1. Wilhelm Apollinaire
Literatura cubista
Caligrama
Coco Chanel
Vestuario femenino
Marcel Duchamp
Ready-Made

2. 1880-1918 Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky
La vanguardia como diferentes actitudes
por Marcelo Velásquez V.

3. Las virtudes plásticas: la pureza, la unidad y la verdad tienen bajo si a la natu-
raleza domada.
Inútilmente se cubre el arco iris, las estaciones tiemblan, las muchedumbres
corren hacia la muerte, la ciencia deshace y recompone lo que existe, los
mundos se alejan para siempre de nuestra concepción, nuestras fugaces imá-
genes se repiten o resucitan su inconsciencia y los colores, los olores, los
rumores que impresionan nuestros sentidos nos sorprenden, para desapare-
cer después en la naturaleza.
Este fenómeno de belleza no es eterno. Sabemos que nuestro espíritu no
tuvo principio y que nunca cesara, pero, ante todo, nos formamos el con-
cepto de la creación y del fin del mundo. Sin embargo, demasiados artistas-
pintores siguen adorando las plantas, las piedra, la ola o los hombres.
Nos acostumbramos pronto a la esclavitud del misterio, que termina por
crear dulces placeres.
Dejamos a los obreros gobernar el universo, y los jardineros tienen menos
respecto por la naturaleza que los artistas.
Ya es hora de ser sus amos.
Extracto Manifiesto cubista, por Guillaume Apollinaire

4. Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky
La vanguardia como diferentes actitudes
Desde la historia...
mitad del siglo XVIII y - La Revolución Industrial - La mecanización de las industrias textiles y el desar-
principios del XIX rollo de los procesos del hierro.
- La nueva visión de mundo - La obsolescencia tecnológica en períodos cada vez
más breves.
- La visión desde la ciencia - la física del movimiento de los cuerpos en ausencia
1905 de fuerzas gravitatorias. (Einstein 1905)
1914 - 1918 - La Primera Guerra Mundial - El enfrentamiento entre Austria-Hungría y Serbia
principios S XIX

5. Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky
La vanguardia como diferentes actitudes
La persona...
1880 - Su vida - Nació en Roma (Italia), el 26 de agosto de 1880
- Su entorno familiar - Tenia un hermano llamado Albert. Su padre los aban-
donó muy pronto
- Su educación - Estudió en el Lycee Sant-Charles, Mónaco.
1900
1909 - Alcanzando la madurez - En 1909 publicó su primer libro, El encantador en
putrefacción

6. Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky
La vanguardia como diferentes actitudes
El Poeta...
- Su perspectiva - Apollinaire fue el primero en utilizar los términos sur-
realismo y surrealista.
- El circulo de amistad - Las Vanguardias
- La bohemia - Los poetas malditos.
- El gesto - No se trataba de un estilo, sino que la vanguardia
eran diferentes actitudes.

7. El arte griego tenia una concepción puramente humana de la belleza.
Consideraba al hombre como medida de la perfección.
El arte de los nuevos pintores considera al universo infinito como ideal
y a este ideal se debe la nueva medida de la perfección, que permite al
artista-pintor se debe la nueva medida de la perfección, que permite al
artista-pintor, dar al objeto proporciones conformes al grado de plastici-
dad a que el quiera llevarlo.
Nietzcshe había adivinado la posibilidad de un arte semejante.
“’¡Oh, divino Dionisos! ¿Por que me tiras de las orejas? -pregunta Ari-
adna a su filosófico amante en uno de los celebres diálogos en la Isla de
Naxos-. En tus orejas veo algo agradable, Ariadna; ¿Por que no las tienes
mas largas todavía?”...
Las señoritas de Avignon de Pablo Picasso, Extracto del Manifiesto cubista de 1907
pintado en 1907.

8. Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky
La vanguardia como diferentes actitudes
La Palabra...
1907 - Manifiesto Cubista - “La buena voluntad no garantiza en absoluto la victo-
ria.”
- La literatura cubista - Busca recomponer la realidad mezclando imágenes y
conceptos al azar.
1918 - Los “Caligramas” - Rompe deliberadamente la estructura lógica y sintác-
tica del poema.
- poeta griego Simmias de Rodas por el año 300 AC
del cual se conservan tres caligramas (“El hacha”, “Las
Alas”, “El huevo”).

9. En los poemas de Caligramas, subtitu-
lado Poemas de la paz y de la guerra,
lleva al extremo la experimentación
formal de sus anteriores obras, preludi-
ando la escritura automática surrealista
al romper deliberadamente la estruc-
tura lógica y sintáctica del poema.
La colección de poemas inspirados por
la guerra y escritos en la trinchera. Son
muy variados:
-Con o sin intervención de la tipografía
y el color
-Escritura enmarcada
-Dibujados con la palabra
-Construidos con letras deformadas
-Vacíos
-Concretos
-Anti-representativos y auto-represen-
tativos.

10. 1883-1971 Gabrielle Bonheur “Coco” Chanel
Liberación del Corsé
Cristian Castro B.

11. Coco Chanel
Liberación del Corsé
Corsé Francés [1580-1600]
“Hierro con arabescos; una pieza
frontal y dos traseras; se abre por
el centro de la espalda”

12. Coco Chanel
Liberación del Corsé
Rococó
-Vestido Volante [Inicios]
Largo volante acampanado de la falda que baja-
ba desde los hombros hasta los pies.
Corsé bien apretado
-Vestido a la Francesa [Fina-
les] Corsé y Guardainfante, Falda, Sobrefalda,
Peto Triangular que cubre pecho y estómago,
Grandes Peinados
Vestido volante [1720]
Vestido a la francesa [1780]

13. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XIX
-Estilo Imperio [1799-1810]
Simplicidad, Cintura Alta, Cuerpo y Falda de una
sola pieza.
-Estilo Romántico [1820-1835]
Cintura más baja, Corsé, Faldas Acampanadas
más cortas, MANGA PERNIL
Vestido [1802]
Vestido de calle [1835]

14. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XIX
-Estilo Miriñaque [1830-1850]
Corsé, Estructuras metálicas o de ballenas [Miri-
ñaque], Faldas superpuestas, Geometría Cónica,
Mayor volúmen en muñecas
Miriñaque [1865]
Vestido de noche [1850]

15. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XIX
-Estilo Polisón [1860-1880]
Corsé, Falda con volúmen trasero y planas por
delante
Polisón [1870-1874]
Polisón, corsé, camisola y cal-
zones largos [1870-1880]
Vestido de calle [1885]

16. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XIX
-Silueta “S” [finales s XIX hasta
I G.M.]
Cintura extremadamente estrecha, Pecho gene-
roso proyectado hacia delante, Protuberancia en
la parte posterior de la falda, Mangas de Pernil,
sombreros más exagerados
Corsé [1880-1895]
Vestido de calle [1895]
Sombrero [1900-1909]

17. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XX
-Paul Poiret [1879-1944]
Eliminó el Corsé, Inspirado en Fauvismo y Cubis-
mo
“Sí, yo liberé el busto, pero trabé las piernas”
Colección inspirada en Orien-
te [1914]
Vestido de noche [1910]

18. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XX
-Coco Chanel [1883-1971]
Diseños funcionales, Sencillos y Cómodos
Imagen delgada y saludable
Le Sport [1913]
"
Le Sport [1929] p
l
p
c
r

19. Coco Chanel
Liberación del Corsé
s XX
-Coco Chanel [1883-1971]
Masculinización de la mujer, Jerseys, Falda pli-
sada corta, con línea de la cintura en la cadera,
sombrero de cloche
Garçonne [1916-1939]
Conjunto de calle [1928]

20. Marcel Duchamp
READY
Desde 1913
hasta hoy
MADEa l d e s e n h o
Daniel mariot
4°DG 2010

21. READY
a
MADE
l d e s e n h o
Henri-Robert-Marcel Duchamp (1887-1968)
Duchamp fue un artista francés sumamente
innovador que abrió nuevas puertas para definir el arte
moderno.
De tendencia dadaísta, fue precursor del arte cinético,
las instalaciones artísticas y otras importantes tenden-
cias actuales.
Su más grande aportación fue el READY MADE, arte
encontrado o ya realizado, que consistía en tomar un
objeto ya existente, decidir que es una obra de arte,
firmarlo y ponerlo en exhibición.
Duchamp comenzó a incorporar materiales de uso
común en sus esculturas. Em vez de trabalhá-los artis-
ticamente, ele simplesmente os considerava prontos
e os exibia como obras de arte. En lugar de trabajar
artísticamente ellos, sólo los consideraba listo y ex-
puestas como obras de arte.

22. READY
a
MADE
l d e s e n h o
Este simple gesto, pero no pensado hasta ahora, hizo el
mundo del arte, si vio frente a dos aspectos muy im-
portantes para el arte contemporáneo: lo que hace que
se considere un objeto de arte? ¿Qué tan importante
es el gesto del artista en la obra de arte?
L.H.O.O.Q. (Iniciales que se leía en francés, se asemeja
al sonido de la frase “Elle un callejón sin au chaud”, que,
traducido al español, significa “Ella tiene fuego en la
cola), que es una reproducción de la Mona Lisa, Leon-
ardo Da Vinci, con un bigote.
L.H.O.O.Q,
1919

23. READY
a
MADE
l d e s e n h o
La obra de Duchamp mantuvo ese carácter cuestion-
amiento e insatisfechos con las normas hasta el punto
de Duchamp destruyó las normas vigentes hasta ahora.
Hizo una forma de arte que no encajaban en ninguna
categoría. Los Ready Mades no son la pintura, el graba-
do y la escultura son ni siquiera como él los hizo. Con
este acto, para designar un objeto producido en serie,
como una obra de arte, Duchamp se ha ampliado los
horizontes del arte contemporáneo.
Uno de sus primeros conceptos para lanzar el READY
MADE, fue esta escultura también cinética de una rue-
da de bicicleta montada sobre un banco.
El original se ha perdido, pero el mismo Duchamp hizo
varias copias de la obra
Roda de
bicicleta, 1913

24. READY
MADE
a l d e s e n h o
Mediante el uso de dos objetos producidos en serie, o dos productos,
Duchamp completamente anula el valor del objeto como obra de arte.
Esto no es único, como un marco y Picasso, así como no hay esa silla de
ruedas y que no y miles de sillas de ruedas otros, idénticos. Al mismo tiempo,
Duchamp anula También, la función de estos productos.
No funciona en una silla que no se puede
sentarse y no funciona, también una moto que no permite la locomoción.
El resultado es que en la ausencia de luz, la principal razón para la existencia
del objeto que queda es el disfrute.
Así, la Rueda de bicicleta de Marcel Duchamp se convierte en una obra de
arte.
galeria de imagenes

25. READY
a
MADE
l d e s e n h o
Otra idea radical…
Tomar un escurridor de botellas y argumentando sus
características estéticas presentarlo como una obra de
arte.
La negación, el desarrollo de anti-arte, es en realidad el
fruto de crear el objeto a través de la
cancelación de su función, una situación en la que el
artista prácticamente obliga al objeto a
permiten el disfrute. Por otra parte, en el caso del con-
trol de embarazo, para que el objeto de su posición
original, Duchamp, hacen de este único objeto,
la creación de los dos factores que lo hacen
una obra de arte, el disfrute y su individualidad.
Porta - garrafas,
1964

26. READY
a
MADE
l d e s e n h o
Duchamp fue utilizado de un objeto en
serie - un urinario - que buscan escapar
que crear ese sentido y, por tanto,
un nuevo objeto, fuera del contexto habitual,
que estaba tratando de hacer que un objeto
mostrar una obra de arte, aferrándose
su sentido de objeto único.
galeria de imagenes

27. READY
MADE
a l d e s e n h o
Aún estando oficialmente retirado del arte, no dejó de
seguir innovando.
En los años 40, Duchamp edito series de colecciones
de miniaturas de sus trabajos anteriores, poniendo el
antecedente para el arte objeto
series de colecciones de miniaturas

28. READY
MADE
a l d e s e n h o
La tendencia influyo en el trabajo de Pablo Ruiz Picasso.
Se sabe que el gran maestro pasaba horas en los tiraderos recogiendo objetos
que luego utilizaría para formar originales esculturas.
Escurridores y fierros viejos sirvieron a Picasso para expresar su arte.
galeria de imagenes

29. READY
MADE
a l d e s e n h o
La influencia de Duchamp Otros grandes artistas como Solo un artista seguidor de
sobre el Pop Art fue fun- Max Ernst fueron influenciados Duchamp podría mostrar un iden-
damental. también por Duchamp. tificador comercial como pieza de
Muestra de la “escultura” arte
consistente de una serie
de Cadillacs enterrados
a un lado de la famosa
Route 66 en los Estados
Unidos,