Este documento describe varios tipos de fotografía, incluyendo fotografía artística, documental, publicitaria, de moda, retratos, deportes y más. Explica las características y objetivos de cada tipo, así como ejemplos notables de fotógrafos. El documento proporciona una visión general de los diferentes géneros fotográficos.

1. R
Recopilacióny diseño:
Isabel Labarca S. (2016)
Existen numerosos tipos de fotografía o géneros fotográficos y decenas de maneras de
categorizar las fotos. Hablar de tipos de fotografía no es hablar de géneros fotográficos propiamente
dichos. Cuando decimos tipos de foto nos estamos refiriendo a una manera de catalogar y enmarcar
cada imagen en una temática o técnica concreta. De esta forma, podría haber casi tantos tipos de
fotografía comofotógrafos.
Acontinuación se describen algunos tipos de fotografías:
Fotografía artística: Para muchos la fotografía es considerada un arte pero no toda fotografía es
artística.
Foto documental: Se conoce como fotografía documental a aquella que representa fielmente y
congela un fragmento de la realidad.
Fotografía para publicidad: La fotografía publicitaria o para publicidad es uno de los campos más
creativos dentro del mundo de la imagen.
Fotografía de moda: La fotografía de moda nos inunda cada día. En la prensa, las revistas,
marquesinas y escaparates.
Fotografía de retrato: Los retratos son el tipo de fotografía más común entre los fotógrafos
profesionales y los aficionados.
Fotografiar deportes: Para tomar una buena fotografía de deportes hay que estar muy atento y ser
paciente.
Fotografía subacuática: No estamos acostumbrados a ver lo que ocurre bajo el agua. Por eso, las
fotografías subacuáticas nos llaman tanto.
Fotos aéreas: Con la fotografía aérea se consigue ver la tierra como la vería un ave en vuelo; por
eso también se llama "a vista de pájaro.
Fotografía astronómica: La fotografía astronómica o Astrofotografía es mucho más que tomar una
foto apuntando hacia el cielo.
Las fotos de noche: La ausencia de luz natural no es impedimento alguno para sacar la cámara de
fotos ydisparar.
Fotografía científica: La fotografía y la ciencia han ido de la mano desde la invención de la primera
cámara fotográfica.
Fotomacrografía y macrofotografía: La fotografía de acercamiento comprende a todas aquellas
que aproximan al objeto y nos lo hacen más.
TIPOSDEFOTOGRAFÍA

2. Fotografía microscópica: A través del microscopio pueden fotografiarse los más variados y
extraños objetos que nos podamos llegar a imaginar.
Fotoperiodismo: trabajos conformados por un conjunto de imágenes -unas 4, 5 ó 6- relacionadas
con un mismo asunto
Fotomancheta: imagen polisémica la cual, junto con un título breve generalmente entre una ycuatro
palabras.
LAFOTOGRAFÍAARTÍSTICA
Para muchos la fotografía es considerada un arte pero no toda fotografía es artística. La
artística es un tipo de fotografía que no resulta fácil de definir. Sin entrar en los conceptos e ideas de
arte, podemos decir que una fotografíase considera artística cuando es creada por el autor conel fin
de transmitir unsentimiento o una sensación.
El propósito de la fotografía artística va mucho más allá de la mera representación de la
realidad. Las fotos artísticas no se toman sino que se crean y dependen fundamentalmente de la
creatividad del fotógrafo yde su modo deplasmarla en una imagen.
En este tipo de imágenes la intencionalidad del fotógrafo cobra vital importancia. Su humor, sus
sentimientos, sus deseos y sus pensamientos se hacen protagonistas de la imagen mucho más allá
de la representación física que queda plasmada en la foto.

3. El resto de la fotografía, la no considerada como artística, captura los aspectos puramente
físicos de algo sin la intencionalidad del fotógrafo de transformar nuestro humor o estado de ánimo.
Si bien es cierto que existen fotografías que no son genuinamente ideadas por el fotógrafo, sino que
surgen delante de él, que transmiten sensaciones y nos emocionan.
Este es uno de los ejemplos que ilustran eso de que la inmensa mayoría de las imágenes
pueden categorizarse de varias maneras, sobre todo en lo que a fotografía artística se refiere debido
a la subjetividad de la principal característica de estetipo de fotos. Las emociones.
Por lo tanto, este tipo de expresión artística habla más de su autor que de su objeto o sujeto
retratado. El escritor estadounidense John Steinbeck decía que "la fotografíapodía ser una extensión
de la mente y del corazón y que sería tan buena como el hombre que la hiciera". A pesar de estas
individualidades de la foto artística, también intenta combinar la expresión de aspectos personales
del fotógrafo concuestiones universales para poder acercarse a lamayor parte del público.

4. FOTODOCUMENTAL
Se conoce como fotografía documental a aquella que representa fielmente y congela un
fragmento de la realidad. Aunque la fotografía documental puede responder a varias y amplias
definiciones, el concepto más extendido y al que nuestro inconsciente está acostumbrado es el que
dice que la foto documental nace con la intención de plasmar la realidad en una imagen fija.
Puede entenderse que todo tipo de fotografía es documental ya que muestran algo que está
ocurriendo delante de la cámara en su sentido más estricto. Si bien este tipo de foto sólo hace
referencia a las imágenes que se convierten en pruebas y evidencias de que un evento ha pasado y
que seguiría siendo así de no haber estado el fotógrafo.
Estos eventos son registrados con la cámara del fotógrafo de la manera más objetiva posible
aunque el encuadre y la composición pueden afectar a este aspecto tan importante del
documentalismo fotográfico.
Como el objetivo final de este tipo de foto esinformar y, como su nombreindica, documentar un
hecho, lo habitual es que estas fotografías constituyan una serie o grupo. Estas series de fotos

5. documentales ilustran y reflejan de un modo más fidedigno los acontecimientos en grupo que
individualmente.
La foto documental a menudo es confundida con otros tipos de fotografía como la fotografía de
prensa o periodística debido a que el destino final de muchas de las imágenes documentales ha
acabado siendo la publicación prensa pero no son lo mismo. Mientras que la fotografía documental
tiene como primordial requisito ser objetiva, la fotografía publicada en prensa no tiene porqué serlo y,
de hecho, normalmente no lo es.A lo largo de la historia han existido numerosos fotógrafos
documentales que se han llegado a ser maestros de la imagen y los cuales son auténticos referentes
para los amantes de lafotografía actual.
Nombres como Dorothea Lange y fotografías como la serie llamada "Madre Migrante" se han
convertido en iconos de la foto documental. Walker Evans o el brasileño Sebastiao Salgado han sido
y son auténticos maestros del fotodocumentalismo.

6. LAFOTOGRAFÍAPARAPUBLICIDAD
La fotografía publicitaria o para publicidad es uno de los campos más creativos dentro del
mundo de la imagen. La fotografía publicitaria es aquella que nace con el fin de anunciar, dar a
conocer y vender un producto. Nació con la única intención de mostrar lo que el anunciante quería
vender y hacer saber a la gente de su existencia y ha ido transformándose en la ganancia más
importante de las campañas depublicidad.
En fotografía publicitaria poco queda de aquellos primeros anuncios en los que sólo se
enseñaba el producto y se exclamaba alguna de sus virtudes. Hoy en día, estos productos llevan
añadidos valores que, o bien la publicidad quiere resaltar, oes ella misma la que se los otorga.
Características de lafotografía publicitaria
1. La primera de estas características es atraer la atención del público. Hacerla llamativa de un
modo en el que no pase desapercibida para el cliente potencial y pueda ser recordada en el futuro.
2. El anunciante tiene una idea que ha de ser plasmada en la foto; si esto no se consigue o se
provoca el efecto contrario puede tener consecuencias nefastas.
3. Empujar al cliente a comprar el producto. Una vez captada su atención y transmitida la idea
del anunciante el destino final de la foto comercial debe ser estimular la compra.
Además de todo esto, dar una buena imagen resulta primordial por lo que se ha de ser
cuidadoso con el mensaje transmitido o la fotografía en sí misma. Para todo esto existen numerosos
recursos fotográficos y de postproducción que hacen de la foto publicitaria unas de las más creativas
dentro del sector.

7. Existen varias maneras de transmitir ese mensaje connotativo al espectador. Es decir, ese
mensaje subjetivo que añade valores al producto. El ejemplo más creativo suele ser la metáfora que
compara lo que vemos con las características que el anunciante quiere darle al producto.
Uno de los recursos más utilizados en fotografía publicitaria para conseguir su finalidad, es
decir, llamar la atención, permanecer en la memoria del cliente y realizar la compra final, suele ser el
sexo.
La publicidad está inundada de connotaciones eróticas y el sexo ha sido utilizado como
instrumento de persuasión casi desde los orígenes de la publicidad. Incluso a veces de manera
subliminal.

8. FOTOGRAFÍADEMODA
La fotografía de moda nos inunda cada día. En la prensa, las revistas, marquesinas y
escaparates. La fotografía de moda es una parte de la fotografía publicitaria que se ha convertido en
un género en sí mismo digno de mención aparte. Como buena fotografía publicitaria cumple con las
mismas características básicas y los mismos propósitos. Esto es: Llamar la atención del público,
quedarse en su recuerdo ysobretodo incitar ala compra del artículo fotografiado.
En el caso de la fotografía de moda, estos artículos no sólo harán referencia a piezas de ropa
sino también a sus complementos, accesorios, maquillajes y cosméticos. Vestidos, camisas, bolsos,
relojes, etc. son los protagonistas de estasimágenes junto con los modelos que los lucen.
En muchos de los casos, no sólo se vende la prenda de ropa en sí, sino que también él o la
modelo, y la fotografía en sí misma, se convierten en un producto que se puede comercializar.
Aunque el fin último de la foto de moda sea comercial, también necesita demostrar un dominio de la
técnica y una creatividad que hacen de ella un género realmente difícil de dominar.

9. No sólo la originalidad y la inventiva venden productos y deben ser características
fundamentales del fotógrafo de moda. El control absoluto de la puesta en escena y la iluminación
diferenciarán a un profesional de otro.
La iluminación será uno de los factores fundamentales no sólo porque imprima el carácter de la
foto con sus luces y sombras sino porque nos permitirá realzar volúmenes de las prendas, marcar o
disimular texturas de los tejidos, suavizar oresaltar colores, etc.
El trabajo soñado de todo el que empieza en la fotografía de moda es encargarse de la
campaña de alguna marca o firma pero la foto de moda también abarca la fotografía de catálogos y
la de desfiles y eventos.

10. En cuanto a los grandes fotógrafos de moda sería imposible nombrar a los más importantes
porque la lista es extensísima. Desde Helmut Newton, pasando por Mario Testino, hasta David
LaChapelle sin olvidarnos de Oliviero Toscani, Annie Leibovitz o el español Eugenio Recuenco.
Todos ellos han colaborado con las más prestigiosas revistas y han hecho de este género
fotográficotoda una institución en el mundo de la imagen
ELRETRATO
Los retratos son el tipo de fotografía más común entre los fotógrafos profesionales y los
aficionados. El retrato no por ser el tipo de fotografía más extendida resulta, también, la más fácil, ni
mucho menos. Conseguir un buen retrato esmuchomás difícil de lo que en principio pueda parecer.
Con los retratos, no sólo hemos de tener en cuenta aspectos como la iluminación, la
composición o el encuadre, sino que hemos de intentar reflejar la personalidad o los sentimientos del

11. sujeto retratado. Esta es la cuestión que añadirá dificultad a toda la técnica fotográfica que podemos
dominar.
Un fotógrafo no debe hacer retratos sin tener en cuenta el carácter o el humor del individuo que
tiene en frente. En caso contrario, la fotografía resultante no será más que una representación
gráfica de un ser humano. Un buen retrato debe transmitir el estado de ánimo del sujeto en el
momento del disparo y paraello es importantísimoobservar ala persona que se pretende retratar.
Al fotografiar a personas es muy importante que se les vea bien. Hay muchas formas de
resaltar la fisonomía del personaje jugando con la luz, el fondo, la perspectiva y la composición.
En el caso de la luz, es importante que el sujeto tenga sombras en la cara que resalten sus
facciones, si no es así, aparecerá una cara "plana" sin relieve. Una luz de relleno lateral puede
ayudar.

12. Para sacar un buen retrato hay que tener en cuenta todos los elementos que saldrán en la foto,
incluido el fondo. Lo más recomendable es restarle importancia desenfocándolo. De esta forma se
resaltará al sujeto y no sedesviará la atención.
En cuanto a la composición, depende de si se quiere hacer un primer plano o no. En cualquier
caso hay que tratar de que el sujeto ocupe buena parte de la imagen y sea el protagonista de la
misma.
El objetivo perfecto para el retrato del rostro suele ser el que conocemos como "normal" de 50 o
35 mmsegún la película o sensor. Los teleobjetivos evitan las distorsiones de la perspectiva (la nariz
o mentón pronunciados) provocadas por el acercamiento excesivo de la cámara a la cara y permiten
acortar la profundidad de campo para desenfocar el fondo.

13. En los primeros planos, una nitidez acentuada puede poner en relieve posibles defectos de la
piel del sujeto. Para suavizar la imagen se puede colocar un filtro difusor que aporta al retrato un aire
romántico, permitiendo disimular las imperfecciones del rostro; aunque, eso sí, también puede
imprimir un carácter bastanteartificial a la foto.
FOTOGRAFIARDEPORTES
Para tomar una buena fotografía de deportes hay que estar muy atento y ser paciente. La
fotografía de deportes ocurre a gran velocidad delante de nuestros ojos y, en consecuencia, habrá
que estar siempre alerta, conel ojo en el visor y el dedo preparado parapulsar el disparador.
Está de más decir que para sacar una buena fotografía deportiva hay que conocer las fases
más importantes del deporte que se pretende fotografiar. Esto ayudará a prever el desarrollo de la
acción y a efectuar el disparo en el momento ideal y justo. Estos conocimientos, junto con la
espontaneidad del fotógrafo, la cámara adecuada y, sobretodo, con las lentes correctas, son
absolutamente esenciales para poder capturar la dinámica y congelar el momento crítico en
cualquier deporte.

14. Las lentes más recomendadas para tomar fotos en eventos deportivos son los teleobjetivos. De
hecho, en la mayoría de los deportes se convierten en casi obligatorias si queremos tomar una
buena foto y conseguir un auténtico acercamiento al deporte que fotografiamos.Sin estos objetivos,
en la mayor parte de los casos sólo lograríamos un plano general de la actividad deportiva, sin poder
llegar a ver la expresión del deportista. Lefaltaríalo más importante.
Cuando fotografiamos deportes nos encontramos con una cuestión que no es fácil de manejar
sin experiencia. Esta cuestión es el enfoque. Nuestra cámara debe ser capaz de enfocar precisa,
rápidamente y de un modo automático para que nos permita capturar la acción sin perder detalle ni
nitidez.
Muchas de las cámaras de fotos tienen diferentes modos de enfoque automático y para la
fotografía deportiva, lo más adecuado sería poder ponerla en el modo llamado Servo Continuo en
cámaras Nikon y Al Servo en cámaras Canon. Estos modos permiten mantener enfocado al sujeto
mientras tengamos pulsado el disparador a la mitad ymovemosla dirección del objetivo.

15. Algunos teleobjetivos, los más caros por supuesto, incluyen un estabilizador de imagen
integrado. Si no podemos permitírnoslos los dispositivos electrónicos de la cámara compensan el
movimiento accidental de la cámara y producen tomas con teleobjetivos manuales, a menudo, bien
definidas.
Como consejo para tomar estas fotos sirva decir que el momento ideal para apretar el botón del
disparador suele ser unas décimas de segundo antes de que se produzca la acción. De esta forma
se le da tiempo tanto al fotógrafo comoal sistema de la cámara pararealizar la toma.
FOTOGRAFÍASUBACUÁTICA
No estamos acostumbrados a ver lo que ocurre bajo el agua. Por eso, las fotografías
subacuáticas nos llaman tanto la atención. La fotografía subacuática además de divertida, resulta
fascinante. Las fotos que tomamos bajo el agua nos enseñan un mundo del que normalmente no
disfrutamos yque puede ser asombroso.

16. Hacer fotos bajo el agua no resultatécnicamente fácil y necesitamos unequipo especial que
nos permita tomar lasfotografías sin dañar nuestra cámara.
EquipoNecesario
1. Cámara sumergible: Lo primero que necesitaremos es una cámara que sea capaz de
sumergirse en el agua y funcionar sin sufrir daños. Estas cámaras están perfectamente selladas por
lo que el agua no podrá entrar al interior de su mecanismo y estropearlo. En el mercado existen
multitud de modelos y, sobretodo, multitud de calidades y precios.
La principal diferencia, además de las ópticas, materiales, etc. está en la profundidad a la que la
cámara puede trabajar conseguridad de no estropearse por la presión del agua.
2. Carcasa estanca: Si quieres usar tu cámara de fotos y ésta no es sumergible puedes
conseguir una carcasa en la que no le entre absolutamente nada de agua y puedas manejar todos
los controles.

17. Como en el resto de productos, hay infinidad de calidades y de opciones. Desde las más
baratas para aficionados que no se sumerjan a grandes profundidades, hasta las carcasas
profesionales que soportan la presión del agua a muchos másmetrosde profundidad.
3. Equipo de iluminación: Debajo del agua la luz cobra una importancia igual o superior a la
que tiene fuera de ella. Los rayos de luz van siendo absorbidos y se van dispersando a medida que
la profundidad aumenta por lo que necesitaremos unafuente de luz externa.
La luz de los flashes también sufrirá esa absorción y dispersión por lo que las partes más
lejanas de la escena tampoco se iluminarán.

18. 4. Objetivos: Debido a las condiciones de luz que tenemos bajo el agua conviene utilizar la
lente más luminosa que podamos.
Antes de utilizar todo el equipo conviene probarlo convenientemente, tanto la cámara como la
carcasa y los flashes. Debemos acostumbrarnos a su uso, que será sensiblemente diferente al que
le demos fuera del agua. Además, el medio acuático no nos permitirá entretenernos demasiado por
lo que, cuanto más dominio del equipo y más acostumbrados estemos a manejarlo, mejores
resultados podremos obtener.
Como norma general, las fotografías bajo el agua serán mejores cuanto más cerca estemos del
sujeto. Esto es debido a la falta de luz y a que, cuanto más nos acerquemos, tendremos colores más
vivos en las fotos. Recordemos que a partir de 10 metros de profundidad, aproximadamente, los
colores se van perdiendo. El color rojo será el primeroen desaparecer.

19. FOTOSAÉREAS
Con la fotografía aérea se consigue ver la tierra como la vería un ave en vuelo; por eso también
se llama "a vista de pájaro". La fotografía aérea es la rama de la fotografía en la que el papel del
fotógrafopoco a poco se vaperdiendo debido a las nuevas tecnologías.
Lo habitual es que, en las fotos tomadas desde el aire, se empleen cámaras que realizan las
tomas o bien automáticamente o a control remoto. Aunque, por supuesto, en los orígenes de este
tipo de fotos, los fotógrafos tomaban sus imágenes ellos mismos subidos a algún medio de
transporte capaz de volar. Con la llegada de los drones, esos pequeños aviones teledirigidos en los
que se puede instalar una cámara, la fotografíaaérea ha ido creciendo y llegando a lugares cada vez
más recónditos con mucha más facilidad y aumentando los campos en los que la fotografía aérea es
usada.
Las fotos tomadas desde el aire nos sitúan geográficamente y, con frecuencia, nos permiten
observar el mundo que nos rodea de un modo poco habitual. Tradicionalmente se ha utilizado en
cartografía y geología para estudiar los accidentes geográficos o en arqueología, con la que hemos
podido ver a vista de pájaro impresionantes construcciones. La vigilancia y el reconocimiento militar
ha sido otra de lasfunciones tradicionales de la fotografía aérea.

20. Las fotografías desde el aire van, lógicamente, ligadas a un dispositivo capaz de volar. Pueden
realizarse desde aviones, avionetas, globos, helicópteros, paramotores, parapentes, etc. Si nos
dedicamos a este tipo de fotografía como aficionados podemos tomar nuestras imágenes desde
aviones comerciales. Será importante colocarse en el lado contrario al sol y delante de las alas para
que estas no entorpezcan la visión. Las mejores imágenes se obtienen poco después del despegue
del avión o poco antes del aterrizaje.
Además de la fotografía aérea, también está la conocida como Fotografía orbital. En este tipo
de fotos las cámaras estánmontadas en satélites que orbitanalrededor de la tierra. Algunos de estos
satélites están provistos de potentes teleobjetivos que producen imágenes de alta definición y con
inmensas resoluciones con los que pueden observarse detalles realmente asombrosos. La fotografía
orbital ha sido utilizada en sus orígenes con fines militares, de espionaje y sobretodometeorológicos.
La fotografía aérea puede ser vertical, si el plano de la tierra está totalmente paralelo al plano
de la imagen, o puede ser oblicua, si la imagen ha sido tomada concierta perspectiva.
FOTOGRAFÍAASTRONÓMICA
La fotografía astronómica o Astrofotografía es mucho más que tomar una foto apuntando hacia
el cielo. La fotografía astronómica es un área especializada de la fotografía que toma imágenes de
astros, objetos enel espacio y retrata grandes extensiones de cielo.

21. La astrofotografía es llamada así siempre y cuando su principal protagonista sea el cielo y sus
objetos, tanto si las fotografías han sido tomadas por la noche con una cámara corriente como con
un sofisticado telescopio.
El principal problema de la fotografía astronómica radica en que el sujeto nunca está quieto. A
medida que la tierra gira sobre su eje el campo de visión de una cámara o de un telescopio fijo barre
el firmamento.
Las estrellas dejan un rastro luminoso cuya longitud es proporcional al tiempo de exposición. Si
se utiliza una cámara réflex con un objetivo normal, aparecerán imágenes alargadas de las estrellas
a cualquier exposición que esté por encima de los 20 segundos. Con exposiciones más largas se
consigue el efecto conocido como star trails, trazos estelares o rotación estelar, muy popular entre
los aficionados a la astrofotografía.

22. Para evitar estos rastros existen monturas especiales que permiten el seguimiento de los astros
para que estos aparezcan fijos en nuestras fotos. Estas monturas hacen lo que se llama una
alineación polar y pueden ser de dos tipos, acimutales y ecuatoriales. Las más comunes en
fotografía astronómica son las monturasecuatoriales.
La alineación polar consigue que podamos seguir a las estrellas en su trayectoria para que no
dejen rastro en nuestras fotografíascon largas exposiciones.
En el ámbito de la ciencia, la fotografía ha desempeñado un papel muy importante. Al tomar
una fotografía contelescopio, los astrónomos obtienen imágenes exactas de la situación y brillo de
los cuerpos celestes. Si comparamosfotografías dela misma zona del cielo tomadas en diferentes
momentos se pueden detectar losmovimientos de ciertos cuerposcelestes, cómolos cometas.
Este tipo de fotografía ha ido evolucionando a pasos agigantados. Desde la puesta de placas
fotosensibles en los telescopios a los modernísimos telescopios electrónicos de la actualidad.

23. Las mejores fotografías de estrellas y nebulosas se lograrán en noches frías y claras, se debe
prestar atención a la formación de rocío en el objetivo. Para fotografiar la luna y los planetas más
cercanos suele ser preferible un cielo neblinoso ya que la turbulencia atmosférica es generalmente
menor. La altura del horizonte deberá ser lo mayor posible. Lo mejor es disparar desde un punto alto
y alejado de las luces.
Para fotografiar constelaciones, planetas y cometas sólo es necesario una cámara y un trípode.
Con ellos se puede fotografiar el cielo visible desde una latitud determinada. Una montura ecuatorial
y una exposición de unos 30 min, revelará multitud de estrellas invisibles al ojo desnudo. Hay mapas
astrales que aparecen en publicaciones especializadas y que nos informarán sobre lo que se puede
fotografiar encada mes.
LASFOTOSDENOCHE
La ausencia de luz natural no es impedimento alguno para sacar la cámarade fotos y disparar.
La fotografía nocturna es una rama de la fotografía que, como su nombre indica, toma las
imágenes cuando llega la noche. Como sabemos, la fotografía es luz y, en principio, parece que la
noche nos puede significar la ausencia de luz; pero nada máslejos de la realidad.

24. Con la llegada de la noche las luces de las ciudades se encienden. Los faros de los coches, los
escaparates, las marquesinas, los neones, las estrellas y la luna. Todo ilumina el entorno y el paisaje
y la fotografía nocturna se encarga deretratarlo lo mejor posible.
Las condiciones de luz determinarán qué técnicas y qué accesorios serán necesarios para la
fotografía. Para sacar fotos por la noche, hay un accesorio que se hace imprescindible: el trípode. Al
tener poca iluminación, necesitaremos abrir el diafragma y aumentar la velocidad de obturación por
lo que las fotos saldrán, contotal seguridad, movidas o trepidadas si no usamos untrípode.
A pesar de que usemos trípode y la cámara se mantenga estable, los elementos móviles de la
escena que tengamos delante saldrán movidos en la foto. Sólo los elementos fijos de la situación
que retratemos no saldrán borrosos. Es por esto que al fotografiar por la noche una calle, por

25. ejemplo, todos los objetos que la componen, edificios, farolas, semáforos, etc saldrán nítidos en la
imagen salvo aquellos que estén en movimiento como gente andando, árboles si hay viento o
coches. Aesto sedeben las estelas que dejan los vehículos en algunas fotografíasnocturnas.
Pintar conluz
Otra técnica fotográfica que se practica en ausencia de luz son los llamados Fisiogramas,
también conocidos como Pintar con luz. Estas imágenes se consiguen tomando una foto de un
elemento luminoso en movimiento, normalmente puesto ahí por el fotógrafo para crear una imagen
concreta. Para tomar este tipo de fotografías es necesario que la cámara realice una exposición
larga, tanto como nos détiempo a pintar con luz lo que queramos.
Para ello lo más habitual es utilizar el modo Bulb de nuestra cámara y tener el obturador abierto
el mayor tiempo posible. Lo más común es usar linternas para dibujar con la luz pero podemos usar
cualquier tipo de fuente luminosa, leds, velas, fuego obengalas darán resultados espectaculares.

26. Otra de las técnicas más utilizadas en fotografía nocturna es el conocido como Bokeh. El
bokeh es un término que significa desenfoque y que según cómo sea nos determinará la calidad del
objetivo que usemos.
En el caso de la fotografía nocturna, este desenfoque se produce enlos puntos de luz
provocando imágenes con un encanto especial.
FOTOGRAFÍACIENTÍFICA
La fotografía y la ciencia han ido de la mano desde la invención de la primera cámara
fotográfica. La fotografía científica ha existido casi desde los inicios de la fotografía. Desde que
Henry Fox Talbot publicara "El lápiz de la naturaleza", ciencia e imagen se han apoyado mutuamente
convirtiéndose en un tándemimportantísimo para el avance deambas.
En la actualidad la fotografía científica se encarga de inmortalizar experimentos, ilustrar y
representar información científica y acercar al ojo humano cuestiones que, sin la ayuda de esta, no
podría ver. Para ello se vale de múltiples disciplinas como la fotografía ultravioleta, la fotografía
infrarroja, las imágenes térmicas o los rayos X.

27. En el campo de la investigación científica y en la medicina las placas y películas fotográficas se
encontraban, hasta hace bien poco, entre los elementos más importantes. Muchos de los grandes
avances de la ciencia se han dado en torno a la fotografía o se han visto influidos directamente por
ella. La radiactividad, por ejemplo, fue descubierta al ennegrecer accidentalmente una película
fotográfica yla Teoría de la Relatividad de Einstein sólo pudo ser validada usando fotos.
Muchos instrumentos ópticos utilizados en labores científicas, como son el microscopio, el
telescopio o el espectroscopio, se pueden utilizar también para obtener fotos. Otros instrumentos,
como los microscopios electrónicos, osciloscopios y terminales de ordenador, están equipados
también con mecanismos para tomar fotos o con adaptadores que permiten el empleo de una
cámara normal. En los laboratorios se solían utilizar cámaras Polaroid para obtener imágenes de los
resultados de la investigación con rapidez. Hoy en día, con las cámaras digitales todo el proceso se
ha acelerado.

28. Una de las actividades más importantes en la investigación sobre la física de partículas, es el
estudio de miles de fotos tomadas en las cámaras de burbujas de los detectores de partículas, con el
fin de encontrar interacciones entre ellas. Mediante el uso de películas especiales se puede
fotografiar directamente el rastroo la estela de partículas cargadas.
Las Radiografías
La fotografía que capta y produce imágenes de rayos X, llamada radiografía, se ha convertido
en un importante medio de diagnóstico en el campo de la medicina. La radiografía utiliza potentes
rayos X o gamma. Además del uso que todos conocemos se emplea también para descubrir
defectos estructurales y de soldadura en recipientes de presión, tuberías y piezas mecánicas, en
especial, aquellas que son esenciales por medidas de seguridad, como las de centrales nucleares,
aviones y submarinos.
En muchos casos la película, protegida de la luz en un envoltorio estanco, se aplica contra un
lado del objeto mientras que el propio objeto recibe la radiación desde el otro. La fotografía de los
rayos Xse utiliza también para estudios estructurales demateriales cristalinos.

29. Con el desarrollo del láser, una técnica llamada fotografía sin lente, la holografía, es capaz de
reproducir imágenes en tresdimensiones.
FOTOMACROGRAFÍAYMACROFOTOGRAÍA)
Fotografía de Aproximación
La fotografía de acercamiento comprende a todas aquellas que aproximan al objeto y nos lo
hacen más grande a nuestros ojos.
La fotografía de aproximación nos permite ver detalles del mundo que nos rodea que nos son
muy difíciles de otra forma. Con esta fotografía podemos acercarnos tanto a los objetos y sujetos
cotidianos que descubriremos multitud de detalles ajenos a nosotros hasta el momento de lafoto.
En fotografía de aproximación existe una confusión entre los términos macrofotografía y
fotomacrografía. La macrofotografía no es más que la reproducción de una foto a gran tamaño.
Este término estaba más justificado y eramás usado antes de la existencia de la fotografía digital, ya
que se hacía un uso real de él. Cuando las copias se ampliaban en el laboratorio a gran tamaño se
estaba haciendo una macrofotografía.

30. De un tiempo a esta parte, el término macrofotografía se ha confundido y se ha usado con el
mismo significado que fotomacrografía. La fotomacrografía consiste en tomar fotos de los objetos
acercándose tanto que el tamaño del objeto en la película o en el sensor sea igual o superior al que
tenga en la vida real. Es decir, que tenga unratio de aspecto deentre 1:1 a 25:1.
A partir de 25:1 entramos en lo que llamamos Fotomicrografía. En este tipo de fotografías los
objetos son tan pequeños que necesitaremos de un microscopio para poder verlos. No hay que
confundir la fotomicrografía con la microfotografía. Como pasa con su "hermano mayor" las
microfotografías son las imágenes más pequeñas de lo habitual y la micropelícula. Aquella que tan
famosa se hizo con las películas de espionaje.

31. Por lo tanto, los términos correctos para este tipo de fotografía son Fotografía de
aproximación, paratodos aquellos objetos de menos de 1 metro y hasta 10 cm. Es decir, fotografías
con un ratio de aspectoentre 1:10 y 1:1. Fotomacrografía yFotomicrografía.
Para la fotografía de aproximación no necesitamos ningún accesorio adicional. Con acercarnos
al objeto o el enfoque "macro" que traen muchas de las nuevas cámaras digitales será suficiente. En
cambio, para la fotomicrografía necesitaremos, como yadijimos, un microscopio.

32. Para hacer fotomacrografía el número de accesorios aumenta, yendo de los que ofrecen
mejores resultados, y son, por lo tanto más caros, a los que pueden conseguirse por pocos euros
pero que devuelven una imagen de peor calidad.
FOTOGRAFÍAMICROSCÓPICA
A través del microscopio pueden fotografiarse los más variados y extraños objetos que nos
podamos llegar a imaginar.
La fotomicrografía o fotografía microscópica es aquella que necesita de un dispositivo
ampliador de la imagen como es el microscopio.
La fotomicrografía sirve para la documentación de la información obtenida por el microscopio
con un carácter científico y analítico. Entre sus aplicaciones destaca su uso en biología
(microbiología), en medicina (microcirugía), en mineralogía para el estudio de los materiales, o
campos tan dispares como los microcomputadores o la restauración de obras de arte, sin olvidarnos
del ámbito policial o jurídico.

33. Aunque a primera vista la fotografíamicroscópica pueda parecer que estáal alcance de sólo
unos pocos, especialmente de los profesionales y científicos, nadamás lejos de la realidad.
No necesitamos grandes gastos de dinero ni equipos muy sofisticados para tomar fotos
microscópicas realmente sorprendentes. Adía de hoy pueden hasta tomarse fotos en el microscopio
con un teléfono móvil.
Para sacar fotos microscópicas necesitaremos un microscopio, una cámara de fotos, y un
adaptador especial para que la lente de la cámara pueda fotografiar a través del ocular del
microscopio. Todos esos aparatos pueden ser los que tengamos a nuestro alcance tanto si es una
cámara réflex como una compactao microscopios baratoso profesionales.
Para realizar una fotomicrografía en primer lugar debemos colocar en el microscopio lo que
vayamos a fotografiar y enfocarlo con los objetivos de éste. Después ponemos la cámara sobre el

34. ocular del microscopio con el adaptador o el soporte controlando que esté correctamente sujeta,
centrada y alineada y que la lente esté lo más cerca posible del visor del microscopio, pero sin que
lleguen a tocarse. Este será el momento de ajustar el enfoque tanto con el microscopio como con la
cámara.
Existen varias técnicas para sacar fotosmicroscópicas en función del tipo de microscopio que
utilicemos y que nos dará una clase de imagen u otra.
Campoluminoso: Se creatransmitiendo la luz a travésdel espejo o de una lámpara
incorporada debajo de la pletina. Esta técnica es adecuada para sacar fotos de ejemplares
translúcidos o transparentes perono para los opacos. Las fotografías resultantestendrán unfondo
luminoso o claro.
Campooscuro: Hay especímenes difíciles de observar con la técnica de campo luminoso. Este tipo
de ejemplares se verán másfácilmente con la iluminación de campo oscuro. Se crea dirigiendo la
lámpara oblicuamente al ejemplar, normalmente, desde encima de la pletina. Los ejemplares
aparecerán brillantemente contrastados contra el fondo. Con estatécnica las fotos quetomemos
tendrán el fondo entonos negros.
Se aconseja quitar el espejo que algunos microscopios traen para que norefleje luz hacia el objetivo

35. FOTOPERIODISMO
(Reportaje Fotográfico)
Se refiere a aquellos trabajos conformados por un conjunto de imágenes -unas 4, 5 ó 6-
relacionadas con un mismo asunto y acompañadas por un título y una leyenda informativa que
responde a uno o más de los elementos de la noticia. Muchas veces también aparecen junto con un
texto breve. Sojo (2005)
Un reportaje fotográfico es una manera de narrar con imágenes, es decir, de contar lo que ha
sucedido en un acontecimiento, suceso o evento, ya sea de tipo cultural, social o deportivo. Además
de la narración pura de los hechos, un buen reportaje también debe ser capaz de transmitirnos el
ambiente que rodea a dicho acontecimiento e incluso ser capaz de transmitir los estados de ánimo
de sus protagonistas y espectadores. Es una presentación de imágenes que intentan explicar alguna
realidad, normalmente hechos y circunstancias actuales. En él las diferentes imágenes aportan
información y elaboran un discurso sobre el tematratado.
Aunque las imágenes puedan tener valor por ellas mismas, tiene sentido sobre todo el conjunto
de las imágenes. Las imágenes conforman una secuencia que nos va explicando aspectos sobre
una cuestión, igual que una narración escrita. Los reportajes suelen combinar, en los medios de
comunicación escrita, las imágenes y el texto. Muchas veces incluso, las fotografías son introducidas
por un pequeño texto orientativo, siendo la secuencia de imágenes la que nos aporta toda la
información.
Hoy en día este recurso es ampliamente utilizado en suplementos de diarios y revistas
especializadas, ya sean culturales, deportivas, científicas, de temática social, del corazón o de
música, entre otros. En estos reportajes, que normalmente combinan texto y fotografías, las
imágenes suelen ocupar gran parte del espacio del reportaje, siendo pues, la secuencia de
fotografías la que proporciona gran parte de la información y de la visión sobre la cuestión tratada.
Raulgorta (2014)

36. FOTOMANCHETA
Es una “imagen polisémica la cual, junto con un título breve -generalmente entre una y
cuatro palabras- pero mordaz, evoca en el lector un juicio sobre un tema de actualidad, por lo
general con cierta dosis de humor oironía”. Sojo (2005)
Polisémica: propiedad que tiene una palabra de tener varios significados

38. Referencia consultada:
Fotografía y diseño gráfico digital. Tipos de fotografía. Recuperado 25 febrero 2016. Disponible
en http://www.fotonostra.com/fotografia/fotomoda.htm
Sojo, Carlos Abreu (2005) Para analizar la fotografía periodística. Año VII, Vol. 3 Recuperado:
19 noviembre 2015. Disponible en http://www.saladeprensa.org/art645.htm