BELLAS ARTES

1. LAS BELLAS ARTES
CENTRAN SU INTERÉS EN LA ESTÉTICA.
·Arte es la actividad que
requiere un aprendizaje, y
uso de una técnica.

2. CLASIFICACIÓN DE LAS
BELLAS ARTES

3. TEMPORALES SIMBÓLICAS ESPACIALES MIXTAS
TIEMPO SÍMBOLOS ESPACIO COMBINACIÓN
MÚSICA
LITERATURA/
LETRAS
ARQUITECTURA
PINTURA
ESCULTURA
CINE
TEATRO

4. MÚSICA
¿Qué es la música?
·Arte que combina los sonidos
conforme a los principios de
la melodía, la armonía,
el ritmo y el timbre.
·Movimiento organizado de
sonidos a través de un
espacio de tiempo.
Músicas étnicas
Músicas populares
tradicionales
Música clásica o culta
Músicas de consumo
CATEGORIAS MUSICALES
CLASIFICACIONES
ROCK&ROLL
POP
RAP
SKA
REGGAE
BLUES
JAZZ
MUSICA CLÁSICA
REGGAETON
SALSA CUMBIA

5. LITERATURA /LETRAS
 Arte bello que tiene por
instrumento la palabra.
 Conjunto de las composiciones
literarias de un pueblo, época o
género.
 Conjunto de obras sobre algún
arte o ciencia.
LA LITERATURA SE CLASIFICA EN GÉNEROS
NARRATIVA LIRICA DRAMÁTICA ÉPICA O HERÓICA
·Personajes que
realizan
acciones en un
espacio y
tiempo
determinados.
·Contadas por
un narrador.
·Poema en
Verso
·Poema
en Prosa
·Poesia
·Canciones
·Tienen rimas
posee métrica
·Sentimientos
del autor
Pertenece a las
obras
destinadas a la
representación
escénica.
·Opera
·El teatro
·La tragedia
·expresión corporal
·resaltar los sentimientos
de las personas
Himnos
Epopeyas
Romances de
gesta.
Romance heroico

6. ARQUITECTURA
PINTURA
ESCULTURA
ARQUITECTURA HISTÓRICA O ESTILÍSTICA: la
arquitectura se reduce a aquellas obras
que toman en cuenta el espacio y los
lenguajes artísticos con lo cual se limitan a
estudiar una selección de arquitectura
clave especialmente significativas dentro
del desarrollo de la historia del arte.
Arte y técnica de proyectar y diseñar edificios,
estructuras y espacios. ARQUITECTURA POPULAR O
TRADICIONAL:. La arquitectura primitiva
tiende a la definición territorial con
rituales,mientras que la arquitectura
popular busca en primer lugar la
solución optima de la función.
ARQUITECTURA COMÚN O VULGAR: único objetivo es
la utilidad sin ningún tipo de vínculo con la
arquitectura histórica ni pretensiones artísticas. Es la
arquitectura vulgar solamente utilitaria que llena las
ciudades.

7. ARQUITECTURA
PINTURAESCULTURA
Arte de la representación gráfica utilizando pigmentos,
mezclados con otras sustancias aglutinantes, orgánicas o
sintéticas.
Consiste en aplicar, en una superficie determinada, una
técnica determinada para obtener una composición de
formas, colores, texturas, dibujo, dando lugar a una obra
de arte según los principios estéticos.
GÉNEROS PICTÓRICOS
PINTURA HISTÓRICA: Incluía temas religiosos,
mitológicos, históricos, literarios o alegóricos.
Interpretación de la vida
RETRATO: representa a una persona hecha
a semejanza de Dios, pero por otro lado, al
fin y al cabo, se trata de glorificar
la vanidad de una persona
PINTURA DE GÉNERO: Retrato de los hábitos
de las personas privadas en escenas
cotidianas y contemporáneas del pintor,
PAISAJE
NATURALEZA MUERTA: como frutas,
flores, comida, utensilios de cocina,
de mesa, libros, joyas etc.
DESNUDO: consiste en la
representación del cuerpo
humano desnudo.

8. TECNICAS DE
PINTURA:
Óleo: La pintura al óleo se hace básicamente con
pigmento pulverizado seco, mezclado en la
viscosidad adecuada con algún aceite vegetal.
Cera: El vehículo son ceras que normalmente se
usan calientes
Acuarela: pintura sobre papel o cartulina con
colores diluidos en agua.
Témpera: medio similar a la acuarela, pero tiene
una «carga» de talco industrial o blanco de zinc.
Acrílico: clase de pintura de secado rápido, en la
que los pigmentos están contenidos en una
emulsión de un polímero acrílico

9. TECNICAS DE
PINTURA:
Pastel: consiste en la utilización de unas barras
de colores cuyos pigmentos en polvo están
mezclados con la suficiente goma o resina
para que queden aglutinados y formen una
pasta seca y compacta.
Temple: tiene como aglutinante una emulsión
de agua, clara y yema de huevo y aceite
Tinta: generalmente líquida aunque también
puede ser una barra muy sólida que se debe
moler y diluir para su uso. Se usa sobre papel y
los colores de tinta más utilizados son el negro y
el sepia.
Fresco: Técnicas pictóricas modernas lo que
el latín es a los idiomas modernos
Grisalla: basada en una pintura monocroma
en claroscuro: «luz y sombra», mezcla de óxidos
de hierro y de cobre y de un fundente.

11. ARQUITECTURA
PINTURA
ESCULTURA
Arte de crear formas en el espacio, tanto exentas
como en relieve.
Es el arte de tallar, esculpir o moldear.
Arte de crear o recrear una realidad tal y como se
presenta respecto al espacio, es decir,
tridimensional.
Toda materia moldeable dentro del entorno físico.
LAS ESTATUAS son las esculturas aisladas
que representan una entidad específica
tridimensional.
LOS RELIEVES son las esculturas talladas
a partir de un fondo o unidas a él.
BUSTO, son esculturas de la cabeza y la
parte superior del tórax que normalmente
representa retratos.
TORSO, que representa el tronco humano
sin cabeza, ni brazos ni piernas.
CRISELEFANTINA es el término dado a un
tipo de imagen de culto que tuvo un
gran prestigio en la Antigua Grecia
LA ESCULTURA ARQUITECTÓNICA es un
término que se refiere a la utilización de la
escultura
por arquitectos y/o escultores en el
diseño y la construcción de un edificio,
un puente, un mausoleo o cualquier otro
monumento.
LA ESCULTURA CINÉTICA implica aspectos
de la física de movimiento, como
las fuentes o móviles

12. Materiales
Arcilla
Piedra
Estuco
Metal
Madera
Marfil
Hormigón
TécnicasEsculpir, consiste en sacar partículas al bloque
ya desbastado hasta obtener la figura
deseada.
Modelar. Es dar la forma deseada a una pasta,
añadiendo o sacando porciones de la masa.
Vaciar es obtener el positivo de un molde, o
negativo.
Cera perdida. El método de la cera perdida es
el más extendido para los metales como
el bronce, el cual se cuela dentro del molde en
forma líquida y así llega a todos los rincones.
Cincelar es retocar con cincel las figuras
obtenidas por el vaciado y también formar
bajo relieves con el cincel en una lámina
metálica.
Repujar es producir en una lámina de metal a
fuerza de martillo sobre algún molde los relieves
y los huecos necesarios para conseguir la forma
que se pretende.
Estampar o troquelar es imprimir sobre una
lámina de metal o de pasta un cuño o troquel
con las figuras en hueco para que éstas
resulten de relieve.

14. Soldadura eléctrica: la soldadura eléctrica se
utiliza fundiendo un electrodo de hierro en las
superficies que se desean unir, por obra del paso
de corriente eléctrica.
Soldadura autógena: este tipo de soldadura
permite generar una escultura por aporte, técnica
similar a la que se practica con arcilla.
Embutir es aplicar sobre un molde duro una
delgada chapa de metal precioso para que a
fuerza de golpes tome su forma y después, al
retirar la chapa y unir sus bordes, quede una
estatua u objeto artístico hueco pero con
apariencia maciza.
Galvanoplastia: Consiste en depositar
por electrólisis cualquier tipo de metal sobre la
superficie interior de un molde sacado en negativo
de una pieza original.

15. CINE
es la técnica y arte de proyectar fotogramas de
forma rápida y sucesiva para crear la impresión de
movimiento, mostrando algún vídeo

16. GENEROS CINEMATOGRAFICOS
1.- GÉNERO CINE MUDO: Se vale de gesticulaciones y expresiones que luego son explicadas en recuadros
negros y enmarcados; esto con el fin de dar un entendimiento adelantado a la acción que se vaya a presentar o
se esté presentando.
2.- GÉNERO “CINE DEL OESTE” (Western): Se enfoca en los paseos por las llanuras del oeste para así
transportar el espectador y al personaje al pasado salvaje y caluroso en la época de finales de los 60's.
3.- GÉNERO FANTASÍA: Se presenta de dos formas:
•Ciencia Ficción: Este género está lleno de efectos especiales, montajes, iluminaciones y representaciones
hoy en día digitales; para así transmitirle a los espectadores emociones y vivencias que van más allá de una
simple proyección, es decir; llevarlos a un nivel de transportación e identificación con los personajes, de una
manera virtual.
b) Terror: Este tipo de género se especializa en la crueldad, videncia y crímenes que se ejercen en un grupo
bien sea de personajes o protagonistas para infundirles miedo.
4.- GÉNERO DEL DISCO-FILM O MUSICAL: Se involucra el sonido como forma de darle al protagonista un
desenvolvimiento artístico y bailable dentro del desarrollo de la película; es decir incluirle un movimiento
innovador y revitalizador como otra manera de darle forma a una nueva expresión.

17. GENEROS CINEMATOGRAFICOS
5. GÉNERO COMEDIA: Este género es característico en el arte de hacer reír a la gente creando diversas
situaciones de frenesí, descuidos exagerados, etc. Que sean de agrado y jocosidad para el público.
6.-GÉNERO SUSPENSO: Dentro de este género se presentan los siguientes sub-géneros:
•Cine Negro: Se enfoca en hechos o sucesos llenos de ironía, desesperación y tensión.
•Cine Detectives: Se especializa en mafias y desenvolvimiento de crímenes.
•Sir Alfred Hitchcock: Llamado el “Mago” del género, quien se ha desempeñado y caracterizado dentro de este
género, creando las más altas escenas llenas de miedo, terror y total suspenso.
7.- GÉNERO BÉLICO: Sirve o se desempeña para reflejar una visión clara acerca de ciertos conflictos
universales o simplemente para hacer referencias históricas, de hechos o acontecimientos históricos importantes
para el mundo entero.
8.- GÉNERO ANIMACIÓN: Este género se encarga de crear imágenes o muñecos que serán los protagonistas;
este tipo de género es básicamente para el público infantil ya que se desarrollan historias en base a personajes
animados, alegres, divertidos y llenos de sentimientos e imaginación.
9.- GÉNERO ROMÁNTICO: Se basa en la expresión pura acerca del sentimiento que invade o ataca a todos los
seres humanos como lo es el amor.
10.- GÉNERO PORNOGRÁFICO: Este tipo de género es totalmente de
esencia física y erótica ya que se representan las vivencias íntimas entre las parejas.

18. TEATRO
Relacionada con la actuación, que representa
historias actuadas frente a la audiencia usando
una combinación de
discurso, gestos, escenografía, música, sonido y es
pectáculo. Es también el género literario que
comprende las obras concebidas para un
escenario, ante un público
Las técnicas de actuación han variado
enormemente a lo largo de la historia y
no siempre de manera uniforme. En el
teatro occidental clásico, por ejemplo
los grandes actores, los "monstruos
sagrados", tendían a enfatizar las
emociones con objeto de destacar el
contenido de la obra, en la comedia
del arte el intérprete dejaba rienda
suelta a su instinto; los actores
japoneses del Nō y kabuki, hacen
patentes determinados estados de
ánimo por medio de gestos simbólicos,
bien de gran sutileza o
deliberadamente exagerados.