SELECCIÓN DE LA MUESTRA Y MUESTREO EN INVESTIGACIÓN CUALITATIVA.pdf
Movimiento
1. El movimiento en la obra de arte Prof. Claudia Solís http://depasoarte.blogspot.com
2. En todos los actos del pensamiento nada está absolutamente quieto, todo tiene un movimiento que puede ser imperceptible, o puede ser brusco.
3. El movimiento siempre está presente en la Obra de Arte, incluso en aquellas que nos transmiten rigidez, pero a veces, la representación del movimiento es muy difícil porque se debe singularizar en una sola imagen todo el movimiento. Es como sacar una fotografía con nuestra mente.
4. Sin duda, la fotografía significó uno de los grandes descubrimientos del siglo XIX, que permitió analizar con gran precisión escenas en movimiento.
9. “ Formas únicas de continuidad en el espacio”, 1913. Umberto Boccioni.
10. El rechazo a la tradición, la ruptura con el arte anterior, la rebeldía, la experimentación y la provocación como arma intelectual, son aspectos ligados a las vanguardias, y entre ellas al movimiento futurista . Pero lo realmente importante en el futurismo es la representación de la velocidad y del movimiento, de la ciudad, de las calles, de las máquinas. El futurismo recrea en sus producciones la energía del dinamismo, de la acción y la velocidad. Esa representación del movimiento incluso fue llevada al campo de la escultura, como es el caso del italiano Umberto Boccioni.
11.
12. El movimiento puede ser sugerido de muchas maneras. En esta obra de Jan Steen juega con el desorden, varias personas que hacen cada una cosas diferentes. Aquí no hay simplicidad ni intención de transmitir equilibrio.
13. Winslow Homer nos presenta el juego infantil el látigo, pero ¿cómo hace el artista para trasmitir la idea de movimiento en algo que es inmóvil como el cuadro?: La solución fue incluir los dos extremos opuestos en el cuadro, la velocidad (hay niños que caen) y la inmovilidad (niños que están quietos).
14. Jean Metzinger en el Velódromo no intenta pintar una escena realista o naturalista. Las ruedas de la bicicleta parecen desplomarse y la cara del ciclista tiene zonas transparentes. Pero lo que al artista si le interesa es representar la sensación y la tensión de la velocidad, logra esto distorsionando las formas.
15.
16. El movimiento en el arte no está presente sólo en el arte figurativo, también en el Arte abstracto aparecen propuestas muy interesante como los trabajos de Kandinsky: variadas formas, líneas y colores parecen moverse, como pretendía el autor, como si fuera una sinfonía.