2. El Renacimiento y su época
El Renacimiento en Europa:
Es período histórico que sucede a la Edad Media en Europa es
conocido como el Renacimiento. Comprende todo el siglo XVI
aunque sus precedentes se encuentran en los siglos XIV y XV
y sus influencias se dejan notar en el XVII
“Renacimiento” es un término que empezó a usarse en Italia y
más tarde empezó a difundirse por toda Europa.
En esta época se producen grandes cambios sociales y
económicos que van acompañados de un espectacular
desarrollo artístico y cultural.
La vida se desplaza de los núcleos rurales a los urbanos. El
crecimiento de las ciudades está relacionado con el desarrollo
del comercio y de la industria artesanal; se crea así una nueva
clase social: la burguesía.
Los importantes descubrimientos geográficos de esta época
amplían el mundo conocido y permiten abrir nuevas rutas
comerciales.
3. EL Renacimiento y su época:
Se inspira en la antigüedad grecolatina (Homero,
Platón, Aristóteles, Virgilio, Horacio...)
Hay una concepción libre y activa de la vida, un
sentido prepotente del hombre como personalidad
creadora, el renacer de los valores terrenos y una
revalorización del arte desnudo de preocupaciones
moralizadoras y de postulados teológicos.
Antropocentrismo.
En ESPAÑA se desarrolla en el siglo XVI,
coincidiendo con los reinados de Carlos I y Felipe II.
Los siglos XVI y XVII son conocidos como los
SIGLOS DE ORO DE LA LITERATURA
CASTELLANA.
4. Cambio en la forma de pensar
El hombre cambió su manera de pensar:
Dios ya no era el centro de todo, ahora lo era el
hombre.
Copernico (1473-1543) afirma que es la tierra la que
gira alrededor del sol (en contra de la teoría de
Ptolomeo). Galileo (1564-1642) le respalda y es
condenado por herejía.
Este cambio de manera de pensar se llamó
HUMANISMO (Italia, S. XIV y XV).
Gracias al humanismo se avanzó mucho en el
campo del arte y la ciencia.
El objetivo del arte renacentista era encontrar la
belleza, que se identificaba con el armonía, el
equilibrio y la proporción.
6. Giovanni Boccaccio (Italia, 1313-
1375)
El Decameron, Il Corbaccio
http://www.epdlp.com/escritor.php?id=1484
7.
8. Lengua y literatura:
En la Edad Media, desde los monasterios se creó una literatura didáctica y
religiosa que pretendía enseñar cuál era la meta de la vida humana. Dios
transmitía enseñanzas morales a través de la producción de obras sobre las
vidas de los santos.
El Renacimiento se inspira en los clásicos de los griegos y los romanos. Se
valora el equilibrio, la serenidad, lo armónico y lo natural.
La literatura renacentista imita a los clásicos, en el uso de temas paganos (en
contra de la religión) y busca un estilo natural. En la segunda mitad del siglo se
acentúa el tono moral.
La lengua renacentista persigue la elegancia y la naturalidad. Los modelos de
estilo son los escritores clásicos, frases amplias y equilibradas, uso de léxico
culto.
En conjunto: la literatura renacentista es muy diferente de la anterior. La
renovación es evidente en los temas, las formas y los géneros.
10. Lírica renacentista:
Temas tratados:
El amor: es platónico. La poesía analiza los
sentimientos del enamorado.
La naturaleza: es el símbolo de la perfección
y de la naturalidad. Está idealizada.
Los temas mitológicos: reflejan la admiración
por la cultura grecolatina y dan un tono
pagano a la literatura renacentista.
11. Lírica renacentista: dos etapas
1. Se acoge en España la nueva poesía
italiana de manos de poetas como Garcilaso de
la Vega (1503-1536) de corta vida y obra breve,
pero intensa y muy influyente, Juan Boscán
(1495?-1542), al que se debe la introducción
definitiva de la métrica italiana.
2. Destaca Fernando de Herrera (1534-1597),
que cantó al amor y al patriotismo con
musicalidad y colorido, preocupado por la
forma; Fray Luis de León (1527-1591), gran
conocedor de los clásicos y de la Biblia, que
antepone el fondo a las formas; y San Juan de
la Cruz (1542-1591), con el que surge el
nacimiento de la lírica ascético-mística.
12. GARCILASO DE LA VEGA
Revoluciona la métrica y la estética de la lírica española, al
introducir nuevas estrofas (terceto, soneto, lira, octava real,
endecasílabos sueltos, etc.), con un rico repertorio de temas:
idealización de la amada, sufrimiento del poeta, referencias
mitológicas, etc. Prefiere las palabras usuales y castizas a los
cultismos extraños a la lengua.
Su gran mérito, introducir la poesía al itálico modo.
13. FERNANDO DE HERRERA
Su obra poética amorosa está
dedicada por entero a Leonor de
Millán, condesa de Gelves (a la
que llama Luz). Probablemente fue
un amor platónico. Parece que
cuando ella murió le escribió dos
sonetos y una elegía("de
despedida") y dejó de escribir
poesía para siempre, dedicándose
a las obras de teoría poética.
Herrera encarna el arquetipo de
poeta culto (tesón, afán de
perfección, orgullo).
14. FRAY LUIS DE LEÓN
Los temas principales son el
deseo de paz y armonía (que con
frecuencia le faltaron en su vida
pública) y el deseo de unión con
Dios. Para el agustino la vida es
un sufrimiento y ve el cielo como
una liberación.
Fray Luis no es un poeta
místico. Sí se ve en sus obras un
deseo de purificación. Sería un
poeta ascético.
15. SAN JUAN DE LA CRUZ
Consigue expresar con enorme intensidad
la pasión de amor (divino), el deseo y logro
de unión con el Amado.
Es fundamental el empleo que hace del
Símbolo: cuando una experiencia no se
puede expresar (porque se carecen de
palabras para ello) hay que dotar a las
palabras que existen de nuevos
significados: los símbolos son palabras
que en el lenguaje normal tienen un
significado propio, pero que en el lenguaje
poético significan algo distinto.
17. Ficción narrativa
Destaca el nacimiento de un nuevo tipo de
narración realista, la picaresca.
Prosiguen los libros de caballerías, aunque
con algunos rasgos diferenciados.
18. NOVELA PICARESCA: EL
LAZARILLO DE TORMES
Obra anónima
Rasgos del pícaro:
Categoría social: procedente de los bajos fondos, a modo de
antihéroe es utilizado por la literatura como contrapunto al ideal
caballeresco.
Su línea de conducta está marcada por el engaño, la astucia, el
ardid y la trampa ingeniosa.
Vive al margen de los códigos de honra propios de las clases altas
de la sociedad de su época.
La mendicidad como modo de vida: La miseria constituye uno de
los componentes fundamentales del género picaresco.
Soledad radical del pícaro: El pícaro está siempre solo y presenta
un único punto de vista sobre la realidad.
Su libertad es su gran bien.
19. Características de la novela picaresca:
1. El protagonista es un pícaro y su aspiración es
mejorar de condición social.
2. Estructura de falsa autobiografía. El pícaro aparece
en la novela desde una doble perspectiva: como
autor y como actor.
3. Determinismo: aunque el pícaro intenta mejorar de
condición social, fracasa siempre y siempre será un
pícaro.
4. Ideología moralizante y pesimista.
5. Intención satírica y estructura itinerante. La sociedad
es criticada en todas sus capas.
6. Realismo, , incluso naturalismo al describir algunos
de los aspectos más desagradables de la realidad.
20. El argumento de la novela
La obra está dividida en siete tratados y cuenta en
primera persona la historia de Lázaro González
Pérez, un niño de origen muy humilde; aunque sin
honra, nació en un río de Salamanca, el Tormes,
quedó huérfano de su padre, un molinero ladrón
llamado Tomé González, y fue puesto al servicio
de un ciego, un clérigo , un escudero, un fraile,
capellán, alguacil. Entre "fortunas y
adversidades", Lázaro evoluciona desde su
ingenuidad inicial hasta desarrollar un instinto de
supervivencia. Con su ingenio se irá deshaciendo
de los diferentes amos a los que servirá. Lázaro
terminará siendo libre y, una vez casado,
disfrutará de una situación que él considera
próspera.
21. Otros aspectos a destacar de la
novela
EL HUMOR: Hay humor en la vida de Lazarillo de
Tormes. Es un humor que tiene características
trágicas.
LA CRÍTICA SOCIAL: El autor da una visón
descarnada de la sociedad española de aquella
época, centrada en los tres sectores sociales más
representativos: pueblo (denuncia la miseria de
sus condiciones de vida), clero (los acusa de
robar) y nobleza (critica la vida tan fácil que
llevan).
22. Novel escrita por el español
Miguel de Cervantes
Saavedra. Publicada su
primera parte con el título de
El ingenioso hidalgo don
Quixote de la Mancha a
comienzos de 1605, es una
de las obras más destacadas
de la literatura española y la
literatura universal, y una de
las más traducidas. En 1615
aparecería la segunda parte
del Quijote de Cervantes con
el título de El ingenioso
caballero don Quixote de la
Mancha.
NOVELA de CABALLERÍAS: EL
QUIJOTE