Historia del arte

1. INTEGRANTES:
CINDY OROPEZA
MIGUEL PINEDA
IZMAR LOPEZ
INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGIA
“ANTONIO JOSE DE SUCRE”
EXTENSION BARQUISIMETO

2. NOTRE DAME DE REIMS
Datos Basicos
Ubicacion: Reims, Francia.
Estilo: Gótico Frances.
Arquitectos: llamados maestros de
obras; Jean d´Orbais, Jean le Loup,
Gaucher de Reims y Bernard de
Soisons.
Cronología: 1211-1311
Materialidad: Piedra, argamosa, metal
fundido y vidrio.
Dimención: 30 mtrs de ancho, 138 mtrs
de largo, 38 mtrs de alto en la parte
mas alta de la nave central y 86 mtrs
de alto en las torres de la fachada.
Posee: 1303 estatuillas de diferentes
santos

3. La Catedral de Nuestra Señora de
Reims (en francés: Cathédrale Notre-Dame de Reims), es
una catedral de culto católico bajo la advocación
de Nuestra Señora, la Virgen María en la ciudad
de Reims, en el departamento de Marne, en Francia, al
noreste del país, a unos 160 km de la capital estatal, París,
es la cabeza de la diócesis de Reims.
Construida en el siglo XIII, después de las catedrales
de París y de Chartres, pero antes de las catedrales de
Estrasburgo, Amiens y Beauvais. Es uno de los
edificios góticos de mayor importancia en Francia, tanto
por su extraordinaria arquitectura como por su riquísima
estatuaria.
La Catedral de Reims era, en el Antiguo Régimen, el lugar
de la consagración de los monarcas de Francia. El último
Rey coronado fue Carlos X, el 28 de mayo de 1825.

4. En el siglo V, el obispo san Nicasio levantó una primera catedral
sobre antiguas termas romanas. Dedicado ya a la Virgen María,
este edificio fue el escenario del bautizo de Clodoveo (498),
consagrado por el arzobispo San Remigio. En 816, el hijo
de Carlomagno, Ludovico Pío elige Reims para ser
consagrado emperador. El prestigio del santo óleo y la potencia
política de los arzobispos de Reims llevaron a establecer
definitivamente el lugar de la consagración real en Reims, a partir
del reinado de Enrique I (1031-1060).
El 6 de mayo de 1211, el arzobispo de Reims Aubry de
Humbert inicia la construcción de la nueva catedral de Reims (el
edificio actual), destinada a sustituir la catedral carolingia,
destruida por un incendio en el año anterior. Se sucedieron en las
obras cuatro arquitectos (Jean d'Orbais, Jean-le-Loup, Gaucher
de Reims y Bernard de Soissons), y en 1275 ya estaba el grueso de
las obras terminado. La catedral, pues, estaba acabada para
finales del siglo XIII, con la excepción de la fachada occidental.
Esa sección se construyó en el siglo XIV, a partir de los diseños del
siglo XIII1 —la nave central mientras tanto se había alargado para
abrir espacio para las muchedumbres que acudía a
las coronaciones. Las torres, de 81 metros de alto, se diseñaron en
principio para alcanzar los 120 metros. La torre meridional tiene dos
Historia

5. En 1875 la Asamblea Nacional Francesa proporcionó
fondos para reparar la fachada y las balaustradas. La fachada es
la parte más destacada del edificio, y una de las grandes obras
maestras de la Edad Media.
La catedral de Reims fue calificada de «mártir» después de
la Primera Guerra Mundial por ser bombardeada por los alemanes,
que veían en ella un símbolo nacional de Francia. Un andamio
dejado en la torre norte se incendió, lo que permitió que el
incendio se propagase por todo el armazón. Se fundió todo el
plomo de la techumbre y se vertió por las gárgolas. Lo recogieron
los vecinos quienes lo restituyeron después del conflicto.
Los trabajos de restauración comenzaron en 1919, bajo la
dirección de Henri Deneux, nacido en Reims y arquitecto jefe
de Monuments Historiques; la catedral se volvió a abrir en 1938,
gracias en parte al apoyo financiero del
mecenas estadounidense de los Rockefeller, pero desde entonces
los trabajos han continuado sin cesar.
El armazón de madera destruido fue sustituido por una
estructura más ligera e ininflamable, constituida de pequeños
elementos de cemento armado, unidos por chavetas de roble para
garantizar la flexibilidad del conjunto.
El número de las estatuas (2303) es impresionante y supera
al de todas las otras catedrales europeas. Incluso la fachada

6. Jean d'Orbais ( ca. 1175 - 1231) fue un arquitecto francés del Gótico.
El primer arquitecto de la catedral de Reims provenía de las obras
que se realizaban en la iglesia abacial de Orbais. Tenía conocimiento de
las catedrales de Laon,Chartres y Soissons, lo que le permitió realizar una
síntesis admirable.
Los trabajos de la catedral comenzaron del lado del arzobispado,
partiendo del costado meridional del transepto y del coro. Se eleva la
construcción del ábside, del transepto y del coro y se ejecuta gran parte
de la nave, los seis grandes pilares del lado norte partiendo del crucero y
dos del lado sur, los que separan el quinto intercolumnio. Las partes del
coro parecen desplazar aún el nivel del triforio y comprenden
las jambas de las ventanas altas hasta la carga por encima de los
capiteles de las bóvedas.
D’Orbais construye gran parte de la nave, hasta el cuarto
intercolumnio, y eleva los muros exteriores de los arcenes con ventanas, a
excepción de la cornisa. Realizó los trabajos hasta el año 1228, en el que
fue despedido por el arzobispo Henri de Braisne.
Jean d'Orbais

7. Jean-le-Loup (nacido XIII siglo) fue un arquitecto francés del XIII siglo, que fue
el segundo de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción
de la que trabajó desde 1231 a 1247 o 1235 a 1251 según fuentes. La sucesión
de los arquitectos fue bastante bien documentado por el laberinto de la
catedral , que desapareció en 1779.
La solicitud incluirá:
•los pilares de contrafuertes avanzaron a las faldas a ras de suelo, lo que
molestó a la pasarela bajo su predecesor Jean Orbais y obligado a lugar
estatuas establecidos en pináculos alineados con los de los reyes
de transepto ;
•los pilares VI a IX, con sus bases y sin garras;
•cestas de grandes capitales que no están decoradas con ganchos, se va con
dos frisos , pero gran arraigo flores en el astrágalo
•las arcadas del tramo X;
•los portales de la fachada norte.
Jean-le-Loup

8. Gaucher de Reims (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de los franceses XIII siglo ,
que fue el tercero de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción
de la que trabajó desde 1247 a 1255 o 1251 a 1259 de acuerdo con la fuentes.
La asignación de partes de cada arquitecto fue visible en el laberinto que
desapareció en 1779 .
Izquierda sentó las bases de tres baterías del sur, hizo subir a los muros
exteriores de las naves laterales de los primeros tramos que hizo la conexión entre
los portales comenzó antes y partes del este de la catedral . Este trabajo suena el
toque de difuntos del portal de Sansón. A él se debe, entre otros tramos :
• Abovedado V a IX colateral y recibió una decoración tallada;
• Arcos y ventanas altas abarcan VI a X;
• Los contrafuertes a hombros de ambos lados, arcos abarcan VI a IX;
• El triforio lapso V a X.
Las esculturas de la fachada oeste, que aún se encontraban en el lugar se
montaron sin cumplir marcas representan. Izquierda también se esculpen figuras y
otras edificantes archivaults cuyas claves ya tuvo que ser terminado en los
talleres. Hizo la tímpanos de cristal.
Gaucher Reims

9. Bernard de Soissons (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de
los franceses XIII siglo , que fue el último de los cuatro
arquitectos de la catedral de Reims , la construcción de la que
trabajó desde 1255 a 1290 o 1259 a 1294 de acuerdo con la
fuentes.
Parte de las obras fueron bastante bien documentados
por el laberinto que fue destruido en 1778 .
A él se debe, entre otras cosas:
• gran parte de la fachada oeste hasta la galería Gloria quien
hizo una presentación de los reyes de Francia;
• los tres pilares de los tres primeros del sur bahías ;
• los arcos de las primeras cinco secciones a partir de
la roseta ;
• tres duplicado robado contrafuertes .
Bernard de Soissons

10. Estamos ante una obra arquitectónica con una función
claramente religiosa. Se trata de una catedral, la iglesia
mayor diocesana, donde se asienta la cátedra del obispo y
desde donde preside el culto e imparte su enseñanza a los
fieles.
Durante la Baja Edad Media, este edificio exalta la alianza
entre el clero y la monarquía, y revela el orgullo de la
burguesía.
La catedral no sólo fue una casa de oración, sino que se
convirtió también en el marco adecuado para celebrar los
fastos reales y las reuniones civiles de las corporaciones
gremiales.
Esta obra está realizada en piedra, material rico en lo que
se refiere a obras arquitectónicas.
Su tamaño y complejidad dilataron el tiempo de su
terminación, aunque sólo tardaron 3 años en construirla.
La catedral gótica presenta elementos residuales de la
iglesia de peregrinación románica. Las catedrales góticas,
muestran un amplísimo desarrollo de la cabecera, que
conserva la girola y las capillas radiales. El triunfo de
estas catedrales llega con el descubrimiento del
arbotante: un gran brazo de piedra exterior que
neutraliza el empuje de las bóvedas de crucería
centrales, descargándolo sobre los contra
fuerteslaterales.
Fachada Gótica:
Catedral de Reims.

11. La fachada se puede dividir en cuatro pisos. Esta
catedral consta de tres crujías que salen desde la
cabecera y desembocan en la fachada principal, en tres
puertas distintas. Estas puertas presentan arcos típicos
del gótico, arcos ojivales o apuntados, cuyas arquivoltas
presentan relieves religiosos. Estas puertas forman el
primer piso o piso bajo. El segundo piso, contiene un
grandioso rosetón calado de trazado nervioso, que
parece una rueda de fuego y cuyo diseño radial dará
origen al término "rayonnant" (radiante) con el que
designa el Gótico de la segunda mitad del siglo XIII. A
cada lado de este rosetón se pueden apreciar dos pares
de arcos apuntados geminados, con un ajimez que los
separa. El tercer piso consta de una galería de arcos
ojivales, que contiene una escultura cada uno. El cuarto
y último piso, comprende la parte superior de las dos
torres que flanquean la fachada del edificio.
Los elementos más utilizados son los pináculos,
arbotantes y contrafuertes, que pueden verse a lo largo
del exterior del edificio.
Todos estos elementos nos sitúan ante el arte gótico,
concretamente en el segundo siglo de este período, ya
que el gótico abarca cuatro siglos.
Se trata de la Catedral de Reims. Biblioteca Nacional,
París. Sus arquitectos son Jean le Loup y Gaucher de
Reims

12. Los tres pórticos están cargados de estatuas y estatuillas; entre las
catedrales europeas, sólo Chartres tiene más figuras esculpidas.
El Pórtico Mayor, dedicado a la Virgen María, tiene por encima
un rosetón enmarcado en un arco en sí mismo decorado también con estatuas, en
lugar del habitual tímpano esculpido. Destacan los grupos de las jambas, donde se
encuentra el tema de la Anunciación. Se puede ver la búsqueda de una nueva
expresión donde los personajes parecen querer argumentar entre ellos, con gestos y
expresiones individualizadas.
Las fachadas del transepto están también decoradas con esculturas. La
del norte tiene estatuas de los obispos de Reims, una representación del Juicio Final y
una figura de Jesús (le Beau Dieu), mientras que en el lado meridional tiene un bello
rosetón moderno con los profetas y los apóstoles. Un incendio destruyó el tejado y las
agujas en 1481: de las cuatro torres que flanqueaban los transeptos, nada queda
por encima de la altura del tejado. Sobre el coro se alza un elegante campanario
de madera cubierto de plomo que tiene 18 metros de alto, reconstruido en el siglo
XV y en los años 1920.
Las torres miden 86 metros de altura. Entre otras escenas representadas,
están la lucha entre David y Goliat, y la coronación de la Virgen María.
EXTERIOR

13. El edificio destaca por su unidad de estilo, a pesar de una construcción en la cual no
duró más de dos siglos (pero principalmente en el siglo XIII).
La altura de la nave es de 38 metros en el centro (Amiens: 42,30 m; Beauvais: 46,77 m). La
nave mide 138,75 metros de largo y unos 30 de ancho. Comprende una nave central y dos
laterales, los transeptos también tienen naces, un coro con doble pasillo y un ábside con girola y
capillas radiales.
Posee la catedral tapices, entre ellos una serie presentada por Robert de Lenoncourt,
arzobispo con Francisco I, representando la vida de la Virgen. Actualmente se pueden ver en el
anterior palacio del obispo, el Palacio de Tau. El transepto norte contiene un órgano en una
llamativa caja gótica. El reloj del coro está adornado con curiosas figuras mecánicas.
Conserva vidrieras que van desde el siglo XIII al XX; Marc Chagall diseñó la vidriera instalada en 1974
en el eje del ábside.
El tesoro, conservado en el Palacio de Tau, incluye muchos objetos preciosos, entre ellos
la Sainte Ampoule, o Santa Ampolla, sucesora de la antigua que contenía el aceite con el que los
reyes franceses eran ungidos, que se rompió durante la Revolución francesa, un fragmento de la
cual contiene la actual Ampoule.
INTERIOR

14. La planta tiene tres naves, un transepto (también con
tres naves) y un ábside con girola y capillas radiales. Esta
catedral reduce la longitud del transepto casi hasta coincidir con
las naves laterales. Como elementos constructivos destaca el
arco ojival y la bóveda de crucería. Las naves laterales se
encuentran separadas de la nave central por una serie de
columnas lobuladas.
Como rasgo más destacable de la Catedral de Reims, podemos
hablar de la hipertrofia de la cabecera, una de las
particularidades de algunas iglesias francesas del siglo XIII,
aunque en esta catedral llega a ocupar la mitad justa de todo el
edificio.
El interior de la planta destaca por la esbeltez de su
estructura y presenta tres niveles: arcos, triforio y ventanas. La
galería de arcos contiene (cada una), una estatua de reyes en
su interior. Las vidrieras restauradas poseen tonos rojizos o
azulados. Como resultado, luz interior de la catedral no es la
clásica de los grandes templos góticos. En la girola hay una
vidriera con hermosos tonos azules, de Chagall, y es una valiosa
aportación moderna al arte de los vitrales.
Planta Alta

18. LA LUZ
El sistema de iluminación determinado por el control y aplicación de la luz
configura de forma fundamental la relación entre la normativa
constructiva y los valores a que obedece.
En el gótico, el muro da la impresión de que fuera poroso: la luz se filtra a
través de él, penetrándolo, fundiéndose con él, transfigurándolo. Y no es
que los interiores góticos sean especialmente luminosos. Las vidrieras del
gótico sustituyen a los muros vivamente coloreados de la arquitectura
románica; estructural y estéticamente no son vanos abiertos en el muro
para permitir que pase la luz, sino muros trasparentes. Del mismo modo
que la verticalidad gótica parece dar una dirección inversa a la fuerza
de gravedad, así, por una paradoja estética similar, la vidriera niega en
apariencia la naturaleza impenetrable de la materia, recibiendo su
existencia visual de una energía que la traspasa. La luz, que normalmente
se ve ocultada por la materia, es aquí el principio activo; y la materia sólo
es estéticamente real en la medida en que comparte la luminosidad de
la luz y es por ella definida.
La luz aparece como un símbolo a través de la ficción de un sistema de
iluminación no natural. A través de la articulación de las vidrieras del
edificio como um auténtico muro traslúcido, creó un espacio
determinado por una luz coloreada y cambiante. a través del brillo
dorado de los fondos de las pinturas, o por medio de la coloreada y
cambiante del espacio arquitectónico confiere a los objetos una

19. Diámetro del rosetón Oeste: 12,5 m
(13,1 m para los dos rosetones del
crucero de Notre-Dame de Paris)
Diámetro del rosetón del Norte: 9,65 m
Diámetro del rosetón sur: 9,65 m
ROSETONES
Otro elemento característico
del estilo gótico: el Rosetón en
la parte superior de la fachada
oeste, —con frecuencia
también en las fachadas
laterales del transepto—, con
vitrales ilustrando diversos
temas religiosos. En esta iglesia
se halla duplicado este motivo,
con un segundo rosetón más
pequeño en el pórtico central.

20. El primer órgano de tubos
la catedral de Reims fue
construido en 1489 solo
manual. Después de esto
fue ampliado y
modificado
repetidamente, hasta
alcanzar grandes
tamaños. Entre 1937 y
1938 se construyó dentro
de la antigua caja del
instrumento un nuevo
órgano por Víctor
González, que reutilizó
algunas cañas de los
siglos XVII y XVIII. El
órgano actual (2011
cuenta con un total de 86
registros divididos entre
los cuatro teclados (cada
uno de 61 notas) y los
pedales (32 notas).
ÓRGANO
El nombre del órgano principal de la catedral es
François, un Cavaillé-Coll. El órgano monumental
posee una caja adornada con autómatas. La
plaza de organista titular de Nôtre Dame es uno
de los más altos honores a los que puede aspirar
un organista. Entre los organistas que la han
ocupado destaca Louis Vierne, que fue organista
entre los años 1900 y 1937.

21. LOS VITRALES
Los vitrales o vidrieras son conjunto de vidrios de colores transparentes que se
utiliza para componer diseños en ventanas. La técnica utilizada es similar a la
del mosaico, las piezas de vidrio se sujetan con tiras de plomo y se montan en
un bastidor de metal. El efecto de las vidrieras depende de la luz que dejan
pasar a través del cristal traslúcido, por lo que este arte también se conoce
como ‘pintura con luz’. Alcanzó su máximo esplendor entre los años 1130 y
1330, con la arquitectura gótica, sobre todo en Francia.
El absoluto dominio de los vacíos sobre los llenos, la inserción de ventanas
sobre las paredes, como la abertura de pórticos y galerías había llevado
como consecuencia a la supresión del espacio necesario para la pintura
mural. Ocurre así, que la pintura se transfirió de las paredes a los vitrales de las
amplias ventanas. Los ventanales desprenden un mundo de imágenes que
contribuyen aún más a darnos la sensación de lo sobrenatural. El gótico
dispone de superficies de cristal jamás conocidas hasta entonces.
La luz no solo se diferencia por su cantidad, desde la oscuridad casi total del
románico a la abundancia del gótico, sino también por su calidad. En las
catedrales la luz no es "natural", no penetra a través de vidrios transparentes,
sino que es de una calidad particular, coloreada, que impresiona como
"sobrenatural".
La multiplicación de los elementos estructurales en detrimento de superficies
planas o curvas y la importancia mayor de la luz, quitan a la pintura lugar en
la iglesia gótica, concediéndosela por el contrario, al vitral.

22. Catedral de Reims
tenía un laberinto situado en
la pavimentación de los
remos 3 º y 4 º de la nave.
Fue destruido por el capítulo
en 1779.
Hoy en día, la
representación gráfica del
laberinto, inclinado 45 º, se
utiliza como un logotipo para
designar un trabajo que se
ha clasificado o listado
monumento histórico.
LABERINTO

24. LA OJIVA. El carácter mayor de puertas, ventanas y
bóvedas surge de la naturaleza de sus siluetas. En
ellas luce el arco quebrado, logrado en el diseño por
dos tramos de circunferencias de distinto centro y
llamados a cruzarse en la parte superior. Aunque sin
fundamentos, a este arco quebrado se le llama ojiva; lo
que, por extensión, hace que a la arquitectura gótica se
la denomine, a veces, ojival.
LA COLUMNA. Alargada, como sujeta a una incontenible
fuerza ascensional, la columna, sea aislada, sea
agrupada en haces, de fuste cilíndrico, a veces dotada
de juego helicoidal, en tirabuzón, arranca de basas
geométricas, enriquecidas por molduras y figuras, y
remata en capiteles adornados con valores vegetales,
la vid entre otros, sencillos en los comienzos y de
formas atormentadas en los momentos finales del
estilo.
LAS CORNISAS. Decorando los fríos caracteres de su
geometría fundamental, ofrecen las cornisas, según las
épocas, aplicaciones de una suerte de festones y
largas guirnaldas de hojas.

25. LAS GÁRGOLAS: El origen de las
gárgolas proviene de la Edad
Media, e incluso algunos mitos
referentes a las gárgolas son
anteriores a esta época. Las
primeras gárgolas aparecen a
comienzos del siglo XII. Las
gárgolas medievales servían para
propósitos prácticos, expulsando
el agua de la lluvia lejos de las
paredes de piedra para que no les
produjera daños ni erosión. Es en
la época del gótico,
concretamente durante el siglo
XIII, cuando se transforman en
sistema predilecto de drenaje, si
bien no todas ellas tenían esta
utilidad. Las gárgolas de piedra se
suelen localizar en los estribos, en
los arbotantes o en las cornisas.
Las gárgolas son seres
imaginarios, generalmente
esculpidos en piedra, con
características grotescas.

26. Los tímpanos. Forma geométrica que evoca los frontones de los templos
griegos; estos tímpanos, en ángulo agudo, enmarcan las portadas, descansan
sobre columnillas y encierran esculturas resueltas en alto relieve y con
acumulación de numerosas figuras. Represéntase a menudo, en el
correspondiente a la fachada principal, el Juicio Final y en las laterales,
escenas de la vida de la Virgen.
Las torres. En una arquitectura como la gótica, llamada a acentuar la línea
vertical y a dotar al edificio de una fuerza inconteniblemente ascensional, las
torres, pareadas en la fachada principal, desempeñaron un papel
preponderante, pues estaban llamadas a verse coronadas por una prolongada
y aguda flecha, y tenían como función alojar juegos de potentes campanas de
bronce y a ostentar, a veces, relojes públicos muy curiosos por sus
mecanismos y por la alegre música de sus carillones. Raras son las grandes
catedrales francesas que ofrezcan terminadas sus torres. Muchas de ellas,
truncadas a cierta altura, carecen de flecha.
Las balaustradas. Están resueltas a veces con sucesivas columnillas y otras
con frisos perforados en formas de tréboles o figuras llameantes, y recorren las
fachadas con pujante fuerza decorativa.Los ventanales. Organizadas sus
formas en piedra, su estereotomía, o sea la manera en que están éstas
talladas para su conveniente aplicación, resalta en las slluetas de los arcos
ojivales de cierre y en los pilarejos, llamados parteluces, que enmarcan sus
múltiples secciones. Así los ventanales constituyen el soporte arquitectónico
de las vidrieras. Esta parte está organizada como lo fuera en la obra románica
e ilustra la vida de los santos o episodios de las Sagradas Escrituras. La luz
solar da exquisita vida a estos trabajos -la verdadera plntura gótica-, y al
penetrar en los ambientes caracteriza su atmósfera y las paredes y pisos en
que se proyecta con múltiples efectos de colores.

27. El estilo gótico de la Catedral de Reims es
uno de sus primeros y más bellos ejemplos,
sembrará las ciudades europeas de
hermosas catedrales, templos y edificios en
los que la búsqueda de la luz y la elevación
de sus elementos arquitectónicos serán los
elementos más reconocibles.
La Catedral de Notre-Dame de Reims se
incluye en la lista de la UNESCO Patrimonio
de la Humanidad desde 1991.
CONCLUSIÓN