La arquitectura es el arte de proyectar y construir edificios de forma bella, útil y resistente. Existen distintos tipos de arquitectura como la monástica, civil, militar, naval, hidráulica, industrial, funeraria, conmemorativa y monumental. A lo largo de la historia, cada civilización ha desarrollado un estilo característico en la construcción de edificios.

3.  la arquitectura es el arte de proyectar
y construir edificios. También se
puede definir como el conjunto o
perspectiva que presenta un edificio.
 Ella combina tres elementos,
señalados por Vitrubio durante el
siglo I a.C :
 bella
 útil
 resistente

4.  Abarca también el concepto
puramente material de la
construcción
 Así, tenemos una
arquitectura:
 monástica
 civil
 militar
 naval
 hidráulica
 industrial
 funeraria
 conmemorativa
 monumental
 cada civilización ha
determinado una
característica especial
en el arte de sus
construcciones.

5. MONASTICA
 Es la que se preocupa por el
diseño y construcción de lugares
de culto y /o espacios sagrados,
como iglesias, mezquitas,
sinagogas y templos.

6. CIVIL
 es aquella que se emplea en la
construcción de edificios para
los fines de la vida civil como:
 Puentes
 Casas
 Palacios

7. MILITAR
 La arquitectura militar es la que
se ocupa de proyectar y
construir edificios destinados a
fines militares de defensa.

8. Naval
 Trata con el diseño, la construcción y la reparación de
vehículos marítimos

9. HIDRAULICA
 Es el area de la arquitectura que
se encarga de edificios e
instalaciones en las cuales existe
de pormedio agua

10. INDUSTRIAL
 es un tipo de arquitectura que se
dedica a la construcción de los
edificios y otras estructuras
destinadas a la explotación
industrial. Son principalmente
fábricas o las estructuras
formadas por la arquitectura de
hierro

11. FUNARARIA
 surge por la creencia del hombre
en la existencia de otra vida
después de la muerte, y en la
necesidad de dejar una memoria
permanente en este mundo.

12. CONMEMORATIVA
 Es aquella que se dedica a la
celebración de ciertas cosas y/o
personas

13. MONUMENTAL

14. Orígenes de la Construcción
 Los pueblos prehistóricos eran
consientes del concepto. A su
manera, hicieron realidad el
anhelo de construir estructuras
pétreas monumentales que
cualquier humano reconoce
como fruto de la acción de una
fuerza descomunal.
 A través de ella el ser humano
plasma su espíritu de
superación, porque alcanza
metas a pesar de toda
adversidad

15. Arquitectura Antigua
 La arquitectura occidental hereda sus
formas básicas de la griega.
 La inspiración para crear edificios con
estilo, proviene del esplendor de la
cultura helénica.
 A partir del siglo quinto antes de Cristo y
durante seiscientos años, Grecia alcanza
un nivel de diseño y calidad
arquitectónica que conmueve a toda
Europa.
 Constructores y artistas vecinos admiran
las creaciones de sus pares griegos y
adoptan de ellos un punto común para
concebir la estética de sus edificios.

16. Arquitectura histórica o estilística
 la arquitectura se reduce a aquellas obras que toman
en cuenta el espacio y los lenguajes artísticos.
 los historiadores se limitan:
 Obras clásicas griegas o romanas caen en esta definición.

17. Arquitectura popular o tradicional
 Se puede establecer una
distinción entre la
arquitectura vernácula y la
arquitectura primitiva.
 Las diferencias entre ambas
vienen dadas por el
diferente grado de
complejidad técnica y por la
alusión o no a la arquitectura
histórica o estilística.

18. Arquitectura común o vulgar
 Existe una arquitectura que no
puede ser considerada ni
histórica ni popular.
 Es aquella cuyo único objetivo es
la utilidad sin ningún tipo de
vínculo con la arquitectura
histórica ni pretensiones artísticas.

19. Arquitectura moderna
 Ese concepto de arquitectura moderna o arquitectura
contemporánea
entendida como algo estilístico y no cronológico, se caracterizó por
la simplificación de las formas, la ausencia de ornamento y la
renuncia consciente a la composición académica clásica.
 referencias a la distintas tendencias del denominado arte
moderno
 (cubismo, expresionismo, neoplasticismo, futurismo, etc.).

20. Arquitectura Clásica
 .El arte refinado, de la construcción
antigua de los griegos, es el que
desean replicar
 Poco a poco se hace presente en su
estilo grecorromano.
 El concreto es empleado para
maximizar su desarrollo.
 Las obras son sólidas, funcionales y
con estética equilibrada.

21. ESCUELAS
 En Usa
 Massachusetts
 Institute of Technology (boston)
 stanford university
 university of california
 university of ilinoisuniversity of texas in austin .
 En FRANCIA
 École Polytechnique
 École Normale
 Supérieure, Paris
 École des Ponts, ParisTech
 École Centrale de Paris
 En ITALIA :
 Politecnico di Milano
 Politecnico di Torino
 Universidad de Bologna
 Universidad de Pisa
 Universidad de Padua
 En MEXICO
 Universidad Nacional Autónoma de México
(UNAM)
 Instituto Politécnico Nacional (IPN)

22. Luís Barragán.
 Nació en 1902 en Guadalajara,
Jalisco. Fue uno de los arquitectos
más importantes del siglo XX y el
único mexicano en obtener el
Premio Pritzker, en 1980. Su gran
influencia sobre la modernidad
mexicana aún es vigente, por lo que
maestros de todo el mundo
continúan estudiando su obra. Su
trabajo combina el misticismo
religioso con sus deseos de rescatar
las raíces nacionales, exaltando la
belleza al integrarla con la
naturaleza.

23. Antoni Gaudí
 Antoni Gaudí i Cornet fue
un arquitecto español, máximo
representante del modernismo
catalán.
 Gaudí fue un arquitecto con un
sentido innato de la geometría y
el volumen, así como una gran
capacidad imaginativa que le permitía
proyectar mentalmente la mayoría de
sus obras antes de pasarlas a planos.
De hecho, pocas veces realizaba
planos detallados de sus obras;
prefería recrearlos
sobre maquetas tridimensionales,
moldeando todos los detalles según
los iba ideando mentalmente. En otras
ocasiones, iba improvisando sobre la
marcha, dando instrucciones a sus
colaboradores sobre lo que tenían que
hacer.
 La arquitectura de Gaudí está marcada
por un fuerte sello personal,
caracterizado por la búsqueda de
nuevas soluciones estructurales, que
logró después de toda una vida
dedicada al análisis de la estructura
óptima del edificio, integrado en su
entorno y siendo una síntesis de todas
las artes y oficios.

24. “ LA DANZA ”
LA DANZA ES UNA DE LAS VELLAS ARTES POR
QUE DESCRIBE UNA FORMA DE ARTE
DESARROLLADA PRINCIPALMENTE POR SU
ESTETICA. ES UN MEDIO DE COMUNICASION
UNA NECESIDAD DEL SER HUMANO DE
EXPRESARSE Y COMUNICARSE ME DIANTE
FORMAS COLORES, SONIDOS Y MOVIMIENTOS.

25. “LA DANZA FOLKLORICA”
EL FOLKLOR ASE
REFERENCIA A
LAS CREENCIAS
PRACTICAS Y
COSTUMBRES
QUE SON
TRADICIONALES.
DE UN PUEBLO
O DE UNA
CULTURA.

26. “DANZA CLASICA O BALLET”
LA DANZA CLASICA TAMBIEN SE LE CONOSE
COMO BALLET PARA DESIGNAR LA PIEZA
MUSICAL COMPUESTO PARA QUE SEA
INTERPRETADA POR MEDIO DE LA DANZA .
EL BALLET PUEDE CONSTITUIR UNA PIESA
AUTONOMA O SER INTERCALADO DENTRO DE
UNA OPERA O DE UNA OBRA DE TEATRO.

27. “DANZA CONTEMPORANIA”
LA DANZA CONTEMPORANIA ES EL
ESTILO CARACTERISTICO DEL SIGLO
XX, SURGE A FINALES DEL SIGLO XIX
CON FIGURAS COMO ISADORA
DUNCAN QUE SE OPONE A LAS
REGIDESES DEL BALLET TRADICIONAL,
PREOCURANDO UNA DANZA MAS
NATURAL

29. Se llama escultura al arte de
modelar el barro, tallar en
piedra, madera u otros
materiales. También se
denomina escultura a la obra
elaborada por el escultor.

30. PREHISTORIA DE LA ESCULTURA
 Las primeras manifestaciones escultóricas se remontan al Paleolítico inferior, cuando el hombre cortaba
el sílex percutiendo contra otra piedra. Posteriormente utilizó el grabado, el relieve en piedra y en huesos de
animales. Hace unos 27.000 y 32.000 años aparecen representadas unas exuberantes figuras humanas
femeninas de piedra, en una exaltación artística de la fertilidad;3 son las «venus paleolíticas», como la Venus
de Willendorf y la Venus de Lespugue.
Venus de Willendorftallada en
piedra caliza.
Bisonte. Talla de asta dereno en el
extremo de un propulsor de dardos.

31. Uno de los avances más importantes en la historia de la escultura fue el poder
trabajar el metal—primero el bronce y luego el hierro—, que sirvió para fabricar
herramientas más eficientes y, además, obtener un nuevo material para realizar
obras escultóricas.

32. Del arte púnico y grecopúnic se
conservan muchas estatuas, en
general femeninas, y bustos de
barro cocido, junto con una
diversidad de amuletos de marfil y
de metal que se descubrieron en
las necrópolis de Ibiza y
Formentera. Se calcula que las más
antiguas son obras del siglo VIII a.
C. y su fabricación tuvo
continuidad hasta muy avanzada la
dominación romana.

34.  Las obras escultóricas más destacadas del Imperio Bizantino son los trabajos ornamentales de
los capitels; hay buenos ejemplos en San Vital de Rávena. Eran habituales los relieves
en marfil aplicados en cofres, dípticos o la célebre Cátedra del obispo Maximiliano, una obra
tallada hacia el año 550. Es característico de la arte otoniano las pequeñas esculturas en marfil
y bronce a las que se añadían incrustaciones de piedras preciosas. También de bronce son las
puertas de la iglesia de San Miguel de Hildesheim, una obra emparentada con el arte
bizantino y el arte carolingio. Cabe destacar las imágenes de madera recubiertas de oro que se
utilizaban como relicario. Entre estas, destaca el Crucifijo de Gero (siglo X), en
madera policromada, que se encuentra en la catedral de Colonia

36. EDAD CONTEMPORANEA
 La nueva forma artística del renacimiento se inspiraba en la escultura de la antigüedad clásica,
buscando una total exaltación de la belleza. En esta época la escultura prácticamente quedó
desligada de la arquitectura y los personajes representados mostraban expresiones llenas de
dramatismo, se puede observar en esculturas de Miguel Ángel como, por ejemplo, el David.

38. La música es el arte de producir y
combinar sonidos acordes de todos los
elementos de creación sonora

39. En todas las civilizaciones la música cobra un
papel importante en los actos mas relevantes
social o personalmente donde ejerce un papel
mediador entre lo diferenciado y lo
indiferenciado entre lo espiritual o lo intelectual

42. MUSICA EN LA ANTIGÜEDAD

43.  En la masonería la música representa una de las siete
artes liberales a través de la belleza de los sonidos y
de la armonía de los ritmos

44. MUSICA ANTIGUA

45. GENEROS MUSICALES
 Jazz
 Opera
 Clásica
 Blues
 Regional
 Rock and roll
 Pop
 Etc

47.  La pintura es el arte y técnica de crear imágenes a través de la
aplicación de pigmentos de color sobre una superficie, sea papel, tela,
madera, pared, etc

48. HISTORIA DE LA PINTURA
 El arte prehistórico es el desarrollado por el ser humano desde la
Edad de Piedra (paleolítico, 25.000-8.000 a.C.; mesolítico, 8.000-6.000
a.C.; y neolítico, 6.000-3.000 a.C.) hasta la Edad de los Metales (3.000-
1.000 a.C.), periodos donde surgieron las primeras manifestaciones
que se pueden considerar como artísticas por parte del ser humano.

49. ARTE ANTIGUO
 EGIPTO
 En Egipto surgió una de las primeras grandes civilizaciones, con obras
de arte elaboradas y complejas que suponen ya una especialización
profesional por parte del artista/artesano. Su arte era intensamente
religioso y simbólico

50.  La pintura egipcia se
caracteriza
principalmente por
presentar figuras
yuxtapuestas en planos
superpuestos. Las
imágenes se
representaban con
criterio jerárquico

51.  En Grecia se desarrollaron las principales manifestaciones artísticas
que han marcado la evolución del arte occidental, con un estilo
basado en la naturaleza y en el ser humano, donde preponderaba la
armonía y el equilibrio, la racionalidad de las formas y los volúmenes,
y un sentido de imitación («mímesis») de la naturaleza que sentaron
las bases del llamado arte clásico.

52.  Convencionalmente el inicio de la época arcaica se establece en la
primera Olimpiada (Ὀλυμπιάδ, cómputo del tiempo en periodos de
cuatro años que comienza con la celebración los primeros Juegos
Olímpicos, 776 a. C.); mientras que el final lo marca la Revuelta de
Jonia (499 a. C.), cuando los griegos de la costa de Asia Menor
pidieron la ayuda de las ciudades de Grecia continental para frenar la
expansión del Imperio persa, lo que desembocó en las Guerras
Médicas (492-490 y 480-479 a. C.).

53.  Surgido en Italia en el siglo XV
(Quattrocento), se expandió por el
resto de Europa desde finales de
ese siglo e inicios del XVI. Los
artistas se inspiraron en el arte
clásico grecorromano, por lo que
se habló de «renacimiento»
artístico tras el oscurantismo
medieval.

54.  Se utilizó el fresco y el temple, mientras que se introdujo el óleo a
mediados del siglo XV por influencia flamenca. Uno de sus principales
exponentes fue Leonardo Da Vinci, genio polifacético que introdujo el
sfumato o «perspectiva aérea», con obras como La Virgen de las
Rocas (1483), La Última Cena (1495-1497), La Gioconda (1503)

55.  El barroco se desarrolló entre el siglo XVII y principios del XVIII. Fue
una época de grandes disputas en el terreno político y religioso,
surgiendo una división entre los países católicos contrarreformistas,
donde se afianzó el estado absolutista, y los países protestantes, de
signo más parlamentario.

56.  La pintura barroca se desarrolló en dos tendencias contrapuestas: el
naturalismo, basado en la estricta realidad natural, con gusto por el
claroscuro —el llamado tenebrismo—, donde cabe citar a Caravaggio,
Orazio y Artemisia Gentileschi, Pieter van Laer, Adam Elsheimer,
Georges de La Tour y los hermanos Le Nain; y el clasicismo, que es
igualmente realista pero con un concepto de la realidad más
intelectual e idealizado, englobando a Annibale Carracci, Guido Reni,
Domenichino, Guercino, Giovanni Lanfranco, Nicolas Poussin, Claude
Lorrain, Hyacinthe Rigaud, etc

60. LITERATURA
“Literatura” deriva, etimológicamente, del latín Littera, que significa
“letra” o “lo escrito”.
Es una forma artística de comunicación, mediante la cual un autor expresa
ideas y/o sentimientos con una finalidad concreta.

61. “MANIFESTACIÓN EN EL MUNDO”

62. El Libro de los Muertos es el nombre moderno de un texto funerario
del Antiguo Egipto, utilizado desde el comienzo del Imperio Nuevo
(hacia el 1550 a. C.) hasta el 50 a.C

63. LITERATURA DEL ORIENTE
MEDIO
 La literatura sumeria se desarrolló en las principales ciudades.
 Los textos eran fijados en tablillas de barro y se hicieron,
generalmente, en diferentes copias.

64. POEMA DE GILGAMESH

65. LITERATURA ANTIGUA
INDIA
Literatura sánscrita
Literatura védica
Literatura épica
Literatura en sánscrito clásico
Literatura en prácrito

66. Antiguo texto hindú que trata sobre el comportamiento sexual humano.

67. LITERATURA ORIENTAL
Las Primeras Civilizaciones Orientales comenzaron a crear
Obras Literarias por el Siglo XV a.C
Se caracteriza por su diversidad de textos:
- Textos históricos - Proféticos
- Sapienciales - Líricos
- Narrativos.

68.  Es una recopilación
de cuentos árabes del Oriente
Medio, Medieval.
LAS MIL Y UNA NOCHES

69. LITERATURA EUROPEA
 El inicio de la literatura europea está ligado a un proceso
histórico fundamental: la desaparición del Imperio romano,
que dio como resultado la creación de diversos reinos
germanos en la Europa suroccidental a lo largo de los siglos
V y VI d. C.

70. La Ilíada y La Odisea de Homero provienen del siglo VIII a. C. y
marcan el inicio de la Antigüedad clásica.

71. LITERATURA LATINA
Es la producción literaria de los pueblos que ocupaban el territorio
que hoy es América Latina antes de la Conquista de América.
Un problema para estudiar esta literatura fue la destrucción casi
sistemática de códices

72. Canto de Primavera -Nezahualcóyotl
“Libro de pinturas es tu corazón
has venido a cantar,
haces resonar tus tambores,
tú eres el cantor.
En el interior de la casa de la
primavera
alegras a las gentes.”

74. TEATRO
Es la rama del arte escénico relacionada con la actuación, que representa
historias frente a una audiencia usando una combinación de
discurso, gestos, escenografía, música y sonido.

75. MANIFESTACIÓN EN EL
MUNDO

76. ÁFRICA
Todo predispone en África al teatro. El sentido del ritmo y de
la mímica.
La vida cotidiana de los africanos transcurre al ritmo de variadas
ceremonias, rituales o religiosas, concebidas y vividas generalmente como
verdaderos espectáculos
Se dice que los tipos de teatro africanos guardan cierto parecido, como en
otros tiempos la tragedia griega

77. Estos espectáculos están demasiado cargados de significado religioso

78. ANTIGUO EGIPTO
A mediados del segundo milenio antes de la edad cristiana, se representaban ya
dramas acerca de la muerte y resurrección de Osiris.
Se comienza el teatro por medio de máscaras y dramatizaciones con ellas.

79. Osiris es el dios egipcio de la resurrección

80. GRECIA Y ROMA
El teatro griego surge tras la evolución de las artes y ceremonias griegas
como la fiesta de la vendimia donde los jóvenes iban danzando y cantando
hacia el templo del dios, a ofrecerle las mejores vides.
Los teatros romanos heredaron los rasgos fundamentales de los griegos,
si bien introdujeron ciertos elementos distintivos. Roma optó también por la
comedia, ya que éstos tomaron el teatro como una manera de divertirse o
entretenerse.

81. Mosaico Romano con la representación de una comedia. Los actores
tocan diferentes instrumentos

82. EDIPO REY Tragedia Griega

83. AMERICA
El teatro llegó a adquirir un notable desarrollo, particularmente entre
los mayas, una de las obras más representativas del teatro maya es el drama
quiche Rabinal Achí

84. Rabinal Achí

85. ASIA
En China se practicaban ya, bajo la forma de poemas escenificados
Este arte revela la existencia de remotas formas teatrales relacionadas con las
creencias védicas.

87.  Un artista es
una persona que ejercita
las artes y produce obras
artísticas.
 Del latín ars, el arte consiste
en la expresión de
sensaciones, emociones
e ideas a través de recursos
plásticos, lingüísticos o
sonoros.

88.  El artista genial es aquél
cuyas obras llevan un
sello tanto personal
como universal
 el talento se atribuye a
los artistas con cierto
reconocimiento social
que han conseguido un
estilo o manera propia
de hacer las cosas
 sus obras influyen sobre
la sociedad y la cultura a
la que pertenece

89. CUALIDADES DE UN ARTISTA
 Las tres cualidades fundamentales del artista son:
 1) La originalidad,
 a) de pensamiento,
 de modo de manifestar ese pensamiento
 de modo de manifestar esa manifestación;
 originalidad ideativa
 originalidad formal
 2) la constructividad,
 3) el poder de suspensión.