2. La musique baroque
Le baroque en France.
L’ opéra française ou tragédie lyrique.
La peinture
Deux tableaux caractéristiques de ce siècle.
Sculpture
La Galerie des miroirs.
La salle de Venus.
Salle d’Hercules.
La salle d’ Apolo ou du Trône.
Apolo et les ninfes.
3. La musique baroque
La musique italienne s’est étendue en Europe
Les compositeurs Cesti, Francesco Cavalli et Luigi Ross
créant l’opère belcantiste
(récitatifs et arias)
4. Le baroque en France
-L’opéra Français commence dans la cour de Louis XIV, en même temps,
la famille Hotteterre développe les instruments de bois
(oboe, fagot, flûte..)
-Préférant la tragédie lyrique à l’opéra italien
- Charpentier, Delalande et Campra sont les maîtres du grand motet français.
-C’est Lully qui, après avoir produit de nombreux ballets de cour
et comédies-ballets avec Molière, compose les premiers véritables opéras français
Les plus célèbres sont
« Cadmus et Hermione » en 1673,
« Alceste » en 1674, « Thésée » en 1675 et
« Armide » en 1686.
5. L´opéra français ou tragédie lyrique
Se distingue, alors, de l’opéra italien par sa forme (5 actes au lieu de 3)
et très important les ballets (le goût de Louis XIV pour la danse n’y est sans doute pas étranger).
On parle aussi d’opéra-ballet lorsque le ballet devient prédominant et
le chant plus rare.
L’opéra français comporte une ouverture à la française (Lully) : Cette ouverture est composée de 3
mouvements :
• un mouvement lent
• un mouvement rapide
• fugué et une reprise abrégée du premier mouvement.
A la suite de Lully, l’époque baroque a vu exceller dans ce genre
Marc-Antoine Charpentier, André Campra, Marin Marais,
et surtout Jean-Philippe Rameau dont les plus célèbres opéras sont:
« Les Indes galantes » (1735)
« Dardanus» (1739)
« Platée » (1745)
« Les Paladins » (1760)
« Les Boréades » (1764)
6. Peinture
-Le grand tableau d’Henri Testelin est en fait un carton de tapisserie pour une pièce jamais tissée de la
tapisserie de l’Histoire du Roi.
-Il s’agit d’une scène imaginée : la présentation au roi des membres de la nouvelle Académie des sciences qui
vient d’être fondée.
-Le peintre a particulièrement soigné le portrait de chaque participant, ainsi facilement reconnaissable
-De nombreux objets illustrent la diversité des activités scientifiques
7. -Le tableau s'organise autour d'un axe central.
-Cette ligne crée un véritable trou dans le relief, manifestement exagéré par le peintre. Par elle, le
peintre montre que la nature est dominée par le roi-soleil.
-Cet axe se dissout au loin dans le flou du paysage, affirmant l'infini du pouvoir royal.
-Le thème du soleil est repris dans l'organisation même du tableau
-Le peintre montre que c'est par le roi que s'organise et se construit le palais.
-Les couleurs choisies tendent elles aussi à humaniser le tableau.
-Patel peint habituellement des ruines peu fréquentées. C'est par le jeu des couleurs chaudes qu'il
parvient à leur donner une atmosphère rassurante. Le même procédé est appliqué pour Versailles.
8. Sculpture
• La distribution
intérieure a changé
pendant les siècles.
• Le Brun était
responsable de la
décoration, donne un
aspect triomphal. Ce
décorateur n’aimait
pas le goût de
l’architecte Mansard,
il lui semblait un goût
en retard, bien qu’il
avait le support du
roi.
9. La Galerie des miroirs
• C’est l’oeuvre la plus importante de Le Brun au Palai, de 73m x 13m,
qui est accompagnée par deux salons, celui de la guerre et celui de la
paix.Cette galerie occupe le corps central de la façade du parc.
Les toits de la galerie des mirioirs
10.
11. • La salle de Vénus.
• Les salles les plus importantes sont les séjours de l’état, chacune est dédiée à
une planète et à sa correspondante divinité de l’antiquité.
• Nous pouvons remarquer celle de Vénus, Diana et Hercules décorées avec
des marbres polychromes.
12. Salle d’ Hercules, à travers laquelle nous pouvons acceder aux chambres de l’état.
Le prénom de cette salle provient de la peinture de voûte L’ apothéose d’ Hercules.
Cette grande oeuvre a été appelé par certains la chapelle sixtine française qui a 142 monuments.
13. • À côté du Grand
frais du toit,
nous pouvons
voir dans le mur
une des oeuvres
les plus
importantes de
l’artiste italien,
Paolo Veronese,
appelé La
nourriture dans
une maison de
Simon le
Pharisien en
1570.
14. • La salle d’ Apolo ou du Trône
• Originellement, cette salle était la chambre du roi, et après avoir été la salle du
trône.
• Ces séjours ont la décoration originale de la première époque du palais.
15.
16. Apolo et les ninfes.
• Du sculpteur François Anguier (1604-1669), il est célèbre par ses importantes
réalisations, avec son équipe, pour les jardins du château de Versailles.