El documento describe el Renacimiento como un período de transición entre la Edad Media y la época moderna caracterizado por cambios culturales e intelectuales liderados por la burguesía. Se centra en Italia, describiendo los principales artistas del Trecento, Quattrocento y Cinquecento y sus obras representativas en pintura, escultura y arquitectura, que marcaron el desarrollo del naturalismo y el uso de la perspectiva. Destaca figuras como Giotto, Masaccio, Botticelli, Brunelleschi, Donatello y
3. ¿QUE ES EL RENACIMIENTO?
Es un período de mediana duración donde se
intensifican los cambios que se produjeron
durante la Baja Edad Media, principalmente
aquellos que tienen que ver con la cultura y las
mentalidades. Están liderados por y con el
apoyo de un nuevo grupo social: la burguesía.
Implica un tránsito hacia la Época Moderna.
4. CAMBIOS Y PERMANENCIAS:
EDAD MEDIA ÉPOCA MODERNA
Organización Fragmentada Estado centralizado a
Política través de las
monarquías absolutas.
Economía Feudal Mercantilista comercial
autosuficiente
Religión Cristiana occidental Cristiana occidental y
Protestante
Organización Estamental rígida Estamental con la
Social aparición de un nuevo
grupo social: burguesía
Ciencia Geocentrismo Heliocentrismo
Eje geopolítico Centrado en el Mar Se traslada al Océano
Mediterráneo Atlántico gracias a la
Expansión Europea
que amplía le mundo
conocido.
7. GIOTTO DI BONDONE
(1267-1337)
Hijo de campesinos
Viajó por toda Italia pintando frescos y haciendo
obras por encargo.
Temas religiosos
Novedades:
Interés por la expresión y el movimiento
Intención naturalista: apariencia terrenal y vitalidad de
las figuras
8. La expulsión
de los
demonios
de
Arezzo,1290
-1300,
fresco, 270
x 230 cm.
9. Bocaccio en su
libro
“Decamerón”
nos dice:
“Giotto traduce
la pintura del
griego al latín”
16. El jardín de las delicias, 1480-1490,óleo sobre tabla,
206×386 cm(panel central)
17. PIETER BRUEGHEL (el Viejo), Los proverbios flamencos, 1599,
óleo sobre madera, 117×163cm.
18. EL QUATTROCENTO
LA FLORENCIA DE LOS
MEDICI
oSiglo XV = 1400 al 1500
oSurge el concepto de autor (antes anonimato) y el
de artista.
19. LA PINTURA DEL QUATTROCENTO
Difusión del cuadro como soporte pictórico (frente
al retablo del Trecento)
Nuevos temas:
Temas profanos
Desnudos
Paisajes
Composición múltiple: afán del artista por
contarnos en una misma obra varias historias
diferentes, aunque con un nexo común
20. MASACCIO (1401-1428)
Su vida:
Vivióen Florencia entre 1417 y 1421
Murió en Roma en 1428 a los 26 años
Características de su pintura:
Primera aplicación de las reglas de la perspectiva.
Uso de la luz para “cincelar” las figuras hasta casi
llegar al claroscuro
Introducción de la naturaleza en la escena
Concepción volumétrica
21. La Trinidad
con la
Virgen, San
Juan y los
donantes,
1425-1428,
fresco en la
Iglesia de
Santa María
Novella
(Florencia),
667 × 317 cm
22.
23. “Fui lo que tú eres
y lo que yo soy tú
serás”
24.
25. El pago del tributo, fresco en la Iglesia de Santa María de
Carmine (Florencia), 1424-1427, 255 cm × 598 cm
Mateo, Cap. 17, Versículos del 24 al 27
26. PIERO DELLA FRANCESCA (1415-1492/Urbino), Díptico del
Duque de Urbino,1465,Pintura al temple sobre tabla,47×33 cm.
28. SANDRO BOTTICELLI(1445-1510):
Nació en una barrio humilde, recibió una
educación muy completa (con Filippo Lippi
en pintura) y pronto se convirtió también
en maestro.
Trabajó para los Médicis.
Estilo suave y delicado.
Influencia del Neoplatonismo
Introduce:
Utilización
de grandes formatos
Temáticas mitológicas
Concepción más poética que científica de la
pintura
37. LA ESCULTURA DEL
QUATTROCENTO
Transición menos brusca entre
la gótica y la renacentista
Continúa la búsqueda del
naturalismo
Avanza el interés por la figura
humana y el empleo de la
perspectiva en el relieve
Utiliza materiales diversos:
bronce, piedra, madera.
38. LORENZO GHIBERTI (1378-1455)
Escultor, orfebre, arquitecto y escritor.
1401: ganó el primer concurso para hacer
una puerta del Baptisterio de la Catedral
de Florencia.
Gran taller donde se formarán futuros
escultores.
Trabaja con una concepción pictórica del
relieve
Utiliza la perspectiva lineal para crear
efectos de profundidad
39.
40. La “Puerta del
paraíso”, 1425-
1452, puerta de
la fachada
oriental del
Baptisterio de
San Juan,
vaciado en bronce
dorado y
repujado.
45. DONATELLO (1386-1466)
Florentino
Temas principalmente religiosos pero
centra mucho más su interés en la
figura humana
Destaca la profundidad psicológica de
sus creaciones
Stiacciato (relieve aplanado):
representaciones en con gran
profundidad dentro de un mismo
plano. Requiere la utilización de la
perspectiva.
46. Judith y
Holofernes,
1453-1457,
bronce, 2.63m
48. David,(+/)1400, bronce,
1.58m
Samuel 17:51
“Entonces corrió David y
se puso sobre el
filisteo; tomó su
espada, la sacó de la
vaina, lo acabó de
matar, y le cortó con
ella la cabeza.
Cuando los filisteos
vieron muerto a su
paladín, huyeron.”
49.
50. “A los que valientemente lucharon por la madre patria, los dioses darán su
ayuda incluso ante los más terribles enemigos.”
54. LA ARQUITECTURA DEL
QUATTROCENTO:
En ella están los orígenes del urbanismo
como ciencia
Programas arquitectónicos:
Iglesias
Arquitectura civil
Palacios
Hospitales
Interés por la arquitectura del mundo
Antiguo. Las ruinas griegas y romanas en
aquella época eran más numerosas y estaban
mejor conservadas.
Surge la estandarización de soluciones.
55. FILIPPO BRUNELLESCHI (1377-1476)
Nació en Florencia, Italia.
1398: Ingresó al gremio y en 1410 es designado
maestro.
Redescubre los principios de la perspectiva
lineal.
Interesado en las ruinas romanas.
Algunos de su proyectos más importantes:
Hospital de los Inocentes, Cúpula de Santa
María del Fiore,
Basílica de San Lorenzo
Capilla de los Pazzi en la Santa Croce,
Palacio Pitti,
56. En 1418 la Corporación de la Lana convocó en
Florencia a un concurso con el fin de elegir el mejor
proyecto para construir una cúpula en la iglesia de
Santa María dei Fiori. La maqueta que presentó
Filippo Brunelleschi fue la que ganó.
60. Perspectiva: Técnica que mediante
reglas científicas permite fijar sobre las
dos dimensiones de una superficie el
aspecto de la realidad. Permite proyectar
una obra de arte mostrando con un
dibujo su aspecto definitivo.
64. LEÓN BATISTA ALBERTI (1404-1472)
Nació en Génova y murió en Roma.
Sacerdote humanista
"...el
artista en este contexto social no debe ser un simple
artesano, sino un intelectual preparado en todas las
disciplinas y en todos los terrenos“
Primero en escribir tratados:
De pictura, 1436
De aedificatoria, 1450
De Statua, 1464
No dirigió las obras que proyectó.
Viajó por muchos sitios de Europa.
Algunos proyectos:
Palacio
Rucellai, Florencia, Italia.
Fachada de Santa Maria Novella, Florencia, Italia.
San Andres, Mantua, Italia.