Breve descripción del arte de inicios del medio evo, siglo I al siglo IV, en las áreas de pintura, mosaico, ecultura y arquitectura.

1. Historia del Arte y del diseño
Magíster
ANGELA CAMARGO AMADO
ARTE Y DISEÑOARTE Y DISEÑO
PALEOCRISTIANOPALEOCRISTIANO

2. Se denomina arte paleocristiano al estilo de arte
que se desarrolla durante los seis primeros siglos
de nuestra era, desde la aparición del
cristianismo, durante la dominación romana,
hasta la invasión de los pueblos bárbaros,
aunque en Oriente tiene su continuación, tras la
escisión del Imperio, en el llamado arte bizantino.
DEFINICIÓN

11. LAS ENFERMEDADES MEDIEVALES
DURANTE EL PALEOCRISTIANISMO

13. CARACTERÍSTICAS DEL ARTE PALEO CRISTIANO
1. Se limitan a evocar un pequeño número de figuras y de diversos
objetos.
2. La variedad de colores es limitada.
3. Es una pintura, que más que figurar, sugiere.
4. Las figuras se dirigen al espectador. Normalmente están de frente,
sin embargo no es lo mismo que frontalidad.
5. La esencia de la divinidad es imposible de representar. Resulta
difícil encontrar representaciones divinas, aunque a partir del s. IV
podremos encontrarnos algunas representaciones.
6. Desde un punto de vista formal es habitual la jerarquización de las
figuras (siendo las figuras más importantes las más grandes), la
perspectiva inversa (las figuras que están detrás tienen mayor tamaño),
la desproporción, el interés en el gesto y, excepcionalmente, el
desnudo, que iría desapareciendo poco a poco.
7. Uso de catacumbas, que derivaría en panteones públicos.

14. La pintura paleocristiana o
latino-cristiana se desarrolló
durante el Imperio romano, por
lo que puede considerarse
cronológicamente dentro de la
pintura romana; sin embargo,
por su temática y
características, supone la
iniciación de la pintura medieval.

15. OTRAS CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURAOTRAS CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA
PALEOCRISTIANAPALEOCRISTIANA
1.El período se extiende desde el Bizantino hasta el pre románico
2.Sus inicios se dan en Roma, capital del cristianismo y del
paganismo.
3.La pintura se visualiza en los frescos y mosaicos de catacumbas,
paredes de basílicas
4.La pintura puramente decorativa se compone de motivos
geométricos, de follaje y avecillas y geniecillos recordando a
menudo las decoraciones pompeyanas del mejor gusto.
5.En cuanto al simbolismo cristiano que se manifiesta en dichas
pinturas es de notar que debe su origen por lo menos al siglo II,
NO ANTES.

17. EL PERDON DE LA CATACUMBA
ROMANA
ADAN Y EVA DE LA CATACUMBA DE
MARCELINO EN ROMA

18. ADAN Y EVA
CATACUMBA DE SAN
PEDRO
ADAN Y EVA CON SUS
HIJOS VIA LATINA

19. La pintura paleocristiana se extiende hasta el
siglo VI en que comienza el estilo bizantino.
Con las influencias de éste se forma en
Occidente el «latino-bizantino» que se llama
románico desde el siglo XI. Pero en la
segunda mitad del siglo XIII surge la
restauración italiana con maneras que se
dicen góticas para transformarse en perfecto
renacimiento con mayor belleza de formas a
partir del siglo XV.

20. JONÁS ARROJADO AL MAR EN
LA TUMBA DE SAN CALIXTO

21. En España, hubo también algunas labores de
pintura y mosaico decorativo en la época
constantiniana o por lo menos en la visigoda
como lo prueban fidedignos documentos
históricos. Pero no se conservan de tales obras
sino escasísimos restos de pinturas en Mérida y
en Osuna y de mosaicos de pavimento en Elche,
Denia, Mérida y en alguna otra localidad. El
mosaico más antiguo de la España cristiana
(siglos IV ó V) parece ser el de la inscripción
funeraria de una tal Severina, hallado en Denia.

22. MOSAICOS

23. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Mosaico paleocristiano s. IV
crismón
Aves simbolizan
el alma

24. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Vendimia.
Símbolo de Eucaristía
Mausoleo Gala Placidia

25. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Pescadores de
almas
Los peces son las
almas
A través del bautismo
(inmersión en el agua)
entran en el reino de dios
Labor
evangelizadora

26. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
El buen pastor
El buen pastor
Mausoleo Gala Placidia
Simboliza a Cristo
salvando y protegiendo
a las almas
Tema extraído de
la tradición pagana (moscóforo)

27. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Lot y Abraham
Santa María la Mayor
Adán y Eva
A partir del s. IV se desarrollan
ciclos narrativos
Antiguo Testamento
Reflejo del comienzo
del pecado como
contraposición a
la redención a través
de Jesús

28. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Bautismo de Cristo
Iglesia de los Arrianos
Nuevo Testamento
A partir del s. IV se desarrollan
ciclos narrativos

29. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Martirio de San Lorenzo
Mausoleo Gala Placidia
Vidas de Santos
A partir del s. IV se desarrollan
ciclos narrativos

30. LA ESCULTURA Y TALLALA ESCULTURA Y TALLA
PALEOCRISTIANAPALEOCRISTIANA
simbología

31. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
TEMÁTICA DE
LA PLÁSTICA
PALEOCRISTIANA
Conflicto doctrina
Tradición iconódula pagana
Tradición iconoclasta
(referencias a la
prohibición de
representar imágenes)
Antiguo Testamento
Éxodo: Diez mandamientos
Isaías 42, 8
Jeremías 10. 14-15
Libro de la Sabiduría 14, 29
Etc.
Tradición
judaica
Nuevo Testamento
Lucas, Mateo
Hechos de los Apóstoles
Epístola a los romanos
Apoyos
Iconódulos
Constantino
Paganos convertidos
Gregorio Magno
Manifestaciones
Anicónicas
Icónicas
Pez (ICHTYS = Iesus Khristos Theu Yos Soter
Ancla = Símbolo de la cruz y la solidez
Crismón (círculo con letras griegas X P)
Pavo real : Inmortalidad
Uvas: eucaristía
Aves: alma
Parra: Fuente de vida
Traslación temas paganos
Temas narrativos
(Antiguo y NuevoTestamento)
Mito de Orfeo
Moscóforo
Daniel entre los leones
Sacrificio de Isaac
Jonás y la Ballena
Adoración de Magos
Cristo y Virgen
(se ignora aspecto)
Cristo maestro
Virgen o Cristo orante
Virgen madre

32. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Relieve de paloma
(Símbolo del alma)

33. Está formado por cuatro palabras griegas con los dos
mayores que son las que hacen el dibujo central, la RO
que parece una P ,y la J como si fuera una X dan origen
a Xistrós, es decir Cristo y a su lado la primera y la
última de las letras del alfabeto griego el ALFA y la
última del mismo OMEGA, CRISTO ES PRINCIPIO Y
FIN DE TODAS LAS COSAS.
EL CRISMÓN

34. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Simbología
Crismón
Círculo (referencia
al círculo solar asociado
a Jesucristo)
Alfa y Omega, la primera
y última letra del alfabeto
griego. Simbolizan que Dios
es el comienzo y el final
de todo
La X (ji) y la P (ro) griega, letras
iníciales de la palabra Xrhistus,
traducción del hebreo
del Mesías (el ungido)

35. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Variaciones del
monograma de crismón
La I de
Iesus
(Jesús)
La X (ji) y la P (ro) griega, letras
iniciales de la palabra Xrhistus
(el ungido)

36. OTRAS
DISPOSICIONES
DEL CRISMON

37. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Iconos de anclas.
Símbolo de cruz y de solidez

39. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Iesus
(Jesús)
Krhistus
(Ungido)
Theou
(de Dios)
Yos
(Hijo)
Soter
(Salvador)
Anagrama y acróstico de pez
(ICHTHYS en griego)

41. ESCULTURA EN
RELIEVES

42. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Agnus Dei
Cordero: símbolo de
la inocencia y la
pureza.
Animal para sacrificios,
representa a Jesús.
La cruz que atrae al cordero,
que le sirve de báculo y que
simboliza el sacrificio de
Jesús por los hombres

43. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Relieve sobre Jonás
(Características generales)
Predominio del relieve,
aunque hay algunas obras
de bulto redondo (crióforo o
buen pastor)
Desarrollo de los
relieves en los
sarcófagos
En algunos
sarcófagos escenas
ocupan toda la altura
Progresiva desaparición
del naturalismo clásico
Modelado de figuras
más tosco, de contornos
macizos y con tendencia
a la planitud, simplificación
de rasgos, expresionismo
Desaparecen los
efectos perspectívicos
(ausencia de paisajes
en profundidad)
Obedece a principios
doctrinales: Sólo
Dios es la belleza
suprema, el hombre
y su mundo son
imperfectos. La obra
de arte pierde su valor
intrínseco (belleza, arte
por el arte), sólo interesa
en cuanto sirve para
transmitir el mensaje
de Jesús

44. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Sepulcro de Moisés y David
Frontal
dividido
en dos
franjas
Concha (símbolo del bautismo)
en el centro con retrato Franjas continuas
sin compartimentación
que representan escenas
diferentes
Horror vacui

45. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Sarcófago de
Junius Bassus (s.IV)
Compartimentación de
espacio por columnas
que separan las escenas
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10
1 Sacrificio
de Isaac
2 Apresamiento
de Pedro
3 Cristo con Pedro y Pablo
sentado sobre Caelus
4 Prendimiento
de Cristo
Pilatos lavándose
las manos
5
6 7 8 9 10 Detención de
San Pablo
Daniel entre
los leones
Entrada triunfal de
Jesús en Jerusalén
Adán y EvaHistoria
de Job
Temas alegóricos alusivos
al triunfo sobre la muerte
a través de la fe y sobre
la resurrección, pero no
directamente sobre pasión
de Cristo.
Fusión de temas
cristianos con temas
paganos (mitológicos)
Síntesis argumental de
doctrina cristiana del momento
(Antiguo y Nuevo Testamento)
Composición a base de
tres figuras humanas
en cada escena
(menos Adán y Eva)

46. Historia del Arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Sarcófago Traditio Legis
Evolución: a partir del siglo IV
Junto a las divisiones por columnas
comienza a realizarse las divisiones
por árboles
Jesús entregando
los
rollos de la ley
(temática
que legitima
el papel
espiritual
de la Iglesia)
Crismón

47. Historia del arte
Magíster Ângela Camargo Amado
Sarcófago Marmollos
Crismón en
número de tres
(Trinidad y principio
de simetría)

49. ESCRITURAESCRITURA

54. ARQUITECTURA

55. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Atrio
Escuela de
catequistas
iglesia
Baptisterio
Escalera de
subida a
primer piso
Entrada
Fuente
Domus Eclesiae
o Tituli
En la época anterior a Constantino,
los cristianos sufren distintas persecuciones,
por lo que no pueden hacer edificios
que delaten su condición de tales
Aprovechan los
inmuebles de miembros
de la comunidad más
acaudalados y los
adaptan a sus necesidades
Los cristianos necesitan
un espacio para la
reunión de su comunidad
(Ekklesia en griego), pues
a diferencia de la
religión romana, sus rituales
obligan a tener un espacio
para llevarlo a cabo
Los que no estaban
todavía bautizados no
podían acceder a la
zona consagrada, existiendo
la escuela de catequistas para
su formación
Una habitación con
una fuente servía de
baptisterio (sala para
los bautizos)

56. LAS
ABADÍAS.

57. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Catacumba de San Calisto
Si el nicho era
rectangular se
denominaba Loculi
Criptas o ambulacrum
(estrechas galerías)
a distinto nivel y con
tendencia descendente
Catacumba: Zona deprimida en la
Vía Appia a cuyo lado había
un cementerio subterráneo con restos
de mártires. Por extensión del término
se empleo para todas las necrópolis
cristianas excavadas.
Aprovechaban antiguos
arenarios romanos, adaptándolos
a sus necesidades
Distribución de
los nichos (formae)
en varios niveles, siendo
los más elevados los más
antiguos
Se cubrían con
una placa
conmemorativa
El derecho romano
reconocía la inviolabilidad
de las tumbas, por lo que
es falso la creencia de la
clandestinidad de sus
tumbas y de que allí
celebrasen misa
En el exterior, en la época
previa a la legalización de
la religión cristiana, a veces
tenía una cella memoriae (templete
conmemorativo)

58. CATACUMBA
ROMANA

59. CATACUMBA
ROMANA

60. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADOTumba Santa Priscilla
Cuando el nicho presentaba
estructura semicircular se
denominaba arcosoleo
En zonas donde se cruzaban dos galerías o donde se podía ensanchar,
se creaban estancias cuadradas o poligonales denominadas cubículos,
que estaban destinadas a las tumbas de cierto prestigio (mártires)

61. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Tumba de Santa Sabina.
Cubículo
Tumba de Santa Domitila
Recubren paredes con decoración muy
simple: división en espacios geométricos
mediante gruesas bandas
y alguna representación anicónica o icónica
A veces, la base de la tumba
presenta un saliente en forma
de banco aprovechado
para realizar algún ritual
(ágape funerario)
Especie
de banco
corrido

70. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Planta de Iglesias paleocristianas
Primitiva basílica de San Pedro
(reconstrucción)
Atrio
nartex
Testero
Naves
Longitudinales
(Central más elevada)
Diaconicum
(sacristía)
Prótasis
(Preparación
Eucaristía)
En base de iglesia o
flanqueando entradas
del atrio solía haber una o
dos torres
Transepto
(sólo San Pedro y
San Juan de Letrán)
Muros lisos,
sin decoración

71. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Santa Sabina.
Interior
Inspiración en basílicas romanas
(edificios con funciones judiciales y comerciales)
Planta
rectangular
o cruciforme
Atrio
porticado
Nartex
Galería columnada
destinada a los
catecúmenos
Tres naves *1
(central más
ancha y elevada)
Testero *2
Ábside semicircular
y con bóveda de horno
Dos torres
flanquean entrada
Tres naves separadas por
arquerías de medio
punto peraltados sostenidas
por 24 columnas corintias
Aprovechan mayor
altura de nave central
para abrir vanos
Cubierta adintelada con
casetones ( a diferencia
de las basílicas romanas que
preferían la bóveda de cañón)
*1
*2
presbiterio
Banco semicircular
corrido adosado al
muro para clero
(Bema)
Cátedra del obispo
Altar
Salas
laterales
Diaconicum
(sacristía)
Prótasis
(preparación
eucaristía)
Tres ventanas
(símbolo de
Santisima Trinidad)
El iconostasio
separa el presbiterio
de las naves
Debajo de altar
solía haber cripta
con restos de mártires
Construida en s. V
es la única que se
conserva bastante fiel
al estilo original
Equilibrio, proporción,
ritmo, simetría, etc.
Eje longitudinal
crea espacio-camino

72. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Santa Sabina.
Exterior
Cubierta a dos aguas
Claristorio muy
desarrollado
Muros sin
ornamentación

73. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Santa María la Mayor
Mayor grandiosidad
(siglo IV)
Columnas sostienen
entablamento recto
Muy transformada
en épocas posteriores
Jerarquización espiritual
del espacio (inferior más en
penumbra, superior iluminado)

74. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
San Juan de Letrán.
Interior
San Pablo Extramuros
Reconstrucción s. XIX
Cinco naves
Con transepto

75. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
San Juan de Letran.
Baptisterio
Planta centralizada
Planta poligonal
Doble piso con entablamento
recto sostenido por 8 columnas
en cada uno
Construido sobre antiguas
termas del palacio de
Constantino

76. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Mausoleo de Santa Constanza (S.IV).
Exterior
nartex
Columnata
exteriorMuro
altar
Doble
columnata
deambulatorio
claristorio
Adosado a
basílica de
Santa Sabina

77. Claseshistoria
Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Mausoleo de Santa Constanza.
Interior
Planta centralizada
Espacio muy dinámico,
articulado con arcuaciones
sobre columnas dobles
de orden corintio
Espacio central cubierto
por bóveda de media
naranja
Centro reservado
para el sepulcro
de la mártir

78. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Mausoleo de Santa Constanza
Deambulatorio
Bóveda de cañon dividida
en tramos con lunetos y
profusamente decorada
Juego de aberturas
en el muro

79. Historia del Arte
ANGELA CAMARGO AMADO
Mausoleo de Gala Placidia (s.V)
Planta centralizada
Interior y exterior
Planta de cruz latina aunque
tiende a la centralización
Contraste sobriedad decorativa exterior
y riqueza ornamental interior
(mármoles y mosaicos) Cubiertas totalmente
abovedadas
Construcción
muy estilizada

80. BAPTISTERIO DE SAN JUAN

82. Ernst Gombrich (1982). Historia del arte, capítulo
VI, pág. 107. Madrid, Alianza Forma. ISBN 84-206-
7005-7.
Grabar, André (1966). La edad de oro de
Justiniano. Madrid, Aguilar.
REFERENCIAS