GUIA DE CIRCUNFERENCIA Y ELIPSE UNDÉCIMO 2024.pdf
Trabajo practico tema ii
1. TEORÍA DE LA FORMA
FORMA DESDE SU ESTRUCTURA Y
SUS VARIACIONES
Profesor: MARÍA BEATRIZGOMEZ GONZALEZ
Alumnos: Eduardo Cañizales y Rene Bejerano
2. Índice
■ Formas positivas y negativas………………………………..3
■ Clasificación………………………………………………...5
■ Construcción de una forma compleja combinando formas
simples……………………………………………………...10
■ Interrelación de las formas………………………………….11
■ Percepción…………………………………………………..13
3. - Formas positivas y negativas
Primeramente, Podemos decir que una forma esta siempre en un
espacio, aunque también, se puede ver como un espacio en blanco,
rodeado por un espacio, lo que quiere decir, que es la forma sobre un
fondo.
Cuando se la percibe como ocupante de un espacio, la llamamos
forma “positiva”. Cuando se la percibe como un espacio en blanco,
rodeado de un espacio ocupado,
la llamamos forma “negativa”.
5. - Clasificación: Repetición, Estructura, Similitud,
Gradación, Radiación, Anomalía,
Contraste, Concentración, Textura, Espacio
Repetición: Formas idénticas que aparecen más de una vez en el
diseño, es decir, se trataría de utilizar un mismo elemento varias veces
y repartido a lo largo de la composición.
Estructura: Es la disciplina que subyace la disposición de módulos
en el diseño. Impone orden y predetermina las relaciones internas de
las formas en un diseño. ... La estructura puede ser formal, semi formal
o informal, puede ser activa o inactiva, visible o invisible.
6. Similitud: La similitud de módulos en un diseño se refiere
primordialmente, a la similitud de las figuras de esos módulos. En
una estructura de repetición, los tamaños de los módulos deben ser
también similares. La similitud debe ser considerada separadamente,
respecto a cada uno de los elementos visuales y de relación.
Gradación: La gradación es una disciplina más estricta. Exige no
solo un cambio gradual, sino que ese cambio gradual, sea hecho de
manera ordenada. Genera ilusión óptica y crea una sensación de
progresión, lo que normalmente conduce a una culminación o una
serie de culminaciones. La gradación es una experiencia visual
diaria.
7. Radiación: La radiación puede ser descrita como un caso especial de la
repetición. Los módulos repetidos o las subdivisiones estructurales que giran
regularmente alrededor de un centro común producen un efecto de radiación. La
radiación es un fenómeno común en la naturaleza
Anomalía: La radiación puede ser descrita como un caso especial de la
repetición. Los módulos repetidos o las subdivisiones estructurales que giran
regularmente alrededor de un centro común producen un efecto de radiación. La
radiación es un fenómeno común en la naturaleza
Contraste: Tiene que ver con estímulos sensoriales que permiten
resaltar elementos o zonas en una composición mediante la oposición o
diferencia entre estas, es decir, en un diseño gráfico se genera contraste
cuando hay una diferencia notable entre dos elementos.
8. Concentración: Es la distribución de módulos o elementos en el cual están
agrupados. Es una organización cuantitativa (cantidad). Este efecto se puede
lograr dentro de estructuras formales sin afectar la disciplina estructural. Pueden
estar reunidos en ciertas zonas del diseño o levemente repartidos en otras.
Textura: La textura es el atributo de la superficie o la sensación que
produce un objeto. ... En diseño gráfico, la textura suele ser solamente
visual, pero crea una ilusión física y juega un rol preponderante en la
creación de todo tipo de elementos visuales.
Espacio: El espacio es la distancia o área alrededor o entre los
elementos de nuestro diseño. Al trabajar en un diseño, considera no sólo
los elementos visuales que vas a incorporar (como las imágenes,
tipografías, formas, etc…), sino también cómo vas ordenarlos y
agruparlos dentro la composición.
10. 3. Construcción de una forma compleja combinando formas
simples:
Es de resaltar que las formas simples tienen un contorno sencillo y son
fáciles de visualizar: puntos, líneas, polígonos básicos, entre otros. En
cambio la forma compleja se componen de diferentes elementos básicos,
líneas, planos, texturas, entre otros: se relacionan entre sí. Es de relevante
importancia que para poder detallarla y visualizarla por completo es
necesario mirarlas varias veces y detallarla con mucha atención.
Ejemplo:
11. 4. Interrelación de las formas:
Estas pueden encontrarse entre sí de diferentes maneras estas
opciones pueden ser muy útiles al momento de la creación, iconos
abstractos como por ejemplo están:
1. Distanciamiento: Quedan separadas entre sí aunque estén cerca
2. Toque: Acercando la forma, están comienzan a tocarse así entre
ellas queden anuladas.
3. Unión: Ambas formas quedan reunidas y se convierten en forma
nueva y mayor.
4. Intersección: Solo es visible la porción en que ambas formas se
cruzan entre sí.
13. 5. Percepción:
Es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar
la información lumínica captada por el ojo en una recreación de la
realidad externa; interpreta la información de los entornos de la
luz.
El cerebro y los ojos están directamente relacionados y nos
permite entender lo que pasa a nuestro alrededor, da como
resultado final la armonía como una concordancia estética y
visual.
En definitiva y para concluir podemos decir que un buen diseño
es una herramienta visual y potente, esta debe lograr llamar la
atención de los ojos y también de la mente gracias a su
implicación sensorial.