Danza

1. Danza
¿Qué es la danza?
La danza o el baile es un arte donde se utiliza el movimiento de los cuerpos
usualmente con música, como una forma de expresión y de interacción social,
con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos. Es el movimiento en el
espacio que se realiza con una parte o todo el cuerpo del ejecutante, con cierto
compás o ritmo como expresión de sentimientos individuales, o de símbolos de
la cultura y la sociedad. En este sentido, la danza también es una forma de
comunicación, ya que se usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos,
donde el bailarín o bailarina expresa sentimientos y emociones a través de sus
movimientos y gestos. Se realiza mayormente con música, ya sea una canción,
pieza musical o sonidos.
¿Cuál es su origen?
Los orígenes de la danza se pierden en el tiempo, ya que en su vertiente ritual
y social ha sido un acto de expresión inherente al ser humano, al igual que
otras formas de comunicación como las artes escénicas, o incluso las artes
plásticas, como se demuestra por las pinturas rupestres. El baile y la danza han
sido un acto de socialización en todas las culturas, realizado con múltiples vías
de expresión. Por su carácter efímero resulta prácticamente imposible situar su
origen en el espacio y en el tiempo, ya que solo es conocido por testimonios
escritos o artísticos (pintura y escultura), los cuales comienzan con las
civilizaciones clásicas (Egipto, Grecia, Roma). Por otro lado, desde tiempos
antiguos ha existido una dicotomía entre danza como expresión folclórica y
popular y la danza como arte y espectáculo, integrado en un conjunto formado
por la propia danza, la música, la coreografía y la escenografía. Parece ser que
fue en la Antigua Grecia cuando la danza empezó a ser considerada como arte,
el cual se representaba frente a un público. En tiempos más modernos, la
consideración de la danza como arte —más propiamente llamado ballet—
comenzó en el Renacimiento, aunque la génesis del ballet moderno cabría
situarla más bien en el siglo xix con el movimiento romántico.

2. Clasificación de la danza
Las danzas para su estudio, análisis u observación, se encuentran ordenadas
en grupos llamados géneros y cada uno de ellos contiene amplios elementos
que permite localizarlas en cualquier época incluyendo la actual.
Clasificación según los grupos sociales que producen y realizan el arte de la
danza:
 Danzas Autóctonas
 Danzas Populares
Las danzas populares según provengan y se realicen en el campo o en la
ciudad se subdividen a su vez:
 Danzas Folklóricas o Regionales
 Danzas Populares
Pero si se consideran las técnicas elaboradas y asimiladas mundialmente para
que los bailarines se adiestren, surgen los siguientes géneros:
 Danza Clásica
 Danza Moderna
 Danza Contemporánea
Elementos de la danza
El cuerpo: En la danza el cuerpo es la figura móvil, o la forma del bailarín,
percibida por los demás. A veces el cuerpo permanece quieto, relativamente, y
otras cambia cuando el bailarín se mueve de lugar o viaja a través del área de
baile. Los bailarines pueden enfatizar específicas partes de sus cuerpos, o su
cuerpo entero, mediante una expresión de danza.
La acción: es cualquier movimiento humano, incluido el acto de bailar – puede
incluir pasos de baile, movimientos faciales, elevaciones, rotaciones, capturas,
e incluso cualquier movimiento realizado de forma diaria, como el caminar. Los
bailarines pueden escoger movimientos que han reproducido en otras
ocasiones, o pueden añadir movimientos propios, originales, vinculados al
vocabulario del movimiento de la danza. También pueden revisar o adornar
pasos que han aprendido de otros.

3. El espacio: Hay innumerables variaciones y combinaciones de movimientos
para poder ser reproducidos en el espacio. Los bailarines interactúan con el
espacio de miles de formas. Ellos pueden permanecer en un único lugar y
mover partes de su cuerpo o su cuerpo entero, o pueden viajar de un lugar a
otro. Pueden alterar la dirección, el nivel, el tamaño y las vías de sus
movimientos.
El tiempo: La palabra clave para el elemento de tiempo es “cuando”. El
movimiento humano es rítmico de forma natural, en sentido amplio, ya que
nosotros alternamos una actividad con el descanso. El aliento y las ondas son
ejemplos de ritmos de la naturaleza que se repiten, pero no de forma tan
consistente como en un contador. El tiempo también puede ser organizado de
otras formas. Por ejemplo, teniendo en cuenta la hora del reloj, el tiempo
percibido, o el evento-secuencia. Los bailarines pueden tomar señales visuales
de cada uno de ellos como referentes para empezar la siguiente escena o
utilizar un sentido compartido del tiempo para poner fin a un baile. Incluso
pueden tomar de referencia sonidos como el del silbato de un tren durante un
espectáculo de danza al aire libre.
La energía: Las decisiones sobre la energía incluyen variaciones en el flujo de
movimiento y en el uso de la fuerza, la tensión y el peso. Una carrera podría
ser de flujo libre o de detección fácil, poderosa o suave, apretada o floja,
pesada o ligera. La energía podría cambiar en un instante, y varios tipos de
energía podrían concurrir en la obra. Las decisiones sobre la energía podrían
revelar estados emocionales. Por ejemplo, un poderoso empuje podría ser
agresivo o alegremente estrepitoso dependiendo de la intención y la situación.
Un toque delicado podría parecer cariñoso o incierto, o quizás sugerir
preocupación.
Tipos de danza
La danza ha ido evolucionando en muchos estilos, desde la danza académica o
ballet, hasta el breakdance y el krumping. Las definiciones que constituyen a la
danza dependen de factores sociales, culturales, estéticos, artísticos y morales,
así como también del rango de movimiento funcional (como la danza folclórica)
hasta las técnicas virtuosas (como el ballet). Cada danza, independientemente
del estilo, tiene algo en común, ya que en la mayor parte de los casos implica
tener flexibilidad y movimiento del cuerpo, así como condición física.
Ballet: danza académica o danza clásica es una forma concreta de danza y
también el nombre de la técnica correspondiente. Según las épocas, los países

4. o las corrientes y el espectáculo, esta expresión artística puede incluir: danza,
mímica, y teatro (de orquesta y coral), personas y maquinaria. danza cuyos
movimientos se basan en el control total y absoluto del cuerpo, el cual se debe
enseñar desde temprana edad. Se recomienda iniciar los estudios de esta
danza clásica a los tres o cuatro años, ya que el ballet es una disciplina que
requiere concentración y capacidad para el esfuerzo como actitud y forma de
vida. A diferencia de otras danzas, en el ballet cada paso está codificado.
Danza contemporánea: surge como una reacción a las formas clásicas y
probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el
cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar, a través del
bailarín, una idea, un sentimiento, una emoción, al igual que el ballet clásico,
pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI. Su origen
se remonta hasta finales del siglo XIX. En los inicios se buscaba una alternativa
a la estricta técnica del ballet clásico, empezaron a aparecer bailarines

5. danzando descalzos y realizando saltos menos rígidos que los tradicionales en
el escenario.
Danza de salón: o baile de salón, es un baile folclórico es un conjunto de
bailes de pareja, que se disfrutan social y competitivamente en todo el mundo.
Debido a sus aspectos de rendimiento y entretenimiento, los bailes de salón
también se disfrutan ampliamente en el escenario, el cine y la televisión. Los
bailes de salón pueden referirse, en su definición más amplia, a casi cualquier
tipo de pareja bailando como recreación.

6. Danza del vientre: es la evolución escénica de diversas danzas antiguas
tradicionales de Oriente Medio, junto con otros del Norte de África y Grecia.
(Danza del pueblo) es una danza muy elemental, prácticamente sin
desplazamientos y con movimientos principalmente de pelvis. La evolución de
esta danza es la Danza oriental o raqs sharqi. El raqs sharqi incluye
movimientos de folclore egipcio, danza clásica y contemporánea, con grandes
desplazamientos, vueltas y movimientos de todas las partes del cuerpo, pero
sobre todo de la pelvis. La danza oriental ha sido tradicionalmente folclórica,
improvisada por una sola bailarina, aunque ahora pueden verse espectáculos
con coreografía y varias bailarinas. Se caracteriza por sus movimientos suaves
y fluidos, disociando y coordinando a la vez las diferentes partes del cuerpo.
La marinera: es un baile de pareja suelta mixta, el más conocido de la costa
del Perú. Se caracteriza por el uso de pañuelos. Es un baile que muestra el
mestizaje hispano-amerindio-africano, entre otros. Su origen se atribuye a un
baile colonial llamado zamacueca, que era muy popular en el siglo XIX. De
todos modos, existen diversas teorías o corrientes sobre su origen y evolución.
El baile es exclusivamente peruano. El historiador peruano Rómulo Cúneo
Vidal indica que la zamacueca era una danza de descanso, cuyo nombre

7. proviene del quechua zawani, que significa baile del día de descanso y que
zamiquiqui era el descanso campesino luego de una semana de trabajo
durante el Virreinato del Perú. Sus afirmaciones se respaldan en huacos de la
Cultura mochica e Inca donde el hombre tiene la mano en la cintura y la mujer
la mano en la espalda y ambos sostiene un bolso o pañuelo.