Breve muestra del arte asiático que alberga el Instituto de Arte de Chicago.

2. INSTITUTODE ARTE DE CHICAGO

3. El Instituto de Arte de Chicago es un museo y escuela de arte situado en la avenida Michigan
junto al Grant Park, enfrente del lago Míchigan en Chicago. Es uno de los museos de arte
más importantes del mundo y seguramente se encuentre entre los tres principales de Estados
Unidos, junto con el Metropolitan Museum de Nueva York y el Museo de Bellas Artes de Boston.
Se fundó en 1879 y fue George Armour su primer presidente. En 1893 el museo se trasladó a un
edificio de estilo renacentista diseñado por el estudio de arquitectura de Shepley, Rutan y
Coolidge, de Boston. El edificio había sido construido para la Exposición Mundial Colombina
celebrada ese mismo año.
La colección del museo se debe en parte a las donaciones realizadas por gente adinerada como
regalo a la ciudad de Chicago.
Abarca 11 departamentos desde africanos hasta medievales, ubicados en ocho edificios, que
presentan un total de casi 93.000 metros cuadrados.

4. En la colección permanente destacan:
 Las pinturas impresionistas y postimpresionistas, la mayor colección de obras fuera del
Louvre y una de las más importantes del mundo.
 La Pintura y escultura europeas: más de 3.500 obras desde el siglo XII hasta mediados del
siglo XX.
 Arte estadounidense: más de 1.000 pinturas y esculturas desde el siglo XVIII hasta 1950, y
casi 2.500 objetos de arte decorativo desde el siglo XVII hasta el presente.
 Colección asiática: 35.000 objetos, que abarcan casi cinco milenios de China, Corea, Japón,
India, el suroeste de Asia y el Cercano y Medio Oriente. Incluye bronces chinos, cerámicas y
jades; grabados japoneses en madera y pinturas en miniatura indias y persas.
 Arte moderno: ubicado en el impresionante ala moderna. Muestra arte moderno, arte
contemporáneo, fotografía y colecciones de arquitectura y diseño.

6. La famosa entrada
occidental del museo, en
la avenida Michigan, está
flanqueada por dos
estatuas de bronce, dos
leones creados por
Edward L. Kemeys.

9. Pabellón moderno en el Instituto de Arte de Chicago, obra
de Renzo Piano. Alberga las colecciones del siglo XX y XXI.

10. La nueva estructura de
acero, cristal y piedra
calcárea de Indiana
está cubierta por un
tejado "en alfombra
voladora" constituido
por planchas de
aluminio reguladas por
un sistema automático
de oscurecimiento.

12. La distinguida colección asiática del Art Institute comprende obras que abarcan casi
cinco milenios de China, Corea, Japón, India, el suroeste de Asia y el Cercano y Medio
Oriente. Incluye 35.000 objetos de gran importancia arqueológica y artística, incluidos
bronces, cerámicas y jades arcaicos chinos; textiles chinos y japoneses; pantallas y
pinturas japonesas; pinturas en miniatura indias y persas; escultura india y del sudeste
asiático; y la Colección Buckingham de grabados japoneses en madera, una de las
mejores del mundo.
ARTE ASIÁTICO

13. Contenedor
en forma de
pájaro.
China.
Siglo XIII a.C.
Bronce.
Contenedor
de vino.
China.
Siglo XI a.C.
Bronce.

14. Campana.
China.
Siglo V a.C.
Bronce.
Caldero de
trípode.
China.
Siglos XII- XI a.C.
Bronce.

15. Bestia alada
(Figura funeraria).
200 a.C.-100 a.C.
Loza gris,
revestida con
pigmentos
policromados.

16. Colgante de dragón.
China.
400 a.C. - 200 a.C.
Jade.

17. Mastín (estatuilla
funeraria).
China.
Siglo II.
Loza de color rojo
con esmalte de
plomo verde.

18. Bodhisattva de pie
con collar.
Pakistán.
Siglos II-III.
Filita.
Animador (figura
funeraria).
China.
Siglo VI.
Loza con pigmento.

19. Urna Funeraria.
China.
Siglo III.
Gres con esmalte
verde oliva y
decoración moldeada.
Frasco Ovoide.
China.
Siglo VII.
Gres con esmaltes de
ceniza marrón hierro y
salpicaduras de azul
lechoso.

20. Guardián Blindado.
China.
Siglos VII-VIII.
Loza pulida con
policromía.
Rey guardián
pisoteando al
demonio.
Figura funeraria.
China.
Siglo VIII.
Loza con esmaltes
de plomo tricolor.

21. Bodhisattva sentado.
Siglo VIII.
Japón.
Madera, laca seca,
rastros de pan de
oro.
Bodhisattva.
China.
Siglo VIII.
Caliza con trazas
de policromía.

22. Mujer montada a
caballo.
Siglo VIII.
China.
Cerámica con
pigmentos
polícromos.
Camello y jinete.
China.
Siglo VIII.
Loza de barro con
esmaltes de
plomo tricolor.

23. Frasco de peregrino.
China,
Siglo VIII.
Loza de barro con
esmaltes de plomo
tricolor.
Belleza celestial
(Apsara).
India.
Siglo VIII.
Arenisca.

24. Caballo.
China.
Siglo VIII.
Loza de barro con
esmaltes de
plomo tricolor.
Joven de pelo rizado.
China.
Siglo VIII.
Loza de barro con
esmalte marrón

25. Vaca amamantando a un ternero. India. Siglo IX. Arenisca. Dios Ganesha, removedor de obstáculos.
Indonesia. Siglo X. Andesita.

26. Shiva como señor
de la danza.
Siglo XI.
India.
Bronce.
Dios Vishnu con las diosas
Lakshmi y Sarasvati.
Bangladesh.
Siglos X-XII.
Basalto.

27. Dios Vishnu.
Camboya.
Siglo XI.
Arenisca.
Busto de una deidad
femenina (Devi).
Camboya.
Siglo XI. Arenisca.

28. Bishamon.
Japón.
Siglo XI.
Madera con trazas
de policromía.
Belleza celestial
(Apsara).
India.
Siglo XII.
Arenisca.

29. Karttikeya,
comandante del
ejército divino,
sentado en un
pavo real.
Siglo XII.
India.
Basalto.
Buda Shakyamuni
sentado en
meditación.
Origen: India.
Granito.
Siglo XII.

30. Cuenco.
Irán.
Siglo XII.
Pintado en
lustre sobre
esmalte blanco
opaco.
Ornamento
arquitectónico
en forma de
dragón.
Java.
Siglo XIII.
Terracota.

31. Quemador de incienso
en forma de pato.
Siglo XII.
China.
Porcelana con
decoración esmaltada
moldeada y tallada.
Shukongojin.
Japón.
Siglos XII-XIV.
Madera con trazas
de policromía.

32. Fudo Myo-o.
Japón.
Siglo XIII.
Madera con
policromía y
accesorios de
bronce dorado.
Jizo Bosatsu.
Japón.
Siglo XIII.
Madera
pintada con
colores y oro.

33. Dios Shiva como
un rey deificado.
Vietnam.
Siglo XIII.
Bronce.
Vasija ritual.
Camboya.
Siglo XIII.
Bronce.

34. Fragmento
arquitectónico.
Irán.
Siglo XIII.
Caliza con
decoración
tallada.
Azulejo con nicho de
oración de doble arco
(Mihrab).
Siglo XIII.
Pintura esmaltada en
azul cobalto y
turquesa, y pintura
esmaltada en brillo.

35. Dios Krishna bailando sobre la
cabeza del demonio serpiente
Kaliya (Kaliyadamana).
India. Siglo XIV.
Bronce.
Dios Shiva como Señor que es
mitad hombre, mitad mujer.
India.
Siglo XIV.
Granito.

36. Encarnación de Dios con
cabeza de león Vishnu.
India.
Siglo XV.
Bronce con
incrustaciones de plata y
rastros de pigmento.
Dios de cuatro brazos Vishnu
sosteniendo disco y caracola.
India. Siglo XV.
Bronce.

37. Jarra.
Japón.
Siglo XVII.
Gres esmaltado.
Jarra con tulipanes,
jacintos, rosas y
claveles.
Iznik, Turquía.
Siglo XVII.
Cerámica con
pintura bajo
vidriado en azul,
turquesa, rojo y
negro.

38. Deidades tántricas Hevajra
y Nairatmya en Abrazo
Ritual.
Katmandú.
Siglo XVII.
Bronce dorado con
pigmentos.
Buda coronado.
Birmania.
Siglo XVII.
Bronce.

39. Florero compuesto
con seis cuellos en
forma de trompeta.
China,
Siglo XVIII.
Gres esmaltado.
Florero con
figuras, paisajes y
símbolos.
China.
Siglo XVIII.
Porcelana pintada
en azul esmaltado.

40. Ser iluminado
femenino tántrico
(Vajrayogini)
sosteniendo una copa
de calavera.
Tibet.
Siglo XVIII.
Plata, plata dorada y
aleación de cobre
dorado.
El dios danzante de ocho
brazos Ganesha.
Katmandú.
1600-1800.
Madera.

41. Deidad budista.
Tibet.
Siglo XVIII.
Latón con coral
y turquesa.
Bodhisattva de once
cabezas.
Tibet oriental.
Siglo XVIII.
Bronce con oro,
pigmentos y piedras
semipreciosas.

42. Caballero, muerte
y demonio.
Alberto Durero.
Alemania. 1513.
Grabado en negro
sobre papel
verjurado.
Apolo y Diana.
Alberto Durero.
Alemania.
1502-1505.
Grabado en negro
sobre papel
verjurado.

43. La danza de santa
María Magdalena.
Lucas van Leyden.
Países Bajos.
1519.
Grabado en negro
sobre papel verjurado.

44. Iskander consuela al
moribundo Darius.
Irán.
Siglo XVI.
Gouache sobre papel.
Príncipe montado en
carro tirado por cabras.
India.
Siglo XVI.
Acuarela opaca y oro
sobre papel.

45. Avatares quinto y sexto de Krishna. India. Siglo XVII. Acuarela opaca y oro sobre papel. Procesión con músicos. India. Siglo XVII. Acuarela opaca.

46. Retrato de una
belleza.
India.
Siglo XVII.
Acuarela opaca y
oro sobre papel.
Una mujer Yogini.
India.
Siglo XVII.
Acuarela opaca
sobre papel.

47. Chicos disfrazados de
chinos.
Okumura Masanobu.
Japón.
Siglo XVIII.
Grabado en madera;
benizuri-e con gofrado.
Cruzando el río en Sano.
Okumura Masanobu.
Japón.
Siglo XVIII.
Grabado en madera; ishizuri-e.

48. Flores de las cuatro estaciones. China. Siglo XIX.Las cinco virtudes. Ren Yi. China. Siglo XIX. Geisha. Kitagawa Utamaro. Japón. Siglo XIX.

49. Arjuna mata a Karna
(Mahabharata).
Nepal.
Siglo XIX.
Acuarelas opacas
sobre papel.

50. El lápiz de cejas.
Ito Shinsui.
Japón.
1930.
Impresión en
color Woodblock.

51. Nieve en Kiyomizu
Hall.
Kawase Hasui.
Japón.
1920.
Impresión en color
en madera.
Montaña nevada.
Wucius Wong.
China.
1959-1964.
Pergamino
colgante; tinta sobre
papel.

52. Dibujo para Eizo y
Matsuomaru.
Sekino Junichiro.
Japón.
1952.
Acuarela sobre
papel.

53. Dragón. Morita Shiryu. Japón. 1965. Pantalla de cuatro paneles; pigmento en escamas de
aluminio en medio de acetato de polivinilo y barniz alquídico amarillo sobre papel.

54. La última cena.
Watanabe Sadao.
Japón. 1977.
Impresión de plantilla
coloreada a mano
sobre papel arrugado.

55. Bunraku Hatsugiku.
Nishizawa Shizuo.
Japón.
1978.
Grabado en papel..
El viaje de invierno.
Zhou Shenghua.
China.
1998.
Grabado en madera,
impreso con tinta a
base de aceite.

56. Es primavera otra vez. Kong Baiji. China. 2010. Óleo sobre papel. Nuevo amanecer. Wucius Wong. China. 2002. Tinta y color sobre papel.

57. El interés de Clarence Buckingham por el arte floreció en la década de 1890 cuando comenzó a reunir una
colección de grabados japoneses en madera de excepcional calidad. Fue Director del Instituto de Arte durante
más de una década y con frecuencia prestó obras de su colección personal para exhibirlas. También compró y
entregó obras de arte directamente al Instituto de Arte.
Su hermana Kate Buckingham, tras el fallecimiento de sus hermanos Clarence y Lucy, donó la colección de Lucy de
más de 400 bronces rituales chinos. En 1924 Kate donó su propia colección de esculturas medievales, tapices y
artes decorativas y en 1925 donó la colección de miles de grabados japoneses de Clarence Buckingham junto con
una donación para mantener y expandir la colección. La Colección Buckingham de grabados japoneses en madera
está considerada como una de las mejores del mundo.
La Colección Clarence Buckingham originalmente contenía alrededor de 2.500 obras y ha crecido a través de
compras y regalos a más de 16.000.
COLECCIÓN CLARENCE
BUCKINGHAM

58. Pilares del país. Yao Shou. Dinastía Ming. China. Siglo XV. Tinta y color sobre papel.

59. Hércules conquistando
a los gemelos
moliónidas.
Alberto Durero.
Alemania.
1491-1501.
Xilografía en negro
sobre papel marfil.
Aristóteles y Phyllis.
Master MZ.
Alemania.
Master Z.
1495-1505.
Grabado en negro
sobre papel crema.

60. La penitencia de san
Juan Crisóstomo.
Lucas Cranach el
Viejo.
Alemania.
1509.
Grabado en negro
sobre papel
verjurado.
Adán y Eva.
Alberto Durero.
Alemania.
1504.
Grabado en negro
sobre papel
verjurado.

61. Hércules e Iole, de Los
trabajos de Hércules.
Hans Sebald Beham.
Alemania.
1544.
Grabado en negro sobre
papel verjurado.

62. La caña ofrecida a
Cristo.
Anthony van Dyck.
Flandes.
1630-1640.
Grabado en negro
sobre papel
verjurado.
Desnudo femenino
sentado.
Rembrandt van Rijn.
Holanda.
1660-1662.
Lápiz y tinta
marrón sobre papel
verjurado.

63. Autorretrato con
Saskia.
Rembrandt van
Rijn.
Holandés.
1606-1669.
Aguafuerte sobre
papel pulido.
Mujer leyendo.
Rembrandt van
Rijn.
Holandés.
1606-1669.
Aguafuerte sobre
papel.

64. Hombre barbudo
con gorra de
terciopelo.
Rembrandt van
Rijn.
Holanda.
1637.
Aguafuerte sobre
papel.
El descenso de la
cruz.
Rembrandt van
Rijn.
Holanda.
1637.
Aguafuerte y buril
sobre papel
verjurado.

65. El amante insistente.
Sugimura Jihei.
Japón.
Siglo XVII.
Estampado en madera
coloreado a mano.

66. Leyendo una carta. Furuyama Moroshige. Japón. Siglo XVII. Grabado en madera.

67. Frivolidad. Sugimura Jihei. Japón. 1680-1690. Estampado en madera coloreado a mano.

68. Pidiendo limosna.
Isoda Koryusay.
Japón. 1766-1776.
Impresión en color
en madera.
El actor Ichikawa Ebizo II
echa una maldición.
Torii Kiyomasu II.
Japón.
Estampado en madera
coloreado a mano.

69. La cortesana Senzan
de Chojiya.
Ichirakutei Eisu.
Japón.
Siglo XVIII.
Impresión en color
en madera.
Una jovencita ofreciendo té
a otra mujer.
Kitagawa Utamaro.
Japón.
Siglo XVIII.
Impresión en color en
madera.

70. La cortesana
Hinazuru de Chojiya
con sus asistentes.
Chobunsai Eishi.
Siglo XVIII.
Impresión en color
en madera.
Ono no Komachi
visitando el Templo
Kiyomizu.
Chobunsai Eishi.
Siglo XVIII.
Impresión en color en
madera.

71. Nieve nocturna.
Suzuki Harunobu.
Japón.
1770.
Impresión en color
en madera.
El actor Bando Mitsugoro II
como Ishii Genzo.
Toshusai Sharaku.
1794.
Japón.
Impresión en color en
madera.

72. Grullas sobre pino nevado.
Katsushika Hokusai.
1829-1839.
Japón.
Impresión en color en madera.
Ise, de una serie sin título de
Treinta y seis poetas
inmortales.
Suzuki Harunobu.
1762-1763.
Japón.
Impresión en color en madera.

73. Sorteo de premios. Kitagawa Utamaro. 1793-1803. Japón. Impresiones en color en madera.

74. Cruzando el río Tenryu.
Utagawa Hiroshige.
1832-1847.
Japón.
Impresión en color en
madera.

75. Nieve al atardecer.
Utagawa Hiroshige.
1828-1839.
Japón.
Impresión en color
en madera.

76. Tres hombres llevando
a un soldado herido.
Francisco José de Goya
y Lucientes.
España.
1812-1920.
Tinta marrón y lavado
marrón y gris sobre
rastros de tiza negra,
sobre papel crema.
Aquí viene el hombre
del saco.
Katsushika Hokusai.
Francisco José de Goya
y Lucientes.
España.
1797-1799.
Aguafuerte y aguatinta
sobre papel verjurado..

77. ¿Nadie puede
desatarnos?
Francisco José de
Goya y Lucientes.
España.
1797-1799.
Aguafuerte y
aguatinta sobre papel
verjurado.
Una mala noche.
Francisco José de Goya y
Lucientes.
España.
1797-1799.
Aguafuerte y aguatinta
sobre papel verjurado.

78. La gran ola (de la serie "Treinta y seis vistas del monte Fuji”).
Katsushika Hokusai. Japón. 1825-1838. Impresión en color en madera.

79. Puente Togetsu en Arashiyama. Katsushika Hokusa. Japón. 1828-1839. Impresión en color en madera.

80. Kajikazawa en la provincia de Kai (de la serie "Treinta y seis vistas del monte Fuji”).
Katsushika Hokusai. Japón. 1825-1838. Impresión en color en madera.

81. Ejiri en la provincia de Suruga, de la serie "Treinta y seis vistas del monte Fuji”.
Katsushika Hokusa. Japón. 1826-1838. Impresión en color en madera.

82. Hamamatsu.
Utagawa Hiroshige.
1832-1847.
Japón.
Impresión en color en
madera.

83. La comida frugal, de
Los saltimbanquis.
Pablo Picasso.
España.
1904.
Grabado sobre zinc
en azul verdoso sobre
papel de marfil.
Retrato de Fernande
Olivier.
Pablo Picasso.
España.
1906.
Punta seca con tono
de placa sobre cobre
en negro sobre papel
marfil

84. Atrapando
luciérnagas.
Suzuki Harunobu.
Japón.
Siglo XVIII.
Impresión en color
en madera.
El sacerdote Kisen, de la
serie Los seis inmortales
poéticos.
Chobunsai Eish.
Japón.
Siglo XVIII.
Impresión en color en
madera.

85. Kohada Koheiji, de la
serie "Cien cuentos de
fantasmas”.
Katsushika Hokusai.
Japón.
1826-1836.
Impresión en color en
madera.
Los siete sabios de la
arboleda de bambú.
Yashima Gakutei.
Japón.
1823-1833.
Impresión en color
en madera.

86. Rouge, de la serie "Nuevas
doce imágenes de bellezas
modernas“.
Ito Shinsui.
Japón.
1917-1927.
Impresión en color de
madera.
El beso IV.
Edvard Munch.
Noruega.
1902.
Xilografía impresa a partir de
dos bloques en tinta gris
marrón y negra sobre papel
japonés crema.

87. Peinado de una
mujer casada.
Ito Shinsui.
Japón.
1919-1929.
Impresión en
color de madera.
Matsue, Izumo, de la
serie Souvenirs of Travel.
Kawase Hasui.
Japón.
1924.
Impresión en color de
madera.

88. Garceta de pie bajo la lluvia.
Ohara Koson.
Japón.
1928.
Impresión en color en madera..
Ropa interior larga.
Toril Kotondo.
Japón.
1929.
Impresión en color en madera.

89. INSTITUTO DE ARTE DE CHICAGO. ARTE ASIÁTICO es una presentación sin
ánimo de lucro. Solo tiene una finalidad cultural.
2019
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