Jesús de Nazaret, representado en el arte, a través de la historia. Un recorrido plástico por las diferentes imágenes de Cristo desde los primeros siglos de nuestra era hasta la actualidad.
5. Los judíos tenían prohibidas la representación humana.
Los cristianos gentiles empiezan a representar a Cristo.
No se representa jamás la crucifixión.
El buen pastor es el tema preferido.
Jesús: hombre joven, modelo de belleza.
13. Jesús es representado como rey del universo: Pantócrator.
Aparecen los retratos de Jesús con el libro y la aureola.
Modelo que se repite a lo largo de los siglos.
Ojos desiguales: ¿inspirados en el Santo Sudario?
La Iglesia se expande y gana poder: realeza de Jesús.
20. Primeros crucifijos: Cristo mayestático, poco expresivo.
Con el paso del tiempo: Cristo muerto, sufriente.
Se busca despertar la piedad y el arrepentimiento.
Se resalta el dolor y el valor de la redención.
28. Humanismo: exaltación del hombre y la belleza.
Iglesia poderosa y rica, mecenas de grandes artistas.
Jesús modelo de belleza física.
Se resalta el poder y la grandeza, la gloria y el esplendor.
43. Iglesia de la Reforma: refuerzo ante el Protestantismo.
Realismo y dramatismo.
Perfección artística.
Se resaltan el dolor, la pasión, la humanidad y la grandeza.
56. Época de la Ilustración y la revolución científica.
La Iglesia pierde poder social: se acentúa la piedad popular.
Se siguen estilos anteriores.
Corriente realista y naturalista, entre el idilio y la crudeza.
63. Eclecticismo: variedad de estilos y formas.
Influencia de las tendencias contemporáneas.
Arte industrial en serie: patrones y estereotipos.
Clasicismo e innovación: idealismo y naturalismo.