El documento describe varias obras arquitectónicas y artísticas del arte barroco sevillano, incluyendo la Real Fábrica de Tabacos, el Hospital de la Caridad y su iglesia decorada con obras de Murillo y Valdés Leal, y el Monasterio de la Cartuja. También presenta varias obras maestras del barroco que se exhiben en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, creadas por artistas como Murillo, Zurbarán y Valdés Leal.
2. REAL FÁBRICA DE TABACOS
Está ubicada en Sevilla. Es un edificio
construido en piedra durante el siglo XVIII.
En su fachada principal se aprecia la influencia
del estilo barroco.
Portada con doble columnas a cada lado y en
la planta superior, balcón balaustrado
acompañado de un tímpano.
Por encima, se levanta una estatua de la fama,
y jarrones de azucenas y los pináculos que
decoran las cuatro esquinas del edificio.
Su autor fue Rodrigo de Santaella. Actualmente
es la sede de la Universidad de Sevilla.
3. HOSPITAL DE LA CARIDAD
El Hospital de la Caridad de Sevilla,
constituye un conjunto
arquitectónico y artístico del arte
barroco español.
La Hermandad de la Santa
Caridad, fundada en el siglo
XV tenía la función de cuidar a
enfermos abandonados y elevar
sufragios por sus almas. Tuvo su
sede en una capilla dedicada a
San Jorge.
Miguel Mañara, se convirtió en el
principal impulsor del proyecto.La
fachada fue rematada
por Leonardo de Figueroa.
4. HOSPITAL DE LA CARIDAD
Destaca el patio de acceso,
dividido en columnas y
decorado con siete paneles de
azulejos que representan
escenas del Antiguo y Nuevo
Testamento .
En cada uno de los espacios del
patio se levanta una fuente de
mármol que representan a la Fe
y la Caridad.
Ambas fueron realizadas en
Génova.
5. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
A los pies de la iglesia se encuentran dos obras
maestras de Valdés Leal sobre la muerte:
Finis gloriae mundi In ictu oculi
6. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
A continuación se da paso a
las seis obras hechas por
Murillo, las cuales son copias,
sobre la misericordia,
expuestas en los muros de los
lados de la iglesia.
7. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
Muro izquierdo
El regreso del hijo pródigo Abraham y los tres peregrinos
(vestir al desnudo) (la hospitalidad)
8. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
Muro derecho
San Pedro liberado por el ángel El levantamiento del paralítico
(liberar al cautivo) (visitar al enfermo)
9. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
Parte superior de los lados del altar
Moisés haciendo brotar el agua de la La multiplicación de los panes y los
Roca peces
(dar de beber al sediento) (dar de comer al hambriento)
10. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
Sin olvidar a los pies de la entrada de la iglesia
el cuadro de Murillo El triunfo de la cruz.
11. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
Al fondo de la iglesia, nos encontramos con el
retablo del altar mayor de la misma, donde
representar la sepultura de Cristo.
Se encuentra completado por un bajo relieve
que aumenta la sensación de profundidad del
grupo principal.
12. HOSPITAL DE LA CARIDAD: INTERIOR DE LA
IGLESIA
El cuerpo superior del retablo aparecen
representadas la Fe, la Esperanza y la
Caridad rodeadas de niños.
Es obra de Bernardo Simón de Pineda y
las esculturas de Pedro Roldán, siendo
la policromía de Valdés Leal.
13. MUSEO DE BELLAS ARTES:SAN JERÓNIMO
PENITENTE
Es una escultura
realizada en barro cocido
Presenta una anatomía
perfecta del cuerpo de
un anciano
Está realizada a tamaño
natural
14. MUSEO DE BELLAS ARTES: SAN JERÓNIMO
PENITENTE
Aparece con una rodilla en tierra y una cruz con su
mano izquierda mientras que la derecha sostiene
una piedra.
La escultura es de gran realismo y calidad.
Su autor es Pedro Torrigiano , fue un
escultor italiano, conocido por su carácter violento,
fogoso y apasionado.
15. MUSEO DE BELLAS ARTES: SAGRADA CENA
Los apóstoles alrededor de la mesa y
Jesús en el centro del cuadro.
Podemos observar un abuso de las
lineas.
Realismo y detallismo.Se siente el
manierismo en los colores, colores
torpes.
Estudio anatómico: se preocupa por el
cuerpo.
Alonso Vázquez
Es muy influenciado x los flamencos.
No hay interes en la perspectiva.
16. MUSEO DE BELLAS ARTES: MARTIRIO DE SAN
ANDRÉS
Composicion en forma
de X.
Es naturalista.
Representa dos escenas:
lo terrenal y divino.
Colores vivos.
Los personajes son
gente común, para dar
mayor realismo.
Juan de Roelas
17. MUSEO DE BELLAS ARTES: APOTEOSIS DE
SANTO TOMÁS DE AQUINO
Representa naturalidad y
tranquilidad.
No le preocupa la
perpectiva pero si la
profundidad.
Abuso excesivo del
tenebrismo.
Su autor es Franciso de
Zurbarán.
18. MUSEO DE BELLAS ARTES : INMACULADA DEL
CORO
Por su gran composición
fue de gran aceptación
popular.
Aparece representada
con el manto azul e
iluminada.
Aparecen muchos
ángeles a su alrededor,
algo típico de su autor:
Murillo.
19. MUSEO DE BELLAS ARTES: SAN FRANCISCO
ABRAZANDO A CRISTO CRUCIFICADO
Es una pintura tenebrista
Uso de la luz para resaltar
a Cristo y a San Francisco.
La bola simboliza el mundo
material (terrenal), que
cristo abandona.
Cristo tiene el detalle de
ablazarle.
La inscritura en el libro
hace referencia al
abandono del mundo
terrenal.
E. Murillo
20. MUSEO DE BELLAS ARTES: SANTO TOMÁS DE
VILLANUEVA DANDO LIMOSNA
No es un cuadro
capuchino sino Agustino.
Santo Tomás había sido
canonizado.
Realismo: se representa
gente de la calle.
Encontramos cuatro
planos distintos en los
que Murillo juega con la
luz.
21. MUSEO DE BELLAS ARTES: LA VIRGEN CON SAN
JUAN Y LAS MARIAS CAMINO DEL CALVARIO
Su autor Valdés, tiene
gusto por lo tenebroso, lo
macabro.
Movimiento deja implícito
la tensión de los cuerpos
Pintor muy nervioso : lo
transmite en los colores
atractivos.
No se fija en los detalles.
En el lado izquierdo
aparece san juan, en el
medio la virgen, y detras
las tres marias.
22. MUSEO DE BELLAS ARTES: APARICIÓN DE LA
VIRGEN A SAN IGNACIO EN PAMPLONA
Valdés Leal
23. MUSEO DE BELLAS ARTES: LAS TENTACIONES
DE SAN JERÓNIMO
Probablemente sea uno
de los cuadros más
famoso de Valdés.
San Jerónimo huye de
cuatro prostitutas que le
están acosando.
Composición diagonal
24. MUSEO DE BELLAS ARTES: SANTO DOMINGO DE
GUZMÁN PENITENTE
Refelja sencillez y
naturalidad.
Profundo estudio
anatómico.
Se encuentra en un
éxtasis contemplativo.
La policromía fue
realizada por Francisco
Pacheco.
Su autor fue Montañés.
25. MUSEO DE BELLAS ARTES: SAN HUGO EN EL
REFECTORIO DE LOS CARTUJOS
Los cuerpos de los
cartujos, de San Hugo
están cortados por una
mesa en forma de L.
El cuerpo encorvado del
obispo, situado delante de
la mesa, a la derecha, y la
composición en forma de L
de la misma, evitan ese
sentimiento de rigidez
propio de una pintura.
Su autor es Zurbarán.
26. MONASTERIO DE LA CARTUJA
El monasterio de la Cartuja estaba dsitribuido principalmente por la celda del
prior, iglesia y estancias de uso común como el refectorio y la sala común.
27. MONASTERIO DE LA CARTUJA
En su origen fue una
fábrica de artículos de
barro y porcelana.
Se construyeron
chimeneas y hornos, de los
cuales cinco de ellos
todavía siguen en pie.
Actualmente el monasterio
de la Cartuja es sede del
Museo de Arte
Contemporáneo de
Andalucía.