental o de ambientación.
Los diálogos de los personajes (se graban
de nuevo en el interior del estudio de doblaje)
Los efectos sonoros que acompañan a la acción
(una vez realizadas las tomas de imagen, se
procede a la sonorización en el estudio de todos
los ruidos presentes en las distintas escenas,
obteniéndolas de una “biblioteca de sonidos” o de
un especialista que pueden llegar a utilizar objetos
extraños).
6. 1. LA BANDA SONORA
La música es lo último que se incorpora a
la imagen.
Una vez insertados los diálogos y los efectos
sonoros, a partir de un guión donde se marca la
duración de los momentos musicales.
El compositor realiza su trabajo sobre una
mesa de montaje cronometrando los momentos
en los que debe sonar la música.
Una vez concluida, se graba la música
mirando a la pantalla o con una claqueta que
indique la duración.
7. 1. LA BANDA SONORA
El resultado de una película es un trabajo en
equipo.
En los títulos de crédito al final de las
películas contiene los nombres de todas las
personas que han participado en la producción de
la película y una parte muy importante han
realizado alguna tarea relacionada con el sonido:
- Compositor / arreglista/ orquestador
- Técnico de sonido/ editor de montaje de sonido.
- Asesor musical
- Productor musical
- Ingeniero de efectos de sala/ diseñador de sonidos
8. 1. LA BANDA SONORA
Se puede utilizar música preexistente de
cualquier estilo que se adapte a una determinada
escena o música original escrita expresamente
para la película.
Ej: ”Concierto para clarinete y orquesta” de
Mozart. Memorias de África.
9. 1. LA BANDA SONORA
Existen tres tipos de sonido dependiendo del origen
de la fuente:
Voz o sonido en in: Relacionado con los
personajes que aparecen en la pantalla.
Voz o sonido en off: No pertenece a los
personajes u objetos que vemos en la imagen.
Voz o sonido fuera de campo: su procedencia
no es visible pero podemos deducirla y suele
aparecer poco después.
10. 2. Funciones de la música
La música que se utiliza para acompañar
imágenes pueden tener distintas funciones,
las más importantes son:
- Como elemento estructural:
- Aporta o modifica el ritmo de la imagen
- Afecta a la continuidad de la narración
- Como elemento expresivo:
Crea atmósfera: terror, drama, acción….
Completa la evocación de un lugar, época o período.
Anticipa la acción
Intensifica el sentido de una escena
Ilustra el carácter de un personaje
11. 3. Evolución del cine y su música
CINE MUDO
La música siempre a acompañado al cine desde
su creación en 1895, por lo hermanos Lumiere,
cuando un pianista o una pequeña orquesta
acompañaba las imágenes matizando lo que
ocurría en pantalla.
12. 3. Evolución del cine y su música
Las melodías que se interpretaban podían
ser:
-Improvisadas (si era un pianista).
-Preexistente de origen culto o popular,
que mejor se adecuaran al carácter de
la película.
-Encargada a compositores.
13. 3. Evolución del cine y su música
2) CINE SONORO:
La llegada del sonido cambió el cine.
La música dejó de tocarse en vivo y comenzó
a grabarse. El sistema era muy rudimentario: un
engranaje mecánico unía el proyector con el
gramófono.
La primera película sonora se realizó en
1927:“El Cantor de Jazz”
14. 3. Evolución del cine y su música
2.1.Primera generación de compositores
cinematográficos (1930-50)
Hubo algunos compositores de música culta como
Prokofiev o Shostakovich que escribieron música
para cine.Ej: PROKOFIEV
El primer compositor profesional de Hollywood fue
Max Steiner (1888-1971), cuyo estilo se basa en el
leivmotiv.
15. 3. Evolución del cine y su música
2.2.Segunda generación de compositores
cinematográficos (1950-70)
En los años 50 hay un declive de la asistencia de
público debido a a la aparición de la televisión como medio
de entretenimiento, lo que hizo que aparecieran a avances
técnicos como el color, el cinemascope o el sonido
estereofónico.
La música se moderniza con el jazz o con la
investigación sonora y las grandes orquestas se sustituyen
por grupos reducidos.
Destacan:
Ennio Morricone John Barry
16. 3. Evolución del cine y su música
Nino Rota Maurice Jarre Henry
Mancini
17. 3. Evolución del cine y su música
2.3.Las décadas de 1970 y 1980.
La música volvió al sinfonismo de la primera
generación unido principalmente a películas
fantásticas realizadas por directores como Steven
Spielberg.
Con su gran éxito dieron a conocer en todo el
mundo al creador de sus bandas sonoras, John
Williams:
19. 3. Evolución del cine y su música
En este período también apareció el
sintetizador y muchos compositores se
inclinaron por las partituras electrónicas o
la combinación de música instrumental y
electrónica, como el compositor Vangelis
20. 3. Evolución del cine y su música
2.4 En La década de los 90 y últimos años
La música cinematográfica ha optado
últimamente por dos vertientes:la utilización de la
electrónica y sintetizadores o el estilo sinfónico
destacando compositores como :
James Horner Howard Shore
21. 3. Evolución del cine y su música
2.4 En La década de los 90 y últimos años
En España destacamos en éstos últimos años a Pepe Nieto
en
“El caballero del dragón” “El bosque animado”
22. 3. Evolución del cine y su música
2.4 En La década de los 90 y últimos años
Hans Zimmer
