Este documento resume varios géneros musicales japoneses como enka, j-pop, j-rock, música en el anime, entre otros. Brevemente describe sus orígenes e instrumentación típica. También menciona danzas como kagura y géneros más controvertidos como lolicore.
2. Enka
J-core
J-Pop
J-Rock
Kagura(danza)
Lolicore
Música ainu
Música en el anime
•Sakura (canción folclórica)
•Shōmyō
•Visual Kei
3. Enka
Sin confundirse con la música folclórica tradicional japonesa, que se remonta mucho más atrás, elEnka
se compone básicamente de baladas que combinan la música moderna occidental con un estilo
claramente japonés. El Enka se originó en la era Meiji Japón a principios del siglo XIX como una forma
de activismo político. En 1874, se formó el primer partido político de Japón, pero a sus líderes no les
estaba permitido hablar en público, por lo que comenzaron a componer letras y melodías para que los
cantantes al interpretarlas difundieran su mensaje.
La instrumentación más recurrente (y casi invariablemente) usada en el Enka es la combinación de
instrumentos occidentales con tradicionales japoneses. La guitarra e instrumentos orquestales por lo
general son el acompañamiento principal, mientras que los instrumentos tradicionales japoneses
como el shamisen, koto, y tambores de taiko son usados de forma más moderada, apareciendo en
momentos claves para proporcionar un toque típico oriental.
El Enka se divide en dos grandes subgrupos: Yonanuki mayor y el Yonanuki menor. El Yonanuki mayor
son las canciones destinadas para los hombres, con canciones generalmente cálidas y tranquiladoras.
El Yonanuki menor en cambio tiende a ser más emocional, dirigiéndose de manera recurrente a la
desesperación, y es usado más en canciones para mujeres.
https://www.youtube.com/watch?v=JNdv3Xu2I08
4. J-Core
El género es a veces conocido por la potencia de sus graves y por su velocidad. Su origen está relacionado
con la subcultura otaku, y la música con frecuencia incorpora muestras
de Anime, Videojuegos e Idol J-pop.
https://www.youtube.com/watch?v=DzvizY-jx5A
5. J-Pop
También conocido simplemente en su país como pops, es un género musical dentro en la cultura musical
popular de Japón en los noventas. El J-Pop moderno tiene sus raíces en la música tradicional
japonesa, pero significativamente en la música popular de los sesentas y la música rock.
A finales de los 2000s e inicios de los 2010s, la música en la animación japonesa, como las voces (Seiyū) y
las canciones image song, fueron de importancia para el género. Aunque la música para anime era
influenciada por el J-pop y la música visual kei, la música independiente japonesa también influyó en
este tipo de música.En 2007, después de que se desarrollara el sample de la actriz de voz Saki
Fujita, Vocaloid y Hatsune Miku fueron lanzados, y muchas de las canciones de Hatsune Miku fueron
mostradas en Nico Nico Douga
https://www.youtube.com/watch?v=EuJ6UR_pD5s
6. J-Rock
J-Rock es una denominación de la música rock desarrollada en Japón. El nombre j-rock proviene del
inglés Japanese rock, y es uno de los movimientos más potentes dentro de la cultura japonesa en la
actualidad.
Dentro de los años setenta comenzaron a aparecer los primeros artistas más autóctonos, adoptando las
formas que les llegaba del rock del exterior y adaptándolo a sus propias raíces. En esta época aparecen
los primeros cantantes que escribían las letras de sus canciones, y alcanzaron gran popularidad
intérpretes como Kazuki Tomokawa y Kan Mikami.
También en esta era comenzaron a aparecer exponentes japoneses del género emergente del Reino Unido
conocido como el rock progresivo. Algunos artistas como After Dinner y Cosmos Factory triunfaron
en esta categoría.
7. Kagura (Danza)
Una antigua ceremonia teatral japonesa, con danza y música, en honor a los dioses (kami, 神) de la
religión sintoísta.
El kagura, generalmente, se divide en mikagura (御神楽) y satokagura (里神楽).
Mikagura, en general se refiere a los actos dentro de los recintos de palacio por músicos de la corte,
gakunin (楽人) y tiene su origen en las celebraciones de la corte del período Yamato. Su aspecto ritual
y mágico dejó paso, gracias a la influencia de la música y los instrumentos chinos, a una forma
ceremonial sofisticada que representaba cada aspecto de la vida de palacio.
Satokagura, en general hace referencia a los kagura (神楽) interpretados fuera de palacio,
principalmente en los principales templos Shintō como el de Ise, Kasuga y Kitano.
8. Lolicore
Lolicore es un subgénero de música electrónica derivado del j-core y que también se asocia a elementos
de otros estilos de música electrónica como el speedcore, horrorcore, happy hardcore. Se caracteriza
por ser mucho más rápido y oscuro que el j-core. Su origen está relacionado con la subcultura otaku y
la música con frecuencia aborda temáticas como la pedofilia, cosas hermosas y asesinatos en
los samples de anime que incorporan en los temas musicales. Se utilizan más que nada en
los videojuegos de plataformas de bailes como es el caso del dance dance revolution y otros más.
En el año 2002 algunos DJs japoneses comenzaron a incorporar muestras de la cultura otaku en sus
canciones (como en el caso del j-core) para así representar más lo que ellos llamaban su sub-cultura
japonesa. Pero surgieron DJs que quisieron mezclar elementos más oscuros dentro de este género y
para lograrlo tenían que crear un género que derivara no solo del anime, si no también de la
cultura gothic lolita y el gore japonés. Por lo tanto al j-core le añadieron estos elementos y otros de
diversos géneros del techno hardcore para crear este género de música conocido como lolicore. Este
género mezcla los elementos más duros del techno hardcore para darle la apariencia oscura.
Los eventos de j-core y lolicore con muchos artistas tocando en vivo, han sido frecuentes desde los
comienzos del género.
9. Música ainu
La música ainu es la expresión musical de los ainu, un pueblo del norte de Japón que posee
una tradición musical autónoma. Los géneros incluyen el antiguo yukar (mimo) que es una forma
de poesía épica y upopo, en el que "la segunda voz de contrapunto tiene que imitar la fórmula musical
de la primera voz de contrapunto (que no se oye hasta el último momento), en un intervalo mucho
más corto que la de los cánones occidentales ya que la segunda voz ataca la fórmula musical
precedente antes de que la primera voz haya acabado.
10. Música en el anime
La música en el anime está a menudo estrechamente vinculada a la industria de la música J-
Pop y J-Rock japonesa. Es en sí misma una importante industria, y un género por derecho
propio, a menudo con el género denominado anison (アニソン), un acrónimo de "animación" y
"canción", o "canciones de anime".
Es común para la televisión y el vídeo original, la serie de animación que ir acompañada de banda
sonora álbumes, que puede incluir la apertura ("OP"), el cierre ("ED") la, música incidental,
canciones originales, las pistas y el drama narrativo. Suelen realizar canciones que aparecen en
series o películas de animación. Del mismo modo, no es raro que los actores de voz ("Seiyu") de
anime muestren tener una carrera musical en su propio derecho.
11. Sakura (canción folclórica)
sakura sakura
noyama mo sato mo
mi-watasu kagiri
kasumi ka kumo ka
asahi ni niou
sakura sakura
hana zakari
sakura sakura
yayoi no sora wa
mi-watasu kagiri
kasumi ka kumo ka
nioi zo izuru
izaya izaya
mini yukan
Flores del cerezo, flores del cerezo:
Cubriendo la campiña.
Hasta donde alcanza la vista.
¿Es niebla o son nubes?
Perfume bajo el sol naciente.
Flores del cerezo, flores del cerezo:
Ya todo floreció.
Flores del cerezo, flores del cerezo:
Contra el cielo de primavera.
Hasta donde alcanza la vista.
¿Es niebla o son nubes?
Perfume en el aire.
¡Ven ahora, ven!
¡Mirémoslas, por fin!
Es el nombre de una canción folclórica tradicional japonesa que describe la primavera, estación
en la cual el cerezo florece, aludiendo el título a ésta flor en japonés.
12. Shōmyō
Es la música litúrgica budista que consiste en la recitación coral de los sutras, bajo una melodía simple y
sin acompañamiento musical.
Aunque ya se practicaba en el período Nara, fue nuevamente importada desde China por los
monjes Saichō (最澄, 767- 822) y Kūkai (空海, 774-835)
13. Visual Kei
El Visual kei es una de las tantas formas de expresión estética y es una de las más antiguas. Es erróneo
dividir este movimiento en sub-categorías. Por años fans extranjeros del movimiento "crearon" y
comenzaron a categorizar a ciertas bandas según sus estilos estéticos y musicales, pero ninguno de
esas sub-categorías tiene respaldo. Términos como "eroguro", "kote-kote", "oshare", "angura", entre
otros, son términos falsos de distinción que no tienen lugar en Japón.