SlideShare uma empresa Scribd logo
1 de 15
1.Introducción: Origen y difusión.
2.Elemento principal: Educación
  auditiva.
3.Desarrollo.
  3.1. Fundamentación pedagógica.
  3.2. Desarrollo auditivo.
  3.3. El ritmo y la métrica.
  3.4. Lectura y escritura.
7.Materiales.
Edgar Willems => Nace en 1890, y fallece en 1978.
Recibió la primera formación musical de su padre, pero esta formación
se verá finalizada en el Conservatorio de París.
En 1925 fue a Ginebra atraído por las teorías y la Rítmica de Jaques
Dalcroze, de las cuales sería seguidor, y daría nuevos rumbos.
Su profunda formación humanística le llevó a crear un método llamado
“Bases Psicológicas de la Educación Musical”, que se fundamenta en la
psicología, la sociología y la música. Este método consta de una base
teórica y didáctica mayor que la de otros métodos.
En 1949 la Editorial Pro Música en Fribourg (Suiza), publica en
francés su obra. En cambio, en Español sus libros han sido publicados por
las editoriales Eudeba, Paidós y Ricordi Americana.
La difusión internacional de este método se debe a Jacques Chapuis.
En España la divulgación del método comenzó en 1983 en Santander en
un curso organizado por ISME ESPAÑA en el marco del festival
El elemento principal para Willems, es la formación
del oído musical. A diferencia de otros métodos, Willems no
relaciona la música con medios no musicales (colores,
fononimias diversas, mano musical, etc.), sino que considera
que la actividad musical no debe relacionarse con otro
lenguaje, ya que la música es un lenguaje interior, mientras
que los demás son exteriores. De este modo los procedimientos
Parte de la psicología del desarrollo. Su método se basa en las
experiencias de la evolución musical, de la psicología y de las
tendencias sociales.
           ObjetivOs                    bases Pedagógicas

Que los niños amen la música.        La educación musical requiere la
Que el niño desarrolle sus           participación de todo el ser humano.
posibilidades al máximo.              Es un método activo que enseña a
Ofrecer la posibilidad a todos los   practicar la música.
niños.                                Es una educación música, no una
Dotar a la enseñanza de la música    mera enseñanza.
de raíces humanas.                    Es muy importante la iniciación
Favorecer con la música viva el      musical en los más pequeños.
desenvolvimiento del niño.            El ritmo y el sonido son
                                      premusicales.
La educación auditiva comprende la:
          Sensorialidad (reacción ante el
          sonido).
          Sensibilidad afectiva y emotiva
          (melodía).
Aspectos psicológicos del método en relación con la educación
          Conciencia mental (armonía,
                           auditiva:
          polifonía).
El material es variado, y se presentará con alegría y
ánimo por parte del profesor.
El sonido será la mejor motivación y el mejor recurso.
No hay que “jugar con la música”, sino realizar juegos
que desarrollen la audición.
Son el mejor medio para el desarrollo auditivo, lo cual depende
de una adecuada selección de los cantos.
Utiliza en un principio casi exclusivamente la escala mayor y
emplea ejercicios propios de nuestra cultura occidental para
despertar el sentido tonal.
En este orden se realizan diversos juegos que tienen como
punto de referencia la discriminación y expresión de las cualidades
del sonido. Se trata de escuchar, imitar e inventar.
       El eje del planteamiento didáctico son las agrupaciones y
emparejamientos.
Para Willems, la capacidad de improvisación y composición
musicales es menor que la literaria o la plástica, ya que la música
es más abstracta.
      Establece una tipología de invenciones musicales en que
                             distingue:
 La improvisación melódica, que depende mucho de la invención
 rítmica, por lo que el método comienza primero por la rítmica,
 principalmente mediante la forma (Pregunta y respuesta).
 La invención armónica, que es más dificil porque exige la
 preparación de los acordes.
Para Willems, el gran valor de la invención musical reside en que
con ella se producen verdaderamente la audición interior y la
memorización de todas las experiencias musicales del alumno.
El ritmo sonoro libre.                       La métrica y el compás.
          El punto de partida para la                      Se abordan principalmente
didáctica del ritmo será lo que Willems          ediante la experimentación, a través de
llama “choques sonoros” o “golpes”.              la imitación y la posterior
          Los choques sonoros permiten la        concienciación de los cuatro modos
improvisación rítmica y la toma de               rítmicos.
conciencia de distintos elementos métricos.      El ritmo de las canciones.
          Los choques sonoros se                 El tempo (movimiento regular) es el
acompañan de vocablos, sonidos                   pulso.
onomatopéyicos y palabras sin sentido.           El primer tiempo del compás.
                                                 La división del tiempo y
  Introducción a la polirrítmia.                          Audición interior.
                                                 eventualmente la subdivisión.
          Los modos rítmicos y los                       Con los choques sonoros, la
choques sonoros serán los mejores             métrica y la iniciación al compás se
medios para la iniciación a la                trabaja específicamente la audición
polirrítmia.                                  musical.
Uso del nombre de las notas y orden de los sonidos de la escala.

        Desarrollar la asociación de la altura sonora.

         Ejercicios vinculados a la memoria del sonido.

         Dibujo de notas trazadas sobre el pentagrama.

    Representación de las figuras y valores de los sonidos.

                         Los compases
Además de los instrumentos escolares, este método crea
juguetes y otros instrumentos específicos para trabajar la
audición, como las flautas de émbolo, el tubo sonoro, palillos,
sirenas, carillón microtonal, martillos sonoros, campanillas…
        También se puede emplear el franelograma.
A pesar de que su teoría psicológica de las bases de la
educación musical se considere desfasada, los planteamientos didácticos
t filosóficos sí siguen teniendo vigencia.
         El material didáctico de Willems, es usado hoy en día como
libro de texto en algunos Conservatorios y Escuelas de Música.
         La aplicación de este método abarca desde los estudiantes de
música, a estudiosos de las metodologías del siglo XX bajo un punto
de vista musicológico, etc. Sus técnicas son aplicables en la
musicoterapia y en la educación especial, donde puede influir
favorablemente sobre los niños con capacidades disminuidas.
         Este método consta de una serie de niveles:
              Grado 1º: Iniciación (3 y 4 años).
              Grado 2º: Introductivo (4 y 5 años).
              Grado 3º: Introducción más consciente (5 y 6 años).
              Grado 4º: Iniciación al presolfeo o preinstrumental (6 y
Willems

Mais conteúdo relacionado

Mais procurados

Mais procurados (20)

Edgar Willems
Edgar WillemsEdgar Willems
Edgar Willems
 
Propuesta Pedagógica Orff
Propuesta Pedagógica OrffPropuesta Pedagógica Orff
Propuesta Pedagógica Orff
 
Método Orff
Método OrffMétodo Orff
Método Orff
 
Edgar willems
Edgar willemsEdgar willems
Edgar willems
 
ORFF - Jueves
ORFF - JuevesORFF - Jueves
ORFF - Jueves
 
MÉTODO ORFF
MÉTODO ORFFMÉTODO ORFF
MÉTODO ORFF
 
Martenot
MartenotMartenot
Martenot
 
Método orff
Método orffMétodo orff
Método orff
 
Mètode Orff (pràctica)
Mètode Orff (pràctica)Mètode Orff (pràctica)
Mètode Orff (pràctica)
 
Metodo orff
Metodo orffMetodo orff
Metodo orff
 
Ritmica Dalcroziana por Sol Calderon
Ritmica Dalcroziana por Sol CalderonRitmica Dalcroziana por Sol Calderon
Ritmica Dalcroziana por Sol Calderon
 
Willems
WillemsWillems
Willems
 
MÉTODO WARD (resumen)
MÉTODO WARD (resumen)MÉTODO WARD (resumen)
MÉTODO WARD (resumen)
 
Método ORFF
Método ORFFMétodo ORFF
Método ORFF
 
Trabalho kodaly
Trabalho kodalyTrabalho kodaly
Trabalho kodaly
 
Edgar Willems
Edgar WillemsEdgar Willems
Edgar Willems
 
Kodaly
KodalyKodaly
Kodaly
 
Orff
OrffOrff
Orff
 
Metodos de Educación Musical
Metodos de Educación MusicalMetodos de Educación Musical
Metodos de Educación Musical
 
Metodo Martenot
Metodo MartenotMetodo Martenot
Metodo Martenot
 

Semelhante a Willems

Semelhante a Willems (20)

Metodología de E. Willems para trabajar en múscia
Metodología de E. Willems para trabajar en músciaMetodología de E. Willems para trabajar en múscia
Metodología de E. Willems para trabajar en múscia
 
Edgar Willems
Edgar WillemsEdgar Willems
Edgar Willems
 
Principales metodolog as
Principales metodolog asPrincipales metodolog as
Principales metodolog as
 
Pedagogía de edgar willems
Pedagogía de edgar willemsPedagogía de edgar willems
Pedagogía de edgar willems
 
Método Segarra
Método SegarraMétodo Segarra
Método Segarra
 
Metodologias musicales
Metodologias musicalesMetodologias musicales
Metodologias musicales
 
Metodologias musicales
Metodologias musicalesMetodologias musicales
Metodologias musicales
 
Edgar Willems
Edgar WillemsEdgar Willems
Edgar Willems
 
U i didactica
U i didacticaU i didactica
U i didactica
 
Equipo 3 sobre la educación artística
Equipo 3 sobre la educación artísticaEquipo 3 sobre la educación artística
Equipo 3 sobre la educación artística
 
Método Willems
Método WillemsMétodo Willems
Método Willems
 
Dalcroze
DalcrozeDalcroze
Dalcroze
 
Actividades musicales 1
Actividades musicales 1Actividades musicales 1
Actividades musicales 1
 
Actividades musicales 1
Actividades musicales 1Actividades musicales 1
Actividades musicales 1
 
Formación para el desarrollo de contenidos en Artes Musicales (copia alumno)....
Formación para el desarrollo de contenidos en Artes Musicales (copia alumno)....Formación para el desarrollo de contenidos en Artes Musicales (copia alumno)....
Formación para el desarrollo de contenidos en Artes Musicales (copia alumno)....
 
Elementos formales de la música
Elementos formales de la músicaElementos formales de la música
Elementos formales de la música
 
Elementos formales de la música
Elementos formales de la músicaElementos formales de la música
Elementos formales de la música
 
Elementos formales-de-la-música
Elementos formales-de-la-músicaElementos formales-de-la-música
Elementos formales-de-la-música
 
Dalcroze
DalcrozeDalcroze
Dalcroze
 
El método Orff
El método OrffEl método Orff
El método Orff
 

Mais de abullejos

Características del niño y del adolescente.pdf
Características  del niño y del adolescente.pdfCaracterísticas  del niño y del adolescente.pdf
Características del niño y del adolescente.pdfabullejos
 
Emile Jacques Dalcroze
Emile Jacques DalcrozeEmile Jacques Dalcroze
Emile Jacques Dalcrozeabullejos
 
Trabajo suzuki samuel y celia
Trabajo suzuki samuel y celiaTrabajo suzuki samuel y celia
Trabajo suzuki samuel y celiaabullejos
 
Zoltan kodaly
Zoltan kodalyZoltan kodaly
Zoltan kodalyabullejos
 
Émile Jacques Dalcroze
Émile Jacques DalcrozeÉmile Jacques Dalcroze
Émile Jacques Dalcrozeabullejos
 

Mais de abullejos (20)

Características del niño y del adolescente.pdf
Características  del niño y del adolescente.pdfCaracterísticas  del niño y del adolescente.pdf
Características del niño y del adolescente.pdf
 
Dalcroze
DalcrozeDalcroze
Dalcroze
 
Kodaly
KodalyKodaly
Kodaly
 
Willems
WillemsWillems
Willems
 
Emile Jacques Dalcroze
Emile Jacques DalcrozeEmile Jacques Dalcroze
Emile Jacques Dalcroze
 
Suzuki
SuzukiSuzuki
Suzuki
 
Martenot
MartenotMartenot
Martenot
 
Trabajo suzuki samuel y celia
Trabajo suzuki samuel y celiaTrabajo suzuki samuel y celia
Trabajo suzuki samuel y celia
 
Kodaly
KodalyKodaly
Kodaly
 
Zoltan kodaly
Zoltan kodalyZoltan kodaly
Zoltan kodaly
 
Dalcroze
DalcrozeDalcroze
Dalcroze
 
Martenot
MartenotMartenot
Martenot
 
Kodaly
KodalyKodaly
Kodaly
 
Suzuki
SuzukiSuzuki
Suzuki
 
Émile Jacques Dalcroze
Émile Jacques DalcrozeÉmile Jacques Dalcroze
Émile Jacques Dalcroze
 
Carl Orff
Carl OrffCarl Orff
Carl Orff
 
Carl Orff
Carl OrffCarl Orff
Carl Orff
 
Martenot
MartenotMartenot
Martenot
 
Martenot
MartenotMartenot
Martenot
 
Suzuki
SuzukiSuzuki
Suzuki
 

Willems

  • 1.
  • 2. 1.Introducción: Origen y difusión. 2.Elemento principal: Educación auditiva. 3.Desarrollo. 3.1. Fundamentación pedagógica. 3.2. Desarrollo auditivo. 3.3. El ritmo y la métrica. 3.4. Lectura y escritura. 7.Materiales.
  • 3. Edgar Willems => Nace en 1890, y fallece en 1978. Recibió la primera formación musical de su padre, pero esta formación se verá finalizada en el Conservatorio de París. En 1925 fue a Ginebra atraído por las teorías y la Rítmica de Jaques Dalcroze, de las cuales sería seguidor, y daría nuevos rumbos. Su profunda formación humanística le llevó a crear un método llamado “Bases Psicológicas de la Educación Musical”, que se fundamenta en la psicología, la sociología y la música. Este método consta de una base teórica y didáctica mayor que la de otros métodos. En 1949 la Editorial Pro Música en Fribourg (Suiza), publica en francés su obra. En cambio, en Español sus libros han sido publicados por las editoriales Eudeba, Paidós y Ricordi Americana. La difusión internacional de este método se debe a Jacques Chapuis. En España la divulgación del método comenzó en 1983 en Santander en un curso organizado por ISME ESPAÑA en el marco del festival
  • 4. El elemento principal para Willems, es la formación del oído musical. A diferencia de otros métodos, Willems no relaciona la música con medios no musicales (colores, fononimias diversas, mano musical, etc.), sino que considera que la actividad musical no debe relacionarse con otro lenguaje, ya que la música es un lenguaje interior, mientras que los demás son exteriores. De este modo los procedimientos
  • 5. Parte de la psicología del desarrollo. Su método se basa en las experiencias de la evolución musical, de la psicología y de las tendencias sociales. ObjetivOs bases Pedagógicas Que los niños amen la música. La educación musical requiere la Que el niño desarrolle sus participación de todo el ser humano. posibilidades al máximo. Es un método activo que enseña a Ofrecer la posibilidad a todos los practicar la música. niños. Es una educación música, no una Dotar a la enseñanza de la música mera enseñanza. de raíces humanas. Es muy importante la iniciación Favorecer con la música viva el musical en los más pequeños. desenvolvimiento del niño. El ritmo y el sonido son premusicales.
  • 6. La educación auditiva comprende la: Sensorialidad (reacción ante el sonido). Sensibilidad afectiva y emotiva (melodía). Aspectos psicológicos del método en relación con la educación Conciencia mental (armonía, auditiva: polifonía). El material es variado, y se presentará con alegría y ánimo por parte del profesor. El sonido será la mejor motivación y el mejor recurso. No hay que “jugar con la música”, sino realizar juegos que desarrollen la audición.
  • 7. Son el mejor medio para el desarrollo auditivo, lo cual depende de una adecuada selección de los cantos.
  • 8. Utiliza en un principio casi exclusivamente la escala mayor y emplea ejercicios propios de nuestra cultura occidental para despertar el sentido tonal.
  • 9. En este orden se realizan diversos juegos que tienen como punto de referencia la discriminación y expresión de las cualidades del sonido. Se trata de escuchar, imitar e inventar. El eje del planteamiento didáctico son las agrupaciones y emparejamientos.
  • 10. Para Willems, la capacidad de improvisación y composición musicales es menor que la literaria o la plástica, ya que la música es más abstracta. Establece una tipología de invenciones musicales en que distingue: La improvisación melódica, que depende mucho de la invención rítmica, por lo que el método comienza primero por la rítmica, principalmente mediante la forma (Pregunta y respuesta). La invención armónica, que es más dificil porque exige la preparación de los acordes. Para Willems, el gran valor de la invención musical reside en que con ella se producen verdaderamente la audición interior y la memorización de todas las experiencias musicales del alumno.
  • 11. El ritmo sonoro libre. La métrica y el compás. El punto de partida para la Se abordan principalmente didáctica del ritmo será lo que Willems ediante la experimentación, a través de llama “choques sonoros” o “golpes”. la imitación y la posterior Los choques sonoros permiten la concienciación de los cuatro modos improvisación rítmica y la toma de rítmicos. conciencia de distintos elementos métricos. El ritmo de las canciones. Los choques sonoros se El tempo (movimiento regular) es el acompañan de vocablos, sonidos pulso. onomatopéyicos y palabras sin sentido. El primer tiempo del compás. La división del tiempo y Introducción a la polirrítmia. Audición interior. eventualmente la subdivisión. Los modos rítmicos y los Con los choques sonoros, la choques sonoros serán los mejores métrica y la iniciación al compás se medios para la iniciación a la trabaja específicamente la audición polirrítmia. musical.
  • 12. Uso del nombre de las notas y orden de los sonidos de la escala. Desarrollar la asociación de la altura sonora. Ejercicios vinculados a la memoria del sonido. Dibujo de notas trazadas sobre el pentagrama. Representación de las figuras y valores de los sonidos. Los compases
  • 13. Además de los instrumentos escolares, este método crea juguetes y otros instrumentos específicos para trabajar la audición, como las flautas de émbolo, el tubo sonoro, palillos, sirenas, carillón microtonal, martillos sonoros, campanillas… También se puede emplear el franelograma.
  • 14. A pesar de que su teoría psicológica de las bases de la educación musical se considere desfasada, los planteamientos didácticos t filosóficos sí siguen teniendo vigencia. El material didáctico de Willems, es usado hoy en día como libro de texto en algunos Conservatorios y Escuelas de Música. La aplicación de este método abarca desde los estudiantes de música, a estudiosos de las metodologías del siglo XX bajo un punto de vista musicológico, etc. Sus técnicas son aplicables en la musicoterapia y en la educación especial, donde puede influir favorablemente sobre los niños con capacidades disminuidas. Este método consta de una serie de niveles: Grado 1º: Iniciación (3 y 4 años). Grado 2º: Introductivo (4 y 5 años). Grado 3º: Introducción más consciente (5 y 6 años). Grado 4º: Iniciación al presolfeo o preinstrumental (6 y