Módulo 8 - Do impressionismo ao Pós-impressionismo
1. Módulo 8
A Cultura da Gare
Do Impressionismo ao
Pós-impressionismo
11º Ano HCA Curso Profissional de Design de Moda Prof. Carla Freitas
2. Impressionismo
As origens e o contexto cultural e
artístico
•1860-70; Paris, café Guerbois – jovens artistas à
procura de inovação
•Fotografia afirma-se como técnica de
representação do real
•Estabilidade social e económica
•Dinamismo social, cultural e artístico de Paris:
– Universidades e academias
– Teatro, ópera, vaudeville
– Cafés
– Mostras e salões
– Ambiente de ruptura e inovação
Nadar,Sarah Bernhardt,1865
3. Impressionismo
Influências
•Paisagismo romântico de
Constable e Turner
•Naturalistas (ar-livrismo)
•Realismo (interesse pela
observação direta do quotidiano)
•Fotografia (enquadramentos e
perspetivas)
•Estampa japonesa (desenho
bidimensional e decorativismo)
•Descobertas científicas no campo
da ótica, da cor e da percepção
W. Henry Fox Talbot, A porta aberta,1844
5. Impressionismo
Características
•Objectivo: espontaneidade,
imediatismo, percepção e sensação
– Captação de uma realidade fugaz
– Luz e seus efeitos sobre as formas
•Pintura de ar livre
•Pintura pessoal, intuitiva e espontânea
•Movimento não homogéneo
•Temas (secundário)
– Paisagem
– Lazer urbano
Manet, A varanda,1868-69
óleo sobre tela, 170 x 124 cm
6. Impressionismo
Características Técnicas
•Espontaneidade e imediatismo: pintura
perante o motivo
•Predomínio da cor:
– Define as formas
– Pura, sem mistura prévia (surge o
fabrico industrializado de tintas
em tubo)
•Pinceladas:
– curtas, rápidas, fragmentadas
– justapostas de acordo com a lei
das cores complementares
•A fusão faz-se nos olhos do espectador
Cores complementares segundo a concepção
artística
O uso de cores complementares é um
aspecto importante para a beleza na arte e
no design gráfico. Quando são colocadas uma
ao lado da outra, os complementos aparecem
contrastantes. No disco artístico, as cores
complementares são colocadas no lado
oposto uma da outra.
7. Impressionismo
Consequências
•Desmaterialização da pintura
– Aspecto inacabado, rugoso
– Cores abertas
– Indefinição de formas e volumes
•Abandono do claro-escuro
– Levou a rejeição por parte do público e
críticos
•Aspeto fluído, dinâmico
•Colorido vibrante
•Riqueza de emoções sensoriais e
plásticas (cor e luz)
Renoir, O Passeio, 1870, óleo sobre tela
81.3 x 65 cm
11. Impressionismo
Claude MONET
[Francês, Pintor Impressionista,
1840-1926]
•O exemplo mais rigoroso de
impressionismo
•Temáticas: paisagens; análise dos
efeitos de luz sobre as formas (séries
temáticas)
20. Impressionismo
Edgar DEGAS (Hilaire-Germain-Edgar Degas)
[Francês; Realista/Impressionista;
Pintor e Escultor; 1834-1917]
•Sobretudo cenas de interior
•Enquadramentos e perspectivas ousados
– Influência da fotografia e estampas
japonesas
•Desenho mais nítido
21. Impressionismo
Jockeys antes da corrida, 1869-72
óleo, aguarrás, com toques de pastel sobre
papel,107 x 73 cm
A estrela, 1876-77
22. Impressionismo
O Ensaio, c. 1873-78, óleo sobre tela, 18 1/2 x 24
3/8 in. (41 x 61.7 cm)
Escola de dança, c. 1873-75, óleo
sobre tela, 85 x 75 cm
24. Após o Impressionismo
• Depois de 1886:
– Críticas ao Impressionismo:
– Etapa naturalista
– O fugaz, acidental
– Carácter imediatista da
visão
• Subjectividade;
impressão pessoal
• Procura de novos caminhos:
– Neo-Impressionismo
– Pós-Impressionismo
Campo de alfafa, Saint-Denis,1885-86,
óleo sobre tela
25. Neoimpressionismo
Características Gerais
•Desde 1884 – Georges SEURAT
•Divisionismo, Pontilhismo, cromo-luminarismo
•Pintura baseada nas teorias científicas:
– Da cor
– Da percepção visual
•Técnica divisionista:
– Divisão dos tons puros (pontos cientificamente colocados uns ao
lado dos outros)
•Síntese final: na retina
•Mais do que o instante luminoso, interessa a harmonia das cores entre si
•Rigorosa construção de cores, formas, linhas
•Desenho requintado e severo
•Grandes telas, que expressam tranquilidade e irrealidade
•Temáticas: Paisagens, vida citadina, diversões
•Grupo Neo-Impressionista:
– Georges Seurat
– Paul Signac
– Pissarro
As cores complementares postas
lado a lado, aumentam
mutuamente de intensidade
Cores não complementares postas
umas ao lado das outras,
transformam-se reciprocamente no
sentido das cores complementares
As cores complementares postas
lado a lado, aumentam
mutuamente de intensidade
Cores não complementares postas
umas ao lado das outras,
transformam-se reciprocamente no
sentido das cores complementares
35. Pós - impressionismo
Características Gerais
•Entre 1880 e 1900: busca de novos
caminhos para a arte
•Deriva do Impressionismo:
– Separam a pintura da cópia da
Natureza
– A pintura vale pela cor e
bidimensionalidade
•Contestam a superficialidade do
Impressionismo
•Contributos significativos
– Van Gogh
– Paul Cézanne
– Simbolismo – Gauguin
– Toulouse-Lautrec
Catorze girassóis numa jarra
1888, óleo sobre tela, 93 x 73 cm
36. Pós - Impressionismo
Vincent van Gogh
[Holandês, Pintor pós-impressionista,
1853-1890]
•Desenho anguloso e violento, deformante
•Cores contrastadas e arbitrárias
•Formas sinuosas e flamejantes
•Pincelada:
– Larga
– Pontilhada
– Matérica
•Natureza: estados de alma angustiados,
Pintura Expressionista
•Precursor do Expressionismo
45. Pós - Impressionismo
Paul Cézanne
1839-1906
•Análise rigorosa da luz e da forma
•Ajustamento da Natureza às regras da
geometria
•Recuperação dos volumes
•Concepção arquitectural da figura humana
•Pinceladas curtas, finas, orientadas
•Precursor do CUBISMO
46. Pós-Impressionismo
Retrato do pai do artista,
c. 1866,óleo sobre tela ,198.5 x 119.3 cm
Rapaz com colete vermelho, 1888-
1890, óleo sobre tela ,65.7 x 54.7 cm)
51. Pós-Impressionismo
A casa com paredes rachadas,1892-1894,
óleo sobre tela
Retrato de Vallier.1906, óleo sobre
tela ,65 x 54 cm.
52. Pós - Impressionismo
SIMBOLISMO
•Corrente literária, musical e artística de fins séc. XIX (1886)
•Reacção contra:
– Industralização, Naturalismo, Realismo e Impressionismo
•Defesa da subjectividade e da interioridade: angústia, sonhos, fantasias
– a arte afasta-se da representação da Natureza
•Conteúdos: História, Literatura, Mitologia, Religião, Filosofia, quotidiano
•Cores e linhas: reproduzem a realidade espiritual
•Simbolistas:
– Corrente Sintética oou sintetista (Paul Gaugin e grupo que trabalhou
com ele)
– Percursos independentes (Puvis de Chavannes, Gustave Moreau e
Odillon Redon)
– Grupo dos Nabis (Maurice Denis, Édouard Vuillard, Pierre Bonnard)
59. Pós - Impressionismo
Paul Gauguin
[Francês, Pós-Impressionista, 1848-1903]
•Evasão e recusa da vida moderna
•Procura a pureza original da vida e da arte
(Bretanha, Polinésia)
•tema mais comum - Natureza:
•Alegórica, simbólica, mística, idílica
•Pintura: transposição mágica, alegórica,
simbólica, da realidade
•Influência estampas japonesas e arte
medieval
•Figuras e formas: simplificadas, fechadas
com contornos negros (cloisonismme)
•Cores planas
62. Pós-Impressionismo
Van Gogh pintando girassóis,1888, óleo sobre tela
O Cristo Amarelo 1889, óleo sobre tela,
92.1 x 73.4 cm, Albright-Knox Art
Gallery, Buffalo, NY
66. Pós - Impressionismo
Henri de TOULOUSE-LAUTREC
[Francês; impressionista e pós-impressionista,
1864-1901]
•Pintor da vida boémia de Paris
•Temáticas: cenas da vida boémia; caricatura
destas realidades
•Não partilha do gosto impressionista pelo ar
livre e pincelada difusa
•Influência:
– Estampas japonesas
– Degas
•Desenho linear e bidimesionalidade
•Influência da Arte Nova
•Linguagem plástica da ilustração
71. A Saber
Contextualizar o aparecimento do impressionismo
Caracterizar a pintura impressionista
Identificar os principais artistas impressionistas e as suas caracteristicas
Contextualizar o aparecimento do neoimpressionismo
Caracterizar a pintura neoimpressionista
Identificar os principais artistas neoimpressionistas
Contextualizar o aparecimento do pós-impressionismo
Identificar os principais artistas pós-impressionistas e as suas caracteristicas
Identificar os movimentos de que foram precursores