1.
ELABORADO POR: LICDA. DONATHYS CAMPOS

2.
Diseño gráfico y comunicación
Funciones comunicativas de la imagen
gráfica: identidad, información y persuasión
La práctica del diseño gráfico
La organización del espacio bidimensional
El color en el diseño gráfico

3.
Proceso o labor destinada a proyectar,
coordinar, seleccionar y organizar un conjunto
de elementos para producir y crear objetos
visuales destinados a comunicar mensajes
específicos a grupos determinados.
El resultado final de un diseño grafico se
denomina grafismo, y es una unidad por sí
misma, aunque esté compuesto por multitud de
elementos diferentes: tamaño, contraste,
simetría, color, entre otros.

4.
Es prácticamente todo lo que ven nuestros ojos,
desde una planta hasta las nubes que se
mueven en el cielo.
Simplificando, podemos afirmar que es aquella
en la que predominan las imágenes en la
construcción de los mensajes.
Tiene preponderancia en las imágenes, pero se
complementan con textos, sonidos, locuciones,
que acotan y precisan su sentido, su
significación.

5.
El diseño le da forma y dirección a la
comunicación de manera que llegue de
una manera deseada hacia el publico
objetivo.
La comunicación define
las maneras de
pensamiento y el
entender de la sociedad
para que el diseño
pueda tener influencia.
La comunicación
aporta los parámetros
del lenguaje y de los
signos para
fusionarlos con los
parámetros del
diseño.
DISEÑO Y
COMUNICACIÓN
El diseño utiliza los conceptos teóricos
comunicativos para transformarlos en
métodos de persuasión para generar
una reacción en su objetivo.

6.
DISEÑO GRÁFICO COMUNICACIÓN
Producción y creación
de objetos visuales.
Acto Comunicativo
Es aquella en la que predominan
las imágenes en la construcción de
los mensajes.

7.
El diseño gráfico, en cuanto a hecho
comunicacional, puede ser definido por tres
elementos :
La identificación : Distingue al elemento del
contexto a través de valores neutros que sirven
para el reconocimiento.

8.
La información : Refiere a la comunicación
objetiva de los eventos. Valores funcionales,
utilitarios y racionales.

9.
La persuasión : Procura convencer al receptor
de que no existe mas que una elección
razonable, a través de valores emotivos. El
mensaje está destinado a afectar el
conocimiento, las actitudes y el comportamiento
de la gente.

10.
Emprender un proyecto de diseño no es
solamente tomar una iniciativa, iniciar una
acción, sino que es, sobre todo, escoger una
vía, elaborarla juiciosamente y seguirla hasta
llegar al objetivo por una solución eficaz en
una realidad que se construye, expresa y
percibe de una manera cada vez más visual.

11.
En primer lugar debemos
aclarar que toda acción de
diseñar ha sido
premeditada, provocada,
comprada o pedida por
alguien, en ocasiones por
el propio diseñador.

12.
El punto de partida de todo proceso de diseño,
es la demanda de un cliente al diseñador, y es
muy importante determinar cuáles son las
razones para iniciar un proceso de diseño,
cuales son la expectativas y si son realmente
compatibles para lo proyectado y este proceso
de identificación comienza teniendo en cuenta
además de las características técnicas visibles
intrínsecas del proyecto, las expectativas del
cliente, tratando de discriminar cuales son
reales y cuales son generadas por fantasías
propias o mimetismo.

13.
Diferentes autores han generado esquemas
de posibles procesos de diseño gráfico que
pueden servir de guía, de ayuda o de memoria
durante la practica del diseño.

14.
Entre ellos se encuentran estos pasos:
Petición de un cliente.
Definición de la Petición.
Recopilación de datos.
Análisis de datos.
Estudio de alcance, contexto y mensaje.

15.
Entre ellos se encuentran estos pasos:
Especificaciones para la visualización
Creatividad
Desarrollo del anteproyecto
Presentación al cliente
Implementación
Verificación
Solución

16.
También dividen el proceso en tres fases:
FASE ANALÍTICA
RECOPILACIÓN
ORDENAMIENTO
ESTRUCTURALISMO
Y JERARQUIZACIÓN
DEFINICIÓN DE EVALUACIÓN
CONDICIONANTES

17.
También dividen el proceso en tres fases:
FASE CREATIVA
IMPLICACIONES
FORMULACIÓN DE
IDEAS RECTORAS.
TOMA DE PARTIDO
O IDEA BÁSICA
VERIFICACIÓN
FORMALIZACIÓN
DE LA IDEA

18.
También dividen el proceso en tres fases:
FASE EJECUTIVA
VALORACIÓN
CRÍTICA
AJUSTE DE IDEA
DESARROLLO
MATERIALIZACIÓN
PROCESO
ITERATIVO

19.
Una de las primeras
decisiones que toma el
diseñador de
comunicaciones visuales es
la selección del soporte
donde ubicara los signos
de la comunicación. La
forma, el color, la textura, la
proporción y la orientación
de ese fondo.

20.
El color, la forma y la
composición son muy
importantes a la hora de
crear un plano
bidimensional.
Es bidimensional si tiene
dos dimensiones: largo y
ancho, no profundidad.

21.
Las bidimensionales
son las que se
realizan en un espacio
plano y naturalmente,
no tienen más que
dos dimensiones.

22.
Los elementos expresivos que se utilizan para crear
formas bidimensionales son: el punto, la línea y el
plano. Cada uno de estos o combinados en una obra
permiten a los artistas obtener resultados expresivos.
Cualquier obra artística está formada con los
elementos compositivos : forma, color, textura,
tamaño y proporción. Según se dispongan estos, sus
tamaños, proporciones, posición, intensidad… se
obtienen composiciones diferentes.

23.
Elementos Conceptuales
Elementos Visuales
Elementos de Relación
Elementos Prácticos

24.
Elementos Conceptuales
Son los que no están visibles, pero parecen estar presentes.
Entre estos encontramos el Punto, que nos indica posición,
donde dos líneas se encuentran o cruzan; la Línea, que es e
recorrido de un punto, posee posición y dirección y puede
formar los bordes de un plano; el Plano, que es el recorrido
de una línea en movimiento en una dirección distinta a la
suya, teniendo largo y ancho pero no posee grosor; y el
Volumen, que es el recorrido de un plano en movimiento
también en dirección distinta a la suya.

25.
Elementos Visuales
También encontramos elementos visuales como la
Forma, todo lo que puede ser visto posee una
forma que es la que ayuda a la identificación
principal en nuestra percepción; la Medida, que es
el tamaño de las formas; el Color, mediante este
podemos distinguir una forma de todo lo que hay a
su alrededor, todas su cercanías; y Textura, que es
la que podemos sentir, puede ser plana o decorada,
suave o rugosa y puede atraer tanto el tacto como a
la vista.

26.
Elementos de Relación
Son la Dirección, que depende de cómo esta
relacionada con el observador; La posición, que es
juzgada por su posición respecto a las estructuras;
el Espacio, que puede estar ocupado, vacío, liso o
puede causar ilusión óptica para demostrar
profundidad u otra cosa; y gravedad, esta ya no la
podemos ver, es psicológica, tiende a hacernos
sentir liviandad o pesadez, estabilidad o
inestabilidad a alguna forma.

27.
Elementos Prácticos
Por ultimo tenemos los elementos prácticos, que
son los que se encuentran más allá de un diseño.
Estos son la Representación, que significa que
cuando una forma se ha derivado de otra como de
la naturaleza o del mundo hecho por el ser humano
suele ser representativa; el Significado, que se hace
presente con el mensaje que esta transmitiendo el
diseño, sea de la forma que sea; y la Función, que
es el propósito para el que sirve el diseño.

28.
Es una percepción visual
que se genera en el
cerebro al interpretar las
señales nerviosas que le
envían los fotorreptores
de la retina del ojo. Estos
interpretan y distinguen
las distintas longitudes de
ondas del espectro
electromagnético.

29.
Todo cuerpo iluminado absorbe una parte de las
ondas electromagnéticas y reflejan las
restantes.
Las ondas reflejadas son captadas por el ojo e
interpretadas en el cerebro como colores según
las longitudes de ondas correspondientes.

30.
Tres factores hacen posible la percepción de
colores:
El sentido de la vista
La luz
Las propiedades químicas de los
objetos

31.
Modelos de Color
CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black).
Mezcla sustractiva (sustrae luz), creada por
la mezcla de tinta.
El negro es creado por mezclas de todos los
colores, y el blanco es la ausencia de
cualquier color.
Utilizado en grafica impresa, arte pictórico y
todas pieza que sea “pintada” con
pigmentos.

32.
Modelos de Color
RGB (Red, Green, Blue).
Mezcla aditiva (adiciona luz), creada por la
mezcla de colores luz.
Cuando ningún color luz esta presente, se
percibe el negro.
Utilizado en monitores de computadoras,
televisores, proyectores de video.

33.
Armonía del Color
Armonizar, significa combinar los
diferentes valores que el color adquiere en
una composición.
Es cuando en una composición todos los
colores tienen una parte común al resto de
los colores.

34.
Psicología del Color
El amarillo
El rojo
El Azul
El Naranja
El violeta

35.
Psicología del Color
El verde
El blanco
El negro
El gris

36.
Psicología del Color
Se define como el efecto que produce sobre
los individuos.
El color puede ser la traducción de nuestros
sentidos.
Pueden despertar sensaciones de frio,
apetecible, rugoso, limpio y miles más.

37.
Psicología del Color
El amarillo
Luminoso, ardiente,
expansivo.
Es el sol, la luz y el oro.
Puede significar:
egoísmo, celos, envidia,
odio, adolescencia, risa,
placer.

38.
Psicología del Color
El rojo
Vitalidad, sangre, pasión, fuego, amor.
Es sensual, enérgico, erótico, exultante,
apetitoso.
Puede significar: pasión, emoción, acción,
agresividad, peligroso, tecnología de punta.

39.
Psicología del Color
El azul
Es tranquilo, solemne, frio.
Puede significar: confianza, reserva,
armonía, amistad, fidelidad, serenidad,
seguridad, protector, ejecutivo.

40.
Psicología del Color
El naranja
Es hipnótico, activo, radiante, expansivo.
Puede significar; calor, fuego, fiesta, placer,
presencia del sol.

41.
Psicología del Color
El violeta
Es misterioso, majestuoso, lucidez, reflexión.
Puede significar: calma, engaño, mundo
mágico, fantasía.

42.
Psicología del Color
El Verde
Es tranquilo, sedante, fresco, natural, sobrio.
Puede significar: esperanza, deseo,
juventud, naturaleza, equilibrio, estabilidad.

43.
Psicología del Color
El Blanco
Es activo, puro, vacío, positivo, infinito.
Puede significar: inocencia, divinidad, paz,
calma, armonía.

44.
Psicología del Color
El negro
Es silencio, misterioso, a veces impuro y
maligno.
Puede significar: nobleza y elegancia cuando
es brillante, anoche muerte, luto, tragedia.

45.
Psicología del Color
El gris
Es indecisión, ausencia de energía.
Puede significar: duda, melancolía, pero lujo
y elegancia cuando es brillante, tecnología
por su asociación a los metales.