3. ¿A qué llamamos encaje? Es el primer paso para la realización de un dibujo. Consiste en realización de un esquema o encaje global (boceto) como referente de la obra final. Ubica las formas generales en el formato o superficie. materiales más utilizados: lápiz y carboncillo
4. ¿Qué es un dibujo de línea o contorno? Delimitar los contornos de la figura u objeto mediante coordinación óculo-manual. La clave está en dibujar lo que vemos y no lo que recordamos.
5. ¿Qué métodos usan los artistas para la representación del espacio? Para la representación del espacio utilizan la perspectiva. Método Durero : Colocar un cristal cuadriculado entre nuestra vista y el modelo. Trasladar lo que observamos a un papel donde se ha trazado una cuadrícula Perspectiva cónica. 3 tipos: Punto de fuga, la de dos, la de tres. Perspectiva de dos puntos de fuga y oblicua . Similar a la anterior pero con dos puntos de fuga.
6. ¿Qué aportan las luces y las sombras a un dibujo? Dotan de un mayor realismo a los dibujos y dan la apariencia de la tercera dimensión. Mayor sensación de volumen. En la mayoría de las ocasiones el foco de luz incide en las figuras del dibujo de manera lateral para generar zonas de contraste de luces y sombras
7. ¿Qué se puede comentar de un dibujo en relación al concepto de proporción? La proporción es la relación de medidas que se establecen en el dibujo entre las partes y el todo. La belleza del dibujo depende de sus proporciones. CANON Griego del cuerpo humano La altura = 7 veces la cabeza
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10. Nombra posibles materiales para desarrollar una escultura. Existen materiales naturales como: Arcilla . Primer material escultórico que controlamos desde la infancia, Sirve para amasar, modelar y tornear. Piedra . Para sustraer, tallar y pulir. Materiales desde mármol a bronce. Madera . Tiene la cualidad de cortarse y pegarse. Más moldeable que la piedra. Otros elementos de la naturaleza . Arena, hojas, cortezas…
11. Materiales artificiales: Derivados de minerales. Añadir-sustraer, moldear: la escayola. Fundir, forjar, construir: metales. Alargar, plegar laminar: el vidrio y los plásticos. Derivados de vegetales . Cortar, pegar, coser: cartón, papel y fibras vegetales. Derivados de animales . Lana, pelo, piel, huesos…
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13. ¿Qué es el Body Art? Técnica pictórica que utiliza al cuerpo como material de soporte.
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15. Obras de Marcel Duchamp Titulo : Rotoreliefs 1935 mixed media
19. Definición “ Performances ” & “ Happening ” Performances : Es un medio de expresión artística en que se reconoce a la acción ejecutada o interpretada como modo de expresión. Juego artístico con reglas de inicio desarrollo y conclusión. Happening : El público coopera. El control es mucho menor y presenta estructura abierta que permite la improvisación y el azar.
20. ¿En qué técnica se basa la acuarela?¿En que consiste? Nace de la mano de Durero en el s.XVIII. Se utiliza en la pintura de paisajes y en la realización de bocetos para pinturas al óleo. Debido a su carácter rápido, es una técnica que requiere una gran pericia. La necesidad de trabajar en un papel húmedo exige una determinación a la hora de aplicar los colores y una organización minuciosa del trabajo. La técnica se basa en el lavado, consiste aplicar capas finas de color, sobre un papel tensado, al secar se vuelven a aplicar hasta concluir la obra. Los tonos de los colores se consiguen con mayor o menor cantidad de agua.
21. Características de la pintura acrílica y superficies en las que se usa Compuestas por pigmentos y resinas sintéticas como aglutinante. Pinturas de gran estabilidad y resistencia a los elementos exteriores y por eso son ideales para pinturas en exteriores. Se disuelven en agua y al secarse adquieren gran dureza. Aplicadas a gran variedad de superficies Superficies : Las pinturas acrílicas pueden aplicarse sobre una gran cantidad de superficies, con la condición de que no hayan sido preparadas con una base oleosa debido a que el aceite repele el agua.
22. Jorge Blas Espejo Nuria de Vega Ayllón Vanesa Gordo Martín Olga Macarrón Solano Trabajo realizado por: