2. Características.
Cubismo y Futurismo ya habían logrado la
autonomía del cuadro y habían deformado la
realidad casi hasta la abstracción.
Faltaba el “casi”, y ese es el paso definitivo que
darán los movimientos abstractos.
La abstracción entiende la pintura como la música:
ésta consiste en signos abstractos (las notas
musicales) que buscan ante todo la armonía de los
sonidos.
La pintura igual: una serie de signos (formas y
colores) que han de buscar la armonía del cuadro.
El arte además se entiende también como una
experiencia espiritual, casi mística, que eleva al
artista y al espectador a un estado de plenitud
interior.
La aportación definitiva de la abstracción es la
reducción de la pintura únicamente a los elementos
de su lenguaje: formas y colores.
3. Características.
Cubismo y Futurismo ya habían logrado la
autonomía del cuadro y habían deformado la
realidad casi hasta la abstracción.
Faltaba el “casi”, y ese es el paso definitivo que
darán los movimientos abstractos.
La abstracción entiende la pintura como la música:
ésta consiste en signos abstractos (las notas
musicales) que buscan ante todo la armonía de los
sonidos.
La pintura igual: una serie de signos (formas y
colores) que han de buscar la armonía del cuadro.
El arte además se entiende también como una
experiencia espiritual, casi mística, que eleva al
artista y al espectador a un estado de plenitud
interior.
La aportación definitiva de la abstracción es la
reducción de la pintura únicamente a los elementos
de su lenguaje: formas y colores.
4. Movimientos.
La abstracción
Lírica:
– W. Kandinsky
Neoplasticismo
(De Stijl):
– P.Mondrian
– T. Van Doesburg
Suprematismo:
– K. Malevich
Constructivismo:
– El Lissitzky
W. Kandinsky: Caricias negras I. 1913.
9. La búsqueda de la pureza
total de la pintura obliga a la
reducción básica de sus
elementos esenciales.
La reducción pura del color:
– Colores puros sin mezclas
– Colores Planos
La reducción plena de las
formas:
– El cuadrado y el rectángulo
La reducción plena de la
línea
– Líneas rectas y
geométricamente perfectas
– Ni una sola curva
El resultado es la pintura
plenamente pura, perfecta.
Como la matemática, que es
a su vez la perfección del
intelecto .
15. Suprematismo.
El Suprematismo , está basado en
“la supremacía del sentimiento
puro en el arte . Es decir en liberar
al arte de toda referencia
figurativa y acentuar la
abstracción, más incluso que el
Neoplasticismo.
En su ansia por reducir a la más
pura esencialidad el lenguaje de
la pintura:
– Reducirá las formas a
elementos geométricos cada
vez más simples y en menor
número.
– Y el color a tonos básicos e
igualmente a un repertorio
menor.
Su evolución irá reduciendo la
pintura hasta llegar a la pureza
total de la expresión mística de la
pintura, el Cuadro blanco sobre
fondo blanco.
La pintura llegaba así a su K. MALEVICH
esencia, a su desnudez total: el
todo... La nada...
16. K. MALEVICH.
Mañana en el pueblo después de la nevada. 1912.
25. El Dadaísmo.
El desastre de la I Guerra
Mundial, conduce a los
intelectuales y artistas a un
profundo nihilismo.
Se trata de estar en contra de
todo lo establecido por la
tradición
Y de realizar un arte:
– Basado en la provocación al
espectador
– El rechazo a los valores
tradicionales
No importa la obra en sí. Lo
único importante era la actitud de
rebeldía
Tampoco hay manifiestos ni
estilo. Lo único que importa es la
actitud.
Este es el principio del futuro
Arte Conceptual. L.H.O.O.Q (Ella tiene un culo cachondo)
Principales representantes:
26. “ Declaro que Tristan Tzara encontró la
palabra Dada el 8 de febrero de 1916 a las
seis de la tarde. Yo estaba presente con
mis doce hijos cuando Tzara pronunció por
pirmera vez esta palabra, que despertó en
todos nosotros un entusiasmo legítimo. Ello
ocurría en el Café Terasse de Zurich,
mientras me llevaba un bollo a la fosa
nasal izquierda...”(H. Arp).
“ Por casualidad encontré la palabra Dadá
en el diccionario Larousse” (T. Tzara).
27. Un manifiesto es una comunicación hecha al mundo entero
con la que no se pretende más que descubrir un medio para
curar instantáneamente la sífilis política, astronómica,
artística, parlamentaria, agrícola y literaria. Puede ser dulce o
bonachón; siempre tiene razón; es fuerte, vigoroso y lógico.Y
hablando de lógica, me encuentro bastante simpático.
Tristan Tzara: manifiesto sobre el amor débil y el amor
amargo.
"Dadá no es nada" dijo Tristán. Antes habían existido el
romanticismo, el simbolismo, y más cercanos a principios de
siglo el futurismo y el cubismo, pero Dadá no era un istmo
más. "Estamos en contra de todos los istmos... no buscamos
nada...escribo un manifiesto y no quiero nada; digo no
obstante, ciertas cosas, y estoy por principio en contra de los
manifiestos!"
29. M. DUCHAMP.
“ Les arrojé a la cabeza los botelleros y el urinario
como una provocación y ahora resulta que
admiran su belleza estética”
La fuente. 1917
Portabotellas. 1914
30. En Nueva York, en 1915, compré en
una tienda de viejo una pala para la
nieve y le agregué esta inscripción :
Inadvance of the broken arm . Fue
más o menos por entonces cuando se
me ocurrió la palabra ready-made
para designar este tipo de
manifestaciones...La elección de
esos ready-mades jamás me ha sido
dictada por un placer estético. Dicha
elección siempre está basada en una
reacción de indiferencia visual, al
mismo tiempo que en una ausencia
total de buen o mal gusto” .
32. Dado que:1º el salto de
agua,2º el gas de alumbrado.
1946.
33. El Surrealismo.
Defiende como Dadá la libertad
plena en el proceso creador.
Pero ésta sólo es posible si
liberamos totalmente nuestra mente
de prejuicios, normas y educación.
Es decir cuando abandonamos la
conciencia y la razón.
Lo cual sólo podía ocurrir si
contemplamos la realidad a través
del subconsciente : en el sueño o
actuando inconscientemente en la
vigilia.
Algo que justamente en esas
mismas fechas acababa de descubrir
el psicoanálisis de S. Freud.
El arte por tanto será un proceso
automático, inconsciente y onírico,
dentro del cual lógicamente se
expresarán muchos modos y estilos.
Principales artistas:
– G. Da Chirico
– S. Dalí
– R. Magritte
André Breton. Ideólogo del
– Yves Tanguy
– M. Ernst Surrealismo
50. LA EVOLUCIÓN DE LA
ESCULTURA
La escultura contemporánea vive al romper el S. XX
un proceso de liberación formal parecido al de la
pintura.
Dicha liberación supone la autonomía de su propio
lenguaje, lo que deriva en numerosas
experimentaciones y nuevas formas de expresión.
Desde ese momento la escultura se asocia a los
mismos movimientos de vanguardia de la pintura:
cubismo, futurismo, expresionismo...
Pero es un error: la escultura sigue su propio
camino diferenciado de la pintura y al ser formas de
expresión artística diferentes no valen unos mismos
criterios de sistematización.
Hay pintores que hacen escultura y hay escultores
que realizan obras de muy diferente estilo.
A destacar la obra de C. Brancusi; Pablo Gargallo;
Julio González; A. Calder; J. Arp; H. Moore
51. C. BRANCUSI.
C. Brancusi representa el
primer paso hacia la
ruptura de la tradición
escultórica
Aunque sobre una base
figurativa, la obra de
Brancusi busca ya el
lenguaje propio de la
escultura.
Sus obras son
monumentales y de
composiciones cerradas
Pero también abre el
camino hacia la abstracción
escultórica.
55. P. GARGALLO.
Pablo Gargallo es un escultor
que se inicia en la estética
modernista
No obstante, su viaje a París y
su relación con Picasso y J.
González cambiará su obra
Su principal aportación será la
utilización del vacío , como
elemento del lenguaje
escultórico
De tal forma que la no masa
se convierte en su obra en un
elemento de volumen.
Sólo un escultor genial podía
conseguir este milagro. Kikí de Montparnasse. 1928.
57. JULIO GONZÁLEZ.
Lo mismo que P. Gargallo, J.
González se inicia en la
decoración modernista
Pero pronto inicia un camino
hacia la abstracción
escultórica.
Basada en este caso en el
juego de planos y en la plena
libertad de masa y volumen.
Para muchos especialistas
Gargallo y J. González
representan un paralelo al
Cubismo en la escultura.
60. A. CALDER. “La
escultura cinética”.
A. Calder se mueve
inicialmente en los círculos
del Surrealismo.
Muy próximo a las figuras de
líneas delgadas y fantasiosas
de J. Miró.
Pero lo que le dará un sello
inconfundible es la
introducción del movimiento
real a sus piezas, convertidas
en móviles.
Es decir piezas frágiles cuyo
sustento por alambres
delgadísimos permiten su
constante movimiento por el
aire.
Es lo que llamamos escultura
cinéticas, que por primera vez
no es que induzcan sensación
o no de movimiento, es que lo
tienen real.
61. Móvil. 1941
Langosta, nasa y cola de pez.
1939.
63. H. ARP.
J. Arp forma parte del grupo
Dadá de Zúrich.
De ahí que sus primera
obras busquen la
originalidad y son una
mezcla de pintura y
escultura (“objetos de arte”)
Posteriormente ya desarrolla
una escultura propia, de
formas curvas suaves y
sensibles que se acercan a
la escultura orgánica de H.
Moore.
Finalmente su predominio de
masa y volumen y sobre
todo sus ritmos
compositivos curvos y
pulidos, convierten sus
obras en una muestra clara
de escultura abstracta.
Eso sí, llena de misticismo y
66. H. MOORE. “La
escultura orgánica”.
La escultura orgánica
combina la abstracción
con la figuración
antropocéntrica.
E íntimamente
relacionado con un
entorno natural.
De ahí que este tipo de
escultura se exponga
siempre al aire libre
Dándole a las figuras un
carácter trascendente
como si de un “totem” se
tratara, de ahí su
tamaño y
Rey y reina. 1953.
monumentalidad.
Su máximo
representante es H.
Moore.
72. Repaso 2. Relaciona cada
concepto con los que le
correspondan:
Fauvismo Retrato con franja verde
Expresionismo Las señoritas de la calle Avinyó
Abstracción Cuadro blanco sobre fondo blanco
Dadaísmo Ready-mades
Surrealismo Composición I
Suprematismo Mujer en un sofá azul
Neoplasticismo Primera acuarela abstracta
Cubismo Sueño causado por el vuelo de
una abeja alrededor de una granada
Modernismo Estilo 1900
73. Solución.
Fauvismo Retrato con franja verde
Cubismo Las señoritas de la calle Avinyó
Expresionismo Mujer en un sofá azul
Abstracción Primera acuarela abstracta
Dadaísmo Ready-mades
Surrealismo Sueño causado por el vuelo de
una abeja alrededor de una granada
Suprematismo Cuadro blanco sobre fondo blanco
Neoplasticismo Composición I
Modernismo Estilo 1900
74. Repaso 3. Relaciona cada obra
con su movimiento
correspondiente y ordénalos
cronológicamente
3
1
2 4
75. Solución.
1.- E. Munch: El grito. 1893.-
EXPRESIONISMO (2)
2.- Matisse: Mujer con sombrero. 1905.-
FAUVISMO (1)
3.- P. Picasso: El poeta. 1911.- CUBISMO
(3)
4.- P. Mondrian: Composición I. 1931. .-
NEOPLASTICISMO (4)
76. Repaso 4. Elige en cada obra la opción
correcta que corresponda a las
imágenes expuestas.
P. Picasso: Formas únicas de
continuidad en el espacio
Alberto Sánchez: Helado de
vainilla
Julio González: Dafne
P. Picasso: El pueblo español
tiene un camino que conduce a
una estrella
2 Brancusi: Formas únicas de
continuidad en el espacio
Alberto Sánchez: El pueblo
español tiene un camino que
conduce a una estrella
Julio González: Pájaro en el
espacio
Boccioni: Formas únicas de
1 continuidad en el espacio
3
77. Solución.
1.- A. Sánchez: El pueblo español tiene un
camino que conduce a una estrella. Museo
Centro de Arte Reina Sofía. Madrid. 1937
2.- U. Boccioni: Formas únicas de
continuidad en el espacio. 1913
3.- Julio González: Dafne. Museo Centro de
Arte Reina Sofía. Madrid. 1937
81. Repaso 7. ¿A qué
movimientos pertenecen estas
obras?
3
1
2
82. Solución.
1.- M. Duchamp: L.H.O.O.Q (Ella tiene un
culo cachondo). 1919.- DADAÍSMO
2.- P. Dalvaux: El sol sobre su cojín. 1937.-
SURREALISMO
3.- G. Da Chirico: Héctor y Andrómaca.
1917.- PINTURA METAFÍSICA
83. Repaso 7. Define lo
siguientes términos.
Die Brücke
Manifiesto
Orfismo
Nabis
Der Blaue Reiter
Boheme
Art Nouveau
Cartelismo
Boheme
Tubismo
88. Características.
La ARQUITECTURA ORGÁNICA, se
denomina así porque busca una
identificación del edificio con su entorno
natural.
No debe seguirse un criterio excesivamente
racional y funcional en arquitectura
Hay que recuperar el valor ornamental y el
valor emocional de los edificios.
Incluso un valor espiritual entendiendo la
casa como un cobijo, como un refugio
personal, y no como “una máquina para
vivir”
Su principal representante es uno de los
nombres propios del S. XX:
– F. Lloyd Wright
89. Las primeras obras. “La
casa de la Pradera”
Furbeck House. Oak Park.
Illinois. 1897.
Wooley House. Oak Park.
Illinois. 1893.
118. Repaso 1. Señala si son
verdaderas o falsas las siguientes
frases:
La torre Eiffel se construyó con motivo de la Exposición
Universal de 1851 V F
La torre mide exactamente 330 m de altura V F
La obra fue realizada por tres ingenieros pertenecientes a la
empresa Eiffel V F
Se construyó en poco más de un año V F
Una vez terminada la Exposición se desmontó completamente
V F
119. Solución.
La torre Eiffel se construyó con motivo de la Exposición
Universal de 1851 F
La torre mide exactamente 330 m de altura V
La obra fue realizada por tres ingenieros pertenecientes a la
empresa Eiffel V
Se construyó en poco más de un año V
Una vez terminada la Exposición se desmontó
completamente F
120. Repaso 2. Señala en cada caso el
movimiento arquitectónico al que
pertenece.
1
3
2
121. Solución.
1.- Le Corbusier: Casa Saboya. Poissy.
1929-1931.- FUNCIONALISMO
2.- W, Gropius:Edificio de La Bauhaus.
Dessau. 1926. RACIONALISMO
3.- L. Sullivan: Almacenes Carson Pirie &
Scott. Chicago. 1899-1904. ESCUELA DE
CHICAGO
122. Repaso 3. ¿Sabrías deducir de quién
es el texto y a qué obra suya se está
refiriendo?
“...es una de las más grandes bendiciones que se
puede encontrar aquí en la tierra. Seguramente no
hay nada que se pueda comparar con la armonía y
la simpática expresión del principio de serenidad y
reposo que se produce mediante la combinación
del bosque, río y roca con los elementos de la
construcción. Pese a que la música del río siempre
está presente, no se presta atención a ningún
ruido. Se oyen las cascadas al igual que se oye la
quietud del paisaje.”
123. Solución.
F. Lloyd Wright: Fallingwater. Casa Kaufmann.
“Casa de la cascada”. Bear Run. Pennsylvania.
1934-1936
124. Repaso 4: Relaciona cada
tendencia con el autor que le
corresponda
Eclecticismo J. Nash
Funcionalismo A. Gaudí
Bauhaus H. Guimard
Racionalismo G. Eiffel
Historicismo L. Sullivan
Arq. Hierro W. Gropius
Esc. Chicago P.
Behrens
Modernismo Le Corbusier
Arq. Orgánica F. Loyd Wright
125. Solución:
Eclecticismo H. Guimard
Funcionalismo Le Corbusier
Bauhaus W. Gropius
Racionalismo P.
Behrens
Historicismo J. Nash
Arq. Hierro G. Eiffel
Esc. Chicago L.
Sullivan
Modernismo A. Gaudí
Arq. Orgánica F. Loyd Wright
126. Repaso 5: Relaciona cada obra
con la tendencia que le
corresponda
Funcionalismo Metro París
Historicismo Pabellón alemán.
(Bna)
Arq. Orgánica Empire State Building
Modernismo Crystal Palace
Arq. Hierro Almacenes Carson
Esc. Chicago Villa Saboya
Rascacielos Fallingwater
Racionalismo Royal Pavillion
Eclecticismo Teatro Ópera. París
127. Solución
Funcionalismo Villa Saboya
Historicismo Royal Pavillion
Arq. Orgánica Fallingwater
Modernismo Metro París
Arq. Hierro Crystal Palace
Esc. Chicago Almacenes Carson
Rascacielos Empire State Building
Racionalismo Pabellón alemán.
(Bna)
Eclecticismo Teatro Ópera. París
128. Repaso 6: ¿Sabes de qué arquitectos
son estas frases famosas?
“Menos es más”
“La casa es una máquina para vivir”
“La forma sigue a la función”
129. Solución
“Menos es más”
Mies Van der Rohe
“La casa es una máquina para vivir”
Le Corbusier
“La forma sigue a la función”
Louis Sullivan
130. Repaso 7. Recuerdas...?
¿Recuerdas qué era “la planta libre”?
¿Recuerdas cómo se llama al estilo que mezcla
otros anteriores?
¿Recuerdas un edificio modernista en Valencia
¿Recuerdas qué museo famoso construye F. Loyd
Wright
¿Recuerdas en qué material se construyen
mercados, puentes o estaciones de ferrocarril?
¿Recuerdas un edificio de arq. del hierro en
Valencia?
¿Recuerdas qué función tenía la Bauhaus?
¿Recuerdas para qué Exposición construyó un
pabellón Mies Van der Rohe?
¿Recuerdas qué estilo es “floral” y “zoomórfico”?
¿Recuerdas qué eran los pilotes?
¿Y la estructura en esqueleto?
¿Recuerdas los autores de la ciudad de Brasilia...?