Análisis comparativo entre obras arquitectónicas con formas, sentimientos y conceptos generadores, que se perciben con facilidad y sin previo conocimiento de la edificación.

1. Teoria de
la semejanza
Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Extensión Porlamar - Sede 4 de mayo
Electiva I: Semiotica de la Arquitectura – Sección: 4.A (SAIA)
Semestre VI (2016-1)
Profesora: Arq. Elsa de la Purificación Alumno: Br. Carlos Calatayud
C. I: 24,981,859

2. La mente configura, a través de ciertas
leyes o teorías, los elementos que llegan
a ella a través de los canales sensoriales
(percepción) o de la memoria
(pensamiento, inteligencia y resolución
de problemas). En nuestra experiencia
del ambiente, esta configuración tiene
un carácter primario por sobre los
elementos que la conforman.
En la Psicología de la Gestalt (o de la Forma), la
cual es una corriente de la psicología moderna,
surgida en Alemania a principios del siglo XX.
Este término proviene del alemán traducido
generalmente como 'forma'; sin embargo,
también podría traducirse como 'figura',
'configuración', 'estructura' o 'creación'.
Dentro de estas se encuentra la teoría
de la semejanza, mediante la cual
nuestra mente agrupa los elementos
similares en una entidad. La semejanza
depende de la forma, el tamaño,
el color y otros aspectos visuales
de los elementos.
Como ejemplos de este enunciado
podemos encontrar las siguientes obras
arquitectónicas, que poseen dentro de
su diseño, elementos, conceptos los
cuales al ser interpretados o
percibidos, podemos asociarlos con
facilidad, como sentimientos, formas,
animales, y demás conceptos
generadores dentro de si mismos.
Teoría de la Semejanza

3. Este monumento arquitectónico fue creado
con la finalidad de reflejar de manera
moderna, las tradiciones estructurales asiáticas,
con la finalidad de servir como un corredor de
exhibiciones a modo de pasillo/arco.
“Gyeongju Tower” es una torre de
observación situada en la ciudad de
Gyeongju Expo Park, en la provincia de
Gyeongsang del Norte, Corea del Sur.
Fue culminada su construcción terminó
oficialmente el 14 de agosto de 2007, siendo
iniciado este trabajo desde el año 2004,
junto con el Gyeongju Expo Center of Culture
(Centro de Exposiciones de Cultura).
La torre es con una altura de 82 metros como comparable
a la de un apartamento de 30 pisos .

4. Elemento comparativo/comparativo
que transmite la obra al observarla:
Inspira amor por la tradición del lugar,
utilizando como concepto la
arquitectura típica asiática a través de
las formas creadas en épocas remotas,
combinados con elementos de la
arquitectura moderna.

5. Este es un ejemplo de la «arquitectura viva» de Calatrava,
en la que la anatomía y la naturaleza son su fuentes de inspiración
del arquitecto, y en la que la estructura humana se toma como
referencia ingeniera.
“Torso en giro”; es un rascacielos residencial de 190 mtrs de altura en 54
plantas, situado en la ciudad de Malmö cerca de Oresund (Dinamarca).
Es el edificio residencial más alto de Suecia y el segundo de Europa,
obra del arquitecto español Santiago Calatrava. Fue inaugurado
el 27 de agosto de 2005, después de cuatro años de construcción.
Esta torre expresionista estructural, inspirada en una escultura que
representa un torso humano, del propio Calatrava, se retuerce sobre sí
misma dando un giro de 90 grados desde la base hasta la planta más alta.
El edificio construido en acero, vidrio y hormigón armado, se
estructura en nueve cubos rotatorios cuyo principal elemento
estructural es un núcleo de hormigón armado, de 10,6 metros
de diámetro (a modo de columna vertebral).

6. Elemento comparativo/comparativo
que transmite la obra al observarla:
Inspirada en la anatomía humana, por concepto personal
del arquitecto (Santiago Calatrava), tomando como
referencia la contorsión que posee el cuerpo humano,
manifestado primeramente en una escultura, y luego
procedido a mayor escala, mostrando maleabilidad,
plasticidad y estabilidad a través de sus elementos
constituyentes y estructurales.

7. Desde su apertura, ha recibido críticas generalmente positivas.
Sin embargo, su diseño es criticado regularmente por
los visitantes, siendo la queja principal que una parte de la
exposición está colocada en estantes montados a gran altura,
indicando que esto ha sido decepcionante para los
entusiastas visitantes.
“Museo de Riverside”; es un nuevo edificio contemporáneo
concebido para el Museo de Transporte, finalizado en junio de
2011, en el Pointhouse Quay, en Glasgow, Escocia.
Diseño de Zaha Hadid Architects y los ingenieros de Buro
Happold. Con aproximadamente la misma superficie útil
(7500 m²) que la instalación del museo anterior, crea un hogar
ecológico más estable para las importantes colecciones
de Tecnología de Transporte.
Fue construido en la orilla norte del río Clyde y adyacente a su
punto de confluencia con el río Kelvin. Descrito como una ola o
un movimiento plegado. Las fachadas y cubiertas del edificio están
revestidas con 200 toneladas de zinc-titanio.
Totalmente acristalado, y a pesar de su sofisticación, el museo
hace referencia a la arquitectura portuaria.

8. Elemento comparativo/comparativo
que transmite la obra al observarla:
Tomando como concepto generador las ondas y
formas irregulares/paramétricas utilizadas
regularme por la difunta arquitectura
(Zaha Hadid), se asocia a los temas marinos
(olas del mar) e incluso el ritmo cardiovascular
combinado con el conjunto formado por los
materiales empleados en la obra.

9. La “casa 8” al igual que su resolución formal
impresiona, su proceso de construcción fue
alucinante y se presenta como el tercer desarrollo
concluido por BIG en Orestad, Copenhagen en el
año 2010. Este gran desarrollo de uso mixto
contempla 61,000 mts² construidos repartidos en
diferentes funciones entre retail y oficinas
(de uso residencial), encargado en el 2006 a Bjarke
Ingels, junto a Thomas Christoffersen por St.
Frederikslund Holding.
En cuanto al proyecto en sí, crea 2 patios interiores los
cuales garantizan tanto asoleamiento como las vistas
para cada unidad. La parte este y oeste quedan
conectadas a través de un espacio que genera el
proyecto en su centro, ya que entrega protagonismo
frente al resto del entorno construido y además permite
una privilegiada visión al canal de Copenhagen.
Mientras los departamentos se ubican en la parte superior,
la parte comercial se despliega en la zona inferior.
Como resultado, cada capa horizontal dependiendo de su
altura obtiene diferentes beneficios: las viviendas alcanzan
mejor iluminación y vistas, mientras que las áreas comerciales
y de oficinas sirven al peatón en la calle.

10. Elemento comparativo/comparativo
que transmite la obra al observarla:
Como se muestra sin ninguna dificultad, esta obra
se realizo inspirada en el numero 8 o en el
símbolo de infinito. Trabajado de manera
poligonal y resultando un interesante, raro,
alucinante e impresionante elemento
arquitectónico que se conjuga de manera única
aprovechando el entorno natural presente.

11. “Harpa pasillo de concierto”; es un centro de conciertos y
conferencias frente al mar en Reikiavik, capital de Islandia, en el
distrito occidental de Miðborg. Fue diseñado por el estudio de
arquitectura Henning Larsen. El artista Olafur Eliasson diseñó la
fachada. El diseño acústico corrió a cargo de Artec Consultants Inc.
Ubicado junto al antiguo puerto, frente al mar. La máxima
altura es de 43 m. Dispone de una superficie útil de 28.000
metros cuadrados. Se inauguró en 2011, y es la sede de
la Orquesta Sinfónica de Islandia y de la Ópera Islandesa.
Su nombre “Harpa”, representa al instrumento musical,
y coincide con nombre del mes, en antiguo islandés,
que en el viejo calendario nórdico comenzaba el verano.
Sus fachadas están formadas por un entramado de hexágonos
de cristal. Así, el interior es despejado y en el exterior se busca un
juego de reflejos, conforme al sol y la meteorología. Cada una de
las cuatro salas principales representas uno de los cuatro elementos.
La gran sala de conciertos, Eldborg, inspirada en la actividad
volcánica de la isla. La de recitales, Norðurljós, se inspira en
las auroras boreales y representa el aire.
La de conferencias, Silfurberg, se inspira en los cristales de calcita,
la tierra, y la cuarta sala, Kaldalón, es la más pequeña, representa
el agua y se inspira en las frías lagunas.

12. Elemento comparativo/comparativo
que transmite la obra al observarla:
Esta obra arquitectónica al ser observada se asocia
primeramente a la cubierta de tipo escamosa multicolor
que posee el cuerpo de los peces, asociado a temas
marinos sirviendo a la temática y locación de dicha obra.
Al igual que la estructura líneas paralela que posee el
instrumento musical conocido como harpa.

13. Referencias Consultadas
WEBSITES:
Wikipedia,org
Arquinetpolis,com
Behance.net
Pinterest,com
Plataformaarquitectura.cl
Slideshare.net