2. El concepto de NEOCLASICISMO lo podemos definir como el triunfo de la razón.
El objetivismo frente a subjetivismo.
Hay una serie de circunstancias que explican su desarrollo:
6. El redescubrimiento de la Antigüedad Clásica a través de la arqueología. Las
excavaciones en las ciudades romanas de Pompeya y Herculano impulsan esta
redescubrimiento del mundo clásico.
7. La creación, por parte del Estado, de Academias de Arte, en las que insistira en
convertir lo clásico en norma, entendido como” el buen gusto” frente al barroquismo.
8. 3. El propio agotamiento de las formas barrocas en su variante rococó, identificadas
con la Monarquía absolutista y la aristocracia.
3. El Arte Neoclásico
El Neoclasicismo, características generales
Arquitectura neoclásica en España:
• Juan de Villanueva, 1739.1811
Escultura neoclásica:
• Características de la escultura neoclásica
• Canovas 1757-1822 . Venecia
Pintura:
• Pintura neoclásica en Francia
• David 1748-1825
Madan Riviére
Ingres
Museo del Louvre
6. Escultura.
Antonio Canovas 1757-1822
Característica
Interés por la figura humana y la plasmación de la belleza ideal
Composiciones claras y elegantes, de líneas y acabados perfectos
Utilización de materiales nobles, mármol y bronce
11. La pintura neoclásica:
Tiene su inspiración en las pinturas pompeyanas y el relieve romano.
Características:
Dominio del dibujo frente al color; los contorno de los objetos están muy definidos
El tema: Mitológicos
Históricos
Retratos
Destaca en Francia. Principal representante :
Jacques Louis David:
Pintor comprometido con la RV Francesa y con el Imperio Napoleónico
Al que tenemos que considerar un neoclásico con espíritu romántico por su actitud comprometida
ante la vida
Obras: El juramento de los Horacios
La muerte de Marat
El retrato de Madame Ricamier.
La coronación de Napoleón
12. Pintura. Jacques Louis David 1748- 1825
El juramento de los Horacios 1784 Museo del Louvre. Tomada de Tito Livio. Disputa ente Roma y
Alba Longa. Tema amor y entrega a la patria
13. Las sabinas.
1799
Representa la exaltación de
los valores encarnados en la
historia de la antigua Roma
. 1799
En este caso, David recoge el episodio en el que las mujeres sabinas, raptadas por los
romanos que carecían de mujeres en la recientemente fundada Roma, se interponen
entre sus maridos (los romanos) y sus padres para obtener la paz.
El rigor de la composición no impide que transmita un gran dramatismo. La mujer con
los brazos abiertos, que impone con su gesto el fin de la lucha, encierra una intención
política: es un símbolo del triunfo y una llamado a la reconciliación. Cuando David pintó
este cuadro, Napoleón iniciaba su carrera política.
14. La muerte de Marat
Museo real.
Bruselas
Homenaje a su amigo, político
radical asesinado por un
monárquica.
Características:
Esta compuesto al modo de una
“piedad laica”
Esta representado con sobriedad
clásica y sentimiento romántico
Dominio del dibujo y contornos bien
definidos
Llama la atención el vació de la
mitad superior del lienzo, lo que con
la
Luz (influencia Caravagio) acentúan
el dramatismo del la obra
15. La coronación de Napoleón Museo del Louvre
Representa el momento en el que Napoleón, que ya se ha coronado emperador,
corona a su esposa Josefina. Deliberadamente David representa al gobernante como
a un emperador de la antigua Roma, tal como lo sugiere el uso de la corona de laurel,
las sandalias, la túnica y la toga (en este caso con el borde ricamente bordado)
16. Es éste un cuadro histórico que recoge un episodio
real: la coronación de Napoleón el año 1804, que se
produjo en Roma bajo la presidencia del Papa, que
aparece sentado. Puedes apreciarlo tanto en su
globalidad como en el detalle central. El
endiosamiento de Napoleón Bonaparte es tal que
cuando el sumo pontífice le fue a colocar la corona,
él se la arrebató de las manos y se autocoronó.
Justo después, coronó a su esposa, la emperatriz Josefina, dejando al Papa en un
papel secundario durante esta ceremonia. Este acto de voluntad está relacionado con la
Historia; el emperador Carlomagno fue coronado emperador (restableciendo el Sacro
Imperio Romano) por el Papa en la navidad del año 800. Aquel acto suponía destacar
en el plano simbólico la supremacía de la Iglesia, el poder espiritual, sobre la
monarquía, el poder terrenal. Napoleón despeja cualquier duda sobre quién encarna el
auténtico poder. Y David lo plasmó en este monumental lienzo.
David trata el tema con gran seriedad y distancia. La gran riqueza de personajes,
vestimentas e interiores viene a subrayar el poder inmenso de Napoleón, dueño de
Europa desde Rusia a España. Es un cuadro historicista que el propio Napoleón
supervisó convirtiendo el arte en propaganda, la pintura al servicio del poder (pero
¿cuándo no lo había estado?). En la escena hay falta de movimiento,
grandilocuencia y teatralidad, además de un dibujo muy definido. Se refleja
perfectamente todo el boato y la pompa del controvertido emperador y de su entorno.