2. El Arte Óptico es un
movimiento pictórico, conocido
por su acepción en inglés: Op
Art; abreviación de Óptical Art.
El Arte Óptico es una corriente
artística abstracta, basada en la
composición pictórica de
fenómenos puramente ópticos,
engañando al ojo humano
mediante ilusiones ópticas.
Introducción
3. Contexto Histórico
El Op Art surge a finales de la década de los '50. Nació en Estados Unidos en el
año 1958.
Mediante la repetición de formas simples y un uso de colores, luces y sombras,
los artistas ópticos lograban en sus obras efectos de movimiento.
A mediados del siglo XX varios artistas exploraron distintas formas de confundir
al ojo.
El término Op-Art se acuñó por un artículo de la revista Time en 1964, sobre un
grupo de artistas que pretendían crear ilusiones ópticas en sus obras. Después
de esto el término se adoptó como el nombre oficial de este movimiento.
El movimiento quedó definido a partir de una exposición celebrada en 1965 en el
Museo de Arte Moderno de Nueva York titulada The Responsive Eye.
4. Representantes
Yaacov Agam (Israel, 1928):
Pintor y escultor israelí. Pionero del arte
cinético, es un artista polifacético que ha
investigado con nuevos materiales con el
fin de crear obras cambiantes.
Josef Albers (Alemania, 1888-1976):
Fue un artista y profesor alemán cuyo
trabajo creó la base de algunos de los
programas de educación artística.
Richard Anuszkiewicz (EE.UU, 1930):
Es un norteamericano pintor, grabador y
escultor.
5. Carlos Cruz-Diez (Venezuela, 1923):
Uno de los máximos representantes del op
art (arte óptico) a nivel mundial.
Piero Dorazio (Italia, 1927-2005):
Fue un pintor italiano, que ha ayudado con
sus pinturas de 1945 a la afirmación de
“arte abstracto” en Italia.
Julio Le Parc (Argentina, 1928):
Artista argentino. Estudió en Buenos Aires
y en 1958 se instaló en París, donde se
interesó por las investigaciones cinéticas y
donde fundó en 1960, en colaboración con
otros artistas.
6. Antonio Lizarazu Balué (España, 1963):
Antonio Lizarazu Balué nació en 1963 en
Madrid, España. Artista Digital autodidacta.
La mayor parte de su obra tiene relación
con la ciencia.
Youri Messen-Jaschin (Suiza, 1941):
Es un Como artista es reconocido en el arte
cinético y sus incursiones en el body
painting. Parte de su obra la realizó
mientras vivió en Venezuela.
Kenneth Noland (EE.UU, 1924):
Fue un pintor abstracto estadounidense,
uno de los más importantes cultivadores del
estilo color field.
7. Lawrence Poons (EE.UU, 1937):
Más conocido como Larry Poons, es
un resumen de pintor que nació en Tokio,
Japón. Estudió desde 1955 hasta 1957 en
el New England Conservatory of Music,
con la intención de convertirse en un
músico profesional.
Omar Rayo (Colombia, 1928):
Artista colombiano. Hijo primogénito de
Vicente Rayo y María Luisa Reyes, cursó
por correspondencia sus primeros
estudios de dibujo en una academia de
Buenos Aires.
8. Características
1) Predominaban el blanco y negro y la contraposición de colores
complementarios.
2) La ausencia total del movimiento real.
3) Se pretende crear efectos visuales.
4) Usa los recursos de líneas paralelas.
5) Usa también figuras geométricas simples.
6) En muchos casos el observador participa activamente moviéndose o
desplazándose para poder captar el efecto óptico.
7) Se usa el acrílico para obtener superficies lisas, limpias y muy bien
definidas.
8) El artista del Arte Óptico no pretende plasmar en su obra sensaciones
o situaciones, no existe ningún aspecto emocional en la obra.
9. Conclusión
Busca producir la
ilusión de movimiento
en la superficie de un
cuadro a través del uso
de colores, luces y
sombras.
Terminaban siendo ante
el ojo humano espacios
tridimensionales llenos
de vibración, movimiento
y oscilación.
