Presentación que fala da importancia do debuxo e do seu tratamento.

1. 1. A importancia do debuxo
Desde sempre, o debuxo tivo unha importancia fundamental na comunicación entre os
seres humanos. A representación da forma dos obxectos que nos rodean por medio
do debuxo sempre admirou ao home dándolle incluso un significado máxico. A creación
de imaxes relacionadas coa vida cotiá, coa construción de obxectos e a relixión, tivo e ten
un papel indiscutible na evolución da humanidade ao longo da historia.
Hoxe en día, o debuxo ten unha importancia e función moi relevante na nosa sociedade
e son moitos os campos e actividades nos que é imprescindible, vexamos uns cantos:
• Na industria. Deseño de maquinaria, publicidade, mobles, electrodomésticos, moda, ...
• Na arquitectura. Edificios, carpintería, fontanería, electricidade, ...
• Artes decorativas. Murais, escultura, deseño de interiores, ...
• Arte. Pintura/debuxo, ilustración, cómic, debuxo animado, ...

2. Máquina de vapor. Banco Imaxes INTEF. CC SY-NC-SA
Templo Senso-Ji. Tokio. Banco Imaxes INTEF.CC SY-NC-SA
Plano casa. Banco Imaxes INTEF. CC SY-NC-SA
Debuxar. Banco Imaxes INTEF. CC SY-NC-SA
Industria Arquitectura
Artes Decorativas Artes

3. 1.1 O debuxo e o tempo
O Home de Vitruvio. Wikimedia Commons.
Dominio Público.
Estamos a falar continuamente de debuxo é dicíamos que era a
representación en calquera superficie, independentemente dos
valores da luz, sombra e cor, dun obxecto ou figura.
Tamén mencionamos a palabra arte que viría sendo xeralmente
calquera actividade ou produto realizado polo home cunha
finalidade estética (buscar a beleza), ou comunicativa (contar algo), a
través do que se expresan ideas, emocións ou, en xeral, unha visión
do mundo.
O debuxo é unha arte como a música ou a poesía e co tempo
mudaron mostrando diferentes xeitos de ver o mundo e tamén as
técnicas empregadas.
Ao principio as técnicas eran rudimentarias pero co tempo o home
descubriu novos xeitos de representar obxectos axudado por
instrumentos cada vez máis sofisticados, por exemplo, da pedra de
cores á o bolígrafo, tamén se pasou das superficies rústicas como os
muros dunha cova a unha folla de papel.

4. 1.2 A creación de imaxes ao longo do tempo
Covas Mans. Mariano. Wikimedia Commons. Dominio Público Mural exipcio. Wikimedia Commons. Dominio Público Vidreira. Wikimedia Commons. Dominio Público
1 2 3
O debuxo (Incluímos pintura) ao principio do tempo histórico,
mudou do máis esquemático ou máis sinxelo ao máis elaborado e
complexo, pero ben chegado o 1900 (Século pasado) moitas obras de
arte recoñecidas foron ao revés; comezaron a ser máis sinxelas e
aparentemente menos elaboradas, coma ao principio dos tempos.
Fíxate nesta pequena mostra de imaxes que tes debaixo.

5. Muller maltratada. Wikimedia Commons. Dominio PúblicoAutorretrato de Durero. Wikimedia Commons. Dominio Público Nº18. J. Pollock. Museo Guggenheim. Nova York
4 5 6
Nestas outras, podemos observar como o xeito de crear as imaxes cambiou
moito a partir de principios do século XX. A aparición de novos materiais e das
tecnoloxías provocaron múltiples xeitos de facer e presentar as imaxes ao
público. A comunicación por medio de imaxes é fundamental á día de hoxe.

6. 1.3 Liña temporal de cando foron feitas as imaxes
Liña de tempo. M. Busto. CC BY-NC-SA. Modificado Incluíndo imaxes licenciadas anteriormente.
Nesta liña temporal que indica o ano no que foi feita a imaxe, poderás atopar diferenzas.
Se analizas que ocorría nese momento histórico entenderás por que algunhas obras están
feitas dese xeito.
Realiza a seguinte actividade apoiándote na web:

7. Elixe dúas imaxes que che gusten e comparas segundo ti vexas, indicando as diferenzas
tanto técnicas (materiais empregados), tema que tratan (vida cotiá, escenas relixiosas,
personaxes), e finalmente, de que xeito nos contan o que pasa, ( imaxe realista ou non, cores,
habilidade no debuxo)
Pintura de mans neolíticas nas covas de Santa Cruz. Arxentina.
Pintura mural do Antigo Exipto na tumba de Itet.
Vidreira dunha catedral Gótica. Alemaña.
Retrato de Alberto Durero aos 13 anos. Renacemento. Alemaña.
Muller maltratada con un pau. Francisco de Goya. Neoclasicismo. España.
Pintura nº 13 de Jackson Pollock. Expresionismo Abstracto. América do Norte.
Fai o comentario seguindo o esquema da seguinte folla no teu caderno de debuxo.
1.4 Actividade: Caderno de debuxo
1
2
3
4
5
6

8. Esquema a seguir na actividade
As imaxes elixidas son:
A número_____Co título:________________________
A número_____Co título:________________________
Comentario:
As técnicas .....
A temática ......
O xeito do contar a ....

9. A importancia do debuxo. Manuel Busto Magdalena, con licenza:
Curso: O tempo e o espazo con liñas e cores por Maribel Iglesias e Manuel Busto. Baixo licenza
Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0 España.
Créditos e autoría:
Úsanse imaxes e recursos de produción propia, que se fan públicos con licenza CC BY-SA ou CC BY-NC-SA, outras de dominio
público, con licenza creative commons, GNU... tomados preferentemente de bancos de recursos educativos abertos. Tamén se
empregan, acolléndose ao dereito de cita segundo a lexislación vixente, imaxes e recursos diversos de diferentes páxinas web, e se
enlaza -cando é posible- a súa licenza ao pé dos propios recursos.
Outras licenzas:
Quedan fora desta licenza as imaxes, recursos... que manteñen a súa propia licenza, sinalada en cada caso.
1.6 Dereitos de autor
Bibliografía consultada
“Artes visuales - Wikipedia, la enciclopedia libre”, [En liña]. Dispoñible: http://es.wikipedia.org/wiki/Artes_visuales. [Consulta: 3-
xuño-2014].
Yvars, J.F. “El tiempo del arte”. Editorial R. H. Mondadori. Barcelona. 2004.
Camón Aznar, J. “El tiempo en el arte”. Editorial Sala. Madrid. 1972.

10. A importancia do debuxo. Manuel Busto Magdalena, con licenza:
Curso: O tempo e o espazo con liñas e cores por Maribel Iglesias e Manuel Busto. Baixo licenza
Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0 España.
Créditos e autoría:
Úsanse imaxes e recursos de produción propia, que se fan públicos con licenza CC BY-SA ou CC BY-NC-SA, outras de dominio
público, con licenza creative commons, GNU... tomados preferentemente de bancos de recursos educativos abertos. Tamén se
empregan, acolléndose ao dereito de cita segundo a lexislación vixente, imaxes e recursos diversos de diferentes páxinas web, e se
enlaza -cando é posible- a súa licenza ao pé dos propios recursos.
Outras licenzas:
Quedan fora desta licenza as imaxes, recursos... que manteñen a súa propia licenza, sinalada en cada caso.
1.6 Dereitos de autor
Bibliografía consultada
“Artes visuales - Wikipedia, la enciclopedia libre”, [En liña]. Dispoñible: http://es.wikipedia.org/wiki/Artes_visuales. [Consulta: 3-
xuño-2014].
Yvars, J.F. “El tiempo del arte”. Editorial R. H. Mondadori. Barcelona. 2004.
Camón Aznar, J. “El tiempo en el arte”. Editorial Sala. Madrid. 1972.