2. 1. LE CLASSICISME
Le classicisme est un système artistique ou littéraire
fondé sur l’imitation des modèles de l’antiquité
grecque et romaine. Le classicisme inclue quelques
tendences qui sont apparues après la Rennaissance et
inspirées sur le concept de beauté.
3. LE CLASSICISME EN
FRANCE (XVIIÈ SIÈCLE)
Le Baroque avait eu un grand développement en Italie et en
Espagne, mais en France il a été rejeté à cause de ses abus et
exagérations dans les techniques littéraires. C’est pour cela
qu’on peut parler d’un classicisme continu dès le XVI siècle
jusqu’au XVIII, car la Rennaissance est arrivée très en retard
en France pendant que le Baroque était en train de se
développer en Espagne et en Italie.
4. CARACTÉRISTIQUES DU
CLASSICISME EN FRANCE
Il suit la nature humaine
Il adopte les règles du détail
Il respècte les classiques grecs
Il a un sens de la discipline, de l’ordre et de la régularité
Il a une vraissemblance du littéraire
7. APPRENTISSAGE
Il a reçu une éducation janséniste et humaniste à
l’école de Port Royal. Il a étudié Sophocles et Euripides.
Les tragédies l’ont attiré, raison pour laquelle il s’est
éloigné de ses maîtres de Port-Royal pour étudier la
philosophie à l’ècole d’Harcout à Paris.
8. CARACTÉRISTIQUES DE
SON THÉATRE
• En faisant face à la dramaturgie de Corneille, qui
exalte la volonté, le théatre de Racine montre la
passion comme une force fatale qui détruit celui
qui la possède, et il choisit des arguments grecs
pour la représenter, tandis que Corneille préfère
l’histoire de Rome.
• Il respècte les idéaux de la tragédie classique, en
présentant une action simple.
9. STYLE
Il écrivait normalement ses oeuvres en
prose, et puis en rimes plates alexandrines.
Son style est clair: le lexique est réduit mais
toujours élevé, son langage est riche en
images.
12. APPRENTISSAGE
Corneille a crée un style théatral où les sentiments tragiques
sont mis en scène pour la première fois dans la société
contemporaine.
Après avoir été au service du Cardenal Richelieu, il a écrit des
oeuvres qui exaltent les sentiments de noblesse (le Cid) et qui
rappellent les politiques qu’ils ne sont pas au dessus des lois
(Horace)
13. La vraissemblance
La maîtrise de la raison
Le sens du devoir qui
maîtrise tous les
personnages
CARACTÉRISTIQUES DE
SON OEUVRE
Corneille utilise des idées
differentes à celles du modèle
classique:
Les personnages sont libres,
et ne dépendent que d’eux
mêmes
Ils doivent obéir à la patrie
et aux impositions familiales
16. C’est le père de la comédie française. Sa personnalité
est très éloignée de la dévotion et de l’ascétisme. Son
objectif était de “faire rire les personnes honnêtes”.
17. CARACTÉRISTIQUES DE
SON OEUVRE
Les personnages sont plus remarquables que
l’oeuvre elle-même. De plus, toutes ses oeuvres ont
le but de ridiculiser el dénoncer les vices de son
époque, donc ses oeuvres sont un portrait de la
société française du XVIIè siècle.
18. STYLE
Molière a été toujours fidèle à son instinct théatral; acteur moderne,
puisqu’il récitait comme il parlait, selon ses contemporains, et il répondait
à ses enemis à travers le théatre en adaptant les oeuvres à ses besoins.
Il était moraliste, c’est-à-dire, il considérait les vices des hommes
comme l’annulation des destins de la nature.
Il a écrit des oeuvres classiques, parfaitement finies, conscient du
ridicule de la faiblesse humaine.
19. INFLUENCES
Ses influences les plus importantes sont les comédies
de Plaute et Aristophanes. Il a été aussi influencé par
l’une des oeuvres de Cyrano de Bergerac, dont une
scène entière a été copié.
20. • Sganarelle ou le
Cocu imaginaire,
1660
• L’école des femmes,
1662
• Le Misanthrope ou
l'Atrabilaire
amoureux, 1666
• L’avare, 1668
OEUVRES REMARQUABLES